Aktualności
TADFF: Bracia Pierce w „The Wretched” and the Love of Horror
Scenariusz i reżyseria: bracia Brett i Drew Pierce, Nędznicy porusza wyobraźnię swoim twórczym stworzeniem i pomysłową wiedzą, która tworzy fascynującą i przerażającą opowieść o kradnącym skórę i zjadającym dzieci łajdaku.
Film to mroczna baśń, która niesie wrażliwość klasycznego horroru z lat 80. z iskrą współczesnego horroru niezależnego. Rozmawiając z braćmi Pierce z Toronto After Dark o ich inspiracjach i zamiłowaniu do gatunku horroru, łatwo dostrzec, jak powstał ten przerażający film.
Kontynuuj, aby przeczytać naszą odkrywczą rozmowę i kliknij tutaj, aby przeczytać moja pełna recenzja TADFF dotycząca Nieszczęsny.
Kelly McNeely: Więc jaka była geneza Nędznicy - skąd się wziął ten film?
Drew Pierce: Nasza miłość do filmów o czarownicach. Nasza miłość do opowieści o czarownicach i filmów o czarownicach.
Bretta Pierce'a: Właściwie wiele z nich zaczyna się od filmu Roalda Dahla, Czarownice. Czytaliśmy tę książkę jako dzieci i uwielbialiśmy ją, i uwielbiamy ten film -
Drew Pierce: To nas przerażało!
Bretta Pierce'a: I myślę, że zawsze chcieliśmy zrobić film o czarownicach z tego powodu. Chcieliśmy bardziej skupić się na kreaturze wiedźmy, a nie tylko na kobiecie rzucającej zaklęcia i przekleństwa. Ale myślę też, że jestem po prostu wielkim świrem komiksowym Hellboy - posiadam każdy komiks Hellboya, każdy spin-off i jest w tym dużo czarownic.
Zaintrygował mnie cały folklor, więc poszedłem i przeczytałem kilka opowieści o czarownicach i znaleźliśmy tę jedną czarownicę o imieniu Black Annie lub Black Annis, która jest czarownicą z Wielkiej Brytanii, która żyje na drzewie i zjada dzieci; jest wykorzystywana jako przerażająca historia, która każe dzieciom iść spać. I wygląda jak nasza wiedźma. Zaczęliśmy więc od tego, potem przeczytaliśmy kilka innych mitów o czarownicach i po prostu ukradliśmy zasady innych czarownic, które nam się podobały, i stworzyliśmy czarownicę, którą chcieliśmy pracować dla naszej historii.
Drew Pierce: Jest tak wiele interesujących mitów, a większość filmów o czarownicach jest po prostu, okazuje się, że wiedźma jest duchem, wiesz? To duch kobiety, która robiła złe rzeczy. Chcieliśmy zagłębić się w tę grę i uczynić z niej w pełni rozwiniętą istotę z własnym zestawem reguł.
Kelly McNeely: Tak, mniej opętania. Tak jakby to była wiedźma, która ma takie wpływy i to jest naprawdę przerażające. A praktyczne efekty były niesamowite, czy możesz o tym trochę porozmawiać?
Drew Pierce: Mamy obsesję na punkcie praktycznych efektów. Zawsze kochaliśmy praktyczne rzeczy. Dorastanie z nasz tata, który oczywiście jest przesiąknięty tym światem. Współpracowaliśmy z zespołem makijażystów, kierowanym przez Erica Porn. To naprawdę trudne, ale to świetna współpraca. Jestem artystą i projektantem scenorysów, więc pomagałem przy wielu projektach stworzeń i przekazywaliśmy różne rzeczy w tę iz powrotem, a praca z nim była po prostu przyjemnością i musieliśmy to połączyć.
Bretta Pierce'a: To było naprawdę fajne, ponieważ Drew wykonał wstępne projekty stworzenia, na przykład naprawdę fajne projekty graficzne i pokazał je Ericowi, a następnie Eric wykonał model 3D tego, co myślał, że będzie. I zorientowaliśmy się, gdzie chcieliśmy być w środku, ale potem wróciliśmy do Michigan, aby przygotować się i przygotować do zdjęć, a on wysyłał nam zdjęcia rzeźb, które robił, a Drew po prostu to robił i mogliśmy narysuj to i bądź jak, może rozrzedzić twarz, trochę bardziej przesuń nos, bla bla, i odeślij, a potem dzień później wyśle nam zaktualizowaną wersję i robiliśmy to, dopóki nie mieliśmy wiedźmy że nam się podobało.
Drew Pierce: To prawdziwe wyzwanie z praktycznymi efektami, ponieważ wyglądają dobrze tylko przez kilka sekund w kamerze tylko z tego jednego kąta. Więc naprawdę musisz zaprojektować i przemyśleć to z wyprzedzeniem. Innym wyzwaniem jest to, że możesz sprawić, że coś będzie wyglądać naprawdę fajnie w jednej klatce, jeśli go zbudujesz, ale wtedy nie ma mobilności, jeśli masz aktora-potwora, co zrobiliśmy. To było duże wyzwanie.
Bretta Pierce'a: Tym sekretnym elementem jest aktorka, która grała czarownicę. Nazywa się Madelynn Stuenkel, jest na początku filmu, kiedy opiekunka do dziecka idzie do piwnicy - to właściwie ta sama dziewczyna, która gra czarownicę pod koniec filmu. Ale właśnie wysłała nam tę przypadkową taśmę, na której robi przerażające, pełzające rzeczy. I nigdy wcześniej nie robiła tego, ale to było niesamowite.
Jest taka wysoka, jest też taka chuda, ale ma po prostu naprawdę długie ręce i naprawdę długie nogi, więc pomyśleliśmy, po prostu popracujmy nad jej anatomią. Staraliśmy się nie - jak mówił Drew - nie być zbyt grubym w niektórych miejscach, ponieważ to, co ją przerażało, to to, że była po prostu taką długą, przerażającą istotą. I szczerze, mieliśmy szczęście, bo ona wykonywała ruchy, w których mówisz „och, zrób to jeszcze raz”. To nawet nie był nasz plan. To jak: „Och, tak szybko opuściłeś ramię. To wygląda strasznie ”. To było świetne.
Kelly McNeely: Miałem też o to zapytać, jak rozwinęła się wiedźma i ta fizyczność, ponieważ jest tak charakterystyczna.
Drew Pierce: Co zabawne, sięgnęliśmy po obsadzenie wiedźmy, stworzyliśmy to castingowe wezwanie dla ludzi próbujących stworzyć własne autentyczne ruchy dla naszej wiedźmy i odzyskaliśmy jedne z najzabawniejszych taśm, jakie kiedykolwiek widzieliście [obie śmieją się].
Bretta Pierce'a: Ludzie biegający do kamery krzyczący…
Drew Pierce: Czołgając się, zmieniając po prostu w dziwny sposób…
Bretta Pierce'a: Dziwne głosy…
Drew Pierce: A potem Madelynn wysłała nam swoją taśmę i od razu stwierdziliśmy, że to ta dziewczyna. Jest rozerwana, ogólnie jest naprawdę wysportowaną osobą, ale wykonała kilka ruchów, które były czymś w rodzaju impresjonizmu Połączenia Pierścień i The Grudge. Ale potem zrobiła te naprawdę fajne ruchy kręcone i wiele innych rzeczy plecami, i skradając się, po prostu czuli się zwierzęcymi.
Bretta Pierce'a: I myślę, że zawsze chcieliśmy mieć nagłe ruchy, ponieważ zamierzaliśmy dodać dużo efektów dźwiękowych chrupania kości, szarpania selera. I naprawdę nam się poszczęściło z Zarah Mahler, która gra kobietę, która jako pierwsza została opętana przez czarownicę, ponieważ ona też robiła te same rzeczy. Więc było fajnie, ponieważ zaczęła grać swoją pierwszą - to był jeden z pierwszych rzeczy, które nakręciliśmy - i Madelynn mogła ją obserwować. Więc poinformowali się nawzajem. Otrzymaliśmy bardzo spójną postać, mimo że gra ją wielu aktorów.
Kelly McNeely: Ta początkowa scena również naprawdę cię dopada. Uwielbiam to, że nie powstrzymujecie się, jeśli chodzi o to, jak radzicie sobie z dziećmi. Możesz trochę o tym porozmawiać? Czy był kiedyś taki moment, w którym byliście, może nie powinniśmy?
Bretta Pierce'a: Myślę, że dlatego, że byliśmy dziećmi w latach 80-tych, a dzieci miały wszystkie tego rodzaju horrory, ale także zwykłe horrory, w których dzieciom przytrafiają się złe rzeczy! I było dobrze. Nauczyłem się czego się bać, nauczyłem się z tego. Ale wydaje mi się, że w miarę upływu czasu tak bardzo martwiliśmy się, że dzieci będą się bać lub robić tego typu filmy. Myślę, że kiedy w to weszliśmy, nawet o tym nie myśleliśmy.
Drew Pierce: Tak, dla nas to jest po prostu w naszym DNA.
Bretta Pierce'a: A inni ludzie będą zwracać uwagę na to: „masz te wszystkie fajne rzeczy wcześnie, czy to może się zdarzyć?” A my… tak! A oni mówią: „ale my ich lubimy”. I tak, powinieneś ich lubić, więc kiedy zdarzają się złe rzeczy, to jest okropne!
Drew Pierce: I na pewno rozmawiano o tym, jak krwawa idziesz? Co pokazujesz, bo czym jest rozrywka, a co tylko wyzyskiem? Więc na pewno jest na to wesoły środek.
Bretta Pierce'a: Jesteśmy wielkimi fanami podpowiadania rzeczy, na przykład możesz być krwawy, ale też nie musisz być przesadzony. Możesz po prostu dać ludziom kawałki, a oni poukładają horror w swoim umyśle. I to jest gorsze niż tylko, widzę, że wszystko się dzieje i to jest okropne.
Kelly McNeely: Tak, nie musisz być całkowicie wyraźny. Możesz zostawić to trochę wyobraźni, co sprawia, że jest to o wiele bardziej przerażające - wypełnienie tych luk.
Bretta Pierce'a: Tak, dokładnie. A my po prostu lubimy robić filmy w ten sposób, to bardziej nasza sprawa.
Kontynuuj czytanie na stronie 2
Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?
Śledź nasz nowy kanał YouTube „Tajemnice i filmy” tutaj.
Kino
Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części
Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.
Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.
„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.
Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.
Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:
Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?
Śledź nasz nowy kanał YouTube „Tajemnice i filmy” tutaj.
Kino
Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.
Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.
Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.
Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.
Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.
Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.
Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.
Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?
Śledź nasz nowy kanał YouTube „Tajemnice i filmy” tutaj.
Aktualności
Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery
Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.
Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.
Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:
Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.
Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.
Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.
Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?
Śledź nasz nowy kanał YouTube „Tajemnice i filmy” tutaj.
-
Aktualności5 dni temu
Być może najstraszniejszy i najbardziej niepokojący serial roku
-
Kino7 dni temu
Nowy zwiastun filmu „Deadpool i Wolverine” z ładunkiem F-Bomb: film Bloody Buddy
-
wykazy5 dni temu
Dreszcze i dreszcze: ranking filmów „Cisza radiowa” od cholernie genialnych do po prostu cholernych
-
Aktualności6 dni temu
Russell Crowe wystąpi w kolejnym filmie o egzorcyzmach, ale to nie jest kontynuacja
-
Kino6 dni temu
Oryginalna kontynuacja „Soku z żuka” miała interesującą lokalizację
-
Kino4 dni temu
Na Instagramie pojawił się przerażający zwiastun „Części 2” „Longlegs”.
-
Kino7 dni temu
„Dzień Założycieli” wreszcie doczekał się wydania cyfrowego
-
Kino3 dni temu
Trylogia „28 lat później” nabiera kształtu dzięki poważnej mocy gwiazdy
Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj