Kontakt z nami

Kino

Sundance 2022: „Niania” to nawiedzenie, czasem niezdarnie, spójrz na macierzyństwo

Opublikowany

2 lat temu

on

Niania

Scenarzystka/reżyserka Nikyatu Jusu zadebiutowała dziś w filmie fabularnym w Sundance Film Festival w Niania, film przesiąknięty mitologią i folklorem, który będzie prześladować widzów jeszcze długo po pojawieniu się napisów końcowych.

Akcja filmu rozgrywa się w Nowym Jorku i skupia się na Aishy (Anna Diop), senegalskiej kobiecie pracującej jako niania w zamożnej rodzinie na Upper East Side. Aisha jest skupiona i zdeterminowana. Jej jedynym celem jest zaoszczędzenie wystarczającej ilości pieniędzy, aby sprowadzić syna z Senegalu, aby z nią zamieszkał. Szybko jednak staje się jasne, że nie wszystko jest tym, czym się wydaje.

Wciągnięta w małżeńskie sprzeczki swoich pracodawców, Amy i Adama (Michelle Monaghan i Morgan Spector), Aisha desperacko próbuje skupić się na dziecku, mimo że rodzice dziewczynki ciągle zapominają o jej płaceniu. Im bardziej staje w obronie siebie, tym bardziej Amy nienawidzi jej i jej więzi z dzieckiem. Kiedy zaczyna mieć dziwne wizje, które wciągają ją w stan transu, staje się zagrożeniem dla siebie i innych.

Filmowanie Jusu ma piękną, niemal liryczną jakość. Czerpie z tradycyjnych obrazów z afrykańskiego folkloru, w tym opowieści o Pająku Anansi i Mami Wata, źródle jednych z najwcześniejszych opowieści przypominających syreny na świecie. Jak wyjaśnia film, obie postacie symbolizują przetrwanie i wolność życia na własnych warunkach. Te rzeczy mają ogromne znaczenie dla Aishy. Nie pragnie niczego więcej, jak mieć ze sobą syna, aby mogli razem przeżyć.

Jednak mimo całego jego mitycznego piękna i grozy były chwile, kiedy wydawało się, że… Niania może wymknąć się spod kontroli Jusu. Gdy wizje stają się większe, bardziej przerażające, jej trzymanie się narracji wydaje się słabsze, ale można argumentować, że narodziny i odrodzenie są wątłymi, chaotycznymi wydarzeniami, więc niektóre z nich można wybaczyć.

Mimo to jest Diop. Dla tych, którzy znają tylko twórczość aktorki w serialu DC, Tytani, czeka cię prawdziwa uczta. W aktorce panuje cisza, która może zapierać dech w piersiach. Każdy ruch jest mierzony, każdy oddech w tempie, jakby poruszał się do przodu w niekończącym się wyścigu. W jej rękach Aisha jest modelem kontroli, który sprawia, że ​​jej spirala jest jeszcze bardziej dramatyczna i wykręcająca wnętrzności.

Woda jest powracającym tematem w całym filmie, ponownie podkreślając narodziny i odrodzenie, a aktorka ma swój sposób działania w woda, która jest tak niezwykła. Staje się swego rodzaju tańcem. W jednej chwili atakuje ją, a w następnej kołysze, zwiniętą w pozycji embrionalnej w wannie. Konfrontuje się z tym, łagodzi i staje się nim.

Jest to jeden z najpotężniejszych i najbardziej powściągliwych przedstawień, jakie ta recenzentka widziała od lat, a podróż z nią była nie lada gratką.

Dla tych, którzy się zastanawiają, tak, to horror. Horror pojawia się zrywami i zaczyna, wyprzedzając skądinąd ugruntowaną historię, ponownie z szaloną, nieokiełznaną energią.

Ostatecznie, Niania może skończyć się porównaniem do Remi Weekes Jego dom, film, który również konfrontuje się z okropnościami przesiedlenia i rodziny. Choć filmy z pewnością należą do tej samej kategorii, film Jusu zasługuje na swoje miejsce bez porównania. Afryka nie jest, jak wskazano w filmie, „tylko jednym wielkim krajem”, a różne historie z różnych kultur na kontynencie zasługują na uhonorowanie za to, co wnoszą do stołu.

Sprawdźcie, co Nikyatu Jusu miała do powiedzenia o swoim filmie poniżej!

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Powiązane tematy:

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

Dzień 1 temu

on

26 kwietnia 2024 r.

By

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Fede Alvarez drażni „Obcy: Romulus” za pomocą RC Facehuggera

Opublikowany

Dzień 1 temu

on

26 kwietnia 2024 r.

By

Obcy Romulus

Szczęśliwego Dnia Obcego! Aby uczcić pamięć dyrektora Fede alvarez który reżyseruje najnowszą kontynuację serii Alien Alien: Romulus, wyciągnął swoją zabawkę Facehugger w warsztacie SFX. Swoje wybryki zamieścił na Instagramie z następującą wiadomością:

„Bawienie się moją ulubioną zabawką na planie #ObcyRomulus zeszłego lata. RC Facehugger stworzony przez niesamowity zespół z @wetawarsztat Szczęśliwy #Dzień Obcy wszyscy!"

Dla upamiętnienia 45. rocznicy powstania oryginału Ridleya Scotta Alien film, 26 kwietnia 2024 został oznaczony jako Dzień Obcy, Z ponowna premiera filmu trafi do kin na ograniczony czas.

Obcy: Romulus to siódmy film z serii, który znajduje się obecnie w fazie postprodukcji, a premiera kinowa planowana jest na 16 sierpnia 2024 r.

W innych wiadomościach z Alien uniwersum James Cameron przedstawiał fanom pudełkowy zestaw Obcy: Rozszerzony nowy film dokumentalny, i kolekcja gadżetów związanych z filmem, których przedsprzedaż zakończy się 5 maja.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

Dzień 1 temu

on

26 kwietnia 2024 r.

By

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie