Kontakt z nami

Aktualności

10 najlepszych horrorów 2019 roku - Kelly McNeely's Picks

Opublikowany

on

Rok 2019 był interesujący dla gatunku horroru. Widzieliśmy wielkie hity horroru i świetne filmy niezależne, powrót kilku klasycznych postaci Stephena Kinga, udane debiuty reżyserskie i kolejne funkcje niektórych nowych mistrzów horroru. 

Na podstawie tego, co oglądałem w 2019 roku, ręcznie wybrałem niektóre z moich ulubionych horrorów tego roku - tak jak robimy to w iHorror - więc skul się, czytaj dalej i oglądaj!

10. Zamek od drzwi

Jeśli - tak jak ja - jesteś taki frajer na południowokoreański thriller o seryjnym mordercy, więc błagam, żebyś to sprawdził Zamek od drzwi. Luźny remake Terror lokatorów mieszkania Jaume Balagueró, Śpij dobrze, Zamek od drzwi podąża za młodym kasjerem bankowym, Jo Kyung-min (Kong Hyo-Jin), która stopniowo obawia się, że jest celem prześladowcy. Kiedy władze ignorują jej obawy, zdaje sobie sprawę, że może być jedyną osobą, która może znaleźć tożsamość jej osobistego antagonisty. Naturalnie pojawia się niebezpieczeństwo. 

Drzwi Zablokować dostarcza przenikliwej, ostrzegawczej opowieści, która zmniejsza zdrowe dawki przemocy i napięcia. Możesz łatwo wczuć się w to Kyung min gdy radzi sobie z zagrożeniami i niebezpieczeństwami, które są nieodłącznie związane z byciem młodą, samotną kobietą w świecie pełnym apodyktycznych mężczyzn. Czasami jest to frustrujące, ale wspaniale zwiększa jej strach i izolację oraz prowadzi do intensywnego kulminacji.

Choć technicznie film z 2018 roku, krążył po festiwalu w 2019 roku. Dystrybucja jest… skomplikowana. Więc na podstawie mocy, jaką daje mi internet, powiem, że to się liczy.

9. Jedno cięcie umarłych

Dzięki Shudder, Shin'ichirô Ueda's Jedno cięcie umarłych ostatecznie trafił do dystrybucji w 2019 roku. Film otwiera dość typowy film o zombie, który został imponująco nakręcony w jednym nieprzerwanym 37-minutowym ujęciu (co zajęło 2 dni i 6 ujęć). Ale potem genialnie oddziela warstwę i zamienia się w napisaną w scenariuszu komedię hiper-meta o chaotycznym procesie tworzenia filmu za kulisami. To genialne posunięcie, które przykuwa uwagę z powrotem na miejsce, gdy nowość filmu o zombie zaczyna mijać. 

Jest czarujący jak diabli i wymaga bycia widzianym. Nawet jeśli jesteś wypalony filmami o zombie, Jedno cięcie umarłych to o wiele więcej. Jest przezabawny, podnoszący na duchu i naprawdę rzuca nowe światło na podgatunki pseudo-dokumentalne i nieumarłych. 

8. Dziura w ziemi

Nie ma nic lepszego niż dobry, ponury, klimatyczny irlandzki horror. Jeśli szukasz czegoś, co ma irlandzki urok gotycki, ale z bardziej nowoczesną wrażliwością, Dziura w ziemi dostarcza w wielkim stylu, a nawet dorzuca bonusowe przerażające dziecko na dobrą miarę. Lee Cronin debiutuje w filmie fabularnym krętą opowieścią o młodej matce, która zaczyna podejrzewać, że jej syn nie jest tym chłopcem, jakim był kiedyś, i być może został zastąpiony czymś znacznie bardziej złowrogim. 

Napięcie jest wysokie, a nastrój mroczny, tworząc doskonale mrożącą krew w żyłach historię. I to jest właśnie tam z Babadook pod względem bycia doskonałą metodą kontroli urodzeń.

7. Rany

Napisane i reżyserowane przez Pod cieniemBabek Anvari, oparty na noweli „The Invisible Filth” Nathana Ballingruda, Rany jest… trochę głupia. Podążamy za ujmującym, ale ogólnie nielubianym barmanem imieniem Will (Armie Hammer, The Social Network), który wszedł w posiadanie telefonu komórkowego porzuconego w jego miejscu pracy. Podążając za tajemniczymi tekstami, zaczyna węszyć w zawartości telefonu i znajduje naprawdę niepokojące i ogólnie niewytłumaczalne filmy i zdjęcia. 

Jeśli jesteś kimś, kto nie potrzebuje żadnej dwuznaczności w swoim horrorze, może pomiń ten. Ale jeśli potrafisz toczyć się z dziwnym i niezwykłym, Rany to pyszne małe, powolne palenie, które ma niesamowity cios. 

6. Lekarz spać

Niech będzie wiadomo, że Mike Flanagan to perełka kina grozy. Scenarzysta / reżyser ma imponujący życiorys filmów, a każdym nowym projektem wyrzuca go z parku.     

Wszystko po to, żeby powiedzieć, że to cholerna tragedia Lekarz spać słabo radził sobie w kasie (przypuszczam, że dorosły Danny Torrance nie jest tak łatwo rozpoznawalny jak Pennywise). Jest pięknie wykonany, wspaniale nakręcony i genialnie wykonany. Niezwykła dbałość Flanagana o szczegóły naprawdę opłaca się scenami retrospekcji, w których przenosimy się z powrotem do hotelu Overlook. Nie próbuje go przesłonić ani przyćmić Lśnienie, On sprawia Lekarz spać własną odrębną całość, która doskonale uzupełnia pierwszy film wizualnymi i muzycznymi hołdami. Każdy występ jest doskonały, z wyjątkowo urzekającym (i modnym) portretem Rose the Hat autorstwa Rebeki Ferguson oraz rozdzierającą serce refleksją na temat uzależnienia i traumy Ewana MacGregora.  

5. Ready or Not

Dyrektorzy Tyler Gillett i Matt Bettinelli-Olpin (V / H / S, w kierunku południowym) równoważy humor, horror i serce, zabierając publiczność w szaloną przejażdżkę przez koszmar na jawie. W noc poślubną młoda panna młoda, Grace (Samara Weaving, Niania), dowiaduje się, że rodzina jej nowego męża ma pewną tradycję, której należy przestrzegać. Niestety grają dość wysokimi stawkami. 

Ready or Not to niezwykle zabawny film. Między tym a Akimbo Guns, Samara Weaving całkowicie mnie przekonała. Jest tak niesamowicie zachwycająca w tym filmie, że kibicujesz jej na każdym kroku, który wymaga rozmowy. Zniszczona i zakrwawiona suknia ślubna z bandolierem to styl, który bardzo doceniam - jest prawie kultowy - i w pełni przewiduję Ready or Not cosplay w najbliższej przyszłości. 

4. Daniel nie jest prawdziwy

Daniel nie jest prawdziwy zaczyna się od Luke'a, młodego chłopca, który w Danielu znajduje wyimaginowanego przyjaciela. Daniel jest idealnym towarzyszem Łukasza, dopóki jego sugestie nie przybierają złowrogiego zwrotu i Łukasz go nie odsyła. Teraz młody dorosły zmagający się z codziennymi stresami Luke (Miles Robbins, Halloween) ponownie odwiedza swojego starego przyjaciela Daniela (Patrick Schwarzenegger, Przewodnik skautów do apokalipsy zombie), a skutki dla jego życia są… dramatyczne. 

To fajny, sprytny pomysł na film, który wciąga cię od pierwszego ujęcia. Jest kilka nieoczekiwanych wizualnych przysmaków, które bardzo dobrze się czyta, a występy są imponująco płynne.

Jeśli kiedykolwiek podjęto decyzję o przeróbce American Psycho - i pozwólcie mi wyjaśnić, absolutnie powinno nie być - powiem ci, Patrick Schwarzenegger byłby idealnym Patrickiem Batemanem.   

3. Latarnia morska

Przeszedł Robert Eggers z kontynuacją jego opowieści z Nowej Anglii, Czarownica. Jego ostatnie przedsięwzięcie, Latarnia morska, podąża za dwoma latarnikami na odległej i tajemniczej wyspie Nowej Anglii w latach 1890. W miarę upływu czasu na wyspie ich cierpliwość słabnie, a wokół wspaniałej latarni morskiej rozwija się obsesja.

Latarnia morska jest całkowicie szalony. Mam na myśli to w najlepszy możliwy sposób. To stopniowe popadanie w szaleństwo, które zawiera oszałamiające mityczne obrazy i okazjonalne żarty o pierdnięciu. To intensywny dwuręczny pojazd z Robertem Pattinsonem i Willemem Dafoe, a każdy z nich jest dobrze przygotowany, aby werbalnie, emocjonalnie i fizycznie pokonać go na ekranie.

Oczywiście zaangażowanie Eggersa w stworzenie filmu tak estetycznego i praktycznie z epoki, jak to tylko możliwe, naprawdę błyszczy Latarnia morska. Film jest nakręcony w całości w czerni i bieli i ma proporcje 1.19: 1. To jak film wyrzucony na brzeg po dziesięcioleciach zakopania na morzu. 

O tym filmie można wiele powiedzieć (czytaj moja ocena tutaj) i jest to coś, czego nie możesz w pełni pojąć, dopóki nie zobaczysz tego na własne oczy. To powiedziawszy, z pewnością nie jest dla wszystkich. Jeśli zostałeś wyłączony przez powolne spalanie aspektów Czarownica, może to pomiń. Ale jeśli jesteś gotowy, aby rzucić, Latarnia morska z przyjemnością będzie Cię pukać przez kilka rund.

2. Us

Drugi film Jordana Peele'a pokazuje sprytne i ekscytujące podejście do podgatunku inwazji na dom z odrobiną niesamowitej doliny. Zakotwiczony nagradzanym występem Lupity Nyong'o, Us to przebiegły komentarz do klasy społecznej, który łączy tajemniczą naukę z wielką niewiadomą, aby stworzyć wyjątkową i mrożącą krew w żyłach opowieść. To fascynujący film z doskonale zgranymi w czasie komediowymi rytmami i momentami horroru na poziomie eksperta. 

Peele dał Nyong'o listę filmów - w tym Opowieść o dwóch siostrach, martwych ponownie, męczennicach, lśnieniu i Wynika - aby pomóc im rozwinąć „wspólny język”Do filmu. To wzajemne zrozumienie naprawdę pogłębia występ (y) Nyong'o i wpływa na emocjonalny ton filmu. Peele z powodzeniem pokazał się jako nowy mistrz horroru i - w trakcie - wciągnął Nyong'o do publicznej świadomości jako zabójcza nowa królowa krzyków (i na zawsze zmienił sposób, w jaki słyszymy ”Mam 5 na to”Autorstwa Luniz).

1. Midsommar

Ach, Midsommar. Film o rozstaniu. 

Jeśli jest jedna rzecz, której nauczyliśmy się od kontynuacji Ari Astera, to jest to Dziedziczny, chodzi o to, że mężczyzna uwielbia rytuały. Aster pociągnął Midsommar z cienia do jasnego, wspaniałego, radosnego świata odległej szwedzkiej wioski, który jest równie niepokojący. Nie ma ucieczki, nie ma gdzie się schować, a jest coś niesamowicie złowrogiego w wiosce pełnej podnoszących na duchu, wspierających nieznajomych. 

Dbałość Astera o szczegóły jest tak precyzyjna Midsommar wymaga wielokrotnego oglądania. To genialna, piękna i czasami szalona eksploracja smutku i rozwoju. Nie możemy się doczekać, aby zobaczyć, co zrobi dalej. 

 

Wyróżnienia:

Pasożyt

https://www.youtube.com/watch?v=isOGD_7hNIY

Bong Joon Ho to absolutnie mistrzowski gawędziarz. Możesz nie rozpoznać nazwy, ale pomiędzy Gospodarz, Przebijacz śnieżny, i Ojka, prawdopodobnie widziałeś niektóre z jego prac. Trudno mi dzwonić Pasożyt horror (choć jako thriller na pewno będę twierdził, że jest przerażający), ale jest niezaprzeczalnie jednym z - jeśli nie - najlepszych filmów roku. 

Tygrysy się nie boją

https://youtube.com/watch?v=KyoE0mSJXO8&t=

Chociaż został wydany po raz pierwszy w 2017 roku (i uwzględniony w moim Najlepsze z 2018 lista), Tygrysy się nie boją zyskał dystrybucję w 2019 roku. Więc jeszcze raz zwrócę na to uwagę, bo to niewiarygodnie piękny film, który trzeba zobaczyć. Kliknij tutaj, aby przeczytać moja pełna recenzja. 

Horror Noire: Historia czarnego horroru

https://www.youtube.com/watch?v=BmyueIwsMlo

Być może nie spodziewałeś się zobaczyć filmu dokumentalnego na tej liście, ale sobie z tym poradzisz. Horror Noire: Historia czarnego horroru jest niezbędne do oglądania. Opracowano na podstawie książki Horror Noire: Czarni w amerykańskich horrorach Robin R. Means Coleman (czytaj moja ocena tutaj), użytek dokumentalny wywiady z aktorami, pisarzami i filmowcami którzy odgrywają ważną rolę w tym gatunku, aby rozwikłać złożoną historię reprezentacji w kinie grozy. To wnikliwy, pouczający i cholernie dobry film.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie