Kelly McNeely: Jak jako bracia oboje zaangażowaliście się w kręcenie filmów? Wspomniałeś, że twój tata robił efekty i pracował nad nimi The Dead Zły, co jest naprawdę fajne… czy to zawsze była część twojego życia, kiedy dorastałeś?

Drew Pierce: Tak, myślę, że po prostu obserwowaliśmy mojego tatę i wszystkich facetów, których byli częścią The Dead Zły, kontynuowali nawet później Evil Dead, nadal robili szorty i takie tam. Więc widzielibyśmy cały ten proces i słyszeliśmy legendy o produkcji tego filmu. Ale kiedy poszliśmy do liceum, byliśmy w klasie telewizyjnej, więc kręciliśmy wydarzenia sportowe, ale robiliśmy własne krótkie spodenki na boku. A potem, pod koniec liceum - ze wszystkimi naszymi przyjaciółmi - kręcimy tylko filmy fabularne przez lato. Nikt nie miał do zapłacenia czynszu. I wszyscy po prostu mówią „hej, chcesz kręcić kilka tygodni?” Zrobiliśmy kilka złych horrorów i filmów akcji. 

Bretta Pierce'a: To był nasz aparat, a nasi przyjaciele to wszyscy aktorzy, i kręciliśmy ich razem. A potem wynajmowaliśmy lokalne kino i zapraszaliśmy wszystkich naszych przyjaciół i rodzinę. Wszyscy je obserwowaliśmy. To znaczy, byli zabawni. To było jak nasza szkoła filmowa.

Drew Pierce: Poszedłem do szkoły animacji, a Brett do szkoły filmowej. I zasadniczo dążyłem do tego - skończyłem i przeniosłem się do Los Angeles z Brettem, dostałem pracę i pracowałem nad Futurama robię animację i robiłem to przez jakiś czas. A Brett pracował nad animacją i reality TV, cały czas starając się wcielić w życie nasze większe pomysły na fabułę.

Nakręciliśmy bardzo niezależną komedię horrorową lata temu pod tytułem Martwe głowy, co jest jak bardzo słodki, zabawny film o zombie z podróży. W tym filmie całkowicie przyjęliśmy nasz super niski budżet. Uwielbiam ten film, ma takie słodkie, kochane postacie, na które ludzie wciąż reagują, co jest po prostu fajne. A potem przygotowywaliśmy się do zrobienia naszego prostego horroru, ponieważ to właśnie tam leżą nasze pasje. 

Bretta Pierce'a: I czuję, że musieliśmy to zrobić Martwe głowy i rób wszystko źle, aby nauczyć się, jak to zrobić - miejmy nadzieję, że w tym przypadku bardziej we właściwy sposób. Więc tak, mam na myśli, uwielbiam ten film, ale kiedy myślę o tym, jak go stworzyliśmy, wszystkie te decyzje były w większości kretyńskie i niedoinformowane [śmiech]. Więc tak, było świetnie.

Kelly McNeely: Dźwięk i projekt oświetlenia do filmu są tak szczegółowe, delikatne i naprawdę bogate, i uwielbiam ten element. W ile w to byliście zaangażowani? Czy masz naprawdę niesamowitych projektantów?

Drew Pierce: Każda sekunda. Mieliśmy też naprawdę dobrych ludzi, Eliot Connors, mieliśmy szczęście, że był naszym projektantem dźwięku. Cechą charakterystyczną złego horroru jest kiepski projekt dźwięku; nie można przestraszyć strachu bez świetnego dźwięku. Namierzyliśmy go, ponieważ byliśmy wielkimi fanami - Brett był wielkim fanem jego pracy nad grami wideo.

Bretta Pierce'a: Grałem w najnowsze Resident Evil gra i bardzo mi się podobała, a dźwięk był naprawdę fajny. I faktycznie jest w nim stworzenie, które jest trochę podobne do naszego stworzenia i to jest tak, jakby… och, on robi naprawdę dobre horrory, a my jesteśmy filmem niezależnym, więc nie mamy dużo pieniędzy. Więc pozwól mi znaleźć tego faceta i może będzie chciał to zrobić.

Drew Pierce: Namówiliśmy go do oglądania lub filmowania i bardzo mu się to podobało. Sprawdziliśmy jego IMDb i zdaliśmy sobie sprawę, że on robi poważny Filmy z Hollywood, tak jak wszystkie filmy o superbohaterach DC. 

Bretta Pierce'a: Tak, kończył Aquaman kiedy się z nim spotkaliśmy. Nie wiedzieliśmy tego! 

Drew Pierce: Po prostu to zrobił Fast and Furious spinoff, myślę, że robi Frozen 2 teraz. Ma w drodze duże projekty. Ale wiesz, mogą na nas poczekać [śmiech]. Ale tak, mam na myśli, że wciągnięcie go do środka było dla nas po prostu ogromne. Po prostu podniósł jakość - staramy się przebić do jakości, a to trudna gra. 

Bretta Pierce'a: Ale on naprawdę polubił ten film i mógł powiedzieć, że byliśmy w 100% pełni pasji, a on powiedział: „Mam to okno, w którym nie jestem zbyt zajęty”. Zwykle jestem zawsze zajęty, ale jeśli możecie załatwić mi film i gotowy montaż, zrobię to. Właściwie było to jedno z najlepszych doświadczeń w historii.

Drew Pierce: A potem nasza ścieżka dźwiękowa, z którą przyjaźniliśmy się od drugiej klasy, to naprawdę utalentowany kompozytor. Nazywa się Devin Burrows. Po prostu super utalentowany, kocha filmy, w rzeczywistości ma wiele takich samych wrażliwości i języka, jak my w przypadku filmów. 

Bretta Pierce'a: Właściwie nakręcił tylko nasze dwa filmy. Nigdy nie zrobił żadnych innych wyników.

Drew Pierce: Jesteśmy wielkimi fanami, na przykład, tradycyjnych filmowych filmów Johna Williamsa. Mam na myśli wielu różnych kompozytorów horrorów i takie tam, ale on jest całkowicie w tej sterówce. A najlepsze w poznaniu go tak dobrze jest to, że pracujemy z nim zwykle, na przykład rok przed kręceniem filmu, ponieważ zaczniemy opracowywać tematy, które czasami wpływają na scenariusz i sposób, w jaki kręcimy sceny, filmu, a potem, wiesz, pod koniec faktycznej edycji filmu, po prostu poprawiamy.

Bretta Pierce'a: A potem w dziale oświetlenia było zabawnie, ponieważ mieliśmy na pokładzie reżysera zdjęć. W ostatniej chwili nie mógł zrobić filmu i zrezygnował. Więc Drew dosłownie patrzy w górę, jak dyrektor ds. Fotografii w Vimeo. Po prostu patrzy i patrzy, i znalazł ten, pokochał go i wysłał go do mnie. Zaczęliśmy z nim rozmawiać, nazywa się Conor Murphy. Miał naprawdę piękny kołowrotek, był bardzo imponujący, ale tak naprawdę nigdy wcześniej nie nakręcił filmu. Właśnie nakręcił krótkie filmy, kilka teledysków, trochę pracy komercyjnej… 

Drew Pierce: Wiesz, że ktoś jest głodny, kiedy kręci - jakąś absurdalną liczbę - jak 20 krótkich filmów, które są na rynku. Nikt nie kręci filmów krótkometrażowych z myślą „Chcę nakręcić więcej filmów krótkometrażowych”. Robią szorty, bo chcą mieć cechy - są głodne. Większość ludzi wchodzi do gry komercyjnej, jeśli chcą zarobić pieniądze na kręcenie fabuł, więc wiedzieliśmy, że jest głodny, więc zadzwoniliśmy do niego, a on powiedział: „Miałem sny, że właśnie nadejdzie film o czarownicach na moim talerzu ”. Był dla nas po prostu wielkim znaleziskiem.

Bretta Pierce'a: Wyszedł z nami i przez miesiąc zasypaliśmy śniegiem w domku w Michigan, zanim byliśmy gotowi do zdjęć - było mroźno - a wszystko, co zrobiliśmy, to storyboard do filmu od początku do końca i nakręcenie spisu wszystkiego, i obejrzenie filmy, które uwielbiamy, a które postrzegaliśmy jako podobne z wyglądu. I tak było jakby najlepszą rzeczą na świecie, jedyne, co robiliśmy, to tworzenie scenariuszy, jedzenie pysznego gulaszu i picie whisky przez miesiąc [śmiech].

Drew Pierce: Nie mogliśmy nic zrobić, to był najlepszy sposób na pracę, ponieważ byliśmy dosłownie uwięzieni w środku. Planowaliśmy kręcić nasz letni film za około miesiąc, więc myśleliśmy, miejmy nadzieję, że topnieje! [śmiech]

Kelly McNeely: To trochę Nędza sytuacja bez Annie Wilkes. Po prostu odizoluj się i pracuj. Wspomniałeś o wspólnym języku, jeśli chodzi o film, i znowu izolowanie się w chatce i zagłębianie się w nią… Jakie były dla was inspiracje i wpływy, z czego tak naprawdę czerpaliście?

Bretta Pierce'a: To znaczy, zawsze mówimy Fright Night ponieważ uważamy, że to super oczywiste. Kochamy Fright Night. To także Tylna szyba... powodem, dla którego daliśmy bohaterowi gips na ramieniu, jest gips na nodze Tylna szyba, bo kochamy te filmy. Filmy Johna Carpentera, wcześniej Johna Carpentera Halloween ma duży wpływ na wybór oświetlenia i obiektywów - kręciliśmy na obiektywach anamorficznych - ale inne filmy, na przykład ET tam. To tylko wiele filmów, w których dorastaliśmy.

Drew Pierce: Ludzie myślą, że mamy klimat Amblin. Jesteśmy w tym momencie, w którym jest to teraz bardzo popularne - od tego czasu Stranger Things - bardzo popularne jest tworzenie stylu przypominającego horror. Nie chcieliśmy iść w ten sposób zbyt daleko; wielu ludzi, kiedy po raz pierwszy czytają scenariusz, myślą, że powinniśmy zrobić to w latach 80-tych. Ale my… wszyscy to robią! Chcieliśmy, aby był nowoczesny.

Bretta Pierce'a: A potem jest jedna rzecz - ponieważ oglądaliśmy tak wiele horrorów - gdzie planują to przed telefonami komórkowymi i Internetem, ponieważ to odbiera postaciom wiele łatwych sposobów ucieczki lub wyjścia z sytuacji. Pomyśleliśmy więc, że chcę dokładnie zaplanować to tam, gdzie są telefony komórkowe i internet, i nadal mieć to działa.

Drew Pierce:  To wyzwanie, ponieważ w każdym momencie opowieści, kiedy dzieją się straszne rzeczy, ktoś zawsze może wyciągnąć komórkę i znaleźć bezpieczeństwo.

Bretta Pierce'a: Dlatego masz postacie udające się do odległych miejsc, ponieważ telefony komórkowe zawsze mogą nie działać.

Kelly McNeely: Usuwa tę siatkę bezpieczeństwa. 

Drew Pierce: Tak, jednak nikt nie kocha tej sceny, kiedy osoba mówi: „O nie! Nie otrzymuję usługi! ” [śmiech]

Bretta Pierce'a: To takie nudne [śmiech].

Drew Pierce: „Gdzie są bary ?!” Tak.

Kelly McNeely: Ale myślę, że jest w tym coś tak efektywnego, ponieważ wszyscy jesteśmy tak przywiązani do naszych telefonów, że gdy tylko to zobaczysz, jest w tobie głęboka część, która przypomina [ściska serce] „… O mój Boże … Nie mają zasięgu! ”

Bretta Pierce'a: Tak, dokładnie! [śmiech]

Drew Pierce: Tak! [śmiech] Na przykład, gdy zostawiasz swój telefon komórkowy w domu, to jest [dramatycznie] „co mam zrobić ?!” [śmiech] To, co wszyscy robili… przez tysiące lat.

Kontynuuj czytanie na stronie 3

Strony: 1 2 3