Kontakt z nami

Aktualności

Late to the Party - `` The Mutilator '' (aka `` Fall Break '') (1985)

Opublikowany

on

Mutilator

Dziękujemy, że byliście z nami podczas kolejnego cotygodniowego wydania Późno na imprezę! W tym tygodniu tęsknię za chłodniejszą pogodą (jest gorąco, walcz ze mną), więc wybrałem się na spokojną, wietrzną, koniec lata wycieczkę na plażę z Mutilator (znany jako Jesienna przerwa).

Mutilator otwiera się z hukiem. Scena otwierająca jest idealnie przygotowana na wielki upadek – młody chłopak czyszczący karabiny ojca. Wszystko w tobie jest przygotowane na to, co nieuniknione (zwłaszcza, gdy dzieciak patrzy prosto w lufę czyszczonego karabinu), ale nieoczekiwany zwrot akcji robi silne wrażenie.

Od tego momentu byłem zaintrygowany. Kiedy zaczęła się oryginalna piosenka przewodnia, byłem całkowicie uzależniony.

daję ci Jesienna przerwa przez Petera Yellena i The Breakers. Przepraszam, ale będę musiał odtwarzać to w pętli przez cały wrzesień, bo to takie głupie i uwielbiam to.

Film opowiada o grupie studentek, które wybierają się na jesienną przerwę do odosobnionej posiadłości przy plaży. Dom należy do zdolnego łowcy trofeów, Big Eda, który jest jednocześnie obłąkanym ojcem jednego z uczniów, Eda Jr. (w tej roli Matt Mitler).

Teraz tylko po to, żeby coś z siebie wyrzucić. Ta scenografia jest obłędna. Uwielbiam szczegóły oprawionego w ramki zdjęcia poobijanego, zakrwawionego mężczyzny, którego Duży Ed przypadkowo przejechał łodzią narciarską. Zachowany na pamiątkę. Wiesz, jakbyś chciał.

Generalnie jest z czym dyskutować Mutilator. Na pierwszy rzut oka jest to dość standardowy slasher z lat 80., ale jest w nim coś głęboko satysfakcjonującego. Tak, duża część tego to prawdopodobnie okrucieństwo, ale w rzeczywistości jest coś w filmie, co sprawiło, że zależy mi na tej grupie dziwaków noszących wiatrówki.

przez IMDb

Aktorstwo jest kalibru, jakiego można się spodziewać po tej taryfie, ale postacie są ujmujące. Komediowa ulga Ralph (Bill Hitchcock) ma głupkowaty urok twojego najgłupszego przyjaciela i – chociaż on może absolutnie działać ci na nerwy – po prostu nie możesz się na niego złościć.

Każda postać wykorzystuje swoje mocne strony jako archetyp horroru (jak np Kabina w Las tak doskonale sparodiowali) ze szczerością grupy młodych aktorów, którzy odnaleźli harmonijną chemię na planie.

przez IMDb

Najwyraźniej młoda obsada kręciła się między swoimi scenami, a po zakończeniu ostatniej sceny (film był kręcony w porządku chronologicznym), aby obejrzeć resztę kręcenia i wspierać się nawzajem. To powiedziawszy, te akty koleżeństwa najwyraźniej ich unikano przez Moreya Lampleya, znanego również jako Mike, którego obecność często mnie zdumiewała.

Jak on się znalazł w tym filmie? Był stosunkowo znanym sportowcem czy co? Wygląda na znacznie starszego niż pozostali uczniowie i ma osobowość olśniewającego skórzanego buta… chociaż jego scena śmierci zawierała najbardziej absurdalne drgawki, jakie kiedykolwiek widziałem.

przez IMDb

Nieoczekiwanie, więcej niż jeden raz, czułem się fizycznie spięty, podczas gdy ci niczego niepodejrzewający głupcy włóczyli się tuż za drzwiami śmierci. Byli w jakiś sposób całkowicie sympatyczni, nawet pomimo braku silnych cech osobowości lub jakichkolwiek konfliktów osobistych wywołujących empatię.

Muszę szczególnie podziękować Pam (Ruth Martinez) za konsekwentne podejmowanie mądrych decyzji. Bez żadnych spoilerów, czuję, że koniec filmu trochę ją sprzedał. Ale przypuszczam nie wszyscy możemy być Ripley.

przez IMDb

Mutilator tworzy atmosferę dzięki swojej partyturze muzycznej w subtelny, ale sprytny sposób – poza otwierającym bopem, jakim jest „Fall Break”. Wcześniejsze sceny wykorzystują jasne, pełne wigoru, wesołe melodie dzienne, aby odzwierciedlać to beztroskie uczucie. Ale gdy tylko dzień zamienia się w noc, a liczba ciał rośnie, partytura zmienia się w mroczną, tonalną atmosferę z rozciągniętymi akordami basowymi i ambientową, gardłową statyką. Tworzą niepokojący pejzaż dźwiękowy, który niszczy Twój komfort.

Tak długo, jak postacie są nieświadome (i dlaczego miałyby oczekiwać jakiejś nieczystej gry?), Nigdy tak naprawdę nie tracisz tej beztroskiej atmosfery. Kiedy ich sytuacja zostaje w pełni odkryta, a tożsamość zabójcy zostaje ujawniona, czujesz to w żołądku. To nigdy nie było niespodzianką, ale dostawa linii Mitlera got dla mnie.

Ogólnie rzecz biorąc, byłem szczerze mile zaskoczony. Mutilator było wszystkim, czego chciałem i więcej niż się spodziewałem.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie