Kontakt z nami

Aktualności

[Wywiad] Scenarzysta Gary Dauberman - Annabelle: Kreacja

Opublikowany

on

Annabelle: Tworzenie odbywa się około dekady przed 2014 rokiem Annabelle, Co czyni AnnabelleTworzenie prequel do prequelu. Rozgrywający się w 1957 roku Annabelle: Tworzenie bada pochodzenie przeklętej lalki Annabelle. Film opowiada historię lalki i jego żony, którzy witają zakonnicę i jej sześć sierot na swoim kalifornijskim domu. W maju miałam okazję przeprowadzić wywiad Annabelle: Tworzenie scenarzysta Gary Dauberman, do którego wkrótce trafią IT, pełnometrażowa adaptacja powieści Stephena Kinga z 1986 roku oraz Zakonnica, który jest produktem ubocznym Conjuring.

DG: Jak podjęto decyzję o zrobieniu prequelu Annabelle i jak wymyśliłeś fabułę do tego drugiego filmu?

GD: To był prawdziwy wspólny wysiłek między mną a producentami. James [Wan] miał bardzo konkretny pomysł na lokalizację i kilka postaci, które według niego byłyby fajne podczas kręcenia drugiego filmu. Jak zwykle miał rację. Wszyscy wiedzieliśmy, że chcemy zgłębić pochodzenie lalki Annabelle. Po prostu wydawało się, że to naturalny sposób na przejście do historii. Skąd ona się wzięła? Kto ją stworzył? Jak powstało zło, które jest z nią związane? Kiedy już otrzymaliśmy te odpowiedzi, zacząłem opracowywać podstawową strukturę, na którą wszyscy moglibyśmy spojrzeć. A potem zacząłem pisać scenariusz. Wszystko potoczyło się dość szybko.

DG: W jaki sposób duch Annabelle atakuje w tym filmie i jak opisałbyś wygląd lalki w filmie?

GD: Istota przyczepiona do lalki używa wielu form, aby zaatakować tych nieszczęśników, którzy zwrócili jej uwagę. Uważam lalkę Annabelle za mistrza ceremonii chaosu, który wokół niej prowadzi. To zło przywiązane do niej pragnie duszy i jest zdeterminowane, aby dostać to, czego chce, i wykorzystuje te ataki jako sposób na osiągnięcie celu.

DG: Jak opisałbyś dynamikę, jaka istnieje w historii między lalkarką i jego żoną, zakonnicą i dziewczynami a Annabelle?

GD: Na początku naszego filmu lalka Annabelle przedstawia przyszłość dla lalek, jego żony i małej córki. Ale kiedy doganiamy ich wiele lat później, widzimy, że ta lalka reprezentuje teraz straszną przeszłość, o której on i jego żona próbowali zapomnieć. I mają. A przynajmniej nauczyli się z tym żyć na swój własny cichy sposób. Tak bardzo, że otwierają swój dom dla potrzebujących. Ale jak to stare powiedzenie mówi: „Żaden dobry uczynek nie uchodzi bezkarnie”, a Mullinowie - i ci, których przyjmują - z pewnością zostaną poddani wyżarzaniu pod koniec filmu.

DG: Jak opisałbyś „stworzenie” Annabelle, prawdziwego pochodzenia Annabelle?

GD: O rany. Wolałbym nie podawać tutaj zbyt wielu szczegółów, ale jej kreacja jest wynikiem aktu desperacji. Często desperacja ma tendencję do zaciemniania rozumu i jest to coś, co bardzo wykorzystujemy w filmie.

DG: W jakim okresie rozgrywa się ten film i jak wpływa on na bohaterów i historię?

GD: Akcja rozgrywa się pod koniec lat pięćdziesiątych. Był to okres, w którym zamykano wiele domów dziecka prowadzonych przez Kościół katolicki, a większość sierot trafiła do pieczy zastępczej. Stało się to jednym z punktów odskoku w historii. Wchodzimy w to z Siostrą Charlotte, która desperacko chce trzymać razem sieroty pod jej opieką. Tak więc z pomocą ojca Masseya odnajduje Mullinów - parę, która jeszcze wiele lat wcześniej cierpi z powodu śmierci swojej córki.

DG: Jak opisałbyś rolę i obecność Siostry Charlotte w filmie?

GD: Siostra Charlotte jest matczyną postacią filmu i rozumie, że sieroty mają razem siostry. Może nie są krwią, ale mają tylko siebie nawzajem. Zamiast patrzeć, jak dziewczyny się rozstają, ciężko pracowała, aby znaleźć dla nich dom, i tak trafiają do farmy Mullinsów. To kolejny akt desperacji, który ostatecznie naraża ją i dziewczyny na ryzyko.

DG: Jak myślisz, od czego różni ten film Annabelle oraz Konwencja filmy, a co Twoim zdaniem jest dla widzów najbardziej fascynujące i przerażające w tym filmie?

GD: Cóż, słuchaj, jesteśmy w środku Conjuring wszechświat, więc ciężko pracujemy, aby pozostać wiernym wysokiej jakości Jamesowi ustanowionemu w pierwszym i drugim Konwencja. Nie jest to łatwe zadanie, ale myślę, że David bardziej niż stanął na wysokości zadania. Opustoszała sceneria wiejskiego domu z krajobrazem przypominającym miskę kurzu nadaje temu filmowi bardzo fajny i klasyczny charakter i naprawdę pozwoliło nam mieć taką wyobraźnię, jak chcieliśmy, jeśli chodzi o przerażenia. To znaczy, jasne, śmiało krzycz o pomoc, ale kto cię tu usłyszy? A więc w tym - w przeciwieństwie do pierwszego Annabelle - mogliśmy stać się więksi, odważniejsi i dziksi dzięki przerażeniom.

DG: Co wniósł do tego filmu David F. Sandberg, co cię zaskoczyło, co jest wyjątkowe w porównaniu z innymi reżyserami, którzy mogli zostać zatrudnieni do reżyserowania tego filmu?

GD: Byłem fanem Davida, zanim pojawił się w filmie. Dowiedziałem się tak dużo o kręceniu filmów, będąc jednym z pierwszych zwolenników jego krótkich metraży, i wiedziałem, że ten facet ma już szalony talent. Kiedy wszedł na pokład, nie mogę powiedzieć, jak bardzo byłem podekscytowany, a on przerósł moje oczekiwania. Po prostu wszystko poprawia, wiesz ??? „Hej David, a co z tym strachem?” „To fajne, ale co jeśli to zrobiłeś?” "O Tak. Tak jest lepiej. Chodźmy z tym ”. Ale nie wiem, czy to było zaskakujące, biorąc pod uwagę to, co wiedziałem o jego talencie. Zdecydowanie inspirujące. Być może najbardziej zaskakującą rzeczą była ilość Coke Zero, którą pije ten facet.

DG: Czy widzisz miejsce na więcej Annabelle filmy, inny Annabelle prequel, a może sequel i jaki jest związek między twoim nadchodzącym filmem Zakonnica oraz Annabelle filmy?

GD: Myślę, że ten film pod koniec udowodni, że w historii Annabelle jest coś więcej do opowiedzenia. To znaczy, sam fakt, że jest lalką na to pozwala. Ile dzieci ma tę samą lalkę? To znaczy wizualnie. To samo opakowanie, te same włosy, te same oczy, takie same cokolwiek. Ale jest dla nich wyjątkowy, prawda? Ta sama lalka, ale każde dziecko tworzy inną historię, inną historię, inną historię, która sprawia, że ​​ich lalka jest wyjątkowa, chociaż może wyglądać jak milion innych. W przypadku Annabelle jest trochę odwrotnie. Pozostaje taka sama, ale wszyscy, których spotyka, mają różne historie i różne lęki, a ona zamierza je wykorzystać do własnych celów, dopóki nie odkryjesz - o wiele za późno - że to nie ona jest zabawką… ty jesteś. A ona cię bawi.

Annabelle: Tworzenie pojawia się w kinach 11 sierpnia.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie