Artysta Nathan Thomas Milliner jest jednym z najciężej pracujących ludzi w społeczności horrorów. Konsekwentnie wypompowując oryginalne i intrygujące dzieła sztuki w swoim własnym, odrębnym stylu, ciężko pracował, aby stać się jednym z najlepszych ilustratorów w społeczności horrorów. Od lat pracuje nad wielkim magazynem Ogar grozy, a ostatnio zamówiono wiele świetnych okładek Blu-Ray od Scream Factory!
Jego dzieła są wszechobecne i niezaprzeczalne, a jego pasją i wnikliwością są filmy, sztuka i horror. Bierze postacie, które wszyscy znamy, których się boimy i których kochamy, i nadaje im swój własny, niepowtarzalny charakter.
W wywiad, jaki miałem z artystą w zeszłym roku powiedział mi: „In komercyjny świat horroru 9 razy na 10 jesteś proszony o odtworzenie obrazów z popularnych filmów. Zwykle odtwarzam kadry lub zdjęcia produkcyjne. Czasami możesz to urozmaicić, dodając ciekawe kompozycje i układy, ale ostatecznie jesteś zasadniczo ograniczony do tego, co można zrobić, ponieważ oczekuje się, że narysujesz aktora w kostiumie ze wspomnianego filmu. Kiedy zacząłem robić obwody, zauważyłem, że 8 na 10 artystów sprzedających grafiki na minusach sprzedawało to, co nazywa się „sztuką fanów”. Rysunki lub obrazy Freddy'ego, Jasona, Draculi, Wolfmana itp. Większość z nich to po prostu odtworzenia kadrów z filmów. Nie ma w tym nic złego, ale po chwili zdajesz sobie sprawę, że wszyscy w kółko rysują te same cholerne obrazy. Trochę nudne. Ale zawsze jest jeden lub dwóch artystów, którzy sprzedają oryginalne dzieła sztuki. Oryginalne wizje i kreacje, które istnieją tylko w ich własnej głowie. W swojej sztuce. Chciałem jakoś połączyć te dwie rzeczy."
Nathan Milliner ostatnio poświęcił trochę czasu ze swojego napiętego harmonogramu, aby odpowiedzieć mi na kilka dodatkowych pytań dotyczących jego najnowszej grafiki, nadchodzących projektów filmowych i niedawnego spotkania z Robertem Englundem jako Freddym.

Wszystkie powyższe wydruki będą dostępne pod adresem HorrorHound Weekend w Indianapolis 5-7 września i o godz Scarefest w Lexington, KY 12-14 września io godz Fright Night Film Fest w Louisville, KY 3-5 października.

Wiem, że ostatnio miałeś wyjątkową okazję poznać Roberta Englunda jako Freddy'ego. Czy możesz mi trochę opowiedzieć o tym, jakie to uczucie i co oznaczało to doświadczenie dla Ciebie jako wieloletniego fana?

Filmy z Ulicy Wiązów były moją bramą do gatunku horroru. Drażniłem to wcześniej, ale to był podwójny element Koszmaru z ulicy Wiązów 2 i 3 jednej nocy w 1988 roku w wieku 12 lat, kiedy wszystko się zmieniło. Miałem obsesję na punkcie Freddy'ego i ogólnie horroru i przypisuję Freddy'emu bycie powodem, dla którego mam taką karierę, jaką mam dzisiaj. Więc kiedy zobaczyłem, że Robert będzie robił makijaż do zdjęć na konwencie, nie mogłem w to uwierzyć. Nie robił tego od 1989 roku i nigdy nie myślałem, że będę miał okazję zobaczyć go w tym makijażu osobiście bez pracy nad jednym z filmów. Na początku nie było mnie na pokładzie, ale zajęło mi mniej niż godzinę, zanim zdałem sobie sprawę, że jeśli tego nie zrobię, będę tego żałować do końca życia. Wiedziałem, że kiedy nadejdzie 8 sierpnia i siedziałem w domu, widząc innych fanów publikujących te zdjęcia, kopnę się w tyłek. Więc kupiłem bilet… szczęśliwie. Stojąc w pokoju, kręcąc się wokół zasłony, by zobaczyć Roberta Englunda w makijażu z rękawiczką, poruszającego się i rozmawiającego jak Freddy na żywo. To było trochę paraliżujące. Wypracowałem, jak będę pozować i to wszystko przez miesiące. Ale kiedy tam wstałem, byłem w takim szoku, że po prostu zamarłem jak jeleń w reflektorach, a moja twarz jest taka sama, jak w 1988 roku w wieku 12 lat. To było surrealistyczne. Nigdy tego nie zapomnę. A potem zobaczenie go później tej nocy na scenie w makijażu, wpadającego tu i tam w tryb Freddy'ego, było niesamowite. Mam na myśli, że widzę prawdziwą ikonę horroru w jego słynnym makijażu NA ŻYWO i po raz ostatni. Dla mnie byłoby to jak fan widząc, jak Boris Karloff po raz ostatni w 1961 roku nakłada makijaż Monster i robi zdjęcia z fanami.

Zapytany o swoje nadchodzące projekty filmowe, Nathan powiedział:
Mój debiut reżyserski WISH FOR THE DEAD to pełnometrażowy film oparty na komiksie, który napisałem i zacząłem sięgać na początku XXI wieku. Wyreżyserowałem film i napisałem do niego scenariusz. Jest luźno oparty na „Łapie małpy” i jest niekonwencjonalnym filmem antologicznym i trochę filmem przeciwko zombie. Nigdy nie lubię robić tego, co zostało zrobione wcześniej, a Wish nie jest typowe. Widzimy życie kilku ludzi, którzy mają do czynienia ze śmiercią w jakiejś formie, a wszystko to splata się w jedną piekielną noc grozy. Główna fabuła opowiada o młodym mężczyźnie, którego żona umiera na raka, a on jest uwięziony w szpitalu, zdesperowany, aby znaleźć sposób, aby ją uratować. Pewnej nocy pojawia się tajemniczy mężczyzna, oferując mu odpowiedź. Film będzie wyświetlany o godz Scarefest w Lexington, KY w sobotę 13 września o godzinie 3:30. Będziemy pracować nad wprowadzeniem go na więcej festiwali filmowych i minusów oraz wydaniem DVD w nadchodzących miesiącach.

Drugi projekt filmowy, nad którym pracuję, nazywa się „Tomy krwi”. Volumes of Blood to także antologia - w bardziej tradycyjny sposób. Jest częścią programu o nazwie Unscripted Film School z Owensboro w stanie Kentucky. Pozwala uczniom pracować na niezależnym planie filmowym, na którym mogą zdobyć praktyczne doświadczenie. Film jest produkowany przez PJ Starksa, którego poznałem kilka lat temu na konwencji. Był wielkim fanem mojego pierwszego filmu Dziewczyna numer trzy. Zaprosił mnie jako gościa na swoim dorocznym Festiwalu Filmowym w Owensboro na początku tego roku, a następnie zapytał, czy nie byłbym zainteresowany byciem jednym z pięciu reżyserów, którzy wyreżyserowaliby fragment jego antologii horroru „Volumes of Blood”. Byłem na dole. Przeczytałem 3 dostępne skrypty i wybrałem jeden, a następnie napisałem na nim kilka powtórek, aby dopasować go tam, gdzie potrzebowałem, i mam zamiar wyreżyserować go 18 października. To jest kicker. Na kręcenie segmentów mamy 8 godzin. Mój jest zatytułowany „The Encyclopedia Satanica”. Oryginalny scenariusz napisał Todd Martin. Tak więc nakręcenie całości w zaledwie 8 godzin będzie bardzo trudne, ale ciężko nad tym pracujemy. Film ma mieć premierę w marcu przyszłego roku.

Wielkie podziękowania dla Nathana Thomasa Millinera za poświęcenie czasu na opowiedzenie nam o jego nowych, ekscytujących projektach.
Aby uzyskać więcej informacji i aktualizacji dotyczących jego grafiki, śledź je Sztuka Nathana Thomasa Millinera na Facebooku.