Połączenia Międzynarodowy Festiwal Filmowy Fantasia tego lata rozpocznie swoją 25. edycję jako ekscytujące wirtualne wydarzenie składające się z zaplanowanych pokazów, biblioteki na żądanie, paneli i warsztatów, które odbędą się od 5 do 25 sierpnia. Festiwal będzie dostępny w całej Kanadzie, zablokowany geograficznie w tym kraju i utrzyma unikalną liczbę biletów do kina zgodnie z doświadczeniem kinowym.

Po udostępnienie pierwszej fali tytułów filmowych w maju, Fantasia z radością ujawnia drugą falę programów i powróci pod koniec lipca z trzecim i ostatnim ogłoszeniem składu, w tym funkcji, wirtualnych wydarzeń i jurorów.

Z okazji 25. rocznicy powstania filmu Fantasia na międzynarodowym festiwalu filmowym odbędzie się specjalny pokaz niecierpliwie oczekiwanego filmu przygodowego o superbohaterach w reżyserii Jamesa Gunna przez Warner Bros. Pictures ODDZIAŁ SAMOBÓJCÓW. Pokaz osobisty odbędzie się 4 sierpnia w historycznym Imperial Theatre w Montrealu (miejscu narodzin festiwalu), a bilety będą dostępne dla publiczności. Film wejdzie do kin 6 sierpnia.

THE SUICIDE SQUAD został napisany i wyreżyserowany przez wieloletniego przyjaciela z Fantasii, Jamesa Gunna, który po raz pierwszy wziął udział w festiwalu w 1997 roku i którego poprzedni przebój komiksowy GUARDIANS OF THE GALAXY miał swoją kanadyjską premierę w Fantasia w 2014 roku. drużyna DC odnajduje superzłoczyńców Harley Quinn, Bloodsport, Peacemakera i grupę skazańców osadzonych w więzieniu Belle Reve, dołączających do supertajnej, superzacienionej Task Force X, gdy zostają zrzuceni na odległą, pełną wrogów wyspę z Corto maltańskiego.

5 sierpnia Fantasia otworzy się oficjalnie światową premierą wcześniej zapowiedziana produkcja Québec, BRAIN FREEZE Juliena Knafo.

Pozostałe filmy zapowiedziane w tej drugiej fali znajdziecie poniżej. Bądź na bieżąco z recenzjami, wywiadami i nie tylko z tego fantastycznego festiwalu filmowego!

Zatrać się w chwytliwych pieśniach i mnóstwie złotych rybek 

Makoto Kashiba, dramatycznie zamknięty w sobie, elitarny urzędnik z Tokio, zostaje przeniesiony w samotne miejsce po tym, jak impulsywnie obrażał swojego szefa w rozgrzewającej serce i kolorowej j-popowej mandze muzycznej Yukinori Makabe (I AM MONK) LOVE, LIFE AND GOLDFISH. Film pokazuje, jak Makoto musi nauczyć się wyrażać siebie na inne sposoby, aby zapobiec przyszłym wybuchom, i staje się pięknym przypomnieniem, jak ważne jest uwolnienie się od narzuconych sobie barier. Ta funkcja z pewnością pozostawi niekontrolowany uśmiech na Twojej twarzy. PREMIERA MIĘDZYNARODOWA.

 

PŁACZE W NOCY ECHO POPRZEZ UCIECZKĘ MĘCZNIKÓW

W tej przejmującej i przejmującej opowieści o duchach autorstwa brytyjskiej pisarki i reżyserki Ruth Platt („LEKCJA, CZARNY LAS”) dziesięcioletnia Leah (Kiera Thompson) mieszka na dużej plebanii, pełnej zagubionych dusz i potrzebujących. W dzień dom tętni życiem; w nocy jest ciemno, pusto, jest to przestrzeń, do której wkradają się koszmary Leah. Mały, nocny gość (Sienna Sayer) przynosi jej pocieszenie, ale wkrótce zorientuje się, że jej mały gość oferuje wiedzę, która może być bardzo, bardzo niebezpieczna. Tragiczny i niepokojący, fenomenalnymi występami i bezdenną, nieziemską atmosferą, MARTYRS LANE to oszałamiający, niesamowity triumf filmu. W rolach głównych Denise Gough (PONIEDZIAŁEK) i Steven Cree (OUTLANDER). ŚWIATOWA PREMIERA.

 

PODWÓJNA DAWKA JAPOŃSKIEGO STUDIO4ºC, Z POUPELLE Z KOMINOWEGO MIASTA I SZCZĘŚLIWĄ LADY NIKUKO!

Zaadaptowany z książki z obrazkami popularnego japońskiego komika Akihiro Nishino, POUPELLE OF CHIMNEY TOWN, oficjalny film zamykający tegoroczne IFFR, to szczera przejażdżka kolejką górską przez nieprzerwaną kawalkadę przykuwających wzrok animowanych rozkoszy wizualnych. Opowieść Nishino – niebiańskie poszukiwanie chłopca i jego przyjaciela, człowieka ze śmieci – zostaje ożywiona przez doświadczonego animatora grafiki komputerowej Yusuke Hirota i wybitnego talentu w STUDIO4ºC (TEKKON KINKREET, MIND GAME, CHILDREN OF THE SEA). PREMIERA PÓŁNOCNOAMERYKAŃSKA.

 

Po cudownych, dobrze przyjętych CHILDREN OF THE SEA (2019) reżyser Ayumu Watanabe powraca z dziwacznym, szczerym, kolorowym komediodramatem anime. W oparciu o książkę autora Kanako Nishi, wnikliwego obserwatora ludzkiej kondycji, FORTUNE FAVOURS LADY NIKUKO pokazuje z precyzją i rozmachem, jak najzwyklejsi ludzie i miejsca mogą być niezwykłe! PREMIERA PÓŁNOCNOAMERYKAŃSKA.

 

NAPIĘTY THRILLER EKRANU ANNY ZAYTSEVY #BLUE_WHALE OŚWIETLA ŚWIATŁEM PRZEKROCZONEGO SAMOBÓJCZEGO WYZWANIA NASTOLATKI

Narastająca paranoja i straszliwy lęk przedzierają się przez #BLUE_WHALE, pełnometrażowy debiut rosyjskiej pisarki i reżyserki Anny Zaytsevej, której filmy krótkometrażowe zdobyły co najmniej 16 nagród na festiwalach. Prowincyjnym miastem wstrząsa fala tajemniczych samobójstw nastolatków. Badając śmierć swojej młodszej siostry, uczennica Dana (Anna Potebnya) natrafia na obrzydliwą grę w mediach społecznościowych, która zachęca młodzież do podejmowania przerażających wyzwań związanych z samookaleczeniem. Chcąc wytropić osoby odpowiedzialne za śmierć jej siostry, rejestruje się w grze, otwierając drzwi do najokrutniejszych z ukrytych światów sieciowych. Współprodukowany przez Timura Bekmambetova i nakręcony w formacie opowiadania Screenlife, którego był pionierem, #BLUE_WHALE zawiera coś wnikliwie niepokojącego o sposobach manipulowania nastolatkami w sieci.

Premiera filmu Fantasia stanowi kontynuację historii festiwalu, prezentując prace Screenlife, po światowej premierze inauguracyjnym łuku formatu UNFRIENDED (pod jego wczesnym tytułem CYBERNATURAL). Podczas festiwalu odbyła się również międzynarodowa premiera UNFRIENDED: DARK WEB, północnoamerykański łuk PROFILE oraz kanadyjska premiera SEARCHING. ŚWIATOWA PREMIERA.

 

W BRAZYLII Z KSIĘŻNICZKĄ YAKUZY eksploduje krwiożercza kryminalista

Niewielu pozostało w YAKUZA PRINCESS, stylowym i pełnym przemocy thrillerze akcji z Jonathanem Rhysem Meyersem (VIKINGS) i japońsko-amerykańską piosenkarką Masumi (POSSE). Film wyreżyserowany przez Vicente Amorima (MOTORRAD, DOBRY) na podstawie powieści graficznej Danilo Beyrutha Shiro, rozgrywa się w rozległej japońskiej społeczności Sao Paulo w Brazylii i podąża za Akemi (Masumi), sierotą, która odkrywa, że ​​jest dziedziczką połowy Syndykat przestępczości Yakuza. Po zawarciu niełatwego sojuszu z nieznajomym cierpiącym na amnezję (Meyers) oboje muszą rozpocząć wojnę z drugą połową gangu, która chce jej śmierci. W rolach głównych występują Tsuyoshi Ihara (LISTY OD IWO JIMA), Toshiji Takeshima (SWAT) i Eijiro Ozaki (CZŁOWIEK Z WYSOKIEGO ZAMKU). ŚWIATOWA PREMIERA.

 

ZAUFAJ NAM, KIEDY MÓWIMY „TO LETNI FILM!”

Barefoot (Marika Ito) to wytrawna kinofilka, która marzy o tworzeniu własnych filmów. Kiedy jej licealny klub okazuje się nie być zainteresowany filmami o samurajach, z mieczem w dłoni przebija się przez przesłodzony konsensus, by zrobić zdjęcie o wiele dziwniejsze, niż się spodziewała. Radosny debiut Soushi Matsumoto TO LATO FILM jest, jak sama nazwa wskazuje, filmem lata – wielkości dzbanka mieszanką entuzjastycznego, licealnego idealizmu z odrobiną gatunkowych rozkoszy: ze świetlistych motywów liceum dorastanie, do nostalgicznego powrotu chambary, do bardziej nieoczekiwanych wypraw w świat science-fiction. PREMIERA PÓŁNOCNOAMERYKAŃSKA.

 

DUCHA GLORIA PRZYNOSI DUCHOWY ROZWÓJ POPRZEZ ORGAZMY Z INNEGO ŚWIATA

Gloria (Stefania Tortorella) potrzebuje orgazmu. Kiedy ostatnio ją miała? Nie wie, czy kiedykolwiek miała. Tak zaczyna się drugi film Marceli Matty i Mauro Sarsera, po LOS MODERNOS z 2016 roku, GHOSTING GLORIA, czarujący i zaskakujący manipulator gatunków, który przełącza się między horrorem, fantasy i niekonwencjonalną komedią – a wszystko to owinięte w kapryśny i wywrotowy romans. Problem orgazmu Glorii można łatwo rozwiązać, gdy znajdzie odpowiedniego mężczyznę. Jest tylko jeden problem: on jest duchem. Prawdziwą iskrą jest seks-pozytywne podejście do tematu znalezienia pana właściwego, jego hałaśliwe momenty oszałamiającej (czasem zupełnie niestosownej) komedii erotycznej oraz bogaty, szerszy świat Glorii. Jeśli kiedykolwiek chciałeś wiedzieć, co coś takiego jak TIE ME UP! ZWIĄŻ MNIE! wyglądałby, jakby był skrzyżowany z BYTEM, tutaj jest miejsce, w którym można się dowiedzieć. ŚWIATOWA PREMIERA.

 

CISZA MÓWI DUŻO WIĘCEJ NIŻ SŁOWA W MISTRZOWSKIM DEBIUCIE HONG EUI-JEONGA

Dwóm anonimowym sprzątaczkom kryminalnym pracującym dla różnych gangów zostaje przydzielone bezprecedensowe zadanie, które zmusza ich obu do zejścia do piekła: muszą porwać dziecko. W VOICE OF SILENCE reżyserka i scenarzystka Hong Eui-jeong przedstawia mocny, mistrzowski debiut fabularny, który zdobył uznanie krytyków i publiczności, w tym prestiżowe nagrody w jej ojczyźnie. To odważny thriller z fascynującą historią z Yoo Ah-inem (#ALIVE), jedną z największych gwiazd Korei Południowej, która gra jedną ze swoich najlepszych kreacji w niemej roli. PREMIERA PÓŁNOCNOAMERYKAŃSKA.

 

PAŃSTWA BIUROWE, JAKIE NIGDY NIE WIDZIAŁEŚ – WALCZĄ I NA TWARZ! 

Dramat w miejscu pracy idzie za daleko w JIGOKU-NO-HANAZONO ~ OFFICE ROYALE ~ Kazuaki Seki! gdzie tuż obok kserokopiarki i w przerwach na lunch toczą się brutalne wojny gangów. Scenarzysta Bakarhythm przedstawia wciągającą i inteligentną historię z zabawną metanarracją, która nawiązuje do konwencji mangi, gdy komiksowe bitwy toczą się jedna po drugiej. KANADYJSKA PREMIERA.

 

ZAREZERWUJ W HOTELU POSEIDON, ABY PRZEŻYĆ DOŚWIADCZENIE, JAKIE NIE WIDZIAŁEŚ W FILMIE

Żarliwe, absurdalne poczucie humoru spotyka się z cudownie pomysłową scenografią w HOTEL POSEIDON, belgijskim debiucie fabularnym przyszłego kultowego ulubieńca Stefana Lernousa. Film rozgrywa się w gigantycznym, gnijącym hotelu jako seria tableau i winiet, a jego unikalny projekt produkcyjny jest wzmocniony niesamowitym pejzażem dźwiękowym i nieziemskimi ruchami kamery. Cudownie przyprawiający o mdłości i wyjątkowy w tonie i artyzmie, HOTEL POSEIDON wyróżnia się wśród tytanów jako debiut, który pozornie wyłonił się prosto z lepkich, rtęciowych bagien, gdzie po raz pierwszy pojawiło się życie na ziemi. Z nutami Davida Lyncha (zwłaszcza jego pracy jako malarza) i rozkwitami przypominającymi braci Quay, jest to rodzaj niezwykłej i obrazoburczej wizji, która pojawia się tylko raz na niebieskim księżycu. PREMIERA MIĘDZYNARODOWA.

 

WIELOWARSTWOWA MELODRAMA SAKURA TO PIES ZACHWYCA

Zaadaptowana na podstawie powieści Kanako Nishi o tym samym tytule, SAKURA to urocza kronika rodzinna o nostalgicznym zabarwieniu, w której aktualna narracja jest regularnie przerywana retrospekcjami ilustrującymi dzieciństwo i młodość jej bohaterów. Wyreżyserowany z wielką czułością i czułością przez Hitoshi Yazakiego (SWEET LITTLE LIES) zawiera akcenty humoru, mocne momenty melodramatyczne i uroczego psa, który utrzymuje razem tę dysfunkcyjną jednostkę rodzinną. PREMIERA PÓŁNOCNOAMERYKAŃSKA.

 

WEŹ UDZIAŁ W KONKURSIE, ABY OSIĄGNĄĆ „AUTENTYCZNĄ OSOBISTĄ TRANSCENDENCJĘ” W DEBIUCIE MAXWELL MCCABE-LOKOS, GDZIE PRZYZNAWANA JEST JAK NAGRODA TAJEMNICA EGZYSTENCJI

Gratulacje! Zostałeś wybrany spośród setek milionów kandydatów, aby być pierwszymi widzami, którzy zobaczą debiutancki film kanadyjskiego reżysera Maxwella McCabe-Lokosa, po jego uznanych filmach krótkometrażowych APE SODOM (2016) i MIDNIGHT CONFESSION (2017). W STANLEYVILLE rozczarowana drona biurowa Maria Barbizan (Susanne Wuest, GOODNIGHT MOMMY) postanawia pewnego dnia zrobić to, o czym wszyscy marzymy; wyrzuca torebkę i życie i bierze udział w enigmatycznym konkursie o… samochód. „Konkurs w celu zbadania samej istoty artykulacji ciała i umysłu” prowadzony przez ciekawskiego gospodarza (Julian Richings, CUBE) w hipnotyzującej zagadce à la Satre's No Exit, która sprawi, że będziesz zgadywał do samego końca. ŚWIATOWA PREMIERA.

 

POWITAJ SIĘ DOBIERNEJ BESTII!

Ma ciało świni, trąbę słonia, uszy konia i nogi nosorożca, a nocą przechodzi przez uśpione wioski i pożera ludzkie koszmary. Gdy łódź rybacka jego rodziny zostaje odholowana z powrotem do wiejskiego portu bez jego ojca, ośmioletni Ah Keat szuka pomocy u życzliwej bestii. Świetlisty, dobroduszny dramat fantasy Kethsvina Chee HELLO! TAPIR bada realia straty i żalu przez soczewkę zabarwioną magią i zdumieniem. KANADYJSKA PREMIERA.

 

LI XIAOFENG POWRACA NA MIEJSCE ZBRODNI

Po 15 latach nieobecności Song wrócił do domu. Niegdyś najlepszy uczeń, który ma przed sobą całe życie, zostaje zmuszony do opuszczenia miasta po tym, jak w przypływie wściekłości przypadkowo zabił mężczyznę. Czas mija, aż jego najlepszy przyjaciel, obecnie odnoszący sukcesy, ale podejrzany deweloper, staje się zdeterminowany, aby zakłócić status quo. W BACK TO THE WHARF ulubieniec festiwalu Li Xiaofeng (ASH) podnosi poziom filmu noir dzięki doskonałemu scenariuszowi, tragicznym postaciom i ostrej refleksji na temat tego, jak modernizacja Chin może zmienić rodzinę. KANADYJSKA PREMIERA.