Kontakt z nami

Aktualności

Fantasia 2019: Wywiad ze scenarzystą / reżyserem `` Harpoon '' Robem Grantem

Opublikowany

on

Harpun Rob Grant

KM: Podczas kręcenia wspomniałeś, że miałeś wnętrze i zewnętrzną stronę… Więc jak to sfilmowałeś, czy rzeczywiście dostałeś łódź, czy wypłynąłeś na ocean? Jak to wszystko działa?

RG: Mike i firma produkcyjna mają siedzibę w Calgary w Albercie, które jest najbardziej oddalone od oceanu, jakie można dostać, więc tam była przedprodukcja. Na początku przyglądaliśmy się Fidżi, ponieważ mają około 60% ulg podatkowych we wszystkich przypadkach, ale Fidżi odrzuciło scenariusz z powodów moralnych. Więc przyjrzeliśmy się Hawajom, gdzie kręcili Zagubieni, ale to też okazało się trochę katastrofą, ponieważ najwyraźniej dla nas - dla Kanadyjczyków - aby tam kręcić, było coś dziwnego, że musieliśmy lecieć do kraju trzeciego, a stamtąd wjechać do Stanów. Z całą załogą byłoby to…

KM: Koszmar!

RG: Naprawdę drogie, tak. Więc Skończyło się na tym, że postawiliśmy na siebie i powiedzieliśmy „ok, zbudujmy wnętrze łodzi w środku Calgary w Albercie zimą, w temperaturze -30 ° C”. Zaczęliśmy więc kręcić wnętrze łodzi, zanim w ogóle wybraliśmy naszą zewnętrzną lokalizację lub łódź. Po prostu mieliśmy szczęście, że Tim Rutherford, który był naszym scenografem, zbudował wspaniałą wewnętrzną łódź, która była jak idealny poziom przekazania od ojca Richarda. A potem Mike, Kurtis i reszta zespołu zdołali w tym momencie znaleźć Belize.

Nie wiedziałem nic o Belize, ale ponieważ australijska rafa umiera, mają największą na świecie rafę na żywo, co pomogło utrzymać spokojne wody. Mieliśmy zarezerwowany dla siebie na plaży ośrodek do nurkowania i snorkelingu z własną prywatną przystanią, po prostu zadokowaliśmy tam łódź. Więc to była nagroda za kręcenie zdjęć w Calgary przy -30. To był interesujący sposób kręcenia filmu, w którym połowa boiska dla aktorów brzmiała: „hej, wejdźcie na pokład, żeby zrobić ten film! Na co najmniej drugą połowę pojedziemy do tropikalnego miejsca ”. To wymagało trochę pracy z niektórymi szalonymi Kanadyjczykami. 

KM: Podoba mi się, że nakręciłeś to po kolei, ponieważ wnętrze łodzi po prostu się rozpada…

RG: Tak to też była taka ulga ze strony wszystkich. Coś jak „Ok, mamy tę scenę, teraz możemy zepsuć łódź i nie musimy się martwić o przywrócenie jej z powrotem do tego stanu”. Więc to pomogło tylko w dalszym rozwoju. Ten duży był właściwie zarostem. To jak, ok, dzień pierwszy - na razie nie gol się przez resztę półtora tygodnia. Pomogło im to w uzyskaniu odpowiedniego poziomu brzoskwiniowego meszku. 

KM: To drobny szczegół, ale gdyby były gładko ogolone przez cały czas, na pewno zauważysz różnicę.

RG: Tak, na pewno, to też było tak stresujące, jak na przykład jak zamierzamy to osiągnąć, nie będąc przyklejonym do sztucznej brody.  

przez Fantasia Fest

KM: Uwielbiam to Harpun jest trochę o przekraczaniu granic przyjaźni i, wiesz, czy kiedykolwiek możesz wrócić, gdy dojdziesz do pewnego punktu. Co skłoniło cię do odkrycia tego popieprzonego poziomu przyjaźni? Skąd ten pomysł?

RG: Przynajmniej dla mnie, kiedy coś piszę, to rodzaj sesji terapeutycznej. Ciągle zmagam się z ideami takimi jak przyjaźń i zdrada i lubię myśleć, że są to dość uniwersalne tematy, o które ludzie się martwią. Ale poza tym, inną rzeczą było to, jak bym zareagował w podobnej sytuacji heroicznej? Często o tym myślę. Jeśli jestem na łodzi przyjaciela lub coś w tym stylu, jak mam zareagować? Czy martwiłbym się o przetrwanie, czy działałbym bezinteresownie?

Więc wszyscy trzej bohaterowie w pewnym sensie - między różnymi pomysłami i zmartwieniami, które krążą w mojej głowie - widzę po trochu z tych trzech w danym momencie, są jak najgorsze części mnie. Można to ująć w jeden sposób… Nie lubię tych postaci! [śmiech] Tak jak one istnieją. Ale Wiele z tych myśli i zmartwień, o których mówią, jest przynajmniej tym, o czym myślałem w mojej głowie, albo o sobie, albo o przyjaciołach. Po prostu poczułem, że to dobry czas, aby poćwiczyć wszystkie te myśli, które, mam nadzieję, rozważą również inni ludzie.

Chciałbym pomyśleć, że jeśli nic więcej, ludzie mają tego jednego przyjaciela, z którym pokłóciły się z różnych powodów, a ja chciałem tylko doprowadzić to do skrajności. To było naprawdę interesujące, jeśli chodzi o pytania i odpowiedzi i takie tam, ludzie albo rozumieją te postacie - rozumieją, że są złoczyńcami, ale nadal mogą się z nimi angażować jako istoty ludzkie - albo dostaniesz ludzi, których odruchowa reakcja brzmi „to są okropni ludzie, dlaczego miałbym kiedykolwiek chcieć oglądać takie typy ludzi postępuje w ten sposób ”.

Wydaje mi się, że ma to związek z umiejętnością przyznania się, że może mają w sobie niektóre z tych wad, lub odmowy przyznania się, że mają w sobie niektóre z tych wad. Wszystkie są bardzo specyficznymi wadami egocentrycznymi. Chodzi mi o to, że nie musisz tego lubić, ale mam nadzieję, że rozumieją, że nie każdy jest miłą osobą. Mam u znajomych różne poziomy tego rodzaju cech charakteru, oczywiście nie aż tak ekstremalnych, ale czuję, że są to ludzkie zachowania, które powinniśmy rozpoznać. 

KM: Tak, jest coś w popychaniu ludzkości na ten poziom skrajności, co wydobywa te negatywne cechy. Wszyscy mamy tę ciemność głęboko w sobie, ale jak sprawić, by wyszła na powierzchnię.

RG: Tak, Rozmawiałem z aktorami, jak: słuchaj, nigdy nie uważaj się za złego faceta. Wszyscy ci ludzie myślą, że robią to, co właściwe dla siebie lub dla grupy. A to pomaga nie być tak jednowymiarowym. Przynajmniej decyzje, jeśli je prześledzisz, mają solidne powody dla zachowań, które robią. I mam nadzieję, że przynajmniej niektórzy widzowie wiedzą, dlaczego możesz znaleźć się w tym miejscu. 

Harpun jest pokazywany na Fantasia Fest w sobotę 27 lipca.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Strony: 1 2

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Recenzje filmowe

Recenzja Panic Fest 2024: „Ceremonia wkrótce się rozpocznie”

Opublikowany

on

Ludzie będą szukać odpowiedzi i przynależności w najciemniejszych miejscach i najciemniejszych ludziach. Kolektyw Ozyrysa to gmina oparta na teologii starożytnego Egiptu, zarządzana przez tajemniczego Ojca Ozyrysa. Grupa liczyła kilkudziesięciu członków, z których każdy porzucił swoje stare życie na rzecz tego, które odbyło się w krainie o tematyce egipskiej, należącej do Ozyrysa w Północnej Kalifornii. Jednak dobre czasy zmieniają się w najgorsze, gdy w 2018 roku początkujący członek kolektywu Anubis (Chad Westbrook Hinds) donosi, że Ozyrys zniknął podczas wspinaczki górskiej i ogłasza się nowym przywódcą. Nastąpiła schizma, w wyniku której wielu członków opuściło kult pod niezdecydowanym przywództwem Anubisa. Trwają prace nad dokumentem młodego mężczyzny o imieniu Keith (John Laird), którego obsesja na punkcie The Osiris Collective wynika z tego, że kilka lat temu jego dziewczyna Maddy zostawiła go dla grupy. Kiedy Keith zostaje zaproszony przez samego Anubisa do udokumentowania komuny, postanawia zbadać sprawę i dać się wciągnąć w okropności, których nawet nie mógł sobie wyobrazić…

Ceremonia wkrótce się rozpocznie to najnowszy horror z gatunku twisted Czerwony śnieg„s Seana Nicholsa Lyncha. Tym razem walka z kultowym horrorem w połączeniu z mockumentalnym stylem i motywem mitologii egipskiej jako wisienką na torcie. Byłem wielkim fanem Czerwony śniegwywrotowości podgatunku romansów o wampirach i byłem podekscytowany, widząc, co przyniesie to ujęcie. Chociaż film ma kilka ciekawych pomysłów i przyzwoite napięcie między łagodnym Keithem a nieobliczalnym Anubisem, po prostu nie łączy wszystkiego w zwięzłą całość.

Historia zaczyna się od wywiadów w stylu prawdziwego filmu kryminalnego z byłymi członkami The Osiris Collective i ustalenia, co doprowadziło kult do miejsca, w którym znajduje się obecnie. Ten aspekt fabuły, zwłaszcza osobiste zainteresowanie Keitha kultem, uczynił z niej interesującą fabułę. Ale poza niektórymi klipami później, nie ma to większego znaczenia. Skupiamy się głównie na dynamice między Anubisem i Keithem, która, delikatnie mówiąc, jest toksyczna. Co ciekawe, Chad Westbrook Hinds i John Lairds są uznawani za autorów tej książki Ceremonia wkrótce się rozpocznie i zdecydowanie mam wrażenie, że wkładają w te postacie wszystko, co w ich mocy. Anubis jest samą definicją przywódcy sekty. Charyzmatyczny, filozoficzny, kapryśny i groźnie niebezpieczny w mgnieniu oka.

Jednak, co dziwne, gmina jest opuszczona przez wszystkich członków sekty. Tworzenie miasta duchów, które tylko zwiększa niebezpieczeństwo, gdy Keith dokumentuje rzekomą utopię Anubisa. Wiele konfliktów między nimi czasami się przeciąga, gdy walczą o kontrolę, a Anubis w dalszym ciągu przekonuje Keitha, aby pozostał pomimo groźnej sytuacji. Prowadzi to do całkiem zabawnego i krwawego finału, który całkowicie przypomina mumiowy horror.

Ogólnie rzecz biorąc, pomimo meandrowania i nieco wolnego tempa, Ceremonia wkrótce się rozpocznie to dość zabawna hybryda kultowego, found footage i mumii-horroru. Jeśli chcesz mumie, dostarcza mumie!

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Aktualności

„Mickey kontra. Winnie”: Kultowe postacie z dzieciństwa zderzają się w przerażającym kontra Slasherze

Opublikowany

on

iHorror zagłębia się w produkcję filmową dzięki nowemu, mrożącemu krew w żyłach projektowi, który z pewnością na nowo zdefiniuje Twoje wspomnienia z dzieciństwa. Jesteśmy podekscytowani możliwością przedstawienia „Mickey kontra Kubuś” przełomowy slasher horroru w reżyserii Glenna Douglasa Packarda. To nie jest zwykły horror; to emocjonujące starcie pomiędzy pokręconymi wersjami ulubionych filmów z dzieciństwa Myszki Miki i Kubusia Puchatka. „Mickey kontra Kubuś” gromadzi znajdujące się obecnie w domenie publicznej postacie z książek AA Milne’a „Kubuś Puchatek” i Myszkę Miki z lat dwudziestych XX wieku „Parowiec Willie” kreskówka w bitwie VS, jakiej nigdy wcześniej nie widziano.

Miki kontra Kubuś
Miki kontra Kubuś Plakat

Akcja rozgrywa się w latach dwudziestych XX wieku i rozpoczyna się niepokojącą opowieścią o dwóch skazańcach, którzy uciekają do przeklętego lasu, by zostać połkniętym przez jego mroczną esencję. Przenieśmy się o sto lat do przodu, a historia zacznie się od grupy żądnych wrażeń przyjaciół, których ucieczka na łono natury kończy się tragicznie. Przypadkowo zapuszczają się do tego samego przeklętego lasu, stając twarzą w twarz z potwornymi wersjami Mickeya i Winnie. Następuje noc pełna grozy, gdy te ukochane postacie mutują się w przerażających przeciwników, wywołując szał przemocy i rozlewu krwi.

Glenn Douglas Packard, nominowany do nagrody Emmy choreograf, który stał się filmowcem, znany ze swojej pracy nad „Pitchfork”, wnosi do tego filmu wyjątkową wizję twórczą. Packard opisuje „Mickey kontra Kubuś” jako hołd dla miłości fanów horrorów do kultowych crossoverów, które często pozostają jedynie fantazją ze względu na ograniczenia licencyjne. „Nasz film celebruje dreszczyk emocji związany z łączeniem legendarnych postaci w nieoczekiwany sposób, zapewniając koszmarne, ale ekscytujące przeżycie kinowe” mówi Packard.

Wyprodukowany przez Packarda i jego partnerkę kreatywną Rachel Carter pod szyldem Untouchables Entertainment oraz naszego własnego Anthony'ego Pernickiego, założyciela iHorror, „Mickey kontra Kubuś” obiecuje zupełnie nowe spojrzenie na te kultowe postacie. „Zapomnij o tym, co wiesz o Mickeyu i Winnie” – zachwyca się Pernicka. „Nasz film przedstawia tych bohaterów nie jako zwykłe zamaskowane postacie, ale jako przemienione, żywe horrory, w których niewinność łączy się ze wrogością. Intensywne sceny stworzone na potrzeby tego filmu na zawsze zmienią sposób, w jaki postrzegasz te postacie.

Obecnie w Michigan trwa produkcja „Mickey kontra Kubuś” to świadectwo przekraczania granic, co horror uwielbia robić. Ponieważ iHorror zaczyna produkować własne filmy, jesteśmy podekscytowani możliwością podzielenia się z wami, naszą lojalną publicznością, tą ekscytującą i przerażającą podróżą. Bądź na bieżąco, aby uzyskać więcej aktualizacji.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Mike Flanagan wchodzi na pokład, aby pomóc w ukończeniu filmu „Shelby Oaks”

Opublikowany

on

Shelby Oaks

Jeśli śledziłeś Chrisa Stuckmanna on YouTube zdajesz sobie sprawę, jakie zmagania miał z nakręceniem swojego horroru Shelby Oaks skończone. Ale dzisiaj mamy dobre wieści na temat projektu. Dyrektor Mike Flanagan (Ouija: Pochodzenie zła, Doktor Sen i Nawiedzenie) wspiera film jako współproducent wykonawczy, co może znacznie przybliżyć go do premiery. Flanagan jest częścią kolektywu Intrepid Pictures, w skład którego wchodzą także Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann to krytyk filmowy YouTube, który działa na platformie od ponad dziesięciu lat. Spotkał się z krytyką po tym, jak dwa lata temu ogłosił na swoim kanale, że nie będzie już negatywnie recenzował filmów. Jednak wbrew temu stwierdzeniu napisał nierecenzyjny esej na temat panoramy pani web niedawno powiedział, że studia zmuszają reżyserów do kręcenia filmów tylko po to, aby utrzymać przy życiu podupadające marki. Wyglądało to na krytykę ukrytą w filmie z dyskusją.

Ale Stuckmanna ma swój własny film, o który musi się martwić. W jednej z najbardziej udanych kampanii na Kickstarterze udało mu się zebrać na swój debiutancki film fabularny ponad milion dolarów Shelby Oaks który obecnie znajduje się w fazie postprodukcji. 

Miejmy nadzieję, że z pomocą Flanagana i Intrepida uda się to osiągnąć Shelby Oak realizacja dobiega końca. 

„Inspirujące było obserwowanie, jak Chris pracował nad swoimi marzeniami przez ostatnie kilka lat, a także wytrwałość i duch majsterkowania, jaki wykazywał, przynosząc Shelby Oaks życie bardzo przypomniało mi moją własną podróż ponad dziesięć lat temu” Flanagan powiedział Ostateczny termin. „To był zaszczyt przejść z nim kilka kroków na jego drodze i zaoferować wsparcie dla wizji Chrisa dotyczącej jego ambitnego, wyjątkowego filmu. Nie mogę się doczekać, żeby zobaczyć, dokąd teraz zajdzie.”

– mówi Stuckmann Nieustraszone zdjęcia inspiruje go od lat i „praca z Mikiem i Trevorem nad moim pierwszym filmem fabularnym to spełnienie marzeń”.

Producent Aaron B. Koontz z Paper Street Pictures współpracuje ze Stuckmannem od początku, również jest podekscytowany współpracą.

„Jak na film, którego rozpoczęcie było tak trudne, drzwi, które się przed nami otworzyły, są niezwykłe” – powiedział Koontz. „Sukces naszego Kickstartera, po którym towarzyszyło ciągłe przywództwo i wskazówki Mike'a, Trevora i Melindy, przekroczyło wszystko, na co mogłem liczyć”.

Ostateczny termin opisuje fabułę Shelby Oaks w sposób następujący:

„Połączenie stylu dokumentalnego, found footage i tradycyjnych materiałów filmowych, Shelby Oaks skupia się na gorączkowych poszukiwaniach Mii (Camille Sullivan) w poszukiwaniu swojej siostry Riley (Sarah Durn), która złowieszczo zniknęła na ostatniej taśmie jej serii śledczej „Paranormal Paranoids”. W miarę jak obsesja Mii rośnie, zaczyna podejrzewać, że wyimaginowany demon z dzieciństwa Riley mógł istnieć naprawdę.”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie