Aktualności
Aja's High Tension i The Hills Have Eyes były prawie o wiele bardziej graficzne
Myślę, że wielu fanów horrorów nie zgodziłoby się z tym, że Alexandre Aja High Tension i Wzgórza mają oczy były dwoma z bardziej przyjemnych i emocjonalnych filmów z połowy 2000 roku. Oba filmy pomogły ugruntować Aję jako filmowca, którego warto mieć na oku. Udowodniono to przez lata, a jego najnowszy, Rogi, został wydany w zeszłym miesiącu.
Niedawno słuchałem odcinka podcastu Bret Easton Ellis, który zawierał godzinną dyskusję z Ają, i podrzucił kilka interesujących samorodków na temat High Tension i Wzgórza Nigdy wcześniej nie słyszałem, mimo że jestem wielkim fanem obu. Te fakty mogą nie być nowością dla największych fanów Aji, ale o ile wiem (z wyszukiwań w Google), o żadnym z nich nie mówi się zbyt wiele.
Zasadniczo rewelacje oznaczają, że oba filmy są znacznie bardziej graficzne, co naprawdę coś mówi, szczególnie w Wysokiego Napięcia sprawa. Podsumowując, High Tension pierwotnie miał pokazać głowę dziecka eksplodującą na całym obiektywie kamery i Wzgórza mają oczy mało brakowało, żeby ludzie ze wzgórza włożyli kota do blendera i wypili.
Podczas podcastu poruszony został temat ograniczeń w filmach. Ellis zapytał Aję, czy uważa, że w jego filmach jest coś niedopuszczalnego, jeśli chodzi o przemoc, i czy jest coś, czego by nie sfilmował.
Aja odpowiedział (pamiętaj, że angielski nie jest jego pierwszym językiem): „Myślę, że wszystko zależy od kontekstu. Chodzi o to, wiesz, kim jest bohater – jaki jest twój punkt widzenia w historii i co zobaczyłby bohater, gdyby to było prawdziwe, aby stworzyć najlepszą immersję. Jeśli ma to być najbardziej szokujące lub obrzydliwe morderstwo, musisz to zrobić. Nie możesz udawać, że mniej znaczy więcej i tego nie pokazywać, bo nie stworzysz dla widza takiego doświadczenia, jakie przeżywa bohater, oglądając to morderstwo. Więc myślę, że musisz kiedyś pokazać [s], tak jakby publiczność była zszokowana, a więc widzowie czują się dla osoby, którą lubią śledzić w historii.
„Ale jest trochę – nie po mojej stronie – ale kiedy pisaliśmy Wzgórza mają oczy… mieliśmy jeden rodzaj limitu Wysokie napięcie. Naprawdę chciałem - ta scena, w której zabójca podąża za tym małym chłopcem na polu kukurydzy - i fizycznie widzisz strzelbę na głowie dzieciaka, a potem przechodzisz do szerokiego ujęcia poza kukurydzą i po prostu widzisz błysk. Ale tak naprawdę w scenariuszu miałem mieć rzeczywistą głowę dzieciaka jak rozpryski na aparacie – na obiektywie… Nie zrobiłem tego, ponieważ czułem, że to może, nie wiem, coś miłego powiedział mi – ale to jedyny przypadek, kiedy pamiętam, że po mojej stronie jest jakiś limit”.
Przechodząc do drugiego filmu, kontynuował: „Kiedy pisaliśmy Wzgórza mają oczy, chciałem zmienić ten element, kiedy rodzina zostaje zaatakowana w przyczepie, jak ludzie z gór, wchodzą i łapią tego kanarka, a jeden z nich jest jak odgryzienie głowy kanarka i spryskanie krwią w ustach, zanim zaatakował drugą dziewczynę i zgwałcił siostrę. Czułem się, jakby to było: „Ok, wiesz co? Widziałem to w oryginalnym filmie. Chcę zrobić coś innego i pomyślałem o tym, żeby mieć jakiegoś kotka, z którym może podróżowała młodsza siostra – jak jakiegoś małego kotka, i że może ludzie ze wzgórz wzięli kotka, włożyli kotka do jakiegoś blendera, dodaj trochę mleka do [tego], a może patrzyłeś na kotka i zacząłby robić jak koktajl dla kociąt i pić go. ”
„Myślałem, że to było bardzo zabawne. Pomyślałem, że to naprawdę zabawne, wiesz, ale jakby w mroczny sposób, ale pomyślałem, że to naprawdę dobry pomysł, aby zaszokować ludzi w zwiastunie, ale także publiczność, i sprawić, by poczuli się, jakby ci ludzie byli całkowicie szaleni i naprawdę powinni się ich bać. Przedstawiłem to Wesowi Cravenowi i miałem pełną reakcję w stylu: „Nie ma mowy!” A ja na to: „Dlaczego?” wiesz, nie rozumiem tego. Dlaczego [lubisz] nakładać takie ograniczenia na tę scenę?
„I miał tę odpowiedź, która brzmiała:„ Nie rozumiesz. Jeśli to zrobimy, ludzie będą próbować”, a to było jak: „Dlaczego ludzie [mialiby] wkładać [] kociaka do blendera z mlekiem i próbować zrobić mleko dla kociąt – koktajl dla kociąt?” I to był właśnie jego instynkt, wynikający z długiej historii kręcenia podobnych filmów Ostatni dom po lewej które tworzą tak wiele… trochę jak wiesz, jak historie w gazecie o podobnych ludziach… naśladowcach… i Krzyczeć, Wiesz, że…."
Aja zasugerował, że Wes Craven czuje, że ponosi jakąś odpowiedzialność, a nawet poczucie winy, i że nie chce się już martwić takimi rzeczami.
Osobiście darzę Cravena całym szacunkiem na świecie, ale być może właśnie dlatego większość jego późniejszych filmów nie zapadła mi w pamięć tak bardzo, jak jego wczesna twórczość.
Tak czy inaczej, to interesujące, że facet z tyłu Ostatni dom po lewej zachęcał do ograniczania innego filmu, który był przeróbką innego z jego własnych, dość szokujących filmów.
Aja wspomniała o kotku w przeszłości, ale nie wiem, jak bardzo to zostało zauważone. Oto nagranie, na którym opowiadał o tym kilka lat temu:
[identyfikator youtube=”XDJ0QI9tfyo” align=”center” mode=”normal” autoplay=”no”]
Jeśli coś z tego jest w komentarzach na DVD lub w czymkolwiek, musisz mi wybaczyć. Jeśli ich słuchałem, minęło dużo czasu. Mimo to zawsze fajnie jest poznawać, a nawet przypominać sobie aspekty ulubionych filmów, które nigdy nie były i mogły być.
Nawiasem mówiąc, jeśli nie sprawdziłeś Podcast Breta Eastona Ellisa, zdecydowanie powinieneś. Odbył kilka bardzo interesujących rozmów z twórcami horrorów, takimi jak Rob Zombie i Ti West. Właściwie, jeśli jesteś fanem Westa, oto kilka ciekawych komentarzy zrobił o Gorączka w kabinie 2 w rozmowie z Ellisem.
I pamiętajcie, to tylko bardzo mały fragment dyskusji Aja. Całość do odsłuchania tutaj:
Obraz kotka: Wikimedia Commons
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Zespół redakcyjny
Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6
Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.
Strzałka:
W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film.
Nie:
Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.
Strzałka:
nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.
Nie:
Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.
Strzałka:
Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”
Nie:
Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie.
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Kino
„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!
Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!
Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.
Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!
Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.
Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.
Motel Clown przedstawia aktorów z:
Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.
Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.
Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.
Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.
Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.
Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.
House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.
Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!
WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!
Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!
Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.
Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!
Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.
Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.
W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?
Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro
Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian
Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Kino
Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti
Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.
Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.
Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.
Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.
Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.
Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Nowość w serwisie Netflix (USA) w tym miesiącu [maj 2024 r.]
Nowy remake „Faces of Death” otrzyma ocenę R ze względu na „Mocną, krwawą przemoc i brutalność”
„Kruk” z 1994 r. powraca do kin z nowym specjalnym zaręczynami
„W brutalnej naturze” Gory widz wymiotuje podczas seansu
Niewiarygodnie fajny zwiastun „Krzyku”, ale przerobiony na horror z lat 50.
Najczęściej wyszukiwane bezpłatne horrory/filmy akcji na Tubi w tym tygodniu
Papieski egzorcysta oficjalnie ogłasza nową kontynuację
Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze w tym tygodniu
A24 Tworzenie nowego thrillera akcji „Onslaught” od duetu „The Guest” i „You're Next”
Reżyserem następnego filmu „The Loved Ones” będzie film o rekinie/seryjnym mordercy
A24 podobno „wyciąga wtyczkę” z serii „Crystal Lake” firmy Peacock
Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6
„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!
Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti
Wes Craven był producentem „The Breed” z 2006 roku i doczekał się remake’u
Nowy zwiastun tegorocznego, mdlącego dropu „In a Violent Nature”.
Niezależne horrory w centrum uwagi: odkryj swój następny ulubiony strach [Lista]
James McAvoy na czele gwiazdorskiej obsady w nowym thrillerze psychologicznym „Control”
Richard Brake naprawdę chce, żebyście obejrzeli jego nowy film „Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma” [wywiad]
Cisza radiowa nie jest już powiązana z „Escape From New York”
Shelter in Place, nowy zwiastun filmu „Ciche miejsce: dzień pierwszy”.
Rob Zombie dołącza do linii „Music Maniacs” McFarlane Figurine
-
Aktualności4 dni temu„W brutalnej naturze” Gory widz wymiotuje podczas seansu
-
wykazy4 dni temuNiewiarygodnie fajny zwiastun „Krzyku”, ale przerobiony na horror z lat 50.
-
Aktualności6 dni temuReżyserem następnego filmu „The Loved Ones” będzie film o rekinie/seryjnym mordercy
-
Kino5 dni temuA24 podobno „wyciąga wtyczkę” z serii „Crystal Lake” firmy Peacock
-
Kino6 dni temu„Syn cieśli”: nowy horror o dzieciństwie Jezusa z Nicolasem Cage'em w roli głównej
-
Kino5 dni temuTi West zdradza pomysł na czwarty film z serii „X”.
-
Seriale TV6 dni temuOficjalny zwiastun 4. sezonu „The Boys” przedstawia szaleństwa w morderczym szale
-
Zakupy5 dni temuPrzedmioty kolekcjonerskie w Nowy Piątek 13-go można zamówić w przedsprzedaży w firmie NECA
Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj