Kontakt z nami

Aktualności

Recenzja: HBO Asian Horror Series „Folklore” opowiada 6 opowieści o nadprzyrodzonym terroryzmie

Opublikowany

on

Antologia folkloru HBO

Jest coś w sposobie, w jaki historia kultury i folklor wiążą się z tematami i tropami w opowieściach horroru z ich krajów. fascynujące dla mnie. Naturalnie byłem zachwycony, gdy dowiedziałem się o nowej antologii horroru HBO Asia, Folklor, która oferuje eksplorację tego, jak mity i legendy doskonale pasują do gatunku horroru.

W razie zamówieenia projektu Folklorshowrunner Eric Khoo połączył siły z pięcioma innymi filmowcami z całej Azji, aby stworzyć sześć opowieści o przerażeniu. Każdy godzinny odcinek rodzi się z głęboko zakorzenionego folkloru ich krajów i jest karmiony ich umiejętnościami opowiadania historii.

przez HBO

Eric Khoo budzi opowieść o Pontianaku, mściwym duchu z Singapuru; Joko Anwar dokucza publiczności z Wewe Gombel z Indonezji; Takumi Saitoh snuje opowieść o japońskim tatami; Pen-Ek Ratanaruang przedstawia Pob, tajlandzkiego ducha; Ho Yuhang dzieli się sekretami Toyola z Malezji; a Lee Sang Woo wyczarowuje Mongdala z Korei.

Każda historia ma wypełnioną przerażeniem sygnaturę stworzoną przez nadprzyrodzone istoty i okultystyczne wierzenia każdej kultury. Pod względem tonalnym są odtwarzane z niezwykłą precyzją - godzinne odcinki niosą ze sobą cały ciężar i dramat filmu fabularnego (nie wspominając o niesamowitej wartości produkcyjnej).

Jeden odcinek, który odbiegał od innych, tonalnie, to Pen-Ek Ratanaruang pob, w mój pouczający wywiad z Ericiem Khoo i Pen-Ek Ratanaruangiem dowiedziałem się tego - u Ratanaruanga pob segment – ​​postanowił połączyć długoletnią tradycję komediowych momentów w tajskim horrorze z społecznie istotnym poczuciem nieadekwatności wobec ludzi Zachodu. Ten kontekst tworzy genialne podejście do historii o duchach, która w cudowny sposób oddaje ten kulturowy odcisk palca.

przez HBO

Fani azjatyckiego horroru z pewnością docenią to, jak seria przesuwa granice, do których zazwyczaj będzie się stosować kino zachodnie. Angielskojęzyczne przeróbki azjatyckiego horroru rzadko są w stanie uchwycić ten sam duch i ton ich wschodnich punktów pochodzenia.

Ho Yuhang's Toyol, na przykład, opowiada historię malezyjskiej deputowanej do parlamentu, która zwraca się do szamanki, która czerpie moc z rytuału wykorzystującego martwe niemowlę. W Lee Sang Woo Mondalu, smutny duch domaga się, aby dziewica narzeczona dołączyła do niego w zaświatach. Erica Khoo Nikt widzi przepełnionego wściekłością Pontianak, szukającego zemsty na tych, którzy zostawili ją jako brutalne, traumatyczne zwłoki.         

Wszystko to oznacza, że ​​serial ma cudownie mroczne punkty inspiracji.

przez HBO

Jako całość, Folklor mądrze zagłębia się w mniej znaną mitologię z krajów niedostatecznie reprezentowanych. To korzyść dla widzów - ponieważ jesteśmy świadkami nowych, nowych przerażeń - i dla reżyserów, którzy mają okazję rzucić światło na niektóre ze swoich ulubionych legend i legend, które rzadko trafiają na srebrny ekran.        

Każdy segment to mocna oferta; dobrze napisany, z potężnymi występami i zdjęciami. Rzadkie, ale efektowne elementy projektu budują świat opowieści, jednocześnie utrzymując go jak najprostszym.

przez HBO

Takumi Saitoh Tatami jest doskonałym przykładem świadomych wyborów projektowych serialu. Scenografia ma dramatyczny początek, który buduje mrożącą krew w żyłach atmosferę, która wprowadza publiczność na krawędzi w bezpiecznym środowisku. Ale kiedy akcja zaczyna się rozwijać, dzieje się to w bardzo rzadkiej, prostej przestrzeni, która skupia się na traumatycznych wydarzeniach. To oszałamiająca równowaga, która skutecznie utrzymuje napięcie przez cały odcinek.

Podobnie Pen-Ek Ratanaruang pob jest filmowany w całości w czerni i bieli. Ten segment zmienia raczej nieszkodliwą lokalizację domu Amerykanina w średnim wieku w absurdalną komedię błędów, a szpital ujawnia najbardziej przerażającą łazienkę, jaką spotkasz poza Silent Hill. W tym odcinku nic nie jest takie, jak się wydaje, i to działa.

przez HBO

Każdy segment jest pełen przerażających i przerażających chwil, ale są też bogate w burzliwe emocje, często oparte na rodzinnych związkach. Połączenia typu push-and-pull przybierają kilka różnych form w całej serii. Jest to koncepcja, z którą można się powiązać, i którą łatwo można uczynić groteskową.

Na przykład Joko Anwar Miłość Matkiprzedstawia młodą matkę, która dokonuje szokującego odkrycia na strychu domu, którym się opiekuje. W rezultacie jej związek z synem przybiera dziwny obrót. Zaufanie i zdrowy rozsądek są nieustannie kwestionowane i manipulowane, testując ich więź.

przez HBO

Dla każdego, kto ma słabość do azjatyckich horrorów i antologii lub interesuje się legendami kulturowymi i przesądami, Folklor to seria, którą trzeba zobaczyć.

Mam szczerą nadzieję, że jest drugi sezon, w którym nadal będziemy odkrywać te legendy kulturowe z całej Azji. To powiedziawszy, byłoby fantastycznie zobaczyć kobietę reżyserkę dołączającą do szeregów (być może Najdroższa Siostroto Mattie Do?).

To fenomenalny pomysł na serial i doskonała okazja, aby przedstawić szerszej publiczności różnorodne historie i przesądy z azjatyckiego horroru.

Folklor premiery w piątek, 1 lutegost w HBO NOW, HBO GO, HBO On Demand i platformach streamingowych partnerów. Poniżej możecie obejrzeć zwiastun HBO Asia.

Związane z:
Wywiad z reżyserami „Folkloru”, serialu HBO „New Asian Horror Anthology”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Komentarze 2

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Zespół redakcyjny

Dlaczego NIE chcesz chodzić w ciemno przed obejrzeniem „Stolika kawowego”

Opublikowany

on

Jeśli planujesz oglądać, możesz przygotować się na pewne rzeczy Stolik do kawy teraz można wypożyczyć na Prime. Nie będziemy wdawać się w żadne spoilery, ale badania są Twoim najlepszym przyjacielem, jeśli jesteś wrażliwy na intensywne tematy.

Jeśli nam nie wierzysz, może przekona cię pisarz horrorów Stephen King. W tweecie opublikowanym 10 maja autor pisze: „Jest taki hiszpański film pt STOLIK DO KAWY on Amazon Prime i Apple +. Domyślam się, że nigdy, ani razu w życiu nie widziałeś filmu tak czarnego jak ten. To straszne i zarazem strasznie zabawne. Przypomnij sobie najmroczniejszy sen braci Coen.”

Trudno mówić o filmie nie zdradzając niczego. Powiedzmy, że w horrorach są pewne rzeczy, które zazwyczaj są nie do przyjęcia, a ten film w znaczący sposób przekracza tę granicę.

Stolik do kawy

Bardzo niejednoznaczne streszczenie mówi:

"Jezus (Dawid Pareja) i Marii (Stephanie de los Santos) to para przeżywa trudny okres w swoim związku. Niemniej jednak właśnie zostali rodzicami. Aby ukształtować swoje nowe życie, decydują się na zakup nowego stolika kawowego. Decyzja, która zmieni ich życie.”

Ale kryje się za tym coś więcej i fakt, że może to być najciemniejsza ze wszystkich komedii, również jest nieco niepokojący. Chociaż jest to również ciężkie ze strony dramatycznej, sedno problemu jest bardzo tabu i może wywołać u niektórych osób chorobę i niepokój.

Najgorsze jest to, że jest to film doskonały. Aktorstwo jest fenomenalne, a napięcie – mistrzowskie. Łącząc to, że jest to hiszpański film z napisami, więc musisz patrzeć na ekran; to po prostu zło.

Dobra wiadomość jest taka Stolik do kawy nie jest aż tak krwawy. Tak, jest krew, ale używa się jej bardziej jako odniesienia niż nieuzasadnionej okazji. Mimo to sama myśl o tym, przez co musi przejść ta rodzina, wytrąca z równowagi i przypuszczam, że wiele osób wyłączy to w ciągu pierwszego półgodziny.

Reżyser Caye Casas nakręcił wspaniały film, który może przejść do historii jako jeden z najbardziej niepokojących, jakie kiedykolwiek powstały. Zostałeś ostrzeżony.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Zwiastun najnowszego filmu Shuddera „The Demon Disorder” zawiera efekty dźwiękowe

Opublikowany

on

Zawsze ciekawie jest, gdy nagradzani artyści zajmujący się efektami specjalnymi zostają reżyserami horrorów. Tak jest w przypadku Zaburzenie Demona pochodzące z Stevena Boyle'a nad którym pracował Macierz kino, Hobbit trylogia, oraz King Kong (2005).

Zaburzenie Demona to najnowszy nabytek firmy Shudder, która w dalszym ciągu dodaje do swojego katalogu wysokiej jakości i interesujące treści. Film jest debiutem reżyserskim Boyle i mówi, że jest szczęśliwy, że jesienią 2024 r. stanie się częścią biblioteki streamerów horrorów.

„Jesteśmy zachwyceni Zaburzenie Demona dotarło do miejsca spoczynku wraz z naszymi przyjaciółmi w Shudder” – powiedział Boyle. „To społeczność i baza fanów, którą darzymy najwyższym szacunkiem i nie moglibyśmy być szczęśliwsi, mogąc odbyć z nimi tę podróż!”

Shudder powtarza przemyślenia Boyle'a na temat filmu, podkreślając jego umiejętności.

„Po latach tworzenia szeregu wyszukanych wrażeń wizualnych dzięki pracy jako projektant efektów specjalnych przy kultowych filmach, jesteśmy podekscytowani możliwością udostępnienia Stevenowi Boyle’owi platformy dla jego pełnometrażowego debiutu reżyserskiego pt. Zaburzenie Demona”- powiedział Samuel Zimmerman, szef programowania w Shudder. „Pełen imponującego horroru ciała, jakiego fani przyzwyczaili się oczekiwać od tego mistrza efektów, film Boyle’a to wciągająca opowieść o przełamywaniu pokoleniowych klątw, która widzowie uznają zarówno za niepokojącą, jak i zabawną”.

Film jest określany jako „australijski dramat rodzinny”, którego głównym bohaterem jest „Graham, mężczyzna prześladowany przez swoją przeszłość od śmierci ojca i separacji od dwóch braci. Jake, środkowy brat, kontaktuje się z Grahamem, twierdząc, że dzieje się coś bardzo złego: ich najmłodszy brat Phillip jest opętany przez zmarłego ojca. Graham niechętnie zgadza się pójść i przekonać się na własne oczy. Gdy trzej bracia znów są razem, szybko zdają sobie sprawę, że nie są przygotowani na siły przeciwko nim, i dowiadują się, że grzechy ich przeszłości nie pozostaną ukryte. Ale jak pokonać obecność, która zna cię od środka i na zewnątrz? Gniew tak potężny, że nie chce pozostać martwy?”

Gwiazdy filmowe, John Noble (Władca Pierścieni), Karol KottierChristiana WillisaDirka Huntera.

Rzućcie okiem na zwiastun poniżej i dajcie nam znać, co myślicie. Zaburzenie Demona rozpocznie się jesienią na platformie Shudder.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Zespół redakcyjny

Wspominamy Rogera Cormana, niezależnego impresario filmów klasy B

Opublikowany

on

Producent i reżyser Roger Corman ma film dla każdego pokolenia, który sięga około 70 lat wstecz. Oznacza to, że fani horrorów w wieku 21 lat i starsi prawdopodobnie widzieli któryś z jego filmów. Pan Corman zmarł 9 maja w wieku 98 lat.

„Był hojny, otwarty i życzliwy dla wszystkich, którzy go znali. Był oddanym i bezinteresownym ojcem, był głęboko kochany przez swoje córki” – stwierdziła jego rodzina na Instagram. „Jego filmy były rewolucyjne i obrazoburcze, a także uchwyciły ducha epoki”.

Ten płodny filmowiec urodził się w Detroit w stanie Michigan w 1926 roku. Sztuka kręcenia filmów wpłynęła na jego zainteresowanie inżynierią. Dlatego w połowie lat pięćdziesiątych skierował swoją uwagę na srebrny ekran, będąc współproducentem filmu Obława autostradowa w 1954 roku.

Rok później stanął za obiektywem i reżyserował Pięć dział na zachód. Fabuła tego filmu brzmi jak coś Spielberg or Tarantino zrobiłby dzisiaj, gdyby nie wielomilionowy budżet: „Podczas wojny domowej Konfederacja ułaskawia pięciu przestępców i wysyła ich na terytorium Komanczów, aby odzyskali skonfiskowane przez Unię złoto Konfederacji i schwytali konfederackiego zdrajcę”.

Stamtąd Corman nakręcił kilka tandetnych westernów, ale potem pojawiło się jego zainteresowanie filmami o potworach Bestia o milionie oczu (1955) i Podbił świat (1956). W 1957 wyreżyserował dziewięć filmów przedstawiających różne stworzenia (Atak potworów kraba) po wyzyskujące dramaty dla nastolatków (Nastoletnia Lalka).

W latach 60. jego twórczość skupiła się głównie na horrorach. Niektóre z jego najsłynniejszych dzieł z tamtego okresu powstały na podstawie dzieł Edgara Allana Poe, m.in. Dół i wahadło (1961) Raven (1961), a Maska czerwonej śmierci (1963).

W latach 70. zajmował się bardziej produkcją niż reżyserią. Wspierał szeroką gamę filmów, od horroru po tzw młynek Dzisiaj. Jednym z jego najsłynniejszych filmów tamtej dekady był „ Death Race 2000 (1975) i Rona Howardapierwsza funkcja Eat My Pył (1976).

W kolejnych dekadach oferował wiele tytułów. Jeśli wynająłeś np Film B z lokalnej wypożyczalni filmów wideo, prawdopodobnie on je wyprodukował.

Nawet dzisiaj, po jego śmierci, IMDb donosi, że ma w ofercie dwa nadchodzące filmy: Mało Sklep z horrorami Halloween i Miasto Crime. Jak prawdziwa legenda Hollywoodu, wciąż pracuje od drugiej strony.

„Jego filmy były rewolucyjne i obrazoburcze, a także uchwyciły ducha epoki” – stwierdziła jego rodzina. „Zapytany, jak chciałby być zapamiętany, odpowiedział: «Byłem filmowcem i tyle»”.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie