Królowe krzyku i horror są nierozłączne. Od zarania dziejów kina grozy ta dwójka szła ręka w rękę. Wygląda na to, że potwory i szaleńcy po prostu nie mogą sobie pomóc i przyciągają ich czołowe piękności, które muszą stawić czoła niezwykłym niebezpieczeństwom i mieć nadzieję, że przetrwają przerażające szanse.

Kiedy się nad tym zastanowić, równanie odnoszącej sukcesy serii horrorów opiera się na przerażeniu. Z pewnością powinno to być oczywiste, prawda? Ale co sprawia, że ​​film nas przeraża? Wiesz co mam na myśli. Filmy, które pozostają z tobą długo po ich obejrzeniu.

To więcej niż „BOO! Har, har, mam cię ”. Te przerażenia są tanie i zbyt łatwe. Nie powiedziałbym, że to wszystko zależy od krwi, chociaż obrzydliwe efekty mogą skręcać nasze żołądki w supły, kończą się zimnem pod koniec dnia, jeśli nie ma za nimi żadnej substancji.

Więc co sprawia, że ​​pamiętamy horror, a nie tylko go pamiętamy, ale omawiamy go, chwalimy i (jeśli mamy szczęście) tracimy rozum?

Postacie. Nie można wystarczająco podkreślić, że bohaterowie budują lub psują horror. To takie proste: jeśli nie obchodzą nas postacie w filmach, dlaczego mielibyśmy się przejmować, gdy są w niebezpieczeństwie? Właśnie wtedy, gdy zależy nam na naszych potencjalnych klientach, nagle zaczynamy dzielić ich niepokój.

Pamiętasz, jak się czułeś, kiedy mała Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) zobaczyła Kształt patrzący na nią przez okno? Michael Myers (Nick Castle) był w biały dzień bez troski o świat. Gapiowski. Myślistwo. Czekam z piekielną cierpliwością. Podzieliliśmy obawy Laurie.

Albo kiedy Nancy Thompson (Heather Langenkamp) została uwięziona we własnym domu, nie mogąc uciec ani przekonać własnych rodziców, że Freddy Kruger przyszedł, aby ją rozerwać na lewą stronę.

Jest też jedyna ocalała z Camp Blood, Alice (Adrienne King). Gdy wszyscy jej przyjaciele nie żyją, widzimy naszego pięknego bohatera bezpiecznego w kajaku po Crystal Lake. Oddychamy z ulgą, gdy pojawia się policja, myśląc, że została uratowana. Jednak kiedy Jason (Ari Lehman) wyskoczył ze spokojnych wód, byliśmy tak samo zszokowani jak ona.

Dzielimy się zarówno niepokojem, jak i triumfem naszych czołowych dam, a jeśli chodzi o horror, mamy wiele pięknych talentów, które możemy pochwalić. Jednak ze wszystkich naszych ulubionych Królowych Krzyku nie możemy zaprzeczyć ogromowi wpływu jednej kobiety na cały gatunek.

Mówię o zdobywczyni Złotego Globu Janet Leigh. Jej kariera została wyróżniona przez wielokrotnie nagradzane gwiazdy, takie jak Charlton Heston, Orson Welles, Frank Sinatra i Paul Newman. Z pewnością imponujące CV, ale wszyscy wiemy, z kim ją najlepiej kojarzymy, Alfredem Hitchcockiem.

W 1960 roku Psycho wyłamał drzwi kilku tabu i przedstawił widzom głównego nurtu to, co stało się akceptowanymi współczesnymi wytycznymi filmów slasher.

Aby być całkowicie uczciwym, jeśli chodzi o ten przełomowy film, widzowie pamiętają przede wszystkim dwa nazwiska - Janet Leigh i Anthony Perkins. Nie oznacza to, że inni nie błyszczeli w swoich występach, ale Leigh i Perkins nie mogli powstrzymać się od kradzieży serialu.

Do Psycho przyjechałem znacznie później w życiu. Miałem prawie dwadzieścia kilka lat, a lokalny teatr pokazywał film w ramach festiwalu Alfreda Hitchcocka. Co za platynowa okazja, aby w końcu zobaczyć tego klasyka! Usiadłem w słabo oświetlonym teatrze i nie było ani jednego wolnego miejsca. Dom był pełen energii.

Podobał mi się niekonwencjonalny film. Janet Leigh, nasza główna bohaterka, zagrała złą dziewczynę, co do dziś jest dość zaskakujące. Ale robi to z tak gładką klasą i niezaprzeczalnym stylem, że nie możemy jej powstrzymać.

Jest coś głęboko niepokojącego w jej scenie z Normanem Batesem Anthony'ego Perkinsa, czymś mrocznie eterycznym, co wszyscy czujemy, że dzieje się między nimi. W tej skromnej scenie z kolacją widzimy oczami drapieżnika, który podsumowuje swoją zdobycz.

Oczywiście to są rzeczy, które wszyscy już wiemy. Przyznaję, że nie ma tu nic nowego, ale mimo że znałem tę historię i wiedziałem już, czego się spodziewać, chemia w ich wspólnym występie wciąż mnie wciągała, jak gdybym nie miał pojęcia, w co się pakuję.

Chcemy, żeby się stamtąd wydostała. Wiemy, co się stanie, gdy tylko wróci do swojego pokoju motelowego. Jasne, wydaje się wystarczająco bezpieczna, ale wszyscy wiemy lepiej. Prysznic jest włączony, ona wchodzi i słyszymy tylko stały dźwięk płynącej wody. Bezradnie obserwujemy, jak wysoki, szczupły kształt narusza jej przestrzeń osobistą.

Kiedy zasłona prysznica została odsunięta, a lśniący nóż uniesiony, publiczność wrzasnęła. I nie mógł przestać krzyczeć. Widzowie byli równie bezradni jak postać Leigh i wrzeszczeli razem z nią, gdy popcorn leciał w niebo.

Kiedy krew spływała do odpływu, a ja spojrzałem w oczy martwej postaci Leigh, uderzyło mnie to i mocno. Nadal działa, pomyślałem. Po tylu latach (dziesięcioleciach) formuła tych dwóch aktorów w rękach legendarnego reżysera wciąż działała swoją czarną magią na publiczność, aby nas wszystkich przerażać i zachwycać.

Połączone talenty Perkinsa, Hitchcocka i Leigh ugruntowały nowo przebudzony gatunek slasherów. Gatunek, na który jej córka, Jamie Lee Curtis, miałby dalszy wpływ w małym filmie zatytułowanym Halloween.

Bądźmy tutaj brutalnie szczerzy. Bez zapierającego dech w piersiach występu Janet Leigh w Psycho film nie zadziałałby. W końcu kto jeszcze mógłby zhakować Normana Batesa na śmierć, gdyby została pozbawiona scenariusza? Jasne, że ktoś inny mógł spróbować tej roli, ale o mój Boże, jak udowodnił remake, występ Leigh jest niezastąpiony.

Czy mówię, że niosła film? Tak, jestem. Nawet po szokującym morderstwie jej bohaterki jej obecność jest nadal widoczna przez resztę filmu. Leigh udało się nakręcić jeden film i stworzyć niezrównaną historię horroru, spektakl, za który zawdzięczamy jej całe życie wdzięczności.

Czy to możliwe, że bez jej roli w Hitchcock's Psycho gatunek slashera nie wydarzyłby się wcześniej, jeśli w ogóle? Na dwa sposoby może tak.

Po pierwsze, Psycho dał widzom upodobanie do szaleńców z nożami, którzy polowali na nieświadome piękności, gdy byli najbardziej bezbronni.

Po drugie, Leigh dosłownie urodziła idola. Wiele lat po Psycho, w Halloween Johna Carpentera, Curtis podniósł królewski płaszcz swojej matki i zaczął tworzyć własne dziedzictwo horroru. Taką, która od tego czasu wpłynęła na życie każdego fana horroru.

Matka i córka pojawiały się razem na ekranie w kolejnym klasyku horroru - i moim ulubionym filmie o duchach - The Fog. Niesamowita opowieść o zemście o okropnościach, które czają się w eterycznych głębinach niewidzialnego.

Widzieliśmy, jak matka i córka ponownie łączą siły z dwudziestą rocznicą Halloween, H20. Po raz kolejny Jamie Lee Curtis powtórzyła swoją kultową rolę jako Laurie Strode, ale tym razem nie jako opiekunka, ale jako matka walcząca o życie własnego dziecka przeciwko morderczemu bratu, Michaelowi Myersowi.

Wydawałoby się, że horror wniknął głęboko w ich rodzinę, zarówno na ekranie, jak i poza nim. Te niesamowite panie po prostu nie mogą pomóc, ale sprawiają, że krzyczymy i kochamy je za to.

Janet Leigh miałaby w tym roku 90 lat. Jej wkład w horror jest bezcenny. Niestety zmarła w wieku 77 lat, dołączając do uhonorowanych szeregów takich królowych krzyku jak Fay Wray, ale jej spuścizna przetrwa nas wszystkich.