Istnieje wiele legendarnych ikon horroru. Freddy Krueger. Jason voorhees. Puzzle. Ale jak osiągnęły taki status w naszej popkulturze? Oczywiście głównie dzięki ich podpisom i zwykle początkowym filmom, które stają się finansowymi i krytycznymi przebojami kasowymi. Innym byłby fakt, że te postacie pojawiały się w kilku filmach na przestrzeni lat! Łatwo zapomnieć, że był czas, kiedy horrory wydawały kontynuacje co drugi rok, jeśli nie co roku. A rozciągnięcie tych historii prowadziłoby do… ciekawych miejsc. Niedawno jedna z moich ulubionych lokalnych serii horrorów, Friday Night Frights, prowadzona przez Josha Millera i Sebastana O'Briena, zorganizowała maraton w całości oparty na części 6, aby uczcić 6(66) rocznicę wyświetlania niesamowitych horrorów w Cinefamily. Nie trzeba dodawać, że skorzystałem z okazji i otrzymałem szansę przeanalizowania tych serii, gdy przekroczyły one liczbę kontynuacji, które uważano za możliwe.

KLĄTWA Władcy Marionetek

Spośród wszystkich wyświetlanych filmów ten był chyba największą niespodzianką. Szósta pozycja w długo działającej serii kukiełkowej Full Moon Pictures i samodzielny film. Historia opowiada o właścicielu pułapki turystycznej i szalonym naukowcu-amatorze, doktorze Magrew, który nabył lalki na aukcji, próbując odtworzyć magiczne animowane lalki Andre Toulona… z katastrofalnymi skutkami. Zatrudnia utalentowanego drwala i pracownika stacji benzynowej Tank, aby stworzył idealną marionetkę, której podoba się córka Magrew, Jane. Magrewowie zostają zaczepieni przez miejscowego szeryfa w związku ze zniknięciem ostatniego ucznia dobrego lekarza oraz przez miejscowych pijanych chuliganów… bo to lokalni pijani chuligani. Następuje wiele chaosu zorientowanego na marionetki, a ludzie są dźgani lub wierceni. Jak się okazało, PUPPET MASTER 6: THE FINAL CHAPTER miał być finałem serii, więc to było przywracanie serii do życia. Zaczynając całkowicie od czystej karty. Został również wyreżyserowany przez ostoję Full Moon, Davida DeCoteau pod pseudonimem Victoria Sloan.

HALLOWEEN: KLĄTWA MICHAELA MYERSA (wersja produkcyjna)

Być może największą atrakcją wieczoru była projekcja rzadkiej i pożądanej wersji producenta 6. HALLOWEENOWEGO filmu na taśmie 35 mm. Publiczność została również zachwycona krótkim wprowadzeniem scenarzysty filmu, Daniela Farrandsa, który omówił swoją historię z kontynuacją oraz wyjaśnił, jak i dlaczego wprowadzić zmiany. Akcja filmu toczy się kilka lat po ZEMŚCIE MICHAELA MYERSA, gdy starszy Jamie Lloyd zostaje uwięziony przez dziwny kult i rodzi. Ucieka z dzieckiem, gdy Michael rusza w pościg. Zaplątuje się w postacie z poprzednich serii, takie jak dr Sam Loomis i dorosły Tommy Doyle (grany przez Paula Rudda!), gdy jest śledzona przez Michaela, kult i tajemniczego Człowieka w czerni… Zmiany między tą wersją a wersją kinową są liczne i składają się na różne filmy razem. Głównym haczykiem jest występ Paula Rudda jako Tommy'ego Doyle'a grany znacznie poważniej, całkowita przebudowa narracji i zupełnie inne zakończenie.

JASON ŻYJE: PIĄTEK 13 CZĘŚĆ VI

Jedna z najmocniejszych pozycji w wieloletniej serii slasherów, stworzona przez cholernie długi czas! Publiczność została zaproszona na kolejną gościnną prezentację, którą przedstawił reżyser/scenarzysta JASON ŻYJE, Tom McLoughlin. Omawiając zadanie przywrócenia Jasona do życia, jego inspiracje z klasyki Universal Horror i to, jak historia wygląda łaskawie w tym wpisie. Film uzupełnia „Trylogię Tommy'ego Jarvisa” w ramach serii. Gdy Tommy wraca do Crystal Lake (teraz Forest Green, aby zdystansować się od morderstw), aby upewnić się, że Jason nie żyje i jest pochowany na dobre… tylko po to, by przypadkowo przywrócić zamaskowanego slashera do życia i potężniejszego niż kiedykolwiek dzięki słupowi z kutego żelaza, który przebija jego zwłoki, działając jak piorunochron. Teraz Jason poluje na Tommy'ego i jest gotów wymordować grabarzy, napalone pary, korporacyjnych paintballowców i każdego, kto stanie mu na drodze! Ten film wyróżnia się w szczególności i okazuje się być jednym z najsilniejszych filmów „odrodzenia” części 6. Wstrzyknięcie świeżej krwi i adrenaliny z powrotem do serii.

AMITYVILLE 1992: NAJWYŻSZY CZAS

W tym momencie w nocy publiczność miała wybór, którą część 6, z której serii obejrzeć jako następną. Pomimo poważnej konkurencji ze strony CHILD'S PLAY, HELLRAISER, LEPRECHAUN, a nawet THE HOWLING, AMITYVILLE znalazło się na szczycie. Prawdopodobnie w niemałej części dzięki zwiastunowi, w którym aktorka Megan Ward „From Disney's ENCINO MAN!” I to była szalona jazda, która pomogła utrzymać widzów w ruchu! Ten wpis AMITYVILLE z lat 90-tych śledzi losy rodziny Sterlingów z Burlwood w Kalifornii, gdy deweloper z przedmieść, Jacob, przywraca zabytkowy zegar ze starego domu w Amityville, a zegar zmienia umysły i sam czas. Jeśli nie możesz pojechać do Amityville, myślę, że możesz zabrać go do domu! Zegar robi szalone rzeczy, takie jak tworzenie halucynacji, zmienianie postrzegania czasu przez ludzi, a nawet tworzenie czarnych pułapek, które wciągają ludzi do domu. Wyreżyserował go Tony Randel z HELLBOUND: HELLRAISER 2 i miał taki klimat. Zwłaszcza z krwią połączoną ze scenami seksu!

PIŁA VI

Najnowsza pozycja w maratonie i być może największa seria horrorów 2000 roku, SAW. W tym momencie co roku pojawiał się film SAW, który zawierał liniową narrację od filmu do filmu, zajmującą się głównie dziedzictwem Zabójców Jigsawa. Konkretnie, dyrektor ds. Ubezpieczeń, William Easton, znajduje się w serii pułapek, w których musi zdecydować, który z jego wspólników biznesowych ma żyć, a który umrze w akcie oskarżenia o jego bezduszne polisy ubezpieczeniowe i ogólnie branżę opieki zdrowotnej. Przez cały czas toczy się walka między uczniami Jigsawa, a śledztwo w sprawie ich tożsamości nabiera tempa. W przeciwieństwie do wielu innych wpisów w części 6, które miały ogromne luki między produkcjami, SAW był równoległy, więc pozostaje znacznie bardziej spójny niż inne franczyzy. Niektóre nadrzędne mitologie trochę się przeciągały, ale pułapki zawsze odwracały głowy. Najważniejsze atrakcje, w tym drapieżni pożyczkodawcy, którzy muszą oddać dosłownie funt mięsa, pułapkę z drutu kolczastego i karuzelę ze strzelbą.

FREDDY'S DEAD: OSTATNI KOSZMAR (W 3D)

A czy jest lepszy sposób na zakończenie maratonu części 6 niż niesławny szósty wpis w filmach KOSZMAR Z ULICY WIĄZÓW, który próbował zabić Freddy'ego Kruegera na dobre! I w 3D, nie mniej! To, co miało być finałem dla Freddy'ego, miało miejsce w 1999 roku, kiedy Freddy'emu udało się zabić wszystkie dzieci/nastolatki z wyjątkiem jednego w Springwood w stanie Ohio i szukał sposobu na rozprzestrzenienie chaosu wywołanego koszmarem na całym świecie. Gdy ostatni nastolatek, znany tylko jako „John Doe”, ucieka i trafia pod opiekę schroniska dla nastolatków z problemami, zostaje zabrany z powrotem do Springwood przez dr Maggie Burroughs wraz z kilkoma krnąbrnymi uciekinierami. Badając jego pochodzenie, odkrywają, że Freddy miał dawno zaginione dziecko i mogą być kluczem do pokonania go raz na zawsze! Choć prawdopodobnie najbardziej kreskówkowa z serii, która stawała się coraz bardziej głupia (na przykład Freddy używał rękawicy mocy slashera), z pewnością oglądanie z tłumem było zabawne. A 3D na końcu było wyjątkowe, ale zdecydowanie męczące dla oczu tylko z efektem czerwono-niebieskim. Na szczęście nie skończyło się to dla Freddy'ego, który powrócił w meta NOWY KOSZMAR WESA CRAVENA.

Tak więc, kiedy szliśmy w świetle poranka po maniakalnym maratonie, interesujące było zastanowienie się nad trendami i cechami tych 6 części 6 wpisów tych 6 serii horrorów. Niektórzy przywieźli swoje ikony, jak Jason, podczas gdy inni próbowali ich zabić, jak Freddy. Niektóre były samodzielne, jak Władca Marionetek i AMITYVILLE, podczas gdy inne były częścią większego mitu, jak HALLOWEEN i SAW. Przypuszczam, że sprowadza się to do tego, że horror, dla wszystkich jego postaci i kontynuacji, nigdy nie umrze!

A jeśli mieszkasz w okolicach LA, sprawdź Piątkowe lęki w Cinefamily więcej nocnego terroru!