Kontakt z nami

Kino

Wewnątrz „Violation” z reżyserami Dusty Mancinelli i Madeleine Sims-Fewer

Opublikowany

on

Naruszenie

Naruszenie wywołał spore poruszenie od czasu debiutu na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto we wrześniu ubiegłego roku. Opowieść o zemście sprawiła, że ​​zarówno publiczność, jak i krytycy są wrażliwi i nie bez powodu.

Akcja filmu rozgrywa się w Kanadzie i podąża za młodą kobietą o imieniu Miriam (Madeleine Sims-Mniej), która znajduje się w niebezpieczeństwie po napaści ze strony szwagra. Jest to celowo niewygodna podróż, która wprawi Cię w osłupienie, gdy dotrze do ostatecznego, niepokojąco cichego zakończenia.

Naruszenie będzie miał swoją premierę Dreszcz 25 marca 2021 r., a przed tym wydaniem współreżyserzy Sims-Fewer i Zakurzony Mancinelli usiedli z iHorror, aby omówić film i to, co mieli nadzieję, że widzowie odejdą z jego historii.

** Wywiad zawiera pewne informacje, które niektórzy czytelnicy mogą uznać za spoilery.

Duet rozpoczął współpracę po spotkaniu w laboratorium filmowców TIFF w Toronto w 2015 roku, gdzie natychmiast się zaprzyjaźnili.

„Od samego początku naszej przyjaźni interesował nas pomysł odkrywania traumy na filmie” - wyjaśnił Sims-Fewer. „Próbuję stworzyć widzowi emocjonalne przeżycie, aby poczuli traumę, przez którą przechodzą postacie. To było coś w rodzaju przejściowej linii z naszymi spodenkami. Zaczęliśmy pisać trochę po naszym drugim filmie krótkometrażowym Naruszenie".

„Byliśmy tak przyzwyczajeni do oglądania tego rodzaju romantycznego przedstawienia zemsty, w którym widownia jest żądna krwi, a ty w pewnym sensie kibicujesz tej ostatniej chwili, gdy ktoś zostaje ścięty, lub coś strasznego przytrafia się złoczyńcy” - dodał Mancinelli. . „Bardziej interesował nas ten prawdziwy, zaokrąglony rodzaj makabrycznej odpowiedzi na zemstę. Co to wpływa na czyjąś moralność? Jak to wpływa na czyjąś psychikę? I naprawdę, po prostu staraliśmy się uchwycić przyziemne i przerażające elementy zemsty w sposób, w którym naprawdę widać konsekwencje i żniwo, jakie ponosi jedna kobieta, która pogrąża się w szaleństwie i ciemności ”.

Madeline Sims-Fewer nie tylko współreżyserowała, ale także daje intensywny występ w Violation. © 2020 DM FILMS INC.

Ich droga do tego nowego obiektywu, który chcieli umieścić w gatunku zemsty, została ułatwiona poprzez umieszczenie aktu zemsty w środku filmu, zamiast czekania na ostatni akt, jak robi to wiele z tych filmów. Zmienili także sposób, w jaki widzieliśmy te sceny zemsty, odwracając sytuację z nagością filmu.

„Miriam to postać z mocą” - wyjaśnił Sims-Fewer. „Jest w pełni ubrana. To nie kobieta, która wykorzystuje swoją seksualność, aby zdobyć władzę, musi się rozebrać, aby uzyskać władzę nad antagonistą. Myślę, że widok kobiety, która jest ubrana, rozbiera mężczyznę w ten sposób i zobaczenie go w tej bezbronnej pozycji, jest dość szokujące i właśnie tego chcieliśmy ”.

Jednak przejęcie tej mocy wiązało się z ogromnym bagażem emocjonalnym, kiedy w filmie zmieniła się z reżysera na aktora. Na szczęście dla niej otrzymała duże wsparcie od swojego partnera reżyserskiego i reszty załogi.

- Nie będę kłamać - powiedziała. „To była zdecydowanie najtrudniejsza rzecz, jaką każdy z nas kiedykolwiek zrobił. Dusty, ze swojej strony, również całkowicie steruje statkiem, kiedy jestem na scenie, ponieważ nie myślę o żadnym reżyserskim materiale, kiedy jestem w tej scenie. On ma całkowitą kontrolę i ponosi odpowiedzialność zarówno za naszą wspólną wizję. Lubię zagłębiać się w rolę i eksperymentować na planie oraz w pewien sposób wbudowywać w emocje. Mieliśmy wspaniałą, wspierającą załogę, która była tam, aby pomóc w każdy możliwy sposób. Byli tak pomocni w tworzeniu przestrzeni, w której mogłem być całkowicie, emocjonalnie wolny i zejść do głębi mojej psychiki i nie czuć się dziwnie lub jakby ludzie mnie osądzali. Myślę, że to było naprawdę kluczowe ”.

„Projektujemy nasze zestawy w pierwszej kolejności pod kątem wydajności, a nie aspektów technicznych” - powiedział Mancinelli. „Pracujemy nad przedstawieniami w sposób organiczny. Nie blokujesz kamery; kamera blokuje aktorowi. A to stwarza dużo miejsca dla aktora. Nie ma świateł. Kręcimy przy całkowicie naturalnym świetle, więc bez stojaków, bez śladów. Nie mamy mechaniki wzywania akcji przed podjęciem. Robimy dużo długich ujęć. Jest coś w zatraceniu się w jednej chwili jako performer, w której wyzbyłeś się sztuczności aktorskiej. Chodzi o stworzenie odpowiedniej przestrzeni ”.

Madeline Sims-Fewer i Jesse LaVercombe in Violation. © 2020 DM FILMS INC.

Przestrzeń sama w sobie była swoją własną zagadką. Obaj od początku wiedzieli, że nie chcą filmu, który wyglądałby jak każdy inny film nakręcony przez początkujących reżyserów fabularnych z ich części świata. Zamiast kręcić zdjęcia w Ontario, które obaj opisali jako bardzo płaski krajobraz, zdecydowali się podróżować sześć godzin w góry Laurentian w Quebecu.

Lokalizacja zapewniała bujny, zróżnicowany krajobraz i dawała im przestrzeń do dalszego twórczego rozwoju, składając osobne lokalizacje, aby stworzyć coś własnego.

„Dla nas to było tak, jakbyśmy nie mieli dużo pieniędzy, więc jak możemy wybrać bardzo konkretne lokalizacje, które już miały specyficzny wygląd pasujący do naszej palety” - powiedział Mancinelli. „To było naprawdę wyzwanie. Każde miejsce w filmie jest jak pięć połączonych ze sobą miejsc, abyśmy mogli uzyskać to, co najlepsze ze wszystkich tych światów. Dokładnie to miejsce tak naprawdę nie istnieje ”.

„Użyliśmy pięciu różnych jezior” - dodał Sims-Fewer.

"Zgadza się!" Mancinelli kontynuował. „Chodzi o to, aby znaleźć najlepsze lokalizacje, a następnie dowiedzieć się, co można w nich zrobić, aby je trochę urozmaicić. Nawet jeśli chodzi o wodospad, wjechaliśmy osiem godzin głębiej w góry, żeby to znaleźć. Jechaliśmy tam. Mieliśmy trzy godziny na filmowanie. W górach jest wspaniały widok. Dostaliśmy nasze zastrzyki, a potem jechaliśmy osiem godzin wstecz i było to po prostu intensywne zadanie ”.

Intensywność zadziałała i stworzyła film, który jest równie uderzający wizualnie, jak tonalnie. Korzystanie z naturalnego oświetlenia jest realistyczne. Sprawia, że ​​wydaje się bardziej realny, co ostatecznie przenosi napięcie wydarzeń, które rozwijają się w narracji, na zupełnie inny poziom.

Możesz zobaczyć Naruszenie na Shudder od jutra! Sprawdź zwiastun poniżej i daj nam znać, jeśli będziesz oglądać w komentarzach!

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Mike Flanagan wchodzi na pokład, aby pomóc w ukończeniu filmu „Shelby Oaks”

Opublikowany

on

Shelby Oaks

Jeśli śledziłeś Chrisa Stuckmanna on YouTube zdajesz sobie sprawę, jakie zmagania miał z nakręceniem swojego horroru Shelby Oaks skończone. Ale dzisiaj mamy dobre wieści na temat projektu. Dyrektor Mike Flanagan (Ouija: Pochodzenie zła, Doktor Sen i Nawiedzenie) wspiera film jako współproducent wykonawczy, co może znacznie przybliżyć go do premiery. Flanagan jest częścią kolektywu Intrepid Pictures, w skład którego wchodzą także Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann to krytyk filmowy YouTube, który działa na platformie od ponad dziesięciu lat. Spotkał się z krytyką po tym, jak dwa lata temu ogłosił na swoim kanale, że nie będzie już negatywnie recenzował filmów. Jednak wbrew temu stwierdzeniu napisał nierecenzyjny esej na temat panoramy pani web niedawno powiedział, że studia zmuszają reżyserów do kręcenia filmów tylko po to, aby utrzymać przy życiu podupadające marki. Wyglądało to na krytykę ukrytą w filmie z dyskusją.

Ale Stuckmanna ma swój własny film, o który musi się martwić. W jednej z najbardziej udanych kampanii na Kickstarterze udało mu się zebrać na swój debiutancki film fabularny ponad milion dolarów Shelby Oaks który obecnie znajduje się w fazie postprodukcji. 

Miejmy nadzieję, że z pomocą Flanagana i Intrepida uda się to osiągnąć Shelby Oak realizacja dobiega końca. 

„Inspirujące było obserwowanie, jak Chris pracował nad swoimi marzeniami przez ostatnie kilka lat, a także wytrwałość i duch majsterkowania, jaki wykazywał, przynosząc Shelby Oaks życie bardzo przypomniało mi moją własną podróż ponad dziesięć lat temu” Flanagan powiedział Ostateczny termin. „To był zaszczyt przejść z nim kilka kroków na jego drodze i zaoferować wsparcie dla wizji Chrisa dotyczącej jego ambitnego, wyjątkowego filmu. Nie mogę się doczekać, żeby zobaczyć, dokąd teraz zajdzie.”

– mówi Stuckmann Nieustraszone zdjęcia inspiruje go od lat i „praca z Mikiem i Trevorem nad moim pierwszym filmem fabularnym to spełnienie marzeń”.

Producent Aaron B. Koontz z Paper Street Pictures współpracuje ze Stuckmannem od początku, również jest podekscytowany współpracą.

„Jak na film, którego rozpoczęcie było tak trudne, drzwi, które się przed nami otworzyły, są niezwykłe” – powiedział Koontz. „Sukces naszego Kickstartera, po którym towarzyszyło ciągłe przywództwo i wskazówki Mike'a, Trevora i Melindy, przekroczyło wszystko, na co mogłem liczyć”.

Ostateczny termin opisuje fabułę Shelby Oaks w sposób następujący:

„Połączenie stylu dokumentalnego, found footage i tradycyjnych materiałów filmowych, Shelby Oaks skupia się na gorączkowych poszukiwaniach Mii (Camille Sullivan) w poszukiwaniu swojej siostry Riley (Sarah Durn), która złowieszczo zniknęła na ostatniej taśmie jej serii śledczej „Paranormal Paranoids”. W miarę jak obsesja Mii rośnie, zaczyna podejrzewać, że wyimaginowany demon z dzieciństwa Riley mógł istnieć naprawdę.”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Nowy obraz „MaXXXine” to rdzeń kostiumu z lat 80

Opublikowany

on

A24 ujawniło nowy, urzekający wizerunek Mii Goth w roli tytułowej bohaterki „MaXXXine”. To wydanie pojawia się około półtora roku po poprzedniej części ekspansywnej sagi horrorów Ti Westa, która obejmuje ponad siedem dekad.

Maszyna oficjalny zwiastun

Jego najnowszy film stanowi kontynuację historii aspirującej gwiazdy o piegowatej twarzy Maxine Minx z pierwszego filmu X która miała miejsce w Teksasie w 1979 roku. Z gwiazdami w oczach i krwią na rękach Maxine wkracza w nową dekadę i nowe miasto, Hollywood, w pogoni za karierą aktorską. „Ale tajemniczy zabójca prześladuje gwiazdki Hollywood , ślad krwi grozi ujawnieniem jej złowrogiej przeszłości.

Poniższe zdjęcie to tzw najnowsza migawka zwolniony z filmu i pokazuje Maxine w całości Thunderdome przeciągnij się wśród tłumu rozczochranych włosów i buntowniczej mody z lat 80.

Maszyna wejdzie do kin 5 lipca.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Czy „Krzyk VII” skupi się na rodzinie Prescott, dzieciaki?

Opublikowany

on

Wygląda na to, że od początku serii „Krzyk” obsadzie podpisano umowy NDA, które zabraniały ujawniania jakichkolwiek szczegółów fabuły lub wyborów obsady. Ale sprytni detektywi internetowi mogą obecnie znaleźć prawie wszystko dzięki World Wide Web i zgłaszają to, co uznają za przypuszczenia, a nie fakty. Nie jest to najlepsza praktyka dziennikarska, ale robi się o niej głośno Krzyczeć zrobił coś dobrego przez ostatnie 20 lat, to wywołuje szum.

W najnowsze spekulacje czego Krzyk VII będzie o blogu o horrorach i królu dedukcji Krytyczny Władca na początku kwietnia opublikowano informację, że agenci castingowi do horroru szukają aktorów do ról dziecięcych. To doprowadziło niektórych do wiary Ghostface będzie skierowany do rodziny Sidneya, przywracając franczyzę do korzeni, gdzie jest nasza ostatnia dziewczyna po raz kolejny bezbronny i boi się.

Obecnie powszechnie wiadomo, że Neve Campbell is wracając do Krzyczeć franczyzy po tym, jak Spyglass źle ją ocenił za jej udział w Krzyk VI co doprowadziło do jej rezygnacji. To też powszechnie wiadomo Melisa Barrera i Jenny Ortegi nie wrócą w najbliższym czasie, aby zagrać swoje role sióstr Sama i Tary Carpenterów. Dyrektorzy próbujący odnaleźć się w sytuacji, gdy zostali dyrektorami, zostali oszukani Krzysztof Landon powiedział, że również nie będzie kontynuował Krzyk VII jak pierwotnie planowano.

Wejdź do twórcy Krzyku Kevin Williamson który teraz reżyseruje najnowszą część. Jednak historia Carpentera została najwyraźniej zarzucona, więc w jakim kierunku obierze swoje ukochane filmy? Krytyczny Władca wydaje się myśleć, że będzie to thriller rodzinny.

To także nawiązuje do wiadomości, że Patrick Dempsey może powrót do serialu jako mąż Sidney, o czym wspomniano w Krzyk W. Co więcej, Courteney Cox rozważa także ponowne wcielenie się w rolę niezdarnej dziennikarki, która stała się autorką Wichura pogody.

Ponieważ zdjęcia do filmu rozpoczną się w tym roku w Kanadzie, ciekawie będzie zobaczyć, jak dobrze uda im się utrzymać fabułę w tajemnicy. Mamy nadzieję, że ci, którzy nie chcą żadnych spoilerów, będą mogli ich uniknąć podczas produkcji. Jeśli chodzi o nas, spodobał nam się pomysł, który wprowadzi franczyzę do świata mega-metawszechświat.

To będzie trzecia Krzyczeć sequel nie wyreżyserowany przez Wesa Cravena.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie