Podstępny w dalszym ciągu jest jedną z najlepszych serii horrorów w potężnym studiu gatunku Blumhouse. Z czwartym i najnowszym wpisem, Podstępny: ostatni klucz po wejściu na Blu-ray, DVD i cyfrowo na początku tego tygodnia. Film opowiada o przełomowej bohaterce, doktor Elise Rainier, która wraca do domu rodzinnego, aby stawić czoła złu z przeszłości, które zagraża jej i przyszłości ukochanej osoby. Miałem okazję usiąść i porozmawiać z Lin Shaye i Spencer Locke, które wcielają się w parapsychologa Elise Rainier i jej siostrzenicę Melissę, a także omówić franczyzę i postacie. Słowo ostrzeżenia, ponieważ istnieją SPOILERY przed siebie!

iHorror: Jak to było pracować razem, zwłaszcza jako rodzina?

Spencera Locke'a: Tak zabawnie! Mieliśmy szczęście, że nasza pierwsza wspólna scena była właściwie sceną wprowadzającą.

Lin Shaye: W zasadzie spotykamy się tylko przed kamerą. Co było świetne!

SL: Wspaniale było poznać pamięć o dawno zaginionym członku rodziny. Niezależnie od tego, czy Melissa i Imogen, czy dzielimy się darem wiedzy więcej… Lubię myśleć, że dzielimy się tym szczególnym darem, dzięki któremu nawiązujemy tak silną więź, kiedy spotykamy się po raz pierwszy. Melissa nie miała pojęcia, że ​​w ogóle ma ciotkę, a historia ojca była dla niej wielką tajemnicą i rodziła wiele pytań, na które potrzebowała odpowiedzi. Uwielbiam pracować z [Lin], a ona po prostu natychmiast to przynosi za każdym razem i może sprawić, że każda chwila będzie o wiele lepsza. Po prostu od razu są lepsi, będąc przeciwieństwem [Lin].

LS: O mój Boże.

SL: To prawda!

Obraz za pośrednictwem terminu

LS: To znaczy, kiedy zaczynałam robić Elise… wyobrażałam sobie, że jestem właściwie jedynaczką. Nie wyobrażałam sobie mieć brata. W pewnym sensie… Sposób, w jaki stworzyłem samotność Elise, w której, jak sądzę, żyje, tak naprawdę stworzył ją bez rodziny. Więc tak zawsze o niej myślałem i wtedy oto! A potem dowiedziałam się oczywiście w trzecim (Naznaczonym 3), że miała męża, który umiera i idzie do Dalszego, dlatego rezygnuje ze swojej możliwości udania się do Dalszego, bo to dla niej zbyt przerażające, i ona boi się demona, który tam jest. To jest jej demon.

Kiedy więc dowiedziałam się, że mam brata i dwie siostrzenice, pomyślałam: „Och! OK, Leigh!” (śmiech) To było trochę zaskakujące i zmusiło mnie do ponownego przemyślenia tej postaci, ponieważ teraz było to całkowitą tajemnicą, że nigdy nie słyszeliście nic o tych innych osobach w żadnej innej części filmu.

To doprowadziło mnie do przekonania, że ​​ukrywała tajemnicę lub nie chciała się do tego przyznać. A to było tak bogate pochodzenie, z ojcem stosującym przemoc i matką zamordowaną przez ojca. Wtedy zaczynasz rozumieć, dlaczego nigdy by o tym nie pomyślała, a Leigh wykazała się dużą umiejętnością w pisaniu tej historii, przez co musiałam wrócić i skonfrontować się z rodziną. Zatem było to dla mnie naprawdę ekscytujące uzupełnienie tej postaci, a ze strony Leigha Whannella było to genialne posunięcie w tworzeniu tej historii.

IH: W gatunku horroru złoczyńcy są zwykle ikonami serii. Jak myślisz, co takiego jest w Elise, że stało się twarzą serii „Naznaczony”?

LS: Nie wiem na pewno. Myślę, że jest coś… ludzie czują do niej jakąś więź, co jest w pewnym sensie zaskakujące, a jedną z rzeczy, które zrozumiałem podczas innych wywiadów, jest to, że Elise jest dawcą, a nie biorcą. Ona nie – dzisiejszy świat kręci się wokół iPhone’a. To nie jest „WePhone”, „UsPhone”, „ThemPhone”, to „ja”. Tu chodzi o „ja, ja, ja”, a Elise chodzi o „ty, ciebie, ciebie”, na którą patrzy, a nie do środka. Myślę, że jest coś bardzo pociągającego i atrakcyjnego w tym elemencie. Myślę więc, że to jedna z rzeczy i, mam nadzieję, łaska, którą mogłem jej dać jako osobie. Nie wiem, czy mam to jako Lin, ale (śmiech) mogłem dać to Elise, więc to bardzo ekscytujące.

IH: Jaka była według Ciebie najstraszniejsza lub najtrudniejsza scena do nakręcenia w „Naznaczonym: Ostatnim kluczu”?

Obraz przez Youtube

SL: Prawdopodobnie moja scena z KeyFace’em w piwnicy, ponieważ była bardzo fizyczna, a on miał, wiesz, tak szalony kostium i te długie palce, że musiał uważać, aby wszystkie swoje ruchy wykonywać bardzo precyzyjnie i ostrożnie. To były po prostu wzmożone emocje i to bardzo! To był wspaniały czas i miałam szczęście, że Javier (KeyFace) jest tak utalentowany, a makijaż-

LS: Jest jak tancerz. Jest bardzo konkretny w swoich ruchach.

SL: Dokładnie. Nie mógł trafić w lepsze ręce!

LS: Myślę o scenie, w której również z KeyFace mam żelazną obrożę na szyi. Na samym końcu filmu, gdzie w zasadzie w końcu dźgam go laską. To był ostatni dzień zdjęć i w zasadzie przez trzy dni robiliśmy dodatkowe zdjęcia i była to ostatnia scena, ostatni dzień, i to był ostatni, ostatni, ostatni. I trwało to dalej! To był prawdziwy żelazny kołnierz, to nie był kawałek aluminium! To znaczy, to był ten naprawdę ciężki kołnierz, który przylegał do mojej szyi, a moja głowa odchylała się do tyłu i krzyczałam, krzyczałam, krzyczałam. To była fizycznie trudna scena i jestem wdzięczny, kiedy ją zobaczyłem, jak pięknie to zagrało i jak strasznie było.

 

Rozmawiałem też z Podstępny: ostatni klucz reżyser Adam Robitel i scenarzysta/aktor Leigh Whannell o nadprzyrodzonej serii, gatunku i ich roli w jej tworzeniu.

 

Przerażenie: Horror o zjawiskach nadprzyrodzonych wydaje się być popularnym podgatunkiem horroru, szczególnie wśród mainstreamowej publiczności. Biorąc pod uwagę serię Insidious na czele, jak myślisz, dlaczego tak jest?

Leigh Whannell: Naprawdę trudno powiedzieć. Mam na myśli, że jest coś uniwersalnego w horrorze o zjawiskach nadprzyrodzonych. Każda kultura na świecie ma swoją wersję życia pozagrobowego i może zastosować swoją kulturę w horrorze o zjawiskach nadprzyrodzonych, wiesz? Dlatego uważam, że horrory, zwłaszcza horrory o zjawiskach nadprzyrodzonych, tak dobrze podróżują. Mogą grać w dowolnym miejscu na świecie. Wiele gatunków tego nie robi. Komedie często są bardzo specyficzne dla kraju i kultury, w której grają, podczas gdy horror ma po prostu przepustkę, którą można zabrać wszędzie. Myślę, że dzieje się tak dlatego, że te mity, te historie i te wierzenia nie tylko o życiu pozagrobowym, ale także o demonach, duchach i nawiedzeniach są wszędzie. Każdy zakątek planety ma jego wersję i myślę, że to jeden z powodów, dla których są one tak popularne.

Zdjęcie za pośrednictwem komiksu

Adam Robitel: Ma także charakter cykliczny. Był czas, kiedy slashery były w modzie przez wiele, wiele lat. Wiesz, fala Piątek 13-tego i Halloweenco moim zdaniem ma przypływy i odpływy. Myślę, że horror o zjawiskach nadprzyrodzonych ma raczej charakter eskapistyczny i zawiera elementy fantasy, co szczególnie widać teraz, gdy żyjemy w bardzo nihilistycznych czasach z (kaszel) obecną administracją. Próbowałem wypuścić slashera i przeprowadziłem dyskusję, dlaczego pojawia się i znika oraz dlaczego ludzie nagle… „kupujący chcą slasherów, ale nie chcą ich teraz”. Więc, wiesz, ma to coś wspólnego z duch czasu, podobnie jak podczas zimnej wojny, widzieliśmy mnóstwo paranoicznych thrillerów, jak widzieliście Godzilla pojawić się znikąd. Myślę więc, że to duch czasu i karmienie bestii treścią. Myślę, że slashery w końcu powrócą. Co myślisz?

LW: Tak, zgadzam się z tobą, że jest to cykliczne, ponieważ różne podgatunki horroru skupiają na sobie uwagę.

AR: Czy uważasz, że zjawiska nadprzyrodzone są przesadzone?

LW: Myślę, że zmęczenie publiczności zwykle kończy te tendencje.

AR: Tak.

LW: Wiesz, w końcu…

AR: Małżeństwo nie pracuje na rynku.

LW: Nie będzie grać tak dobrze, ponieważ jest po prostu wyczerpany. A zobaczysz coś jeszcze. Sztuka polega na przewidzeniu, jaki będzie następny trend. Nie możesz.

IH: Połączenia Podstępny seria zawiera szereg unikalnych i różnych duchów i demonów o różnych wzorach. Czy każdy z Was ma swojego faworyta z tej serii?

LW: Ja… prawdopodobnie powiedziałbym „Człowiek, który nie może oddychać” z trzeciej części Podstępny filmu, ponieważ ja go wyreżyserowałem, więc ma on szczególne miejsce w moim sercu. Jest w tym wiele nostalgii i uczucia, ponieważ czułem, że to ja naprawdę to dodałem. A co z tobą, Adamie?

Zdjęcie za pośrednictwem IMDB

AR: Bardzo podobał mi się Lipstick Sting autorstwa Patricka Wilsona. Pamiętam to przerażenie, które sprawiło, że podskoczyłem z siedzenia! Myślę, że zostało to świetnie wykonane, a teraz, gdy na to patrzysz, zatrzymujesz klatkę i myślisz: „Wow! To koleś w makijażu Kabuki”. Ale grał w to także nasz przyjaciel. Więc jeśli chodzi o te rzeczy, powiedziałbym, że to mój ulubiony. Chcę wiedzieć, co on robi w tym warsztacie, z całym tym teatrem lalkowym i rozszczepionymi kopytami, i jest w tym coś naprawdę ujmującego. Czy w swoim poprzednim życiu był satyrem? Czy był sklepikarzem? Wiesz, czy był źle rozumianym twórcą zabawek? Jaka jest jego historia?

LW: To twój następny film!

AR: Tak! (Śmiech)

IH: Jak myślisz, jaki będzie dalszy rozwój historii Insidious?

LW: Nie przyglądałem się dokładnie, więc nie mogę powiedzieć, że coś takiego widzę. Każdy film postrzegam jako odrębną całość. Nigdy nie myślę przyszłościowo. Zawsze uważam, że zaczynanie o tym myśleć jest bardzo aroganckie. Następny film, zanim skończysz zajmować się bieżącym filmem. Więc tak naprawdę nie zastanawiałem się nad tym. Myślę, że pętla prequeli, nad którą pracowaliśmy, jest już zamknięta. Więc może dobrym kierunkiem byłoby zająć się tym, wiesz, w epoce nowożytnej.

IH: Adam, kończę swój pierwszy film Zabieranie Deborah LoganJak myślisz, co wyniosłeś z tego lub czego się nauczyłeś w filmach Naznaczony?

AR: Nic nie przebije świetnego występu. Możesz mieć wszystkie efekty specjalne na świecie, ale jeśli nie wierzysz swoim aktorom, nie wierzysz swoim postaciom. Dla mnie zawsze liczy się występ i obecność Jill Larson Zabieranie Deborah Logan albo Anne Ramsay albo Lin Shaye i jej niesamowicie zabawne odpowiedniki, wiesz, „The Angus And Lee Show” chodzi o chemię. Jeśli jedziesz z nimi, wszystko inne układa się na swoim miejscu. To są efekty specjalne.

IH: Leigh, jakie według ciebie są zalety i wady grania w filmie, który również napisałeś?

LW: Cóż, zalety są z pewnością takie, że wiesz, co pisarz miał na myśli. Znasz materiał od początku do końca. Wadą jest to, że szybko odkrywasz w scenie, że twój dialog nie działa. A ty mówisz: „Cholera! To zdanie, które moim zdaniem było tak świetne…” Nie można winić nikogo innego, jak tylko siebie. Ale to całkiem zabawne. Kocham pisać. Nie wiem, czy nadaję się w ogóle do reżyserowania czegoś, czego nie napisałem, więc dla mnie jest to istotna część całego procesu.

AR: I potrafi rozwiązywać problemy na bieżąco. Zaczynasz to czuć, kiedy czytasz tabelę i tak dalej, jeśli coś nie działa, a zaletą posiadania scenarzysty na planie jest to, że możesz dosłownie wprowadzać w locie zmiany, które naprawdę pomagają.