Kontakt z nami

Aktualności

Świetne występy w horrorze: Carol Kane w Office Killer

Opublikowany

on

W centrum uwagi: Carol Kane w Zabójca w biurze

Zabójca w biurze wydawał się rodzajem filmu, który powinien zostać uznany za kultowy klasyk w momencie, gdy został wydany w 1997 roku. Z pewnością zawiera wszystkie składniki. Jest gwiaździsta obsada, w której występują Molly Ringwald i Jeanne Tripplehorn, reżyser filmu był artystą Cindy Sherman debiutując jako reżyser, a historia wydawała się być gryzącą satyrą na temat polityki biurowej pod sprytnym przebraniem slashera (które kwitły w tym czasie dzięki sukcesom takich filmów jak Krzyczeć). 

Niestety, podczas gdy Zabójca w biurze mógł mieć wiele wysokiej jakości składników, nie był upieczony wystarczająco długo, aby zadowolić większość odbiorców w tamtym czasie, a ludzie albo nie dbali o to, albo nawet nie zadawali sobie trudu, aby dać mu szansę. Czy w kuchni było za dużo kucharzy? Ingerencja w studio ze strony notorycznie nieznośnych producentów w Dimension Films? Ledwie dostępne wydanie kinowe, które sprawiło, że większość ludzi spotkała się z nim po raz pierwszy na nowej ścianie wydawniczej w ich lokalnym sklepie wideo? Nikt nie wie tego na pewno, ponieważ wydaje się, że wszyscy zaangażowani w produkcję złożyli przysięgę milczenia po zrobieniu tego, jakby wszyscy byli zaangażowani w jakiś rodzaj Wiem co zrobiłeś zeszłego lataw stylu zatuszowania.

Podczas gdy elementy satyry i slashera czasami uderzają głową, Zabójca w biurze oferuje więcej niż wystarczająco intrygujących elementów, aby zadowolić zarówno fanów horrorów, jak i mrocznych komedii. Jedyny element filmu, który utrzymuje się przez tonalny bicz, to: Carol Kane która gra bohaterkę filmu i głównego złoczyńcę, Dorine Douglas. Tylko Kane jest w stanie zaimponować od sceny do sceny, gdy filmowa karuzela przewija się przez slasher, korporacyjną satyrę i melodramat. 

Dorine Kane'a jest na początku rodzajem żałosnej postaci w stylu Carrie White, w której chcesz wstrząsnąć jakimś rozsądkiem, przytulić lub jedno i drugie. Jest popychadłem, który wykonuje rozkazy i wydaje się kurczyć z każdą mijającą minutą, kiedy jest zmuszona do interakcji z innym człowiekiem. Ona również desperacko potrzebuje metamorfozy z zakreślonymi ołówkiem brwiami, niedbałymi swetrami i dziwacznymi fryzurami (naprawdę, tym, czego najbardziej brakuje w tym filmie, jest remontowy montaż). Jest osobą, która najdłużej pracuje w firmie i do której chodzą ludzie, gdy mają problem z korektą. Jest niesamowicie kompetentna w tym, co robi, a ta praca wydaje się być wszystkim, co ma w swoim życiu, poza apodyktyczną matką przykutą do wózka inwalidzkiego w domu, z którą ma napięte, ale zależne relacje. 

Nic dziwnego, że Dorine trochę traci, kiedy odkrywa, że ​​stała się ofiarą redukcji rozmiarów korporacji i będzie musiała teraz pracować w domu. Dla Dorine tkwić cały dzień w domu z matką obrzucającą ją obelgami, to naprawdę los gorszy niż śmierć. 

Kiedy przypadkowo porazi prądem denerwującego współpracownika, pracując do późna w biurze, postanawia nie dzwonić na policję. Zamiast tego przenosi jego ciało z powrotem do swojej piwnicy i zatrzymuje go tam jako nowego przyjaciela. Wkrótce powala każdego, kto ją denerwuje lub grozi ujawnieniem jej sekretów, i zaczyna tworzyć makabryczną gamę zwłok w swojej piwnicy.

Poprzez retrospekcje i niektóre własne wspomnienia Dorine do Nory, ogarniętej poczuciem winy współpracowniczki, granej przez Jeanne Tripplehorn, odkrywamy, że dzieciństwo Dorine było dalekie od ideału. Jej matka nigdy nie wierzyła w jej historie o nadużyciach ze strony ojca i samej Dorine, która spowodowała wypadek samochodowy, w którym zginął jej ojciec i okaleczył matkę na całe życie. To dość ciężka sprawa i nie możesz się powstrzymać od wyczucia Dorine, nawet gdy przedziera się przez współpracowników na lewo i prawo.

Chociaż niektórzy współpracownicy mogli to przewidzieć, wiele ofiar po połowie filmu wydaje się być motywowanych wyłącznie żądzą krwi i potrzebą zaspokojenia wymagań horroru. Niewinna para harcerek i skromny listonosz w pracy kończą na końcu ostrza Dorine i chociaż Kane robi, co może i wygląda imponująco jako rodzaj odwróconego płci Michaela Myersa, przytępia to nasze współczucie dla postaci i czyni ją bardziej jednobrzmiącą boogeywoman. Trzeba przyznać Kane'owi, że nawet ta sekcja filmu działa. Nikt nie może tak szaleć jak Carol Kane

Najlepsza i najbardziej nawiedzająca scena Kane'a, w której Dorine pojawia się w makabrycznym punkcie kulminacyjnym filmu, kiedy idzie na górę, aby sprawdzić, co u swojej matki i znajduje ją martwą z przyczyn naturalnych. Gardłowy krzyk Kane'a jest pierwotny i niewygodny w słuchaniu, czego można się spodziewać po rozpaczającej córce. Choć była okropną matką, widać, że Dorine ją kocha i jakby jej część umarła. Kiedy zaczyna panikować, Kane wpada w maniakalny stan i natychmiast zaczyna zaprzeczać, powtarzając w kółko „Nie obchodzi mnie to”, a w pewnym momencie nawet szepcząc to w przerażający sposób. Wkrótce scena przybiera ostry obrót i mówi matce, że ma nadzieję, że spłonie w piekle razem z ojcem. To z pewnością sprawia, że ​​scena jest niezapomniana. 

Po tym, jak zwłoki jej matki zostają zabrane przez sanitariuszy, Dorine jest uwolniona i wolna, by żyć swoim życiem i postanawia zająć się wszystkimi luźnymi końcami, podpalając dom i niszcząc wszystkie dowody wielu osób, które zabiła.

Film kończy się, gdy Dorine odjeżdża w odlotowym nowym przebraniu (hej, w końcu dostała tę metamorfozę!), gdy jej głos mówi nam, że przeprowadza się do nowego miasta i może wkrótce pojawić się w twoim biurze. To kampowe zakończenie „dobre dla niej”, które nie do końca pasuje do reszty filmu, ale jak zwykle Kane je sprzedaje i sprawia, że ​​chcesz więcej. Osobiście nie miałbym nic przeciwko… Zabójca w biurze franczyza, w której Dorine przechodzi z biura do biura, powalając irytujących współpracowników w coraz bardziej dziwny i kreatywny sposób.

Czasami ma się wrażenie, że były trzy różne wersje Zabójca w biurze scenariusz krążył i każdy dostał jeden z innym tonem lub gatunkiem, ale tylko Kane otrzymał wszystkie trzy i jest w stanie przeskakiwać od tonu do tonu z imponującą zręcznością. Może zrobić wszystko, czego wymaga od niej film – być przerażająca, żałosna, zalotna, nieśmiała, zabawna i kampowa. Oczywiste jest, że prosperowałaby, gdyby film bardziej skłaniał się ku horrorowi lub satyrze, ponieważ tak doskonale rozumie, kim jest ta kobieta. Kane jest więcej niż wart zobaczenia tego filmu, ale sam film, choć dziwaczny tonalnie, jest już dawno spóźniony na ponowną ocenę przez fanów horrorów i czarnych komedii.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Zwiastun filmu „Egzorcyzm” w opętaniu Russella Crowe’a

Opublikowany

on

Najnowszy film o egzorcyzmach zadebiutuje latem tego roku. Ma trafny tytuł Egzorcyzm i występuje w nim zdobywca Oscara, który stał się znawcą kina klasy B Russell Crowe. Zwiastun pojawił się dzisiaj i wygląda na to, że otrzymamy film o opętaniu, którego akcja rozgrywa się na planie filmowym.

Podobnie jak niedawny tegoroczny film o demonach w przestrzeni medialnej Późna noc z diabłem, Egzorcyzm dzieje się podczas produkcji. Chociaż ta pierwsza odbywa się w talk show na żywo w sieci, druga jest na aktywnej scenie dźwiękowej. Miejmy nadzieję, że nie będzie to całkowicie poważne i wywołamy kilka metachichotów.

Film będzie miał premierę w kinach od godz Czerwiec 7, lecz odkąd Dreszcz również go nabył, prawdopodobnie niedługo potem znajdzie miejsce w serwisie przesyłania strumieniowego.

Crowe gra „Anthony’ego Millera, aktora z problemami, który zaczyna się rozsypywać podczas kręcenia horroru o zjawiskach nadprzyrodzonych. Jego córka, Lee (Ryan Simpkins), z którym żył w separacji, zastanawia się, czy powrócił do swoich dawnych nałogów, czy też kryje się za tym coś bardziej złowrogiego. W filmie występują także Sam Worthington, Chloe Bailey, Adam Goldberg i David Hyde Pierce.

W zeszłym roku Crowe odniósł pewne sukcesy Egzorcysta Papieża głównie dlatego, że jego postać była tak przesadna i przepełniona tak komiczną pychą, że graniczyła z parodią. Zobaczymy, czy to jest droga, która zmieni aktora w reżysera Joshua John Miller zabiera ze sobą Egzorcyzm.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie