Kontakt z nami

Aktualności

[Wywiad] Christopher Lawrence Chapman mówi o „Inoperable”

Opublikowany

on

Czy możesz sobie wyobrazić koszmar składający się z pętli czasowej typu „Dzień świstaka”, która ma miejsce w szpitalu i wykonuje rozkazy wyrządzania krzywdy zamiast leczenia pacjentów? A co powiesz na reżyserię filmu, który jest właśnie taki? Rozmawiamy z reżyserem, scenarzystą i producentem Christopherem Lawrence'em Chapmanem o jego nowym filmie Nieoperacyjny w roli głównej Danielle Harris.

Nieoperacyjny ukaże się na DVD 6 lutego!

 

Wywiad z reżyserem, scenarzystą, producentem:

Christophera Lawrence'a Chapmana

Ryan T. Cusick: Dziękujemy za rozmowę z nami dzisiaj. Absolutnie podobał mi się ten film.

Christophera Lawrence'a Chapmana: Wspaniale! Uwielbiam słuchać, kiedy ludzie naprawdę to lubią.

PSTN: Opowiedz nam o pierwszym filmie, nad którym pracowałeś.

WŻCh: Myślę, że to prawdopodobnie western, który nazwałem „Szarża Morgana Picketta. ” To był strzał w dziesiątkę, ponieważ używaliśmy dużego drona z RED i myślę, że obiektyw 300 mm ścigał jeźdźców na koniach strzelających półfabrykatami w tę iz powrotem. Mieliśmy przebieg festiwalu, na którym zdobyliśmy kilka nagród, co zawsze jest miłe. Westerny są trudne do nakręcenia ze względu na wszystkie ruchome części.

PSTN: Jakie były Twoje inspiracje podczas pisania Nieoperacyjny? To zdecydowanie film, który można obejrzeć więcej niż raz i znaleźć coś nowego, czy taki był Twój pierwotny zamiar?

WŻCh: Dzięki! Tak było w projekcie, a moim pragnieniem pisania był film, w którym ludzie chcieliby go obejrzeć co najmniej drugi raz. Są takie drobne subtelności, których możesz nie zauważyć przy pierwszym obejrzeniu, a może nawet przy drugim!

Jeśli chodzi o inspirację, myślę, że to było to, że Jeff i ja rozmawialiśmy o projekcie i chcieliśmy zrobić coś nieco innego, ale nadal wokół gatunku horroru. Skorzystałem z doświadczenia, które miałem wiele lat temu, kiedy byłem na oddziale ratunkowym szpitala, podczas gdy huragan wirował na południe i zagrażał obszarowi, w którym znajdował się szpital. Pomyślałem o tym, jak niesamowite może być uwięzienie w szpitalu podczas ewakuacji z powodu zbliżającej się burzy z jakimś zabójcą na wolności w środku.

PSTN: Czy lubisz pracować w gatunku horroru? Czy zawsze byłeś fanem horroru?

WŻCh: Gatunek horroru nie zawsze był moim ulubionym, ale po pracy nad nim Miasto Klaunów i NieoperacyjnyStałem się bardziej fanem, do tego stopnia, że ​​właśnie skończyłem pracę nad kolejnym horrorem kilka dni temu. Myślę, że przy niższym budżecie filmowiec może stworzyć horror i odnieść sukces w tym, że fani horroru lubią oglądać różnego rodzaju filmy, a nie tylko wielkie hollywoodzkie filmy z gigantycznymi budżetami. Myślę z przerażeniem, że fani też lubią dobrą historię, niekoniecznie wysokobudżetową produkcję.

Jeff Miller (z lewej), Danielle Harris i Christopher Lawrence Chapman na planie filmu Inoperable.

PSTN: Napisałeś, wyreżyserowałeś i wyprodukowałeś film. Jakie było Twoje największe wyzwanie podczas tworzenia Nieoperacyjny? Wolisz jedną pracę od drugiej?

WŻCh: Bardzo lubię pisanie. Tutaj możesz wymyślić coś, czego nikt wcześniej nie widział, i poświęcić trochę czasu na kreatywność. Produkcja to dużo pracy i myślę, że często tytuł produkcji jest używany trochę zbyt luźno. Produkcja to miejsce, w którym guma styka się z drogą i to sposób, w jaki buduje się wszystkie otaczające elementy, co umożliwia nakręcenie filmu. Myślę, że reżyserowanie jest prawdopodobnie tym, o czym myśli większość ludzi, gdy chcą poczuć, kto jest naprawdę odpowiedzialny za sukces lub wygląd filmu. Jest to prawda pod pewnymi względami, ale sposób, w jaki kieruję, naprawdę pozwoliłem DP (Giorgio Daveed) spróbować pracy z kamerą i często mają styl, który jest dla nich wyjątkowy, więc naprawdę chcesz pozwolić im odejść to. Nie zarządzam zespołem i zachęcam ich do pokazywania swojej sztuki / rzemiosła podczas strzelania. Spędzamy dużo czasu przed produkcją, aby pozbyć się szczegółów, więc do czasu nagrywania wszyscy jesteśmy praktycznie na tej samej stronie.

Ogólnie sesja przebiegła bardzo dobrze. Mieliśmy wszystkie nasze ujęcia, których potrzebowaliśmy podczas głównych zdjęć, więc było miło. Myślę, że z Nieoperacyjny, największym wyzwaniem mogło być utrzymanie prostych linii czasowych, ale mieliśmy z tym dobry kontakt, a także kręciliśmy w porządku chronologicznym, więc to pomogło.

Moim ulubionym z całej trójki jest pisanie, więc chyba wolę to najbardziej.

PSTN: Nieoperacyjny to film wyjątkowy, sceny odtwarza się w kółko. Jednak każda z nich miała inne zakończenie, zanim główna bohaterka Amy zresetuje się. Czy filmowanie kiedykolwiek było trochę zagmatwane? Albo w redakcji?

WŻCh: Wiedzieliśmy, że kręcenie filmu będzie zagmatwane od samego początku, więc zdecydowaliśmy się kręcić w porządku chronologicznym, co pomogło wszystkim zaangażowanym. Spowodowało to większe obciążenie pracą przy projektowaniu produkcji (na czele z Bobby Marinelli), ponieważ musieli dużo się spieszyć, aby wyprzedzić dział kamer, ponieważ nie mogliśmy zachować tego samego ustawienia i nagrać późniejszą scenę natychmiast po. Szafa i fryzury / makijaż również musiały być na miejscu, a dzięki AD (Ashley Eberbach) i kierownikowi scenariusza (Laura Coconato) byliśmy w stanie utrzymać wszystko we właściwym porządku. Mieliśmy bardzo profesjonalnych i wykwalifikowanych członków załogi jako szefów działów, którzy znali scenariusz od podszewki i od podszewki, a większość (jeśli nie wszystkie) zagmatwanych harmonogramów i potencjalnych pułapek została już przez nas opracowana.

Edycja nie była taka zła. Mieliśmy niesamowite notatki od kierownika scenariusza, które naprawdę pomogły, ale byłem też częścią tego procesu. Nasz DP również był dużą częścią montażu, a odkąd go nakręcił, znał film bardzo dobrze i wiedział, czego potrzebujemy. Wynik był naprawdę fajny, a Jonathan Price zabił go partyturą / muzyką. Chcieliśmy, aby film wyglądał i brzmiał dobrze i miał wysoką jakość. Kręciliśmy w 6K, wycinaliśmy w 4K i miksowaliśmy dźwięk w 5.1. Miejmy nadzieję, że niektórzy z twoich widzów będą mogli oglądać to w prawdziwym 4K z dźwiękiem 5.1, ponieważ to naprawdę zanurzy ich w przerażającym szpitalu.

Danielle Harris - Inoperable

PSTN: Obsada Danielle Harris była idealna do tego filmu. Jak doszło do obsadzenia jej w roli głównej? Czy napisałeś film z myślą o Danielle?

WŻCh: Była niesamowita! Ale nie, nie napisaliśmy filmu z myślą o niej. Wiedzieliśmy, że chcemy silnej kobiecej przewagi i rozmawiano o kilku innych imionach. Jeff Miller skontaktował się ze swoim agentem i rozpoczęliśmy dialog, który ostatecznie zaowocował tym, że stała się częścią projektu. Jestem bardzo zadowolony z jej występu, a praca z nią była marzeniem!

PSTN: Muszę o to zapytać. Jaki jest twój ulubiony straszny film, Chris?

WŻCh: O rany, myślę, że pierwszy Alien byłby na szczycie. Chyba na swój czas i kiedy zobaczyłem go po raz pierwszy, też bym powiedział Blair Witch Project był dość dziwaczny. Ale ogólnie powiedziałbym Alien.

PSTN: Co dalej dla Ciebie? Czy masz już horrory lub thrillery psychologiczne?

WŻCh: Właśnie zakończyliśmy główne zdjęcia do innego horroru. To coś w rodzaju filmu w filmie. Nie byłem reżyserem, ale byłem po stronie produkcji / produkcji wykonawczej.

PSTN: Jeszcze raz dziękuję za rozmowę Chris i gratuluję filmu!

WŻCh: Dziękuję Ci! Naprawdę się cieszę, że ci się podobało. Dlatego robimy to, żeby ludziom naprawdę podobały się filmy!

Danielle Harris (z lewej) i Katie Keene - Inoperable

 

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Następnym projektem reżysera „Violent Night” jest film o rekinie

Opublikowany

on

Sony Pictures kłóci się z reżyserem Tommy wirkola na swój kolejny projekt; film o rekinie. Choć nie ujawniono żadnych szczegółów fabuły, Odmiana potwierdza, że ​​zdjęcia do filmu rozpoczną się latem w Australii.

Potwierdzono również tę aktorkę Phoebe dynevor krąży po projekcie i prowadzi rozmowy z gwiazdą. Najbardziej znana jest prawdopodobnie z roli Daphne w popularnym mydle Netflixa Bridgertona.

Martwy śnieg (2009)

Duet Adam McKay i Kevina Messicka (Nie patrz w górę, Sukcesja) wyprodukuje nowy film.

Wirkola pochodzi z Norwegii i w swoich horrorach wykorzystuje dużo akcji. Jeden z jego pierwszych filmów pt. Martwy Śnieg (2009), opowiadający o nazistach zombie, jest kultowym faworytem, ​​a jego pełen akcji z 2013 r. Hansel i Gretel: Pogromcy Wiedźm jest zabawną rozrywką.

Jaś i Małgosia: Łowcy czarownic (2013)

Ale świąteczny festiwal krwi w 2022 roku Gwałtowna noc w roli głównej David Harbour przybliżył szerszej publiczności Wirkolę. W połączeniu z pochlebnymi recenzjami i świetną oceną CinemaScore film stał się hitem świąt Bożego Narodzenia.

Insneider jako pierwszy poinformował o nowym projekcie rekina.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Zespół redakcyjny

Dlaczego NIE chcesz chodzić w ciemno przed obejrzeniem „Stolika kawowego”

Opublikowany

on

Jeśli planujesz oglądać, możesz przygotować się na pewne rzeczy Stolik do kawy teraz można wypożyczyć na Prime. Nie będziemy wdawać się w żadne spoilery, ale badania są Twoim najlepszym przyjacielem, jeśli jesteś wrażliwy na intensywne tematy.

Jeśli nam nie wierzysz, może przekona cię pisarz horrorów Stephen King. W tweecie opublikowanym 10 maja autor pisze: „Jest taki hiszpański film pt STOLIK DO KAWY on Amazon Prime i Apple +. Domyślam się, że nigdy, ani razu w życiu nie widziałeś filmu tak czarnego jak ten. To straszne i zarazem strasznie zabawne. Przypomnij sobie najmroczniejszy sen braci Coen.”

Trudno mówić o filmie nie zdradzając niczego. Powiedzmy, że w horrorach są pewne rzeczy, które zazwyczaj są nie do przyjęcia, a ten film w znaczący sposób przekracza tę granicę.

Stolik do kawy

Bardzo niejednoznaczne streszczenie mówi:

"Jezus (Dawid Pareja) i Marii (Stephanie de los Santos) to para przeżywa trudny okres w swoim związku. Niemniej jednak właśnie zostali rodzicami. Aby ukształtować swoje nowe życie, decydują się na zakup nowego stolika kawowego. Decyzja, która zmieni ich życie.”

Ale kryje się za tym coś więcej i fakt, że może to być najciemniejsza ze wszystkich komedii, również jest nieco niepokojący. Chociaż jest to również ciężkie ze strony dramatycznej, sedno problemu jest bardzo tabu i może wywołać u niektórych osób chorobę i niepokój.

Najgorsze jest to, że jest to film doskonały. Aktorstwo jest fenomenalne, a napięcie – mistrzowskie. Łącząc to, że jest to hiszpański film z napisami, więc musisz patrzeć na ekran; to po prostu zło.

Dobra wiadomość jest taka Stolik do kawy nie jest aż tak krwawy. Tak, jest krew, ale używa się jej bardziej jako odniesienia niż nieuzasadnionej okazji. Mimo to sama myśl o tym, przez co musi przejść ta rodzina, wytrąca z równowagi i przypuszczam, że wiele osób wyłączy to w ciągu pierwszego półgodziny.

Reżyser Caye Casas nakręcił wspaniały film, który może przejść do historii jako jeden z najbardziej niepokojących, jakie kiedykolwiek powstały. Zostałeś ostrzeżony.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Zwiastun najnowszego filmu Shuddera „The Demon Disorder” zawiera efekty dźwiękowe

Opublikowany

on

Zawsze ciekawie jest, gdy nagradzani artyści zajmujący się efektami specjalnymi zostają reżyserami horrorów. Tak jest w przypadku Zaburzenie Demona pochodzące z Stevena Boyle'a nad którym pracował Macierz kino, Hobbit trylogia, oraz King Kong (2005).

Zaburzenie Demona to najnowszy nabytek firmy Shudder, która w dalszym ciągu dodaje do swojego katalogu wysokiej jakości i interesujące treści. Film jest debiutem reżyserskim Boyle i mówi, że jest szczęśliwy, że jesienią 2024 r. stanie się częścią biblioteki streamerów horrorów.

„Jesteśmy zachwyceni Zaburzenie Demona dotarło do miejsca spoczynku wraz z naszymi przyjaciółmi w Shudder” – powiedział Boyle. „To społeczność i baza fanów, którą darzymy najwyższym szacunkiem i nie moglibyśmy być szczęśliwsi, mogąc odbyć z nimi tę podróż!”

Shudder powtarza przemyślenia Boyle'a na temat filmu, podkreślając jego umiejętności.

„Po latach tworzenia szeregu wyszukanych wrażeń wizualnych dzięki pracy jako projektant efektów specjalnych przy kultowych filmach, jesteśmy podekscytowani możliwością udostępnienia Stevenowi Boyle’owi platformy dla jego pełnometrażowego debiutu reżyserskiego pt. Zaburzenie Demona”- powiedział Samuel Zimmerman, szef programowania w Shudder. „Pełen imponującego horroru ciała, jakiego fani przyzwyczaili się oczekiwać od tego mistrza efektów, film Boyle’a to wciągająca opowieść o przełamywaniu pokoleniowych klątw, która widzowie uznają zarówno za niepokojącą, jak i zabawną”.

Film jest określany jako „australijski dramat rodzinny”, którego głównym bohaterem jest „Graham, mężczyzna prześladowany przez swoją przeszłość od śmierci ojca i separacji od dwóch braci. Jake, środkowy brat, kontaktuje się z Grahamem, twierdząc, że dzieje się coś bardzo złego: ich najmłodszy brat Phillip jest opętany przez zmarłego ojca. Graham niechętnie zgadza się pójść i przekonać się na własne oczy. Gdy trzej bracia znów są razem, szybko zdają sobie sprawę, że nie są przygotowani na siły przeciwko nim, i dowiadują się, że grzechy ich przeszłości nie pozostaną ukryte. Ale jak pokonać obecność, która zna cię od środka i na zewnątrz? Gniew tak potężny, że nie chce pozostać martwy?”

Gwiazdy filmowe, John Noble (Władca Pierścieni), Karol KottierChristiana WillisaDirka Huntera.

Rzućcie okiem na zwiastun poniżej i dajcie nam znać, co myślicie. Zaburzenie Demona rozpocznie się jesienią na platformie Shudder.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie