Kontakt z nami

Aktualności

TADFF: Bracia Pierce w „The Wretched” and the Love of Horror

Opublikowany

on

Nieszczęsny Brett Pierce Drew Pierce

Scenariusz i reżyseria: bracia Brett i Drew Pierce, Nędznicy porusza wyobraźnię swoim twórczym stworzeniem i pomysłową wiedzą, która tworzy fascynującą i przerażającą opowieść o kradnącym skórę i zjadającym dzieci łajdaku.

Film to mroczna baśń, która niesie wrażliwość klasycznego horroru z lat 80. z iskrą współczesnego horroru niezależnego. Rozmawiając z braćmi Pierce z Toronto After Dark o ich inspiracjach i zamiłowaniu do gatunku horroru, łatwo dostrzec, jak powstał ten przerażający film.

Kontynuuj, aby przeczytać naszą odkrywczą rozmowę i kliknij tutaj, aby przeczytać moja pełna recenzja TADFF dotycząca Nieszczęsny.


Kelly McNeely: Więc jaka była geneza Nędznicy - skąd się wziął ten film?

Drew Pierce: Nasza miłość do filmów o czarownicach. Nasza miłość do opowieści o czarownicach i filmów o czarownicach.

Bretta Pierce'a: Właściwie wiele z nich zaczyna się od filmu Roalda Dahla, Czarownice. Czytaliśmy tę książkę jako dzieci i uwielbialiśmy ją, i uwielbiamy ten film -

Drew Pierce: To nas przerażało!

Bretta Pierce'a: I myślę, że zawsze chcieliśmy zrobić film o czarownicach z tego powodu. Chcieliśmy bardziej skupić się na kreaturze wiedźmy, a nie tylko na kobiecie rzucającej zaklęcia i przekleństwa. Ale myślę też, że jestem po prostu wielkim świrem komiksowym Hellboy - posiadam każdy komiks Hellboya, każdy spin-off i jest w tym dużo czarownic.

Zaintrygował mnie cały folklor, więc poszedłem i przeczytałem kilka opowieści o czarownicach i znaleźliśmy tę jedną czarownicę o imieniu Black Annie lub Black Annis, która jest czarownicą z Wielkiej Brytanii, która żyje na drzewie i zjada dzieci; jest wykorzystywana jako przerażająca historia, która każe dzieciom iść spać. I wygląda jak nasza wiedźma. Zaczęliśmy więc od tego, potem przeczytaliśmy kilka innych mitów o czarownicach i po prostu ukradliśmy zasady innych czarownic, które nam się podobały, i stworzyliśmy czarownicę, którą chcieliśmy pracować dla naszej historii.

Drew Pierce: Jest tak wiele interesujących mitów, a większość filmów o czarownicach jest po prostu, okazuje się, że wiedźma jest duchem, wiesz? To duch kobiety, która robiła złe rzeczy. Chcieliśmy zagłębić się w tę grę i uczynić z niej w pełni rozwiniętą istotę z własnym zestawem reguł.

Kelly McNeely: Tak, mniej opętania. Tak jakby to była wiedźma, która ma takie wpływy i to jest naprawdę przerażające. A praktyczne efekty były niesamowite, czy możesz o tym trochę porozmawiać?

Drew Pierce: Mamy obsesję na punkcie praktycznych efektów. Zawsze kochaliśmy praktyczne rzeczy. Dorastanie z nasz tata, który oczywiście jest przesiąknięty tym światem. Współpracowaliśmy z zespołem makijażystów, kierowanym przez Erica Porn. To naprawdę trudne, ale to świetna współpraca. Jestem artystą i projektantem scenorysów, więc pomagałem przy wielu projektach stworzeń i przekazywaliśmy różne rzeczy w tę iz powrotem, a praca z nim była po prostu przyjemnością i musieliśmy to połączyć. 

Nędznicy

The Wretched przez IMDb

Bretta Pierce'a: To było naprawdę fajne, ponieważ Drew wykonał wstępne projekty stworzenia, na przykład naprawdę fajne projekty graficzne i pokazał je Ericowi, a następnie Eric wykonał model 3D tego, co myślał, że będzie. I zorientowaliśmy się, gdzie chcieliśmy być w środku, ale potem wróciliśmy do Michigan, aby przygotować się i przygotować do zdjęć, a on wysyłał nam zdjęcia rzeźb, które robił, a Drew po prostu to robił i mogliśmy narysuj to i bądź jak, może rozrzedzić twarz, trochę bardziej przesuń nos, bla bla, i odeślij, a potem dzień później wyśle ​​nam zaktualizowaną wersję i robiliśmy to, dopóki nie mieliśmy wiedźmy że nam się podobało.

Drew Pierce: To prawdziwe wyzwanie z praktycznymi efektami, ponieważ wyglądają dobrze tylko przez kilka sekund w kamerze tylko z tego jednego kąta. Więc naprawdę musisz zaprojektować i przemyśleć to z wyprzedzeniem. Innym wyzwaniem jest to, że możesz sprawić, że coś będzie wyglądać naprawdę fajnie w jednej klatce, jeśli go zbudujesz, ale wtedy nie ma mobilności, jeśli masz aktora-potwora, co zrobiliśmy. To było duże wyzwanie.

Bretta Pierce'a: Tym sekretnym elementem jest aktorka, która grała czarownicę. Nazywa się Madelynn Stuenkel, jest na początku filmu, kiedy opiekunka do dziecka idzie do piwnicy - to właściwie ta sama dziewczyna, która gra czarownicę pod koniec filmu. Ale właśnie wysłała nam tę przypadkową taśmę, na której robi przerażające, pełzające rzeczy. I nigdy wcześniej nie robiła tego, ale to było niesamowite.

Jest taka wysoka, jest też taka chuda, ale ma po prostu naprawdę długie ręce i naprawdę długie nogi, więc pomyśleliśmy, po prostu popracujmy nad jej anatomią. Staraliśmy się nie - jak mówił Drew - nie być zbyt grubym w niektórych miejscach, ponieważ to, co ją przerażało, to to, że była po prostu taką długą, przerażającą istotą. I szczerze, mieliśmy szczęście, bo ona wykonywała ruchy, w których mówisz „och, zrób to jeszcze raz”. To nawet nie był nasz plan. To jak: „Och, tak szybko opuściłeś ramię. To wygląda strasznie ”. To było świetne.

Kelly McNeely: Miałem też o to zapytać, jak rozwinęła się wiedźma i ta fizyczność, ponieważ jest tak charakterystyczna.

Drew Pierce: Co zabawne, sięgnęliśmy po obsadzenie wiedźmy, stworzyliśmy to castingowe wezwanie dla ludzi próbujących stworzyć własne autentyczne ruchy dla naszej wiedźmy i odzyskaliśmy jedne z najzabawniejszych taśm, jakie kiedykolwiek widzieliście [obie śmieją się].

Bretta Pierce'a: Ludzie biegający do kamery krzyczący… 

Drew Pierce: Czołgając się, zmieniając po prostu w dziwny sposób… 

Bretta Pierce'a: Dziwne głosy…

Drew Pierce: A potem Madelynn wysłała nam swoją taśmę i od razu stwierdziliśmy, że to ta dziewczyna. Jest rozerwana, ogólnie jest naprawdę wysportowaną osobą, ale wykonała kilka ruchów, które były czymś w rodzaju impresjonizmu Połączenia Pierścień i The Grudge. Ale potem zrobiła te naprawdę fajne ruchy kręcone i wiele innych rzeczy plecami, i skradając się, po prostu czuli się zwierzęcymi.

Bretta Pierce'a: I myślę, że zawsze chcieliśmy mieć nagłe ruchy, ponieważ zamierzaliśmy dodać dużo efektów dźwiękowych chrupania kości, szarpania selera. I naprawdę nam się poszczęściło z Zarah Mahler, która gra kobietę, która jako pierwsza została opętana przez czarownicę, ponieważ ona też robiła te same rzeczy. Więc było fajnie, ponieważ zaczęła grać swoją pierwszą - to był jeden z pierwszych rzeczy, które nakręciliśmy - i Madelynn mogła ją obserwować. Więc poinformowali się nawzajem. Otrzymaliśmy bardzo spójną postać, mimo że gra ją wielu aktorów. 

Kelly McNeely: Ta początkowa scena również naprawdę cię dopada. Uwielbiam to, że nie powstrzymujecie się, jeśli chodzi o to, jak radzicie sobie z dziećmi. Możesz trochę o tym porozmawiać? Czy był kiedyś taki moment, w którym byliście, może nie powinniśmy?

The Wretched przez IMDb

Bretta Pierce'a: Myślę, że dlatego, że byliśmy dziećmi w latach 80-tych, a dzieci miały wszystkie tego rodzaju horrory, ale także zwykłe horrory, w których dzieciom przytrafiają się złe rzeczy! I było dobrze. Nauczyłem się czego się bać, nauczyłem się z tego. Ale wydaje mi się, że w miarę upływu czasu tak bardzo martwiliśmy się, że dzieci będą się bać lub robić tego typu filmy. Myślę, że kiedy w to weszliśmy, nawet o tym nie myśleliśmy. 

Drew Pierce: Tak, dla nas to jest po prostu w naszym DNA.

Bretta Pierce'a: A inni ludzie będą zwracać uwagę na to: „masz te wszystkie fajne rzeczy wcześnie, czy to może się zdarzyć?” A my… tak! A oni mówią: „ale my ich lubimy”. I tak, powinieneś ich lubić, więc kiedy zdarzają się złe rzeczy, to jest okropne! 

Drew Pierce: I na pewno rozmawiano o tym, jak krwawa idziesz? Co pokazujesz, bo czym jest rozrywka, a co tylko wyzyskiem? Więc na pewno jest na to wesoły środek.

Bretta Pierce'a: Jesteśmy wielkimi fanami podpowiadania rzeczy, na przykład możesz być krwawy, ale też nie musisz być przesadzony. Możesz po prostu dać ludziom kawałki, a oni poukładają horror w swoim umyśle. I to jest gorsze niż tylko, widzę, że wszystko się dzieje i to jest okropne.

Kelly McNeely: Tak, nie musisz być całkowicie wyraźny. Możesz zostawić to trochę wyobraźni, co sprawia, że ​​jest to o wiele bardziej przerażające - wypełnienie tych luk.

Bretta Pierce'a: Tak, dokładnie. A my po prostu lubimy robić filmy w ten sposób, to bardziej nasza sprawa.

Kontynuuj czytanie na stronie 2

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Strony: 1 2 3

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie