Kontakt z nami

Aktualności

Wywiad „Beyond Skyline” z reżyserem / scenarzystą Liamem O'Donnellem

Opublikowany

on

poza linią horyzontu

KM: Skończywszy Sylwetka na tle nieba w 2010 roku, co sprawiło, że chciałeś wrócić do tej historii i kontynuować – i to w pewnym sensie toczy się w zupełnie innym kierunku i bardzo mi się to podoba – ale co sprawiło, że chciałeś wrócić do tej historii?

R & D: W poście wpadliśmy na ogólny beat i pomysł na sequel Sylwetka na tle nieba. Cała sprawa z pierwszym z nich polegała na tym, że był to rodzaj filmu zrobionego ze znalezionych części. Greg [Strause, reżyser] ma ten penthouse, mamy te kamery, to jest widok, zbuduj film w oparciu o to, i możesz zobaczyć plusy i minusy tego. Mieliśmy to zakończenie i ogon machał psem trochę za dużo tam, gdzie musieliśmy się tam dostać, i może powinniśmy zakończyć to pod koniec drugiego aktu, wstać na statek, a potem kazać mu uratować swoją dziewczynę i wtedy miałbyś ten naprawdę satysfakcjonujący wniosek.

Na szczęście, ponieważ tego nie zrobiliśmy, pozostawiło to tak wiele pytań bez odpowiedzi i okazji do kontynuacji, a to była moja ulubiona część. Zakończenie wciąż było moją ulubioną częścią i pomyślałem, że to najbardziej oryginalna i najfajniejsza część pierwszego filmu. Już wtedy myślę, że musieliśmy zacząć od nowego „w”, nawet po to, żeby ich dogonić. Moglibyśmy wykorzystać fakt, że widzieliśmy tę naprawdę fajną inwazję tylko z jednego POV, a rzeczy z ziemi możemy zobaczyć bardziej w głębi z innego POV i nie musi to być Wojna światów lub te ogromne, drogie elementy zestawu przez cały czas. Wciąż jest bardzo ograniczony w ludzkiej skali i to był pomysł na zestaw metra. Nadal będą tęsknić za masywnymi rzeczami, ale masz tego przedsmak i – jako pierwszy zegar – mógłbym po prostu skupić się na sekwencji zawalonego samochodu w tunelu i zrobić z tego stały element i nie dać się przytłoczyć w mieście, próbując zrobić Mściciele-typ sceny inwazji. Więc tak jakby podszedłem do wszystkiego z tego.

Wracałem myślami do Szklana pułapka, była swego rodzaju inspiracją. Jedną z największych scenografii w filmie jest właśnie on w otworze wentylacyjnym. Więc po prostu zastanawiałem się, czy mógłbym to powstrzymać i jeśli ludzie lubią postacie i lubią to, co się dzieje, to nadal będzie miało znaczenie. Po prostu musi to być coś na ludzką skalę. Jeśli spróbuję za bardzo konkurować z tymi masowo budżetowymi filmami, to nie wytrzyma. Zróbmy coś innego, a ludzie, którzy lubią tego typu filmy, docenią to.

Jeśli chodzi o powrót i opowiedzenie tej historii, po prostu czułem, że jest wiele okazji i na dobre lub na złe byłem swego rodzaju ambasadorem Sylwetka na tle nieba. Wszyscy inni lizali swoje rany, a ja po prostu zostałem tam, wchodząc w interakcję z fanami i widziałem, co jest dla nich ważne. W różnych momentach była presja, aby po prostu porzucić jakikolwiek związek z pierwszym filmem, ale pomyślałem, że ważne jest, aby kontynuować spuściznę tych postaci i mieć to coś znaczy. Nie chciałem zostawiać fanów, których mieliśmy pierwszego, którzy są hardcorowi i oddani, nie zamierzałem ich po prostu porzucać. Nie sądziłem, że to była właściwa rzecz. To oni nadal są powodem, dla którego powstał ten film.

KM: To taki fajny film! Doceniam, że wszedłeś – mając to tło w efektach wizualnych – i po prostu chciałeś z tym zrobić więcej.

R & D: Dziękuję Ci. Naprawdę powinienem podziękować za to Gregowi i Colinowi Strause i Hydraulxowi, i tylko niektórym z naszych gwiazd rockowych, naprawdę muszę wspomnieć o Gregu Haasie, który jest kompozytorem. Hologramy, POV, wszystko z postacią Shepherda, która jest naszym największym wrogiem, i sposób, w jaki wchodzą w interakcję z konsolą i innymi rzeczami, przyniósł to wszystko. Kiedy po raz pierwszy zobaczyłem strzał wewnątrz cysterny i całą sieć energetyczną… to było jak, bardzo niejasny, zły kierunek, który mu dałem, a on włożył całą energię do mózgu kosmitów i świecił w oczy, a ja pomyślałem O mój Boże, byłem tak podekscytowany.

To tylko te wszystkie chwile, kiedy ktoś to przynosi i podnosi, to robi różnicę. Więc był niesamowity. Alex Young jest świetnym młodym animatorem w Hydraulx i sam wykonał – wykonał lub nadzorował – większość animacji czołgisty i sam bitwę czołgisty. Był kolejnym… tych dwóch facetów. I oczywiście nasza koordynatorka VFX Alia Choi, która znosiła moje bzdury przez rok plus. Były całkiem niezbędną, dużą częścią.

Mówią, że robisz trzy filmy: scenariusz, zdjęcia i montaż. W tym przypadku było to jak cztery, ze scenariuszem, sesją, edycją, VFX, edycją, VFX… ciągle jeździliśmy tam iz powrotem, ponieważ było ich wiele przez tak długi okres czasu. Miałem więc dodatkowy przedział zespołu i czułem się, jakbyśmy również robili razem film. Jestem naprawdę dumny i szczęśliwy z powodu wszystkiego, co w tym celu zrobili.

przez IMDb

KM: Czy masz plany dystrybucji?

R & D: Dystrybucja jest już ustalona! To dzięki Vertical Entertainment, 15 grudnia będzie to limitowane cyfrowe wydanie VOD, co oczywiście jest Ostatni Jedidata premiery. Więc trochę się wkurzyłem z tej daty premiery. Jak, po 7 latach, żartujesz sobie ze mnie? Muszę zmierzyć się z najbardziej oczekiwanym filmem wszechczasów? [śmiech] Ale to naprawdę nie jest sprzeczne. Większość naszych pieniędzy zarobimy na VOD, a te 3 tygodnie w czasie wakacji są najlepszymi tygodniami biznesowymi VOD w roku, więc cieszę się, że mogę tam być. Myślę, że to film, który jest rodzajem jednorożca, który konkuruje ze sobą. Tak naprawdę nie ma żadnych kompów i myślę, że to przeraziło niektórych ludzi, ale to mnie ekscytuje. Więc jestem po prostu dumny, że udało nam się to zrobić, wydaliśmy to i ludzie do tej pory to kopią.

przez pionową

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Strony: 1 2 3

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Następnym projektem reżysera „Violent Night” jest film o rekinie

Opublikowany

on

Sony Pictures kłóci się z reżyserem Tommy wirkola na swój kolejny projekt; film o rekinie. Choć nie ujawniono żadnych szczegółów fabuły, Odmiana potwierdza, że ​​zdjęcia do filmu rozpoczną się latem w Australii.

Potwierdzono również tę aktorkę Phoebe dynevor krąży po projekcie i prowadzi rozmowy z gwiazdą. Najbardziej znana jest prawdopodobnie z roli Daphne w popularnym mydle Netflixa Bridgertona.

Martwy śnieg (2009)

Duet Adam McKay i Kevina Messicka (Nie patrz w górę, Sukcesja) wyprodukuje nowy film.

Wirkola pochodzi z Norwegii i w swoich horrorach wykorzystuje dużo akcji. Jeden z jego pierwszych filmów pt. Martwy Śnieg (2009), opowiadający o nazistach zombie, jest kultowym faworytem, ​​a jego pełen akcji z 2013 r. Hansel i Gretel: Pogromcy Wiedźm jest zabawną rozrywką.

Jaś i Małgosia: Łowcy czarownic (2013)

Ale świąteczny festiwal krwi w 2022 roku Gwałtowna noc w roli głównej David Harbour przybliżył szerszej publiczności Wirkolę. W połączeniu z pochlebnymi recenzjami i świetną oceną CinemaScore film stał się hitem świąt Bożego Narodzenia.

Insneider jako pierwszy poinformował o nowym projekcie rekina.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Zespół redakcyjny

Dlaczego NIE chcesz chodzić w ciemno przed obejrzeniem „Stolika kawowego”

Opublikowany

on

Jeśli planujesz oglądać, możesz przygotować się na pewne rzeczy Stolik do kawy teraz można wypożyczyć na Prime. Nie będziemy wdawać się w żadne spoilery, ale badania są Twoim najlepszym przyjacielem, jeśli jesteś wrażliwy na intensywne tematy.

Jeśli nam nie wierzysz, może przekona cię pisarz horrorów Stephen King. W tweecie opublikowanym 10 maja autor pisze: „Jest taki hiszpański film pt STOLIK DO KAWY on Amazon Prime i Apple +. Domyślam się, że nigdy, ani razu w życiu nie widziałeś filmu tak czarnego jak ten. To straszne i zarazem strasznie zabawne. Przypomnij sobie najmroczniejszy sen braci Coen.”

Trudno mówić o filmie nie zdradzając niczego. Powiedzmy, że w horrorach są pewne rzeczy, które zazwyczaj są nie do przyjęcia, a ten film w znaczący sposób przekracza tę granicę.

Stolik do kawy

Bardzo niejednoznaczne streszczenie mówi:

"Jezus (Dawid Pareja) i Marii (Stephanie de los Santos) to para przeżywa trudny okres w swoim związku. Niemniej jednak właśnie zostali rodzicami. Aby ukształtować swoje nowe życie, decydują się na zakup nowego stolika kawowego. Decyzja, która zmieni ich życie.”

Ale kryje się za tym coś więcej i fakt, że może to być najciemniejsza ze wszystkich komedii, również jest nieco niepokojący. Chociaż jest to również ciężkie ze strony dramatycznej, sedno problemu jest bardzo tabu i może wywołać u niektórych osób chorobę i niepokój.

Najgorsze jest to, że jest to film doskonały. Aktorstwo jest fenomenalne, a napięcie – mistrzowskie. Łącząc to, że jest to hiszpański film z napisami, więc musisz patrzeć na ekran; to po prostu zło.

Dobra wiadomość jest taka Stolik do kawy nie jest aż tak krwawy. Tak, jest krew, ale używa się jej bardziej jako odniesienia niż nieuzasadnionej okazji. Mimo to sama myśl o tym, przez co musi przejść ta rodzina, wytrąca z równowagi i przypuszczam, że wiele osób wyłączy to w ciągu pierwszego półgodziny.

Reżyser Caye Casas nakręcił wspaniały film, który może przejść do historii jako jeden z najbardziej niepokojących, jakie kiedykolwiek powstały. Zostałeś ostrzeżony.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Zwiastun najnowszego filmu Shuddera „The Demon Disorder” zawiera efekty dźwiękowe

Opublikowany

on

Zawsze ciekawie jest, gdy nagradzani artyści zajmujący się efektami specjalnymi zostają reżyserami horrorów. Tak jest w przypadku Zaburzenie Demona pochodzące z Stevena Boyle'a nad którym pracował Macierz kino, Hobbit trylogia, oraz King Kong (2005).

Zaburzenie Demona to najnowszy nabytek firmy Shudder, która w dalszym ciągu dodaje do swojego katalogu wysokiej jakości i interesujące treści. Film jest debiutem reżyserskim Boyle i mówi, że jest szczęśliwy, że jesienią 2024 r. stanie się częścią biblioteki streamerów horrorów.

„Jesteśmy zachwyceni Zaburzenie Demona dotarło do miejsca spoczynku wraz z naszymi przyjaciółmi w Shudder” – powiedział Boyle. „To społeczność i baza fanów, którą darzymy najwyższym szacunkiem i nie moglibyśmy być szczęśliwsi, mogąc odbyć z nimi tę podróż!”

Shudder powtarza przemyślenia Boyle'a na temat filmu, podkreślając jego umiejętności.

„Po latach tworzenia szeregu wyszukanych wrażeń wizualnych dzięki pracy jako projektant efektów specjalnych przy kultowych filmach, jesteśmy podekscytowani możliwością udostępnienia Stevenowi Boyle’owi platformy dla jego pełnometrażowego debiutu reżyserskiego pt. Zaburzenie Demona”- powiedział Samuel Zimmerman, szef programowania w Shudder. „Pełen imponującego horroru ciała, jakiego fani przyzwyczaili się oczekiwać od tego mistrza efektów, film Boyle’a to wciągająca opowieść o przełamywaniu pokoleniowych klątw, która widzowie uznają zarówno za niepokojącą, jak i zabawną”.

Film jest określany jako „australijski dramat rodzinny”, którego głównym bohaterem jest „Graham, mężczyzna prześladowany przez swoją przeszłość od śmierci ojca i separacji od dwóch braci. Jake, środkowy brat, kontaktuje się z Grahamem, twierdząc, że dzieje się coś bardzo złego: ich najmłodszy brat Phillip jest opętany przez zmarłego ojca. Graham niechętnie zgadza się pójść i przekonać się na własne oczy. Gdy trzej bracia znów są razem, szybko zdają sobie sprawę, że nie są przygotowani na siły przeciwko nim, i dowiadują się, że grzechy ich przeszłości nie pozostaną ukryte. Ale jak pokonać obecność, która zna cię od środka i na zewnątrz? Gniew tak potężny, że nie chce pozostać martwy?”

Gwiazdy filmowe, John Noble (Władca Pierścieni), Karol KottierChristiana WillisaDirka Huntera.

Rzućcie okiem na zwiastun poniżej i dajcie nam znać, co myślicie. Zaburzenie Demona rozpocznie się jesienią na platformie Shudder.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie