Kontakt z nami

Aktualności

Film „Potrzebne rzeczy” obchodzi dwudziestą czwartą rocznicę powstania

Opublikowany

on

Niezrównany mistrz wszystkich rzeczy makabrycznych, Stephen King, stworzył współczesną opowieść o mrocznie znanych światowych ideach, odnoszących się do pięknie podstępnego aspektu ludzkiego pożądania. Mogło się to zdarzyć wszędzie i to jest część uroku, a także strachu. Potrzebne rzeczy- napis na tabliczce nad niebawem otwartym antykwariatem.

NOWY RODZAJ SKLEPU, chwalił się przed wszystkimi, którzy zatrzymywali się, by zastanowić się, co może czyhać za jego zamkniętym progiem.

Zdjęcie za pośrednictwem imdb

„Nie uwierzysz własnym oczom!” wszystkim im powiedziano i och, jakie mroczne przysmaki były ukryte w sekretnych miejscach tej uroczej małej witryny sklepowej.

Swoim charakterystycznym, nienagannym płomieniem Stephen King przepisał faustowski klasyk i ostrzegł zupełnie nowe pokolenie - „uważaj, czego sobie życzysz”. Ale błądzę, czytelniku; nie jest to epos moralności pełen życzeń, ale jak wskazuje tytuł - rzeczy potrzebne. Bez tych szczegółów, bez których nikt nie może żyć.

Zdjęcie za pośrednictwem Cineplex

Ta niesamowicie rzadka karta baseballowa tuż poza twoim zasięgiem, ta, która sprawia, że ​​twoja kolekcja jest irytująco niekompletna.

A co powiesz na obsceniczną falliczną rzeźbę czystego seksu, na którą, masz nadzieję, ludzie kościoła nie zwracają uwagi? Musisz więc ukryć to w zaciszu własnego domu.

Tu bibelot, tam bibelot; dla mnie bez wątpienia miałoby to coś wspólnego z ładną kolekcją literatury grozy lub komiksów.

Zdjęcie za pośrednictwem AIM FOR THE BRAIN

Cokolwiek potrzebujesz, znajdziesz to. W porządku, moi przyjaciele - rzeczy, o których nigdy nie wiedzieliście, bez których nie moglibyście żyć. Pan Gaunt, wysoki i uprzejmy właściciel sklepu, upewni się, że znajdziesz takie rzeczy, a potem wypracuje specjalną ofertę, której po prostu nie będziesz mógł odmówić.

Zdjęcie za pośrednictwem imdb

Filmowa adaptacja pod tym samym tytułem, która okazała się arcydziełem już przy pierwszej publikacji, uchwyciła posępną esencję potężnej powieści Kinga.

Zdjęcie za pośrednictwem AbeBooks

Przyjęcie diabelskiej roli Lelanda Gaunta byłoby diabelskim ciężarem. Rola samego Kusiciela z Castle Rock wymagałaby ogromnego talentu od doświadczonego aktora z wymienną gracją i złością. Nie wspominając o błysku staromodnego uroku.

Cóż, mów o Diable, Maxie von Sydow (Egzorcysta, Solomon Kane, Greatest Story Ever Told, Star Wars: The Force Awakens) wcielił się w rolę i daje urzekające przedstawienie. To nic innego jak doskonały rzut.

Zdjęcie za pośrednictwem hipopotamów

Widzowie byli już dobrze zaznajomieni z nienagannym talentem Maxa von Sydow na ekranie. Udowodnił, że jest uznanym aktorem pośród najjaśniejszych gwiazd i słusznie zasłużył sobie na pochwałę za przejmujący portret Mesjasza w biblijnym eposie Najlepsza historia, jaką kiedykolwiek opowiedziano.

Kilka lat później ponownie będzie walczył z siłami ciemności, nie jako Zbawiciel, ale jako Egzorcysta zdeterminowany, by ocalić uwięzioną przez demony duszę Regan MacNeil (Linda Blair).

Od Jezusa z Nazaretu do ojca Merrina, von Sydow nie był obcy w nadprzyrodzonych drogach. Jednak zawsze grał po stronie Światła i ostatecznie - dzięki osobistemu poświęceniu - jego postacie zwyciężyły przeciwko Ciemności.

Teraz nadeszła jego kolej, by oddać diabłu należność, gdy przyjął manipulacyjną rolę Księcia Ciemności i po cichu dokonał pewnej zagłady Castle Rock. Jego występ jest na miejscu i wydaje się śmiertelnie naturalny. To wiąże zaklęcia. Zresztą warto obejrzeć film, aby zobaczyć jak Max von Sydow lśni mrocznym blaskiem.

Zdjęcie za pośrednictwem imdb

Jedyną osobą, która jest w stanie oprzeć się diabolicznym podstępom pana Gaunta, jest miejski szeryf Alan Pangborn (Ed Harris). Nie była to pierwsza adaptacja Stephena Kinga w karierze Harrisa, która pojawiła się już w Dzień Ojca segment kultowy Creepshow.

Ed Harris nie spisywał się zbyt dobrze przeciwko podstępnemu zombie Dzień Ojca, ale otrzymuje kolejną szansę na walkę z ciemnymi siłami nikczemnej wyobraźni Stephena Kinga. I wychodzi bohater. Po spotkaniu z Gauntem w Potrzebne rzeczy, Gaunt pyta go, o co pyta wszystkich: „Czego potrzebujesz?”

Zdjęcie za pośrednictwem forum.kinopoiske

Pangborn odpowiedział szczerym uśmiechem: „Nic. Mam wszystko, czego potrzebuję ”.

Dzięki tej prostocie zadowolenia Diabeł jest już przechytrzony i pokonany. To ten poziom dziecięcej czystości, który rozwiązuje więzy chciwości, pożądania i perwersyjnych potrzeb. Pożądliwość nie ma żadnego ciężaru na sercu, które jest naprawdę zadowolone.

Pangborn nie jest kapłanem ani pomazańcem, który chroni przed paranormalnymi potworami. Nie jest sławnym wojownikiem ani nie chodzi w świetle świętego dotyku Boga. To po prostu dobry człowiek. Człowiek, który zdaje sobie sprawę, nie kończy jego życia. To ludzie, którzy go ukończyli, i to dla nich walczy z oszukaniem Lelanda Gaunta.

Zdjęcie za pośrednictwem Mondo Digital

Jest to głęboka prostota, którą mam nadzieję, że nasze społeczeństwo kiedyś zrozumie.

Film kończy dziś dwadzieścia cztery lata i nie stracił ani chwili ze swojego pierwotnego uroku ani charakteru.

Zdjęcie za pośrednictwem The Film Philosopher

„Kiedy dym się rozwiał, Leland Gaunt i jego piekielny wóz zniknęli”. Stephen King, Potrzebne rzeczy

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Aktualności

„Mickey kontra. Winnie”: Kultowe postacie z dzieciństwa zderzają się w przerażającym kontra Slasherze

Opublikowany

on

iHorror zagłębia się w produkcję filmową dzięki nowemu, mrożącemu krew w żyłach projektowi, który z pewnością na nowo zdefiniuje Twoje wspomnienia z dzieciństwa. Jesteśmy podekscytowani możliwością przedstawienia „Mickey kontra Kubuś” przełomowy slasher horroru w reżyserii Glenna Douglasa Packarda. To nie jest zwykły horror; to emocjonujące starcie pomiędzy pokręconymi wersjami ulubionych filmów z dzieciństwa Myszki Miki i Kubusia Puchatka. „Mickey kontra Kubuś” gromadzi znajdujące się obecnie w domenie publicznej postacie z książek AA Milne’a „Kubuś Puchatek” i Myszkę Miki z lat dwudziestych XX wieku „Parowiec Willie” kreskówka w bitwie VS, jakiej nigdy wcześniej nie widziano.

Miki kontra Kubuś
Miki kontra Kubuś Plakat

Akcja rozgrywa się w latach dwudziestych XX wieku i rozpoczyna się niepokojącą opowieścią o dwóch skazańcach, którzy uciekają do przeklętego lasu, by zostać połkniętym przez jego mroczną esencję. Przenieśmy się o sto lat do przodu, a historia zacznie się od grupy żądnych wrażeń przyjaciół, których ucieczka na łono natury kończy się tragicznie. Przypadkowo zapuszczają się do tego samego przeklętego lasu, stając twarzą w twarz z potwornymi wersjami Mickeya i Winnie. Następuje noc pełna grozy, gdy te ukochane postacie mutują się w przerażających przeciwników, wywołując szał przemocy i rozlewu krwi.

Glenn Douglas Packard, nominowany do nagrody Emmy choreograf, który stał się filmowcem, znany ze swojej pracy nad „Pitchfork”, wnosi do tego filmu wyjątkową wizję twórczą. Packard opisuje „Mickey kontra Kubuś” jako hołd dla miłości fanów horrorów do kultowych crossoverów, które często pozostają jedynie fantazją ze względu na ograniczenia licencyjne. „Nasz film celebruje dreszczyk emocji związany z łączeniem legendarnych postaci w nieoczekiwany sposób, zapewniając koszmarne, ale ekscytujące przeżycie kinowe” mówi Packard.

Wyprodukowany przez Packarda i jego partnerkę kreatywną Rachel Carter pod szyldem Untouchables Entertainment oraz naszego własnego Anthony'ego Pernickiego, założyciela iHorror, „Mickey kontra Kubuś” obiecuje zupełnie nowe spojrzenie na te kultowe postacie. „Zapomnij o tym, co wiesz o Mickeyu i Winnie” – zachwyca się Pernicka. „Nasz film przedstawia tych bohaterów nie jako zwykłe zamaskowane postacie, ale jako przemienione, żywe horrory, w których niewinność łączy się ze wrogością. Intensywne sceny stworzone na potrzeby tego filmu na zawsze zmienią sposób, w jaki postrzegasz te postacie.

Obecnie w Michigan trwa produkcja „Mickey kontra Kubuś” to świadectwo przekraczania granic, co horror uwielbia robić. Ponieważ iHorror zaczyna produkować własne filmy, jesteśmy podekscytowani możliwością podzielenia się z wami, naszą lojalną publicznością, tą ekscytującą i przerażającą podróżą. Bądź na bieżąco, aby otrzymywać więcej aktualizacji, ponieważ nadal przekształcamy to, co znane w przerażające, w sposób, jakiego nigdy sobie nie wyobrażałeś.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Mike Flanagan wchodzi na pokład, aby pomóc w ukończeniu filmu „Shelby Oaks”

Opublikowany

on

Shelby Oaks

Jeśli śledziłeś Chrisa Stuckmanna on YouTube zdajesz sobie sprawę, jakie zmagania miał z nakręceniem swojego horroru Shelby Oaks skończone. Ale dzisiaj mamy dobre wieści na temat projektu. Dyrektor Mike Flanagan (Ouija: Pochodzenie zła, Doktor Sen i Nawiedzenie) wspiera film jako współproducent wykonawczy, co może znacznie przybliżyć go do premiery. Flanagan jest częścią kolektywu Intrepid Pictures, w skład którego wchodzą także Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann to krytyk filmowy YouTube, który działa na platformie od ponad dziesięciu lat. Spotkał się z krytyką po tym, jak dwa lata temu ogłosił na swoim kanale, że nie będzie już negatywnie recenzował filmów. Jednak wbrew temu stwierdzeniu napisał nierecenzyjny esej na temat panoramy pani web niedawno powiedział, że studia zmuszają reżyserów do kręcenia filmów tylko po to, aby utrzymać przy życiu podupadające marki. Wyglądało to na krytykę ukrytą w filmie z dyskusją.

Ale Stuckmanna ma swój własny film, o który musi się martwić. W jednej z najbardziej udanych kampanii na Kickstarterze udało mu się zebrać na swój debiutancki film fabularny ponad milion dolarów Shelby Oaks który obecnie znajduje się w fazie postprodukcji. 

Miejmy nadzieję, że z pomocą Flanagana i Intrepida uda się to osiągnąć Shelby Oak realizacja dobiega końca. 

„Inspirujące było obserwowanie, jak Chris pracował nad swoimi marzeniami przez ostatnie kilka lat, a także wytrwałość i duch majsterkowania, jaki wykazywał, przynosząc Shelby Oaks życie bardzo przypomniało mi moją własną podróż ponad dziesięć lat temu” Flanagan powiedział Ostateczny termin. „To był zaszczyt przejść z nim kilka kroków na jego drodze i zaoferować wsparcie dla wizji Chrisa dotyczącej jego ambitnego, wyjątkowego filmu. Nie mogę się doczekać, żeby zobaczyć, dokąd teraz zajdzie.”

– mówi Stuckmann Nieustraszone zdjęcia inspiruje go od lat i „praca z Mikiem i Trevorem nad moim pierwszym filmem fabularnym to spełnienie marzeń”.

Producent Aaron B. Koontz z Paper Street Pictures współpracuje ze Stuckmannem od początku, również jest podekscytowany współpracą.

„Jak na film, którego rozpoczęcie było tak trudne, drzwi, które się przed nami otworzyły, są niezwykłe” – powiedział Koontz. „Sukces naszego Kickstartera, po którym towarzyszyło ciągłe przywództwo i wskazówki Mike'a, Trevora i Melindy, przekroczyło wszystko, na co mogłem liczyć”.

Ostateczny termin opisuje fabułę Shelby Oaks w sposób następujący:

„Połączenie stylu dokumentalnego, found footage i tradycyjnych materiałów filmowych, Shelby Oaks skupia się na gorączkowych poszukiwaniach Mii (Camille Sullivan) w poszukiwaniu swojej siostry Riley (Sarah Durn), która złowieszczo zniknęła na ostatniej taśmie jej serii śledczej „Paranormal Paranoids”. W miarę jak obsesja Mii rośnie, zaczyna podejrzewać, że wyimaginowany demon z dzieciństwa Riley mógł istnieć naprawdę.”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Nowy obraz „MaXXXine” to rdzeń kostiumu z lat 80

Opublikowany

on

A24 ujawniło nowy, urzekający wizerunek Mii Goth w roli tytułowej bohaterki „MaXXXine”. To wydanie pojawia się około półtora roku po poprzedniej części ekspansywnej sagi horrorów Ti Westa, która obejmuje ponad siedem dekad.

Maszyna oficjalny zwiastun

Jego najnowszy film stanowi kontynuację historii aspirującej gwiazdy o piegowatej twarzy Maxine Minx z pierwszego filmu X która miała miejsce w Teksasie w 1979 roku. Z gwiazdami w oczach i krwią na rękach Maxine wkracza w nową dekadę i nowe miasto, Hollywood, w pogoni za karierą aktorską. „Ale tajemniczy zabójca prześladuje gwiazdki Hollywood , ślad krwi grozi ujawnieniem jej złowrogiej przeszłości.

Poniższe zdjęcie to tzw najnowsza migawka zwolniony z filmu i pokazuje Maxine w całości Thunderdome przeciągnij się wśród tłumu rozczochranych włosów i buntowniczej mody z lat 80.

Maszyna wejdzie do kin 5 lipca.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie