Kontakt z nami

Aktualności

[Wywiad] Christopher Lawrence Chapman mówi o „Inoperable”

Opublikowany

on

Czy możesz sobie wyobrazić koszmar składający się z pętli czasowej typu „Dzień świstaka”, która ma miejsce w szpitalu i wykonuje rozkazy wyrządzania krzywdy zamiast leczenia pacjentów? A co powiesz na reżyserię filmu, który jest właśnie taki? Rozmawiamy z reżyserem, scenarzystą i producentem Christopherem Lawrence'em Chapmanem o jego nowym filmie Nieoperacyjny w roli głównej Danielle Harris.

Nieoperacyjny ukaże się na DVD 6 lutego!

 

Wywiad z reżyserem, scenarzystą, producentem:

Christophera Lawrence'a Chapmana

Ryan T. Cusick: Dziękujemy za rozmowę z nami dzisiaj. Absolutnie podobał mi się ten film.

Christophera Lawrence'a Chapmana: Wspaniale! Uwielbiam słuchać, kiedy ludzie naprawdę to lubią.

PSTN: Opowiedz nam o pierwszym filmie, nad którym pracowałeś.

WŻCh: Myślę, że to prawdopodobnie western, który nazwałem „Szarża Morgana Picketta. ” To był strzał w dziesiątkę, ponieważ używaliśmy dużego drona z RED i myślę, że obiektyw 300 mm ścigał jeźdźców na koniach strzelających półfabrykatami w tę iz powrotem. Mieliśmy przebieg festiwalu, na którym zdobyliśmy kilka nagród, co zawsze jest miłe. Westerny są trudne do nakręcenia ze względu na wszystkie ruchome części.

PSTN: Jakie były Twoje inspiracje podczas pisania Nieoperacyjny? To zdecydowanie film, który można obejrzeć więcej niż raz i znaleźć coś nowego, czy taki był Twój pierwotny zamiar?

WŻCh: Dzięki! Tak było w projekcie, a moim pragnieniem pisania był film, w którym ludzie chcieliby go obejrzeć co najmniej drugi raz. Są takie drobne subtelności, których możesz nie zauważyć przy pierwszym obejrzeniu, a może nawet przy drugim!

Jeśli chodzi o inspirację, myślę, że to było to, że Jeff i ja rozmawialiśmy o projekcie i chcieliśmy zrobić coś nieco innego, ale nadal wokół gatunku horroru. Skorzystałem z doświadczenia, które miałem wiele lat temu, kiedy byłem na oddziale ratunkowym szpitala, podczas gdy huragan wirował na południe i zagrażał obszarowi, w którym znajdował się szpital. Pomyślałem o tym, jak niesamowite może być uwięzienie w szpitalu podczas ewakuacji z powodu zbliżającej się burzy z jakimś zabójcą na wolności w środku.

PSTN: Czy lubisz pracować w gatunku horroru? Czy zawsze byłeś fanem horroru?

WŻCh: Gatunek horroru nie zawsze był moim ulubionym, ale po pracy nad nim Miasto Klaunów i NieoperacyjnyStałem się bardziej fanem, do tego stopnia, że ​​właśnie skończyłem pracę nad kolejnym horrorem kilka dni temu. Myślę, że przy niższym budżecie filmowiec może stworzyć horror i odnieść sukces w tym, że fani horroru lubią oglądać różnego rodzaju filmy, a nie tylko wielkie hollywoodzkie filmy z gigantycznymi budżetami. Myślę z przerażeniem, że fani też lubią dobrą historię, niekoniecznie wysokobudżetową produkcję.

Jeff Miller (z lewej), Danielle Harris i Christopher Lawrence Chapman na planie filmu Inoperable.

PSTN: Napisałeś, wyreżyserowałeś i wyprodukowałeś film. Jakie było Twoje największe wyzwanie podczas tworzenia Nieoperacyjny? Wolisz jedną pracę od drugiej?

WŻCh: Bardzo lubię pisanie. Tutaj możesz wymyślić coś, czego nikt wcześniej nie widział, i poświęcić trochę czasu na kreatywność. Produkcja to dużo pracy i myślę, że często tytuł produkcji jest używany trochę zbyt luźno. Produkcja to miejsce, w którym guma styka się z drogą i to sposób, w jaki buduje się wszystkie otaczające elementy, co umożliwia nakręcenie filmu. Myślę, że reżyserowanie jest prawdopodobnie tym, o czym myśli większość ludzi, gdy chcą poczuć, kto jest naprawdę odpowiedzialny za sukces lub wygląd filmu. Jest to prawda pod pewnymi względami, ale sposób, w jaki kieruję, naprawdę pozwoliłem DP (Giorgio Daveed) spróbować pracy z kamerą i często mają styl, który jest dla nich wyjątkowy, więc naprawdę chcesz pozwolić im odejść to. Nie zarządzam zespołem i zachęcam ich do pokazywania swojej sztuki / rzemiosła podczas strzelania. Spędzamy dużo czasu przed produkcją, aby pozbyć się szczegółów, więc do czasu nagrywania wszyscy jesteśmy praktycznie na tej samej stronie.

Ogólnie sesja przebiegła bardzo dobrze. Mieliśmy wszystkie nasze ujęcia, których potrzebowaliśmy podczas głównych zdjęć, więc było miło. Myślę, że z Nieoperacyjny, największym wyzwaniem mogło być utrzymanie prostych linii czasowych, ale mieliśmy z tym dobry kontakt, a także kręciliśmy w porządku chronologicznym, więc to pomogło.

Moim ulubionym z całej trójki jest pisanie, więc chyba wolę to najbardziej.

PSTN: Nieoperacyjny to film wyjątkowy, sceny odtwarza się w kółko. Jednak każda z nich miała inne zakończenie, zanim główna bohaterka Amy zresetuje się. Czy filmowanie kiedykolwiek było trochę zagmatwane? Albo w redakcji?

WŻCh: Wiedzieliśmy, że kręcenie filmu będzie zagmatwane od samego początku, więc zdecydowaliśmy się kręcić w porządku chronologicznym, co pomogło wszystkim zaangażowanym. Spowodowało to większe obciążenie pracą przy projektowaniu produkcji (na czele z Bobby Marinelli), ponieważ musieli dużo się spieszyć, aby wyprzedzić dział kamer, ponieważ nie mogliśmy zachować tego samego ustawienia i nagrać późniejszą scenę natychmiast po. Szafa i fryzury / makijaż również musiały być na miejscu, a dzięki AD (Ashley Eberbach) i kierownikowi scenariusza (Laura Coconato) byliśmy w stanie utrzymać wszystko we właściwym porządku. Mieliśmy bardzo profesjonalnych i wykwalifikowanych członków załogi jako szefów działów, którzy znali scenariusz od podszewki i od podszewki, a większość (jeśli nie wszystkie) zagmatwanych harmonogramów i potencjalnych pułapek została już przez nas opracowana.

Edycja nie była taka zła. Mieliśmy niesamowite notatki od kierownika scenariusza, które naprawdę pomogły, ale byłem też częścią tego procesu. Nasz DP również był dużą częścią montażu, a odkąd go nakręcił, znał film bardzo dobrze i wiedział, czego potrzebujemy. Wynik był naprawdę fajny, a Jonathan Price zabił go partyturą / muzyką. Chcieliśmy, aby film wyglądał i brzmiał dobrze i miał wysoką jakość. Kręciliśmy w 6K, wycinaliśmy w 4K i miksowaliśmy dźwięk w 5.1. Miejmy nadzieję, że niektórzy z twoich widzów będą mogli oglądać to w prawdziwym 4K z dźwiękiem 5.1, ponieważ to naprawdę zanurzy ich w przerażającym szpitalu.

Danielle Harris - Inoperable

PSTN: Obsada Danielle Harris była idealna do tego filmu. Jak doszło do obsadzenia jej w roli głównej? Czy napisałeś film z myślą o Danielle?

WŻCh: Była niesamowita! Ale nie, nie napisaliśmy filmu z myślą o niej. Wiedzieliśmy, że chcemy silnej kobiecej przewagi i rozmawiano o kilku innych imionach. Jeff Miller skontaktował się ze swoim agentem i rozpoczęliśmy dialog, który ostatecznie zaowocował tym, że stała się częścią projektu. Jestem bardzo zadowolony z jej występu, a praca z nią była marzeniem!

PSTN: Muszę o to zapytać. Jaki jest twój ulubiony straszny film, Chris?

WŻCh: O rany, myślę, że pierwszy Alien byłby na szczycie. Chyba na swój czas i kiedy zobaczyłem go po raz pierwszy, też bym powiedział Blair Witch Project był dość dziwaczny. Ale ogólnie powiedziałbym Alien.

PSTN: Co dalej dla Ciebie? Czy masz już horrory lub thrillery psychologiczne?

WŻCh: Właśnie zakończyliśmy główne zdjęcia do innego horroru. To coś w rodzaju filmu w filmie. Nie byłem reżyserem, ale byłem po stronie produkcji / produkcji wykonawczej.

PSTN: Jeszcze raz dziękuję za rozmowę Chris i gratuluję filmu!

WŻCh: Dziękuję Ci! Naprawdę się cieszę, że ci się podobało. Dlatego robimy to, żeby ludziom naprawdę podobały się filmy!

Danielle Harris (z lewej) i Katie Keene - Inoperable

 

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Aktualności

Cisza radiowa nie jest już powiązana z „Escape From New York”

Opublikowany

on

Radio Silence z pewnością miał swoje wzloty i upadki w ciągu ostatniego roku. Najpierw powiedzieli, że tak nie reżyserowałby kolejna kontynuacja Krzyczeć, ale ich film Abigail stał się hitem kasowym wśród krytyków i Fani. Teraz wg Comicbook.com, nie będą dążyć do Ucieczka z Nowego Jorku restart to zostało ogłoszone pod koniec ubiegłego roku.

 Tyler Gillett i Matt Bettinelli-Olpin to duet stojący za zespołem reżysersko-produkcyjnym. Rozmawiali z Comicbook.com i kiedy o to pytano Ucieczka z Nowego Jorku projektu Gillett dał następującą odpowiedź:

„Niestety nie. Myślę, że tego typu tytuły odbijają się od czasu do czasu i wydaje mi się, że kilka razy próbowali to usunąć. Myślę, że ostatecznie jest to po prostu trudna kwestia praw. Jest na nim zegar, ale ostatecznie nie byliśmy w stanie go zrobić. Ale kto wie? Myślę, że z perspektywy czasu wydaje mi się to szalone, gdybyśmy tak myśleli, post-Krzyczećwejdź do franczyzy Johna Carpentera. Nigdy nie wiesz. Nadal jest nim zainteresowanie i odbyliśmy kilka rozmów na ten temat, ale nie jesteśmy związani z nim oficjalnie.

Radio Silence nie ogłosił jeszcze żadnego ze swoich nadchodzących projektów.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Shelter in Place, nowy zwiastun filmu „Ciche miejsce: dzień pierwszy”.

Opublikowany

on

Trzecia rata A Spokojne miejsce franczyza ma mieć premierę wyłącznie w kinach 28 czerwca. Chociaż ta jest na minusie John Krasinski i Emily Blunt, nadal wygląda przerażająco wspaniale.

Mówi się, że ten wpis jest spin-offem i nie kontynuacja serii, chociaż technicznie jest to bardziej prequel. Wspaniały Lupita Nyong'o zajmuje centralne miejsce w tym filmie, wraz z Józef podróżując po Nowym Jorku oblężonym przez krwiożerczych kosmitów.

Oficjalne streszczenie, jakbyśmy go potrzebowali, brzmi: „Przeżyj dzień, w którym świat ucichł”. Dotyczy to oczywiście szybko poruszających się kosmitów, którzy są niewidomi, ale mają wzmocniony zmysł słuchu.

Pod kierunkiem Michał Sarnoskja (Świnia) ten apokaliptyczny thriller z napięciem zostanie wydany tego samego dnia, co pierwszy rozdział trzyczęściowego epickiego westernu Kevina Costnera Horyzont: amerykańska saga.

Którego zobaczysz jako pierwszego?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Rob Zombie dołącza do linii „Music Maniacs” McFarlane Figurine

Opublikowany

on

Rob Zombie dołącza do rosnącej obsady legend muzyki grozy Kolekcja McFarlane’a. Firma zabawkowa, na której czele stoi Todd McFarlane, robi to Maniacy filmowi linii od 1998 roku, a w tym roku stworzyli nową serię pt Maniacy muzyki. Dotyczy to legendarnych muzyków, Ozzy Osbourne, Alice Cooper, Żołnierz Eddie od Iron Maiden.

Do tej kultowej listy należy jeszcze reżyser Rob Zombie dawniej z zespołu Biały Zombie. Wczoraj na Instagramie Zombie zamieścił informację, że jego podobizna dołączy do linii Music Maniacs. The „Dracula” Teledysk inspiruje jego pozę.

Pisał: „Zbliża się kolejna figurka Zombie @toddmcfarlane ☠️ Minęły 24 lata odkąd zrobił mi pierwszy raz! Zwariowany! ☠️ Zamów już teraz! Przyjdzie tego lata.

Nie będzie to pierwszy raz, kiedy Zombie pojawi się w firmie. W 2000 roku, jego podobizna była inspiracją na edycję „Super Stage”, gdzie wyposażony jest w hydrauliczne pazury w dioramę złożoną z kamieni i ludzkich czaszek.

Na razie McFarlane’a Maniacy muzyki Kolekcja dostępna wyłącznie w przedsprzedaży. Liczba figurek Zombie jest ograniczona tylko do 6,200 sztuk. Zamów swój egzemplarz w przedsprzedaży na stronie Witryna internetowa firmy McFarlane Toys.

Okular:

  • Niesamowicie szczegółowa figurka w skali 6 cali z podobizną ROBA ZOMBIE
  • Zaprojektowany z maksymalnie 12 punktami artykulacji do pozowania i zabawy
  • Akcesoria obejmują mikrofon i stojak na mikrofon
  • Zawiera kartę artystyczną z numerowanym certyfikatem autentyczności
  • Prezentowany w opakowaniu z okienkiem z motywem Music Maniacs
  • Zbierz wszystkie metalowe figurki McFarlane Toys Music Maniacs
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie