Kontakt z nami

Kino

Dreszcz świętuje Halloween z Argento, Dragulą, Fulci i nie tylko!

Opublikowany

on

Dreszcz październik 2022

Wrzesień już prawie w połowie, ale Shudder's 61 dni Halloween dopiero się zaczyna. Platforma streamingowa do wszystkich horrorów i thrillerów jest kuratorem nawiedzonych horrorów dla tych z nas, którzy przez cały rok żyją upiornym sezonem, ale od 1 września do 31 października pracują wyjątkowo ciężko.

W przyszłym miesiącu streamer stworzy wyselekcjonowaną kolekcję Dario Argento, a także The House of Psychotic Women, która zawiera niektóre z naszych ulubionych unhinge fatales.

Zapoznaj się z pełną listą październikowych premier poniżej i odśwież swoją pamięć harmonogramem na ten miesiąc do KLIKAJĄC TUTAJ.

Co nowego w grze Shudder w październiku 2022 roku!

30th września:

Queer for Fear: Historia queerowego horroru: Queer for Fear to czteroczęściowy serial dokumentalny producenta wykonawczego Bryana Fullera (Hannibal) i Steak House (Launchpad) o historii społeczności LGBTQ+ w gatunkach horroru i thrillera. Od jej literackich początków z autorami queer Mary Shelley, Bramem Stokerem i Oscarem Wilde'em, po szaleństwo lat 1920. XX wieku, które wpłynęło na Universal Monsters i Hitchcock, przez filmy o „lawendowym strachu” o inwazji obcych z połowy XX wieku i obsesję na punkcie upuszczania krwi W filmach o wampirach z lat 20. Queer for Fear ponownie analizuje historie gatunków przez pryzmat queer, widząc je nie jako brutalne, mordercze narracje, ale jako opowieści o przetrwaniu, które tematycznie rezonują z queerową publicznością na całym świecie. Nowe odcinki w każdy piątek do października!

1 październik:

Maja: Nikt nie wie, co myśleć o May (Angela Bettis). Urodzona z leniwym okiem, na które nosiła naszywkę, gdy dorastała, stała się dziwakiem samotnikiem, którego jedyną przyjaciółką była doskonale utrzymana lalka. Przeprowadza się do LA i nawiązuje kontakt z filmowcem (Jeremy Sisto), ale związek szybko się psuje – i niebezpiecznie. Następnie zaprzyjaźnia się z ponętną koleżanką-lesbijką (Anną Faris), ale to również, wraz z każdym połączeniem, jakie próbuje nawiązać May, okazuje się zabójcze.

Zejście: Rok po tragicznym wypadku sześć dziewczyn spotyka się w odległej części Appalachów na corocznej wyprawie do jaskiń. Kiedy skała spada i blokuje im drogę z powrotem na powierzchnię, grupa rozpada się i każdy pcha dalej, modląc się o kolejne wyjście. Ale pod ziemią czai się coś jeszcze – rasa potwornych humanoidalnych stworzeń, które doskonale przystosowały się do życia w ciemności. Gdy przyjaciele zdają sobie sprawę, że są teraz ofiarami, są zmuszeni uwolnić swoje najbardziej pierwotne instynkty w totalnej wojnie przeciwko niewypowiedzianemu horrorowi. Nieustępliwa, klaustrofobiczna kreacja Neila Marshalla dowodzi jednego z naprawdę przerażających filmów XXI wieku i jest słusznie uważana za niezbędną.

Zejście, część 2: Zrozpaczona, zdezorientowana i na wpół dzika ze strachu Sarah Carter wyłania się samotnie z systemu jaskiń Appalachów, gdzie napotkała niewyobrażalne grozy.

Brama: Kiedy dwaj chłopcy przypadkowo odkopują bramy piekła i przywołują armię maleńkich demonów, muszą działać szybko, aby powstrzymać demony przed zamienieniem ich w ludzkie ofiary, w przeciwnym razie wielki zły król demonów wkrótce prześlizgnie się przez bramę, aby przejąć kontrolę świat. W roli głównej młody Stephen Dorff (Blade).

4 października:

Historia Collingswood: Młoda para Rebecca i John starają się utrzymać przy życiu swój związek na odległość za pomocą czatu wideo. Jednak przypadkowe spotkanie z medium online pogrąża ich życie w świecie koszmarnych zjawisk nadprzyrodzonych.

Ciemna noc stracha na wróble: Kiedy młoda Marylee Williams zostaje znaleziona brutalnie poturbowana, w jej małym, wiejskim miasteczku rozpętuje się piekło. Banda bigotów ściga podejrzanego: jej upośledzonego umysłowo przyjaciela Bubbę Rittera.

4 października:

Druga strona podziemi: W 1972 roku scenarzystka/feministka/radykalna ikona teatru Jane Arden zaadaptowała własną multimedialną produkcję sceniczną „Nowa komunia dla dziwaków, proroków i czarownic” w koszmarną eksplorację rozumu, chaosu i własnych walk z chorobami psychicznymi, jakich nie widzieli widzowie. przed lub od.

Lubię nietoperze: Katarzyna Walter występuje w roli szczęśliwie samotnej wampirzycy, która pracuje w sklepie z osobliwościami swojej ciotki, kiedy nie żywi się różnymi zalotnikami i sleazebagami. Ale kiedy zakochuje się w przystojnym psychiatrze, odkryje, że żadna przypadłość nie jest bardziej przerażająca niż miłość. Łączy w sobie plamy absurdalnej czarnej komedii z wstrząsami oldschoolowego gotyckiego horroru, tworząc chytre współczesne podejście do mitu kobiecych krwiopijców.

Footprints: W najbardziej zbrodniczym giallo lat 70. Florinda Bolkan (Jaszczurka w kobiecej skórze, heretyk Flavia) występuje jako niezależna tłumaczka, która budzi się pewnego ranka, nie mając wspomnień z ostatnich trzech dni. Ale czy ślad dziwnych wskazówek doprowadzi ją do miejsca, w którym percepcja i tożsamość nigdy nie są tym, czym się wydają? Wyreżyserowane przez Luigiego Bazzoniego (Piąty sznur) ze zdjęciami trzykrotnego zdobywcy Oscara® Vittorio Storaro (Ptak z kryształowym upierzeniem).

Nadchodzą szczury! Wilkołaki są tutaj!: Mooneyowie to typowa angielska rodzina, z wyjątkiem jednego drobnego szczegółu… wszyscy są wilkołakami. Jeden z członków rodziny chce zmienić swoje dziedzictwo, co wywołuje dramat rodzinny najgorszego rodzaju. Ta rodzinna saga wilkołaków, druga z produkcji rynsztokowego autora Andy'ego Milligana, jest przepełniona gorzkim światopoglądem i konfrontacyjną histerią, z której Milligan jest znany.

6 października:

Martwy strumień: Zhańbiona i zdemonizowana osobowość internetowa (Joseph Winter) próbuje odzyskać swoich fanów, sam transmitując na żywo, spędzając samotnie noc w opuszczonym nawiedzonym domu. Kiedy jednak przypadkowo uwalnia mściwego ducha, jego wielki powrót staje się walką w czasie rzeczywistym o jego życie (i znaczenie społeczne), gdy mierzy się ze złowrogim duchem domu i jej potężnymi zwolennikami. Martwy strumień gwiazdy Joseph Winter, który napisał i wyreżyserował film z Vanessą Winter. (Oryginał z dreszczem)

10 października:

Opera: Stalker dręczy gwiazdę opery, zmuszając ją do oglądania, jak jej przyjaciele są mordowani w jednym z najbardziej przerażających filmów boga giallo horroru Dario Argento. Kiedy młoda operetka Betty zostaje wcielona w główną rolę w Makbecie Verdiego, jest nieprzygotowana na rzeź, która ma się rozpocząć. Wkrótce jest śledzona przez zabójcę w czarnej rękawiczce, który uwielbia wiązać Betty i przyklejać igły do ​​jej oczu, więc ona – a co za tym idzie i my – są zmuszeni oglądać okrutne zabójstwa. Wspaniały Brian Eno i Claudio Simonetti Goblina skomponowali gwiezdną partyturę.

Zespół Stendhala: Detektyw ma dziwne halucynacje podczas polowania na seryjnego mordercę w mrożącym krew w żyłach arcydziele Dario Argento z lat 90. Anna (Asia Argento) wpada na trop psychopaty, gdy doświadcza syndromu Stendhala, stanu, który powoduje, że ludzie są przytłoczeni dziełami sztuki aż do psychozy. Ale kiedy zabójca ją porywa i gwałci, rozpoczyna się proces, który zagraża wszystkim, którzy staną na drodze Anny. Używając CGI, by ożywić artystyczne halucynacje Anny, Argento tworzy brutalny, ale wizualnie oszałamiający thriller, który stoi na równi z jego klasyką.

domniemany portret przestępcy: W najbardziej niejasnym, dziwacznym i szalenie niezrozumianym filmie w całej jej karierze – a może nawet we włoskim kinie lat 70. – Elizabeth Taylor występuje jako zaniepokojona kobieta, która przybywa do Rzymu, by znaleźć miasto podzielone przez autokratyczne prawo, lewicową przemoc i jej własną, coraz bardziej niezrównoważoną misję znalezienia najniebezpieczniejszego ze wszystkich łączników. Nominowany do Oscara® Ian Bannen (Przestępstwo), Mony Washbourne (Kolekcjoner) i Andy Warhol zagrają w tym „wyjątkowym, halucynacyjnym neo noir” (Cult Film Freaks) – ledwie wydanym w Ameryce jako Siedzenie kierowcy – reżyseria Giuseppe Patroni Griffi ('Szkoda, że ​​jest dziwką), na podstawie niepokojącej powieści Muriel Spark (Prymat panny Jean Brodie) i ze zdjęciami trzykrotnego zdobywcy Oscara® Vittorio Storaro (Czas apokalipsy, ostatni cesarz).

11 października:

Dragula sezon 1: Bracia Boulet organizują konkurs wykonawców drag, którzy nie tylko pchają kopertę, ale też ją strugają i wypluwają. Dzięki motywom takim jak Zombie i wyzwaniom, takim jak pogrzebanie żywcem, to nie jest konkurs dragowy twojej mamy. Dołączanie do sezonów 2, 3 i 4 oraz przed nadchodzącym Tytani wykręć się wyłącznie na Shudder, wróć do pierwszego sezonu ukochanego, przełomowego konkursu drag-horror braci Boulet.

Wieczne światło: Béatrice Dalle i Charlotte Gainsbourg są na planie filmowym, opowiadając historie o czarownicach. Problemy techniczne i epidemia psychotyczna stopniowo pogrążają scenę w chaosie. Scenariusz i reżyseria Gaspar Noé.

13 października:

Ciemne okulary: In Ciemne okulary, zaćmienie zaciemnia niebo w upalny letni dzień w Rzymie – zwiastun ciemności, która spowije Dianę (Ilenia Pastorelli), gdy seryjny morderca wybierze ją na ofiarę. Uciekając przed drapieżnikiem, młoda eskorta rozbija samochód i traci wzrok. Wychodzi z początkowego szoku zdeterminowana, by walczyć o życie, ale nie jest już sama. Broni jej i zachowuje się jak jej oczy, mały chłopiec Chin (Andrea Zhang), który przeżył wypadek samochodowy. Ale zabójca nie zrezygnuje ze swojej ofiary. Kto zostanie zbawiony? Długo oczekiwany powrót włoskiego mistrza horroru i uznanego scenarzysty i reżysera Dario Argento, w filmie występują Ilenia Pastorelli, Asia Argento i Andrea Zhang. od piątku 7 października Ciemne okulary zadebiutuje w IFC Center w Nowym Jorku oraz w Laemmle Glendale w Los Angeles, przed premierą filmu w streamingu Czwartek, październik 13.Dodatkowe teatry, które zostaną ogłoszone później, pojawią się od piątku 14 października.  (Oryginał z dreszczem)

Ona będzie: Po podwójnej mastektomii Veronica Ghent (Alice Krige) wraz ze swoją młodą pielęgniarką Desi (Kota Eberhardt) udaje się na rekolekcje lecznicze w wiejskiej Szkocji. Odkrywa, że ​​proces takiej operacji otwiera pytania o samą jej egzystencję, prowadząc ją do kwestionowania i konfrontowania przeszłych traum. Obie nawiązują niezwykłą więź, gdy tajemnicze siły dają Veronice moc zemsty w jej snach. Z udziałem Malcolma McDowella, Jonathana Arisa, Ruperta Everetta i Olwena Fouéré. Wyreżyserowane przez Charlotte Colbert. (Ekskluzywny dreszcz)

20 października:

V / H / S / 99: V / H / S / 99 to powrót uznanej serii antologii found footage i kontynuacja najchętniej oglądanej premiery Shuddera z 2021 roku. Domowy film spragnionego nastolatka prowadzi do serii przerażających rewelacji. Zawiera pięć nowych historii od filmowców Maggie Levin (W ciemność: moja walentynka), Johannes Roberts (47 metrów w dół, Resident Evil: Witamy w Raccoon City), Latający Lotos (W tym), Tyler MacIntyre (Tragedia Dziewczyny) oraz Joseph i Vanessa Winter (Martwy strumień), V / H / S / 99 nawiązuje do ostatnich analogowych czasów punk rocka na VHS, jednocześnie wykonując jeden wielki krok naprzód w piekielne nowe tysiąclecie. (Oryginał z dreszczem)

21 październik:

Nawiedzony Hangout Joe Boba: W swoim czwartym Halloweenowym wydaniu programu Shudder, czołowy na świecie krytyk filmowy Drive-In nie zostawia po sobie plastikowej czaszki, fałszywego pająka ani piankowego nagrobka w swojej misji, by choć raz uczcić sezon Samhain we WŁAŚCIWY sposób! Nie zostawiając niczego przypadkowi, Joe Bob i Darcy korzystają z pomocy specjalnego gościa-niespodzianki.

24 października:

Dziecko na Manhattanie: W przerażającej kontynuacji Lucio Fulciego po Rozpruwacz z Nowego Jorku, zła egipska istota opętała młodą córkę archeologa. Kiedy Susie wraca do domu, ona i jej brat Tommy zaczynają źle się zachowywać, a goście ich pokoju zaczynają ginąć. Czy rodzice Susie mogą powstrzymać istotę przed zniszczeniem jej? A może jest już za późno? Pożyczanie elementów od Dziecko RosemaryEgzorcysta i Hałaśliwy i złośliwy duchFulci tworzy zaskakująco wolną od krwi historię o duchach, która przedkłada napięcie nad makabryczne zabójstwa. Sekwencja otwierająca należy do najlepszych dzieł reżysera.

Demonia: W tym, co fani uważają za jego ostatni wielki film, Ojciec chrzestny Gore Lucio Fulci powraca do zdumiewających obrazów i krwawych ekscesów swoich klasyków z lat 70./80. w bezbożnej sadze o demonicznych zakonnicach i nadprzyrodzonej rzezi: Kiedy kanadyjski zespół archeologiczny odkopuje ruiny średniowieczny klasztor sycylijski, wyzwalają zemstę ukrzyżowanego sabatu sióstr szatańskich z pełną furią Fulciego.

Aenigma: W swoim ostatnim horrorze lat 80. scenarzysta i reżyser Lucio Fulci połączył elementy CarrieZjawiska, Suspiria z makabrycznym surrealizmem swoich dawnych klasyków jako ostatni szok: kiedy zastraszana uczennica w szkole dla dziewcząt w Nowej Anglii zapada w śpiączkę po nieudanym dowcipie, jej oprawcy zostaną ukarani telepatycznie, w tym niesławną sceną „śmierci przez ślimaki”.

Fulci na fałszywe: Był znany jako The Maestro of Splatter, ale kim był prawdziwy Lucio Fulci? Dzięki nigdy wcześniej nie widzianym filmom domowym, rzadkim zakulisowym materiałom z jego klasycznych filmów, zeznaniom audio samego Fulciego i odkrywczym wywiadom, scenarzystka/reżyserka Simone Scafidi tworzy niezachwiany portret jednego z najbardziej instynktownych, kontrowersyjnych i nieśmiertelni twórcy horrorów wszechczasów.

25 października:

Bracia Boulet Dragula: Tytani: Hostowane i stworzone przez Bracia Boulet, „Dragula braci Boulet: Tytani” to dziesięcioodcinkowa seria spin-off, w której występują jedne z najpopularniejszych ikon drag z poprzednich sezonów serialu, rywalizujące w wielkich mistrzostwach sztuki dragowej i szokujących fizycznych wyzwaniach dla stu tysięcy - główna nagroda w dolarach, główne miejsce na nadchodzącej światowej trasie i pierwsza w historii korona i tytuł „Dragula Titans”. Sędziowie gościnni to Elvira, Harvey Guillen, Justin Simien, David Dastmalchian, Poppy, Alaska, Katya, Joe Bob Briggs, Bonnie Aarons, Barbara Crampton i inni, którzy zostaną ogłoszeni później. Wyłącznie na Shudder!

Dreszcz Dragula

28 października:

Zmartwychwstanie: Życie Margaret jest w porządku. Jest zdolna, zdyscyplinowana i odnosi sukcesy. Wszystko jest pod kontrolą. To znaczy, dopóki David nie wróci, niosąc ze sobą okropności przeszłości Margaret. Zmartwychwstanie„n” wyreżyserował Andrew Semans, aw rolach głównych Rebecca Hall i Tim Roth. (Ekskluzywny dreszcz)

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!

Opublikowany

on

Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że ​​czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.

Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!

Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.

Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.

Motel Clown przedstawia aktorów z:

Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.

Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.

Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.

Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.

Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.

House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.

Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!

WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!

Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!

Motel Clown: 3 drogi do piekła

Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.

Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!

Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.

Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.

Do obsady dołącza aktorka Jenna Jameson.

W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?

Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti

Opublikowany

on

Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.

Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.

Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.

Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.

Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.

Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Wes Craven był producentem „The Breed” z 2006 roku i doczekał się remake’u

Opublikowany

on

Ciepły film wyprodukowany przez Wesa Cravena z 2006 roku, Rasa, jest coraz remake od producentów (i braci) Sean i Bryana Fursta . Rodzeństwo pracowało już wcześniej nad dobrze przyjętym filmem o wampirach Świt oraz, od niedawna Renfielda, w roli głównej Nicolas Cage i Nicholas Hoult.

Być może teraz powiesz: „Nie wiedziałem Wes Craven wyprodukował horror przyrodniczy”, a tym powiedzielibyśmy: niewiele osób to robi; to była poważna katastrofa. Jednak tak było Nicholasa Mastandrei debiut reżyserski, wybrany przez Tchórz, który pracował przy filmie jako asystent reżysera Nowy koszmar.

Oryginał miał godną uwagi obsadę, w tym m.in Michelle Rodriguez (Fast and Furious, Maczeta) i Taryn Manning (Rozdroże, Orange jest New Black).

Zgodnie z Odmiana ten remake jest gwiazdą Grace Caroline Currey która gra Violet, „ikonę buntownika i twardziela z misją poszukiwania porzuconych psów na odległej wyspie, co prowadzi do całkowitego terroru napędzanego adrenaliną”.

Curreyowi nie są obce thrillery z gatunku horroru. Zagrała w Annabelle: Stworzenie (2017) Spadać (2022), a Shazam: Furia Bogów (2023).

Akcja oryginalnego filmu rozgrywała się w domku w lesie, gdzie: „Grupa pięciorga dzieciaków z college'u zmuszona jest zmierzyć się z nieproszonymi mieszkańcami, kiedy lecą na „bezludną” wyspę na imprezowy weekend”. Napotykają jednak „wściekłe, genetycznie ulepszone psy hodowane do zabijania”.

Rasa miał także zabawny jednowierszowy cytat o Bondzie „Daj Cujo co najlepsze”, który dla tych, którzy nie są zaznajomieni z filmami o zabójczych psach, jest nawiązaniem do powieści Stephena Kinga Cujo. Zastanawiamy się, czy zatrzymają to w remake’u.

Powiedz nam co myślisz.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie