Fani horrorów znają go jako Choptop i Otis Driftwood, a nawet słyszeli, jak wyśpiewuje melodię w Repo: Opera genetyczna, ale nigdy nie postrzegali go jako złego, pożerającego dzieci klauna. To się jednak wkrótce zmieni, bo kurtyna ma się podnieść Billa Moseleya jako Crepitus w październiku tego roku.

Kiedy Moseley przeniósł swój kultowy status gatunku i znaczne talenty do Cheboygan w stanie Michigan, aby zagrać główną rolę w niezależnym horrorze Ginger Knight Entertainment zderzenie, był to rozwój, który natychmiast skierował oczy społeczności horrorów na miasto liczące mniej niż 5,000 mieszkańców, około 300 mil od Detroit.

Imię Moseleya mogło sugerować zderzenie natychmiastowa wiarygodność, ale rzeczywistość jest taka, że ​​Moseley po prostu wzmocnił historię, która na początku miała dużo siły.

Z komunikatu prasowego Ginger Knight:

Siedemnastoletnia Elżbieta i jej młodsza siostra Sam zostają wepchnięte w sytuację bardziej przerażającą niż życie ze swoją znęcającą się, pijaną matką, kiedy są zmuszone przenieść się do domu zmarłego dziadka. Przestraszeni nie do uwierzenia, są zmuszeni dowiedzieć się strasznych rzeczy o historii swojej rodziny. Nieważne duchy w domu, jest coś o wiele gorszego, co się nimi interesuje… kanibalistyczny klaun o imieniu Crepitus.

We wtorek wieczorem iHorror rozmawiał przez telefon z Moseleyem, aby omówić naturę Dawida i Goliata zderzenie i TO, redefinicja finger food, i elementy scenariusza, które przyciągnęły go do tej roli. Moseley podzielił się także kilkoma historiami, które sprawią, że oboje będziecie się śmiać i liczyć dni do Trzeszczenie' Data premiery 15 października.

Jak Moseley ma nadzieję, że fani gatunku wkrótce odkryją, Cheboygan kopie tyłki w niezależnym świecie horroru, ponieważ to tam Crepitus nazywa swój dom.

iHORROR: Z niesamowitą popularnością IT i Kapitanie Spaulding, czy miałeś jakieś obawy przed wcieleniem się w innego klauna w horrorze?

BILL MOSELEY: Zupełnie nie. Nie miałam żadnych obaw. Jest tylko jeden Sid Haig i tylko jeden kapitan Spaulding, więc nie czułem się, jakbym kłusował na jego terenie. Myślę, że Choptop z Teksańskiej masakry piłą mechaniczną 2 jest dość klaunem — trochę złym klaunem, trochę kuzynem klauna — więc granie w Crepitusa wydawało mi się dobrym pomysłem. 

iH: Mówiąc o IT, podczas gdy będą to dwa różne filmy, które zostaną wydane w odstępie miesiąca, o czym myślisz zderzenie grając Davida Jego Goliat Tej jesieni?

WB: Myślę, że brzmi to jak świetny pomysł marketingowy, ale tak naprawdę nie sądzę, aby było wiele podobieństw między tymi dwoma projektami. Nawiasem mówiąc, kocham IT, myślę, że to taka fajna historia. Podoba mi się pomysł, że w kanale burzowym jest klaun, jest po prostu fajny i przerażający. Myślę, że wszelkie porównania mogą przynieść korzyści tylko Crepitusowi (śmiech), myślę, że to jest świetne. Dobrze, że Crepitus ma kolejny film o klaunach i zmienia go w Dawida i Goliata, ale podejrzewam, że to dwa zupełnie różne doświadczenia i myślę, że fani horrorów docenią oba. 

iH: zderzenie filmowcy wpadli na ciebie w Motor City Nightmares kilka lat temu i wysłali ci scenariusz, i wygląda na to, że przemawiał do ciebie fakt, że Crepitus mówił zagadkami. Jak długo zajęło ci podjęcie decyzji, że chcesz wziąć udział w tym projekcie i ostatecznie, jaki był punkt sprzedaży, który sprawił, że poszedłeś all-in?

WB: Lubię pracować, a moim ulubionym gatunkiem jest horror, a moim ulubionym medium w horrorze jest prawdopodobnie niskobudżetowy, niezależny film fabularny. To po prostu świetna zabawa, ponieważ można naprawdę rozwinąć skrzydła, że ​​tak powiem, ale dostałem ten scenariusz od mojej menadżerki, a ona powiedziała: „To klaun, który mówi rymami”, a ja pomyślałem: „Cóż, nie wiem o tym”. Ale potem pomyślałem, że muszę przynajmniej przeczytać scenariusz i zobaczyć, co się dzieje, a był to scenariusz autorstwa Eddiego Rennera i jego żony Sarah z niewielką pomocą reżysera Haynze Whitmore'a. I naprawdę to było bardzo fajne, to było bardzo dziwne, to był inny rodzaj historii. Wiele razy myślę, że jedną z rzeczy, które szkodzą branży horrorów, jest to, że istnieje wiele przeróbek i wiele podobnych historii i wątków fabularnych, ale pomyślałem, że to było całkiem fajne, całkiem wyjątkowe, podobało mi się.

Jestem piosenkarką, jestem w zespole o nazwie robaczki kukurydziane, kiedyś z Bucketheadem i Spider Mountain, a ostatnio z Philem Anselmo, wydaliśmy mały album zatytułowany Bill i Phil, więc piszę teksty, lubię rymowanki i po prostu pomyślałem, że to bardzo fajne, że Crepitus mówił rymami. Zwłaszcza, że ​​Crepitus jest naprawdę bardzo złym klaunem (śmiech). To znaczy, kiedy jesz paluszki dzieci jako przekąskę, to nie jest dobry znak. Wydaje mi się, że fakt, że mówi rymami, czyni go jeszcze bardziej niebezpiecznym, ponieważ na pierwszy rzut oka jest bardziej klaunem, kiedy mówisz rymami, masz coś w rodzaju śpiewnej, zabawnej postawy, ale kiedy jesz dziecięce paluszki, oznacza to, że za tymi rymami kryje się coś strasznie mrocznego (śmiech). Więc podobała mi się ta część. 

iH: Whitmore powiedział, że właśnie złapał przypadkowe oglądanie The Devil's Rejects i pomyślałem, że będziesz „najbardziej obłąkanym klaunem wszechczasów”, a scenarzyści Renner zauważyli, że to twoje śpiewanie z Cornbugs przekonało ich, że będziesz idealny do roli Crepitusa. To powiedziawszy, kiedy czytałeś scenariusz i przygotowywałeś się do roli, gdzie znalazłeś tę postać?

WB: Moja żona naprawdę chciała, żebym to zrobił, a może dlatego, że chciała, żebym wyszedł z domu, nie wiem. Właściwie pochodzę z Illinois, chociaż mieszkam w Los Angeles od 30 lat, ale pochodzę ze Środkowego Zachodu, więc wyjazd do północnego Michigan zimą był dla mnie bardzo pociągający. Zwłaszcza wyjazd do Cheboygan, który mi się spodobał, i sam pomysł zagrania klauna. I znowu, nie chcę konkurować z Sidem czy Kapitanem Spauldingiem, ale to po prostu brzmiało jak najbardziej w moim guście. Wykonywałem wiele różnych prac, a niektóre z nich bardziej przypominają prace zarobkowe, w których zasadniczo dajesz z siebie wszystko, ale twoją główną motywacją są być może finanse, co jest całkowicie dobre. Dlatego chyba wymyślili pieniądze, żebyśmy na nie pracowali (śmiech). Ale po prostu chciałem to zrobić, wszystko w tym projekcie było dla mnie bardzo ekscytujące.

Poza tym mam dzieci, więc pomysł mojej osobistej zemsty na grupie dzieci (śmiech) też był dobry. Tata kontratakuje. Sekretna motywacja. Właściwie kocham moje dzieci i traktowały mnie bardzo dobrze z okazji Dnia Ojca. Graliśmy w minigolfa w niedzielę wieczorem tutaj, w Los Angeles, więc to była świetna zabawa. Nie pozwolili mi wygrać. 

iH: Dotknęliśmy rymowania Crepitusa i według wszelkich relacji ty też brałeś udział w niektórych z tych diabolicznych dialogów. Whitmore zauważył, że zaimprowizowałeś, co sprawiło, że potrzebował nowej pary spodni. Czy było to coś, nad czym poświęciłeś trochę czasu, czy była to czysta improwizacja, która przyszła ci do głowy w tej chwili?

WB: To przychodzi do mnie w tej chwili. Co się ze mną dzieje, jestem najlepszy, kiedy jestem w danej chwili, jestem w makijażu, kamera się kręci, to jest historia, a ty jesteś w rzeczywistości, to chyba zawsze była jedna z moich mocnych stron. Z pewnością wyszło to na dziewiątkę z Choptop w Chainsaw 2. Tak naprawdę nie mieliśmy zbyt wiele scenariusza w większości (w TCM 2), więc dużo improwizowaliśmy. Tobe Hooper był dla mnie szczególnie zachęcający, ponieważ chyba dobrze improwizowałem, więc zawsze to robiłem. Zawsze czułem się, jako aktor, jakbyś był zaawansowanym zwiadowcą rzeczywistości. Zostajesz wysłany do przodu przez reżysera, scenarzystę i wszystkich innych, którzy to robią, i mówisz: „Spójrz tutaj, myślę, że mogę dodać to lub tamto, ale wydaje się, że to nie zadziała”, i dodajesz kilka żartów i reklam i wymyślasz trochę rzeczy.

Uwielbiam to, naprawdę bardzo mnie to uszczęśliwia i podnieca, gdy reżyser jest do tego zdolny. Nie jestem osobą, która przychodzi i pisze wszystko od nowa, są tacy aktorzy i szczerze mówiąc, są nie do zniesienia, ale to, co lubię robić, to jeśli widzę coś, co poprawia to, do czego dąży scenarzysta i reżyser, z pewnością poddaję to pod dyskusję, a jeśli są na to gotowi, jestem za. Haynze był bardzo dobry w tym dziale, zachęcał i podobały mu się niektóre rzeczy, które wymyśliłem, więc kiedy mam ten ogień pod sobą, naprawdę lubię to robić. Na szczęście (śmiech) wydaje się, że zadziałało więcej niż nie, ponieważ nadal pracuję przy filmach 30 lat później. 

iH: Wspomnieliśmy wcześniej o kapitanie Spauldingu i wiemy, że Whitmore miał okazję droczyć się z niektórymi: „Czy odrobiłeś pracę domową? Dzwoniłeś do Sida? ale ty i Haig macie bliskie relacje, więc czy była między wami jakaś dobroduszna rywalizacja między wami teraz, kiedy oboje przywdziewaliście makijaż klauna?

WB: Niezupełnie, nawet nie wiem, czy Sid wie, że zrobiłem ten film. Kiedy to wyjdzie i jeśli Sid kiedykolwiek to zobaczy, z pewnością będzie mile widziany, jeśli chodzi o krytykę klauna. To zabawne, jego postać, mimo że jest w makijażu klauna, tak naprawdę nie myślę o postaci Sida jako o klasycznym klaunie, w którym wykonujesz akrobatyczne ruchy i wychodzisz z małych samochodów z dużym czerwonym nosem, który trąbi, trąbi, trąbi. (śmiech) Chyba nigdy nie widziałem, żeby Sid robił coś takiego. Nie jestem pewien, czy któryś z nas nie przechytrza drugiego.  

iH: Eddie Renner poinformował nas, że podczas kręcenia sceny do Trzeszczenie, młody chłopak był trochę zdenerwowany swoim występem, ale wyszeptałeś mu kilka słów zachęty do ucha, co pomogło w oddaniu strzału. Możesz to rozwinąć?

WB: Czasami w niskobudżetowych funkcjach wydajesz pieniądze na sprzęt, jednego lub dwóch aktorów, lokalizacje lub catering, więc czasami kończysz z mniejszymi częściami, które zwykle rozglądasz się po pokoju i mówisz „Hej Jerry, czy twoje dziecko może zagrać tę część?” lub cokolwiek. Tak więc często pracujesz z dziećmi lub dorosłymi, którzy nigdy wcześniej nie grali. Więc tak naprawdę nie wiedzą, co się dzieje, a ponieważ jest to „mała część”, tak naprawdę nie myślisz o wpływie tego, dopóki kamera nie zacznie się kręcić (śmiech). „Co ten facet tam robi?” Więc w tej konkretnej scenie mam tego dzieciaka, jest przywiązany do jakiegoś szatańskiego ołtarza, myślę, że miałem odgryźć mu palce, coś strasznego miało się stać z tym dzieciakiem i myślę, że dzieciak, przynajmniej w tej historii, wiedział, że jest prawie w gównie. I tak jakby leżał tam na satanistycznym ołtarzu, trochę znudzony, ponieważ jest tylko dzieckiem, a kręcenie filmów to bardzo powolny proces, więc tak naprawdę nie wydawał się szczególnie przestraszony.

Wiele razy zdarza się, że reżyserzy i rodzice będą próbować robić wyrzuty małym dzieciom i mówić: „Słuchaj Johnny, udawaj przestraszonego albo skopię ci tyłek!” (śmiech) A to nigdy nie działa. Pamiętam, to taka dygresja, ale kręciłem film w Polsce i była jedna scena, jakby retrospekcja z dzieciństwa jakiegoś dorosłego aktora, który jest już chłopcem i poluje z ojcem. Jest zwierzę i ojciec chce, żeby dzieciak do niego zastrzelił, dzieciak widzi zwierzę ze swojej strzelby, ale potem nie chce pociągnąć za spust, bo to biedny mały jeleń czy coś w tym stylu, a ojciec coś do niego mówi albo ojciec go zawstydza, coś się dzieje, więc dzieciak zaczyna płakać. Pamiętam, że to była druga jednostka, nie było mnie wtedy na planie, bo gówno uderzyłoby w wentylator, ale był mały chłopiec i miał broń i miał się rozpłakać, ale po prostu nie mógł płakać, to tylko małe dziecko, nie jest aktorem. Reżyser rozmawiał z ojcem i tuż przed rozpoczęciem zdjęć albo reżyser, albo ojciec dzieciaka podszedł do dzieciaka i po prostu uderzył go w twarz (śmiech). To jest jak: „Cholera, człowieku!” A dziecko zaczęło płakać! Cóż, cholera. „Zroluj taśmę! Dziecko płacze!” Uderzyłeś go w pieprzony pysk, a ja po prostu myślę: „Cholera, koleś”. 

W każdym razie, w Cheboygan, satanistyczny ołtarz w pokoju rekreacyjnym liceum, myślę, że tam go kręciliśmy, a ten dzieciak nie wygląda na przestraszonego. Więc podszedłem do niego i powiedziałem, że nie zabiję twojej rodziny, jeśli się nie przestraszysz, ale powiedziałem do niego: „Hej dzieciaku, możesz udawać przestraszonego?” A on (sarkastyczny głos dziecka) „Tak”. Powiedziałem: „Cóż, jeśli będziesz udawał przestraszonego i wykonasz dobrą robotę, dam ci dwadzieścia dolców, kiedy skończysz”. A dzieciak powiedział: „Naprawdę?!” A ja na to: „Tak, dwadzieścia dolców”. Więc potoczyli się i ten dzieciak wyglądał na cholernie przestraszonego.

I tak zrobiłem, wyciągnąłem tę dwudziestkę z kieszeni i dałem dzieciakowi, kiedy skończył swoją robotę. Tak się to robi, człowieku. Dzieci chcą ciasta. Całe to gówno jest drogie, mały Pac-Man, Walkman i cokolwiek mają w tych czasach, wszystkie te rzeczy, to kosztuje. Masz swojego iPhone'a, zabierasz swoją najlepszą dziewczynę do kina, a dla dzieciaków to jakieś 15 dolarów za bilet na Wonder Woman, mam na myśli, cholera, potrzebujesz trochę forsy. 

iH: Oczywiście jesteś headlinerem tego zdjęcia, ale namaluj obraz dla naszych czytelników, którzy nie wiedzą zbyt wiele o Eve Mauro, Caitlin Williams i Domek Brannan. Co twoi współpracownicy przynoszą do stołu, aby zrobić zderzenie szczególne przeżycie?

WB: Cóż, Eve Mauro jest totalną laską. To trochę zabawne, ponieważ gra tak nikczemną osobę. Pijana, znęcająca się matka, zawsze bije swoje dzieci, to po prostu okropne. Na wydrukowanej stronie jest po prostu prawdziwą szumowiną. (Ewa) jest bardzo mądrą, piękną kobietą. Sprawdziłem ją na Instagramie i pomyślałem: „Cholera, człowieku”, jest na okładkach seksownych magazynów, jest niesamowita. Tak naprawdę nie pracowałem z nią tak dużo, więc nie miałem zbyt wiele czasu, aby spędzać z nią czas na planie, ale zakończyliśmy ten sam dzień, więc opuściliśmy te same loty i mieliśmy długi, cudowny dzień w podróży i świetnie się z nią rozmawiałem. Uwielbiam Ewę, uważam, że jest niesamowita. 

Caitlin również wykonywała świetną robotę i myślę, że była lokalną najemczynią. Haynze musiał ją przesłuchiwać, myślę, że jest z Cheboygan i uważam, że wykonała świetną robotę. Jest dobrą aktorką, wykonała dobrą robotę jako Elizabeth iz tego, co słyszałem, miała problem medyczny, ale przetrwała to (Williams wciąż walczy z zespołem Guillian-Barre, a ty możesz przekazać bardzo cenną darowiznę na jej rachunki medyczne tutaj). Jest twarda i była naprawdę dobrą aktorką.

I oczywiście mały Chalet to słodziutki placek. Myślę, że ona też ma Instagrama. Chyba wszyscy tak mamy. Była tam z tatą, ale wykonała dobrą robotę. Ma 12 lat (11, kiedy dostała tę rolę), a aktorstwo jest trudne, najtrudniejsze jest po prostu nie rozpraszać się. Kiedy masz 15 osób poruszających się po ciemku, musisz trafić w cel, musisz zapamiętać swoje kwestie, musisz urzeczywistnić to z innymi aktorami, a to jest naprawdę trudne. Nawiasem mówiąc, Chalet, uwielbiam jej imię, pisze się jak szwajcarski dom w górach (śmiech), ale myślę, że wykonała świetną robotę. 

iH: Wreszcie, co sprawia, że zderzenie unikalny? Podziel się swoimi odczuciami, które przekonają czytelników, że nie można tego przegapić.

WB: Świetnie się przy tym bawiliśmy, więc to zawsze pomaga. Nie wiem, czy na planie wydarzyły się jakieś straszne rzeczy, poza tymi szalonymi rzeczami, które robiłem. Zamierzałem to zrobić z poczuciem humoru, ale czasami budzisz się i ktoś został wykopany z miejscowego cmentarza i leży w twoim pokoju hotelowym w twoim łóżku. Niewielu ludzi uważa to za zabawne, ale ja tak. 

Myślę, że to, co czyni go wyjątkowym, to przede wszystkim nazwa. Kiedy byłem dzieckiem w Camp Kooch-i-ching w International Falls w Minnesocie, niektóre inne dzieciaki namówiły mnie na coś, co nazywa się National Crepitation Contest, co było konkursem pierdnięcia. To było trochę. jak audycja radiowa, bardzo zabawna. Kiedy więc po raz pierwszy zobaczyłem Crepitusa, pomyślałem: „Co to jest? Chodzi o pierdy? I jak się okazało, dowiedziałam się, że crepitus to odgłos trzeszczącej kości. Myślę, że dzieje się tak, gdy jesteś cały wysuszony, a twoje kości jęczą lub pękają, wydając jakiś trzaskający dźwięk – to crepitus. Właściwie dobrze było wiedzieć, ponieważ to wpłynęło na sposób, w jaki poruszałem się jako klaun Crepitus. Był w pewnym sensie zmumifikowany, po prostu wysychał i pękał za każdym razem, gdy poruszałem rękami lub nogami. 

Widzę, że Haynze jest nie tylko reżyserem, który również pomógł w napisaniu tego filmu, ale także go zmontuje, więc mam nadzieję, że Haynze Whitmore naprawdę jest na dobrej drodze. To jego pierwszy film fabularny i myślę, że wszyscy są za nim i ciągną za nim. Zobaczymy! Mam nadzieję, że jest super. Myślę, że ma szansę być naprawdę fajnym, przerażającym małym filmem i na pewno będę krzyczeć z dachu moich platform społecznościowych @ChoptopMoseley na Instagram i Twitter, myślę, że to nawet moje imię na Facebooku.

Po prostu trzymamy kciuki i mamy nadzieję, że Cheboygan naprawdę skopie tyłek w niezależnym świecie horroru.