Kontakt z nami

Aktualności

Recenzja winylu: Martin OST

Opublikowany

on

70s_Fisher_Price_toy_record_player_playing_Stairway_to_Heaven

 

W 1977 roku wydany został George A. Romero Martin, współczesna opowieść o wampirach. Film opowiada o młodym mężczyźnie, który prawdopodobnie jest 84-letnim wampirem, gdy wyjeżdża do swojego kuzyna do małego miasteczka w Pensylwanii. Film wspaniale bawi się ideą i mitologią wampiryzmu, przedstawiając Martina zarówno jako złego, jak i niewinnego przez cały film. Widzimy, jak zabija, widzimy, jak opowiada o swoich złych czynach, a jednak publiczność zawsze zastanawia się, czy jest naprawdę zły. Tym, co najbardziej spektakularnie napędza ten punkt widzenia, jest partytura Donalda Rubinsteina. Piękna mieszanka utworów inspirowanych klasyką z jazzem i nawiedzonym wokalem, ścieżka dźwiękowa do Martin jest wspaniałym przykładem muzyki filmowej. Teraz, dzięki wspaniałym ludziom ze Ship to Shore PhonoCo, A Light In the Attic i One Way Static, możemy doświadczyć partytury w jeden z najlepszych możliwych sposobów.

Praca Marcina

Oficjalna grafika dla Ship to Shore PhonoCo. Winyl Marcina.

 

Od samego początku grafika oddaje wygląd i klimat filmu. Gotycki, nowoczesny i bardzo zabawny z motywem Martina będącego fałszywym wampirem. Kontrast między tanimi fałszywymi wampirzymi zębami a zakrwawioną brzytwą to prosty i elegancki sposób na przedstawienie filmu, a także jego partytury, żartobliwej natury z bardzo poważną treścią. Ścieżka dźwiękowa jest wydrukowana na grubym 180-gramowym winylu i pochodzi z oryginalnego negatywu partytury, co zapewnia doskonały dźwięk. Okładka zawiera notatki zarówno od Donalda Rubinsteina, jak i aktora Johna Amplasa. Notatki Rubinsteina dają obraz tego, przez co przeszedł, tworząc partyturę. Mówi o pisaniu ścieżki dźwiękowej, opierając się głównie na samym scenariuszu, swoich inspiracjach, spotkaniu z George'em, gdzie był w tym momencie swojego życia i kariery, a także mówi o wyraźnych kontrastach w partyturze. Zawsze wspaniale jest uzyskać więcej perspektywy od kompozytora lata po utworzeniu partytury, a Rubinstein jest świetnym gawędziarzem i bardzo wnikliwym. Teraz czas na wosk.

[identyfikator youtube=”8YFGcQaZs1c” align=”center” mode=”normal” autoplay=”no”]

Motyw otwierający „The Calling” nadaje ton za pomocą wolnego rytmu z gotyckimi tonami. To, wraz z operowym śpiewem, pomaga ustanowić film jedną nogą w przeszłości jako przypomnienie wczesnych filmów o wampirach, takich jak NosferatuDracula. Jednocześnie utwór jest bardzo hipnotyzujący, jakby głos kogoś woła. Kocham to, bo mi przypomina Dracula całkiem sporo, jak przez całą powieść woła do Jonathana i jego narzeczonego. Jest to bardzo zniewalająco piękny utwór, a partytura świetnie sobie radzi, powtarzając ten utwór w kluczowych momentach. Ale ścieżka dźwiękowa to nie tylko nawiedzona muzyka, wiele ścieżek dźwiękowych to jazz.

[iframe id=”https://www.youtube.com/embed/KhMWXQjjOys” Align=”center” mode=”normal” autoplay=”no”]

Są fragmenty tej ścieżki dźwiękowej, które sprawiają, że zapominam, że słucham ścieżki dźwiękowej, „Back To Me” jest jednym z nich. Utwory jazzowe są głównym powodem, dla którego film jest uważany za modny i nowoczesny. Pomaga osadzić Martina i widzów w teraźniejszości, a czasami dodaje oliwy do chaosu dziejącego się na ekranie. Mieszanie jazzu z elementami gotyckimi pomaga stworzyć atmosferę chaosu, niewinności, ale także człowieka podwójnego. Jak powiedział John Amplas we wkładce: „Przechodzi od gotyckiego romansu do operowych wyżyn, wirując w chaotycznym jazzie, pełnym napięcia i duszy. Jest oryginalny i motywuje historię”.

Jednym ze sposobów oceny ścieżki dźwiękowej jest to, czy utwór działa samodzielnie, a ścieżka dźwiękowa Donalda Rubinsteina Martin nie tylko napędzają główne wątki filmów, ale także stoją na własnych nogach. To piękna ścieżka dźwiękowa, która doczekała się fantastycznego i godnego wydania. Gorąco polecam nie tylko fanom horrorów, ale ogólnie miłośnikom muzyki. Magazyn MOJO umieścił go na liście „100 najfajniejszych ścieżek dźwiękowych wszechczasów” i jest to bardzo zgodne z prawdą. Istnieje wiele wariantów tej płyty, które są sprzedawane oprócz zwykłej 180-gramowej czarnej płyty sprzedawanej przez różne firmy i są to:

Wysyłka na brzeg PhonoCo sprzedaje czarno-biały wir o nazwie Transylvanian Flashback. Ograniczona do 500

Światło na poddaszu (My i Jednokierunkowy statyczny (Wielka Brytania) sprzedają Marble „Blood” Red. Ograniczona do 500.

Wszyscy trzej sprzedają 180 gramów czarnego, a te są ograniczone do 1000.

WYKAZ UTWORÓW

A1. Wołanie / tytuł główny
A2. Atak pociągu
A3. Fazowane
A4. Dom Tata Cudy
A5. Martin w sklepie mięsnym
A6. Antyczny Pościg Z Wieśniakami
A7. Pogoń za czosnkiem #6
A8. Marcin jedzie do miasta
A9. Krystyna Liście
A10. Halloween
A11. Współczesny wampir

B1. Intonować
B2. Wezwanie (powtórka)
B3. Braddocka / Chase'a
B4. Wróć do mnie
B5. Sekwencja pełzająca
B6. Marcin Marcin Marcin
B7. Maria – Interludium
B8. Przywoływanie
B9. Lot nocą
B10. Egzorcyzmy / Klasyczny funk
B11. Stawka, dobra robota!

[iframe id=”https://www.youtube.com/embed/4SwXSiGpCxc” Align=”center” mode=”normal” autoplay=”no”]

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Aktualności

James McAvoy na czele gwiazdorskiej obsady w nowym thrillerze psychologicznym „Control”

Opublikowany

on

James McAvoy

James McAvoy powraca do akcji, tym razem w thrillerze psychologicznym "Kontrola". Znany ze swojej zdolności do podniesienia poziomu każdego filmu, najnowsza rola McAvoya gwarantuje, że widzowie będą w napięciu. Produkcja jest obecnie w toku, wspólnym wysiłkiem Studiocanal i The Picture Company, a zdjęcia odbywają się w Studio Babelsberg w Berlinie.

"Kontrola" jest inspirowany podcastem Zacka Akersa i Skipa Bronkiego i przedstawia McAvoya w roli Doktora Conwaya, mężczyzny, który pewnego dnia budzi się na dźwięk głosu, który zaczyna mu rozkazywać mrożącymi krew w żyłach żądaniami. Głos rzuca wyzwanie jego uściskowi rzeczywistości, popychając go do ekstremalnych działań. Julianne Moore dołącza do McAvoya, grając kluczową, enigmatyczną postać w historii Conwaya.

Zgodnie z ruchem wskazówek zegara, od góry po lewej stronie: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl i Martina Gedeck

W obsadzie zespołu znajdują się także utalentowani aktorzy, tacy jak Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl i Martina Gedeck. Reżyseruje je Robert Schwentke, znany z komedii akcji "Czerwony," który wnosi do tego thrillera swój charakterystyczny styl.

Oprócz "Kontrola," Fani McAvoya mogą go złapać w remake’u horroru „Nie mówcie nic złego” premiera ustalona na 13 września. Film, w którym występują także Mackenzie Davis i Scoot McNairy, opowiada historię amerykańskiej rodziny, której wymarzone wakacje zamieniają się w koszmar.

Z Jamesem McAvoyem w roli głównej „Kontrola” może być wyjątkowym thrillerem. Intrygujący scenariusz w połączeniu z gwiazdorską obsadą sprawiają, że warto go mieć na radarze.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Cisza radiowa nie jest już powiązana z „Escape From New York”

Opublikowany

on

Radio Silence z pewnością miał swoje wzloty i upadki w ciągu ostatniego roku. Najpierw powiedzieli, że tak nie reżyserowałby kolejna kontynuacja Krzyczeć, ale ich film Abigail stał się hitem kasowym wśród krytyków i Fani. Teraz wg Comicbook.com, nie będą dążyć do Ucieczka z Nowego Jorku restart to zostało ogłoszone pod koniec ubiegłego roku.

 Tyler Gillett i Matt Bettinelli-Olpin to duet stojący za zespołem reżysersko-produkcyjnym. Rozmawiali z Comicbook.com i kiedy o to pytano Ucieczka z Nowego Jorku projektu Gillett dał następującą odpowiedź:

„Niestety nie. Myślę, że tego typu tytuły odbijają się od czasu do czasu i wydaje mi się, że kilka razy próbowali to usunąć. Myślę, że ostatecznie jest to po prostu trudna kwestia praw. Jest na nim zegar, ale ostatecznie nie byliśmy w stanie go zrobić. Ale kto wie? Myślę, że z perspektywy czasu wydaje mi się to szalone, gdybyśmy tak myśleli, post-Krzyczećwejdź do franczyzy Johna Carpentera. Nigdy nie wiesz. Nadal jest nim zainteresowanie i odbyliśmy kilka rozmów na ten temat, ale nie jesteśmy związani z nim oficjalnie.

Radio Silence nie ogłosił jeszcze żadnego ze swoich nadchodzących projektów.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Shelter in Place, nowy zwiastun filmu „Ciche miejsce: dzień pierwszy”.

Opublikowany

on

Trzecia rata A Spokojne miejsce franczyza ma mieć premierę wyłącznie w kinach 28 czerwca. Chociaż ta jest na minusie John Krasinski i Emily Blunt, nadal wygląda przerażająco wspaniale.

Mówi się, że ten wpis jest spin-offem i nie kontynuacja serii, chociaż technicznie jest to bardziej prequel. Wspaniały Lupita Nyong'o zajmuje centralne miejsce w tym filmie, wraz z Józef podróżując po Nowym Jorku oblężonym przez krwiożerczych kosmitów.

Oficjalne streszczenie, jakbyśmy go potrzebowali, brzmi: „Przeżyj dzień, w którym świat ucichł”. Dotyczy to oczywiście szybko poruszających się kosmitów, którzy są niewidomi, ale mają wzmocniony zmysł słuchu.

Pod kierunkiem Michał Sarnoskja (Świnia) ten apokaliptyczny thriller z napięciem zostanie wydany tego samego dnia, co pierwszy rozdział trzyczęściowego epickiego westernu Kevina Costnera Horyzont: amerykańska saga.

Którego zobaczysz jako pierwszego?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie