Kontakt z nami

Aktualności

Rocznica Hellraiser - świętujemy 30 lat piekła

Opublikowany

on

Hellraiser – Wstrząsające arcydzieło horroru i szkarłatnego erotyzmu Clive'a Barkera – świętuje dziś trzydzieści lat terroru. Po trzech dekadach wskrzeszania potępionych nadszedł czas, abyśmy spojrzeli wstecz na to groteskowe dzieło sztuki i podziękowali. Jestem Manic Exorcism i czas zabrać was wszystkich z powrotem do piekła!

Przeprojektowanie piekła

W starożytnej tradycji zawsze istniał widmowy strach przed Piekielnymi Paszczami (znanymi również jako: Bramy Piekieł), tym złowieszczym podziemnym progiem, upiornym mostem łączącym nieuniknioną rozpiętość między dwoma kamieniami milowymi w czasie – końcem życia śmiertelnika i przebudzeniem wieczności. Kłęby gryzącego dymu unoszące się w górę, zaciemniając spękane wyżyny podziemnego świata. Krzyki przeklętych zagłuszają wszystkie dźwięki oprócz rechoczącego przekomarzania się upadłych aniołów. I nędza – och, taka nędza jeszcze do zbadania – przelewająca się jak piana krwi wypełniająca świąteczny kielich Diabła, diabła, który żywi się udręką zagubionych dusz. To były wizje piekła, jakie znaliśmy kiedyś.

Zdjęcie za pośrednictwem Outlawvern

Średniowieczne kazania pełne były graficznych ostrzeżeń Zaświatów przygotowanych dla Diabła i jego przeklętych. Zarówno Dante, jak i John Milton – poprzez elokwencję swoich pomysłowych słów – namalowali zapadający w pamięć obraz tego, czego zagubiona dusza może się spodziewać po ostatnim tchnieniu zmarnowanego życia. Doły. Płomienie. Wielopoziomowa ekstrawagancja ciągłego cierpienia bez końca i ulgi.

Nawet Jezus z Nazaretu dał swoim słuchaczom makabryczny i rozbudowany opis sądu ostatecznego. Bez względu na to, po której stronie się znajdujesz – wierzący czy nie – trudno zaprzeczyć, że piekło zostało po prostu zakorzenione w naszym kulturowym umyśle. Przerażająco, jest to coś, o czym wszyscy po prostu wiemy, niezależnie od tego, po której stronie się znajdujesz.

Obraz za pośrednictwem Primo GIF

Zakon Gash

Następnie w tej stygijskiej mieszance pojawił się Clive Barker ze swoją świeżą i stylizowaną wizją piekła – taką, która zmieniłaby koncepcje, których trzymaliśmy się wcześniej – i na nowo zdefiniowała krajobraz horroru dla przyszłych pokoleń.

Zdjęcie za pośrednictwem Dread Central

Hellraiser nie zaczął się na srebrnym ekranie, ale początkowo był snem zamkniętym między stronami pięknie skomponowanej książki Barkera Piekielne Serce. W noweli Barker ponownie opowiedział legendę o Fauście, wplatając ją w historię miłosną – chorą, perwersyjną historię miłosną o tabu pragnień i potępiającej namiętności.

Zdjęcie za pośrednictwem thisbooknext

Niezadowolony z ostatecznych rezultatów swoich poprzednich historii przeniesionych do filmu, sam Clive Barker wyreżyserowałby piekielnik, w rezultacie film stał się ostateczną wersją jego pierwotnego pomysłu. Jako debiutancki film Barker wyrobił sobie markę w dziedzinie horroru i stał się nową legendą.

Ale bardziej niż scenarzysta/reżyser horrorów – o wiele bardziej bym się spierał – Clive Barker jest współczesnym filozofem, który nas przeraża, ale to nie efekty wizualne, które nam daje. To koncepcje stojące za tymi wizualizacjami. Weź na przykład, Hellraiser.

Zdjęcie za pośrednictwem derharme

Jak powiedziałem wcześniej, wiedzieliśmy o piekle. Piekielna Paszcza czekała o zmierzchu śmiertelnej rozpaczy, na ostatnie desperackie tchnienie, zanim śmiertelnik zakrztusi się własną żółcią i światła znikną z jego oczu. Wtedy i tylko wtedy ten człowiek mógł uzyskać dostęp do piekła.

In piekielnik, Piekło nie ogranicza się do miejsc śmierci. Piekło jest wokół nas. Otwieramy piekło naszymi pragnieniami – jakkolwiek są przewrotne, im więcej tabu, tym lepiej. Film rozpoczyna się pytaniem: „Co sprawia ci przyjemność, proszę pana?” Niezależnie od tego, jak odpowiesz, określi to, do której warstwy – lub legowiska – piekła będą miały dostęp twoje potrzeby.

Obraz za pośrednictwem Cinefiles

Bramę otwiera wujek Frank (Sean Chapman) – jeden ze złoczyńców/ofiar filmu. Siedząc w pozie medytacyjnej w kwadracie z zapalonymi świecami, rozwiązuje zagadkę Pudła w późnych godzinach nocnych. Potem, przez los lub głupi zbieg okoliczności, robi postępy. Konfiguracja Lamentu, porusza. Światło błyszczy ciemno z jego lakierowanych boków. Dzwon bije z wymiaru czekającego za ścianami naszej świadomości, a cienie rozświetlają waniliowe światła, gdy zapach pachnącego rozkładu staje się silniejszy wokół niego.

Zdjęcie za pośrednictwem Villains Wiki

Więzy. Zimne łańcuchy z haczykowatymi końcami wbijają się w ciało mężczyzny, przesuwając się między mięśniami a kośćmi, otwierając Franka jak zawodzącą książkę, czerwoną na każdej przewróconej stronie ciała. A pośród całego tego uporządkowanego chaosu spiralnych kolumn, łańcuchów i soczystej agonii, jest Zakon Gash, kapłaństwo piekła i mistrzowie wszystkich tajemnic bólu.

Zdjęcie za pośrednictwem headhuntershorrorhouse

To wszystko w początkowej części filmu, ale już my – łzawiący widzowie – wiemy, jakiego rodzaju film nas czeka. Nie jest to typowy horror ani slasher. Nie ma dziewicy, która w końcu przeżyje atak zamaskowanego mordercy. To nie jest walka dobra ze złem w koszmarach ani pościg przez masakry piłą mechaniczną. Jest to spojrzenie na wypaczoną naturę każdego z naszych serc. Opowiedziana przez Franka, a potem przez Julię (Clare Higgins) – ale to przyjdzie później.

Czego nauczyliśmy się od Hellraisera

Piekło było zawsze. Frankowi to nie przeszkadzało. Nie było kusiciela szepczącego mu do ucha pożądliwe obietnice cielesnej ekstazy. Nikt nie kazał mu otwierać pudełka. Nikt też nie zmuszał go do tego. „Co sprawia ci przyjemność, panie?” on został zapytany. – Pudełko – odpowiedział. Sam odszukał Konfigurację, zapłacił za nią, kupił, stał się jej najnowszym właścicielem i wkrótce zdobyczą. Ale to wszystko dlatego, że Frank tego chciał, chociaż mógł nie rozumieć ogromu tego, co miał zamiar uwolnić.

Zdjęcie z listy najlepszych horrorów

Pragnienia Franka otworzyły piekło, powitały je, a my zostajemy ze strasznym ostrzeżeniem. To prawda, że ​​serce chce tego, czego chce serce, ale czasami serce może nie być tak godne zaufania ze swoimi własnymi dziwnymi pragnieniami. Głęboki materiał na horror wydany pod koniec lat 80-tych. To genialne osiągnięcie kina niezależnego, które daje do myślenia i jednocześnie bawi. Widzowie opuścili program ze świeżym, nowym szacunkiem dla piekła, piekła, które zamieszkuje otaczający nas świat i które można odblokować w dowolnym momencie, jeśli nie będziemy ostrożni.

Obraz z buzzfeedu

Rola Julii jest podobna do roli Franka, choć opowiedziana z perspektywy kobiecej determinacji i siły. Jest żoną brata Franka, a ich małżeństwo jest w najlepszym razie napięte, ale jej serce należy do Franka – mężczyzny, który naprawdę wiedział, jak sprawić, by jej skóra pociła się z potrzeby i pragnienia. W trakcie narracji filmu Julia staje się zdeterminowana, by dostać to, czego ona również pragnie – Franka z powrotem w jej życiu. A ta piękna żona staje się brutalną morderczynią, aby dostać to, czego chce. Ani razu nie zastanawia się nad konsekwencjami swojej egoistycznej potrzeby przyjemności, która jest tuż poza jej zasięgiem. Ale patrz! Znalazła sposób na uzyskanie tej przyjemności, a krew dość łatwo zmywa jej ręce.

Zdjęcie za pośrednictwem Dream Ink King

Clive Barker przedstawia ludzkość w jej najbardziej pierwotnym i najciekawszym stanie. Frank i Julia nie są potworami ani demonami, ale ich działania są piekielne według naszych standardów moralnych. Zwabiają niczego niepodejrzewających mężczyzn do swojego domu rzezi, biją ich na śmierć i zostawiają na spleśniałej podłodze na strychu. Frank wysysa płyny wyciekające z ich ciał, aby się zregenerować. Julia zapewnia mu utrzymanie i dotrzymuje obietnicy, że oboje będą razem na zawsze.

Cenobici są bezstronnymi obserwatorami. Nie karzą niegodziwców za ich grzechy. Nie oceniają ani działań Franka, ani Julii jako dobrych lub złych. Jest zimna obojętność na to, jak Doug Bradley gra kultowego Pinheada. Cenobici są dla jednych demonami, a dla innych aniołami. Odpowiadają na wezwanie z zewnątrz i witają każdego z nas, kto rozwiązuje zagadkę pudełka do piekła.

Zdjęcie za pośrednictwem Monster Mania

Po trzydziestu latach Hellraiser nadal jest moim absolutnie ulubionym horrorem. Zarówno ona, jak i jej kontynuacja (Piekielny) zagłębić się w zepsucie i desperację ludzkiego serca. To był maniakalny egzorcyzm i witam cię w piekle.

 

Fin: Hellraiser trylogia została wydana na Blu-ray przez Arrow Video. Aby uzyskać więcej informacji na temat pięknej kolekcji, kliknij tutaj

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie