Kontakt z nami

Aktualności

Kong: Skull Island - wywiad z Tomem Hiddlestonem

Opublikowany

on

Mówiąc o tym, należy przestrzegać ścisłego zestawu zasad Kong: Wyspa czaszki.


1. Prosimy nie ujawniać losów żadnej z postaci, w tym Konga - zwłaszcza Konga.

2. Proszę unikać szczegółów dotyczących innych stworzeń w filmie, zwłaszcza Skullcrawlerów. Nie krępuj się jednak nawiązać do złoczyńców żyjących na Wyspie Czaszek, w szczególności do nemezis Konga - przerażającej, drapieżnej bestii, która zabiła jego przodków i uczyniła go ostatnim w swoim rodzaju.

3. Proszę unikać podejmowania polityki lub ponurych realiów wojny w Wietnamie (napalm, masowe straty w ludziach). Po naciśnięciu należy traktować temat z wrażliwością, ale odnieść się do samego filmu, tj. Wyglądu i odczucia, rezonansu tematycznego, wojskowego sposobu myślenia i technik itp.

4. Proszę unikać porównań do Apocalypse Now. Jeśli zostaniesz o to poproszony, proszę to podkreślić Kong: Wyspa czaszki jest wielkim, epickim filmem o potworach, zauważając jednocześnie, że Coppola i kino lat 70. mają ogromny wpływ na dzisiejszych filmowców.

5. Prosimy o unikanie omawiania budżetu filmu ani jakichkolwiek szczegółów finansowych produkcji. Jeśli zostaniesz naciśnięty w celu skomentowania zgłoszonych liczb lub spekulacji, odejdź, tj. „Szczerze mówiąc, nie mam żadnych informacji na ten temat; to byłoby pytanie do studia ”.

6. Prosimy o unikanie szczegółowych informacji na temat tego, jak powstaje Kong, np. Technik przechwytywania ruchu oraz zaangażowania / braku zaangażowania Andy'ego Serkisa w film. Dobrze jest zauważyć, że będzie postacią cyfrową, ale skup się na ożywieniu Konga w tak epickiej skali i na tak niesamowitym poziomie.

7. Proszę nie umieszczać filmu jako „historii pochodzenia”. Zamiast tego podkreśl, proszę, że ten film ujawni jedną z najważniejszych bitew Konga - o należne mu miejsce jako króla Wyspy Czaszek („jak Kong został królem”).

8. Ogólnie prosimy o unikanie krytykowania innych filmów lub reżyserów w związku z Kong: Wyspa czaszki lub nawiązując do poprzednich filmów, takich jak lata 70 King Kong czy film Petera Jacksona z 2005 roku. Dziedzictwo, z którym się łączymy, to oryginał z 1933 roku, więc zachęcamy do omówienia tego filmu i fenomenu kulturowego, który zrodził. Wersja Petera Jacksona była cudownie mówiąca, ale Kong: Skull Island to zupełnie inne podejście do postaci i mitów.

9. Unikaj szczegółowych informacji o muzyce lub konkretnych ścieżkach, które znajdą się na ścieżce dźwiękowej. W porządku jest mówić o niesamowitej okazji do stworzenia niesamowitej ścieżki dźwiękowej, jaką oferuje ten przełomowy okres w muzyce.

10. Proszę unikać wspominania o konkretnych filmach jako o prequelu lub kontynuacji Kong: Wyspa czaszki i wszelkie spekulacje na temat dalszego przebiegu historii. Jeśli zapytamy Cię o szerszy „MonsterVerse”, nie wahaj się przyznać, że ten film nadal zgłębia nową erę tego wspólnego wszechświata.

11. Jeśli zapytamy, jak Kong i Godzilla zmierzą się w walce - biorąc pod uwagę, że Kong ma 100 stóp wzrostu, a Godzilla jest bliżej 350 stóp wzrostu - w porządku, aby drażnić ekscytujące możliwości takiej bitwy.

12. Proszę również wspomnieć, że Kong, którego spotykamy na Wyspie Czaszek, jest nastolatkiem i „wciąż ma trochę do zrobienia”.

Rozgrywające się w 1973 roku Kong: Wyspa czaszki śledzi zespół odkrywców, który zbiera się, aby zapuścić się na nieznaną wyspę na Pacyfiku. Oczywiście zespół jest kompletnie nieświadomy tego, że wkracza na domenę mitycznego Konga.

Kong: ludzka gwiazda Skull Island, Tom Hiddleston, gra kapitan James Conrad, dowódca fatalnej wyprawy. W listopadzie miałam okazję porozmawiać z Hiddlestonem o pięknie i horrorze Wyspy Czaszek oraz związku między człowiekiem a potworem.

DG: Jak trudne było dla ciebie, jako aktora, ciągłe wyobrażanie sobie istnienia postaci stworzonej cyfrowo, takiej jak Kong, podczas całego procesu filmowania?

TH: To jak gra w tenisa na połowie kortu. Odbijasz piłkę, a ona do ciebie nie wraca, próbując wyobrazić sobie efekty wizualne, które pojawią się w gotowym filmie. Wymaga dużej wytrzymałości emocjonalnej i fizycznej. Kiedy kręciliśmy film, patrzyłem w różne miejsca - na wzgórza, najwyższe drzewa, na niebie - i udawałem, że patrzę na Konga i inne stworzenia w filmie.

DG: W jaki sposób po raz pierwszy się zaangażowałeś Kong: Wyspa czaszki?

TH: Filmowałem Crimson Szczyt w Kanadzie w 2014 roku, kiedy producent Thomas Tull, jeden z partnerów w firmie produkcyjnej Legendary Pictures, wziął mnie na stronę i powiedział, że zamierzają zrobić kolejny film o Kongu. Thomas powiedział mi, że chcieli zrobić coś takiego Kong film, na którym wszyscy dorastaliśmy, nawiązujący do klasycznego oryginału z 1933 roku. Powiedział mi, że Kong w tym filmie będzie istniał w prawdziwym świecie. Powiedział, że w filmie będą inne stworzenia, odkrywcy i złoczyńcy, i powiedział, że chce, żebym został bohaterem. Następnie zapytał mnie: „Czy jesteś zainteresowany?”

DG: Jak opisałbyś Wyspę Czaszek?

TH: Najbardziej niebezpieczne miejsca są najpiękniejsze. Wyspa Czaszek to piękne, ale tajemnicze miejsce pełne przerażenia i zachwytu. Człowiek nigdy tam nie był i istnieje poczucie, że człowiek tam nie pasuje. Film opowiada o zachwycie, zachwycie i nieznanym strachu.

DG: Jak opisałbyś Conrada i czy istnieje związek między imieniem postaci a powieścią Josepha Conrada Jądro ciemności?

TH: Jądro ciemności Conrada badało umysł człowieka, a motywy pychy człowieka-książki i skrajności, które istnieją w przyrodzie, są obecne w filmie. Conrad jest byłym oficerem SAS, który wnosi do tej misji ogromną dawkę cynizmu. Conrad specjalizuje się w przetrwaniu w dżungli i doświadczył najbardziej ekstremalnych form natury. Myśli, że wszyscy umrą, i tak naprawdę zaczyna wymieniać sposoby, w jakie wszyscy zginą podczas tej misji. W filmie Kong na nowo budzi podziw i podziw.

Dyrekcja Generalna: Kong: Wyspa czaszki toczy się w 1973 roku. Dlaczego ten konkretny moment ma znaczenie dla historii?

TH: To idealny czas, ponieważ jest to okres, w którym można byłoby odkryć niezbadaną wyspę na Pacyfiku. Jest prawdopodobne, że Wyspa Czaszek mogła pozostać nieodkryta do 1973 roku, kiedy program satelitarny NASA, Landsat, zaczął mapować świat z kosmosu, i tak wyspa została odkryta w filmie. To czas, który został zdefiniowany przez korupcję, cynizm i nadużycie władzy. Richard Nixon zakończył wojnę w Wietnamie. Skandal Watergate wciąż się rozwijał. To ważny moment w czasie.

DG: Co zrobił dyrektor Jordan Vogt-Roberts wnieść do tego filmu coś wyjątkowego od innych reżyserów, którzy mogli próbować tego dokonać?

TH: Jordan wniósł do filmu niezachwianą wiarę, co oznaczało powrót do starej szkoły filmowej. Jordan chciał dotrzeć na krańce ziemi, tak jak zrobił to David Attenborough w telewizyjnym serialu Planeta Ziemia. Kręciliśmy w prawdziwych środowiskach, prawdziwych dżunglach. W tym filmie nie było klimatyzowanych, wolnych od błędów namiotów. Kiedy byliśmy w Australii, na Złotym Wybrzeżu, oficer ds. Bezpieczeństwa ostrzegł nas, że czarne węże, pająki, a nawet niektóre rośliny mogą nas zabić. Kręciliśmy w lesie deszczowym w Queensland i kręciliśmy wokół jezior i bagien w Wietnamie, gdzie góry wyrastają z ziemi jak drapacze chmur. W Oahu byliśmy w dolinach, otoczeni zapierającymi dech w piersiach widokami górskimi i helikopterami Huey. Wygląd filmu jest bardzo kolorowy i daje poczucie piękna i majestatu. Na wyspie jest wiele fluorescencyjnych kolorów - dużo błękitów, jaskrawych zieleni i pomarańczy. Kong jest bogiem tego naturalnego świata.

DG: Jak opisałbyś związek między Conradem i Masonem Weaverem, postacią graną przez Brie Larson?

TH: Conrad i Weaver są outsiderami, których łączy sceptycyzm. Oboje są bardzo sceptyczni co do podanych powodów ich obecności. Nie ufają postaci granej przez Johna Goodmana, który twierdzi, że chce tylko narysować mapę planety, ale wyraźnie ma ukryte motywy. Postacie ludzkie są w różnym stopniu załamanymi, samotnymi ludźmi. Niektórzy z nich postrzegają Konga jako zagrożenie, podczas gdy inni, jak Conrad, dochodzą do wniosku, że Kong jest bardziej zbawicielem.

DG: Jak opisałbyś dynamikę, która istnieje między Conradem i Prestonem Packardem, postacią graną przez Samuela L. Jacksona, dowódcę eskadry helikopterów Sky Devils?

TH: Packard jest dowódcą na niebie, a Conrad jest dowódcą na ziemi. To odmienna grupa odkrywców i żołnierzy, którzy przybyli na tę wyspę. Głównym priorytetem Packarda jest ochrona życia swoich ludzi, a kiedy jego ludzie są zagrożeni, staje się mściwy. Różne priorytety, które rozwijają się w naszych bohaterach w całym filmie, powodują, że jesteśmy ze sobą w konflikcie.

DG: Kiedy przez te wszystkie miesiące udawałeś, że patrzysz na Konga, co czułeś i wyobrażałeś sobie?

TH: To, co sobie wyobraziłem, opierając się na scenariuszu i grafice konceptualnej, to to, że Kong był symbolem potęgi natury. To jest zdecydowanie to, co widziałem w filmie. Kong jest obrońcą wyspy i przyrody. Możesz zobaczyć rodzimą inteligencję, kiedy spojrzysz mu w oczy, a także możesz zobaczyć, jaki jest samotny. Jest samotny na szczycie łańcucha pokarmowego. Wszyscy jego przodkowie zostali zabici, a on jest ostatnim w swoim rodzaju. Jego oczy odbijają tragedię. Kiedy spojrzałem na niego, kiedy patrzyłem na wzgórze lub drzewo podczas kręcenia, na początku byłem przerażony, a potem poczułem wszechogarniające poczucie pokory i podziwu. Wtedy pomyślałem: „Patrzę na boga”.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie