Kontakt z nami

Aktualności

Reżyser „District 9” Neill Blomkamp rozmawia z iHorror, wydaje film YouTube Horror Short

Opublikowany

on

Nie dzwoń do Neilla Blomkampa Hollywood reżyserem, przynajmniej już nie. Ten 37-letni mieszkaniec Johannesburga pozostawił za sobą wysoki połysk znanych hollywoodzkich studiów i obecnie poleruje własne.

Nie dzwoń do niego właśnie już reżyserem science fiction; nienawidzi etykiet. W rzeczywistości Rejonowy 9 reżyser chce sterować horrorami; dużo ich. Więcej o tym później.

Jego najnowszy film jest dosłownie mutacją horroru / science fiction, ale premiera nie będzie miała miejsca w El Capitan na Hollywood Boulevard ani w chińskim teatrze Graumana. Nie, to arcydzieło jest teraz dostępne za darmo i strumieniowo na YouTube.

Tak, zgadza się, człowiek, który kiedyś był nazywany jednym z najbardziej wpływowych ludzi w Hollywood i był odpowiedzialny za takie wielkie hity jak Rejonowy 9, Elizjum i CHAPPIE, udostępnia za darmo w przeglądarce wysokobudżetowe szorty. I to jest niesamowite.

Neill Blomkamp - Zderzacz

David James (po lewej) i reżyser Neill Blomkamp na planie thrillera science fiction DISTRICT 9 od TriStar Pictures.

Ten najnowszy wpis, trzeci z serii nieliniowej, nosi nazwę zygoty (patrz poniżej) i to wszystko, czego chce fan horroru, w tym jedna z najbardziej niepokojących i pomysłowych groźby tropienia swojej ofiary w międzygwiezdnych korytarzach od lat.

Ale żeby zrozumieć, dlaczego Blomkamp chciał opuścić Tinseltown, aby nakręcić te wielkie hity, musisz wiedzieć, co robi.

Stworzył studio o nazwie Oats Studios, oddolne, w pełni funkcjonalne studio we wszystkich działach. Obejmuje to zespół ds. Efektów wizualnych, który jest podstawą zarówno jego poprzednich, jak i obecnych filmów. W tym celu udał się do eksperta.

„Pracowałem więc z Chrisem Harveyem, który jest kierownikiem ds. Efektów przy„ CHAPPiE ”- mówi. „Przekonałem go, żeby przyszedł, dołączył do Oats i stanął na czele działu efektów wizualnych. I przystąpił do wybrania tego rodzaju „drużyny ninja” konkretnie około 20 osób. Są jak naprawdę, naprawdę, naprawdę utalentowani faceci ”.

In zygoty, możesz zobaczyć, jak bardzo ten zespół jest zaangażowany w tworzenie wysokiej jakości i zabawnego produktu, który trwa niecałe 30 minut.

Szwy wizualizacji generowanych komputerowo i praktycznych są niewidoczne. Blomkamp wyjaśnia, że ​​jest to wynikiem zarówno małego zespołu protetyków na miejscu, jak i stałej komunikacji między oddziałami. „To po prostu dobry poziom nadzoru, który daje naprawdę dobry wynik, który wygląda na rzeczywisty; gdzieś pomiędzy praktycznością a CGI; znaleziono równowagę ”- mówi.

Jego powody, dla których stał się hollywoodzkim łotrem, nie są tak zrównoważone, a on nie przebiera w słowach, gdy pytasz dlaczego „[Oats] jest dla me. Założyłem studio, w którym mogę pracować nad rzeczami, nad którymi chcę pracować dokładnie tak, jak chcę ”.

Blomkamp mówi, że jego zespół zebrał sporo pieniędzy i do tej pory zrealizował cztery filmy na YouTube, zygoty trzeci ma zostać zwolniony. Rakka i Ognisko są odpowiednio pierwszym i drugim.

„Skończyły się dokładnie tak, jak chcę; Nie odpowiadam przed nikim ”- wyjaśnia„ Zbudowaliśmy studio, aby je wykonać. Jeśli w końcu zwiększymy skalę i będziemy mogli wymyślić sposób na zarabianie na tym. W tym momencie przyjrzymy się pomysłom, które pojawiają się w firmie i zobaczymy, czy chcemy zmienić się w bardziej normalne studio i pracować nad pomysłami innych ludzi ”.

OATS narodził się około dwa lata temu po wydaniu jego niezwykle niedocenianego filmu CHAPPIE. Mówi, że budowa infrastruktury zajęła dużo czasu. W międzyczasie musiał też wymyślić, jak to wszystko uruchomić.

Ale to jest jego przestrzeń, jego czas i to są jego wizje. Bez względu na to, jakie przeszkody może napotkać jako startup, nigdzie nie wolałby być.

„Kiedy pracujesz jako reżyser filmowy, nie jesteś artystą” - mówi. „Jesteś zobowiązany do ludzi, którzy mają pieniądze. A ludzie, którzy mają pieniądze, wpłyną na twoją sztukę. Nie chcę pracować w takim środowisku. Chcę pracować w środowisku, w którym mam kontrolę nad tym, co robię. Trudno to zrobić, ponieważ wymaga pieniędzy ”.

Widzowie i fani, tacy jak my, będą decydować o tym, dokąd zmierza Blomkamp. Sukces takich szortów jak zygoty określi, gdzie Oats zabierze swoją ekipę, co może oznaczać zrobienie z kilku z nich większych filmów.

Jeśli to się powiedzie, Oats stworzy więcej filmów krótkometrażowych, nazywa je „inkubatorami więcej pomysłów”. I to nie tylko jego własne.

Cinema Blend

Mówi Blomkamp: „Interesuje mnie bycie osobą kreatywną, która może robić to, co chcę. I zrywając kajdany tego, jak zwykle przebiega ten proces ”.

Mówi, że zwykły hollywoodzki proces produkcji jest bardzo nieefektywny, ale pozwolenie ludziom na odrobinę wolności ostatecznie przynosi znacznie większe korzyści.

„Tak więc każda osoba w każdym dziale tutaj jest zazwyczaj bardziej kreatywna, niż byłaby, ponieważ wszyscy jesteśmy tylko w komunikacji, nie podejmujemy decyzji w oparciu o pieniądze, po prostu komunikujemy się natychmiastowo i przesyłamy dane tam iz powrotem oraz sprawdzamy, co wygląda lepszy. Decyzje są tak naprawdę oparte na tym, co działa, a nie na decyzjach finansowych ”.

Zapytałem go, czy może zagrać uznanego aktora, takiego jak Dakota Fanning Zygota. Zastanawiałem się, czy miejsce wielkie nazwisko gwiazdy w jego filmach były wymagane, być może po to, by dać mu więcej słów z ust.

„Rakka”

Szybko poprawił mnie: „Nie ma wymagań” - powiedział. „To tak, jakbyś płacił za coś z własnej kieszeni, skąd pochodzi ten wymóg?”

Już wcześniej reżyserował Dakotę i zakochał się w jej pracy: „Jestem jej wielkim fanem. Więc myślę, że chciałbym pracować z nią więcej, a umieszczenie jej w tym utworze było, miejmy nadzieję, początkiem po prostu więcej pracy z nią ”.

Jest jeszcze coś, do czego chciałby dążyć, a jest to gatunek horroru. Neill mówi, że jest to jedno z jego ulubionych mediów i nie miałby nic przeciwko temu, by był znany jako reżyser, który je tworzy.

Chciałem, aby jego argumentacja przedstawiła kinomanom, którzy mogą mieć niewyraźną definicję tego, co odróżnia horror od science fiction. Lub nawet jeśli te dwa wykluczają się wzajemnie. Mówi, że jego pierwszy duży film nie miał wielu przerażających elementów, ale one tam były.

„Niektóre z moich ulubionych filmów to horrory science fiction” - wyjaśnił. „Mam na myśli oczywiście jak Alien filmy są. Wiesz, filmy, które robiłem w przeszłości - te większe, są w zasadzie, myślę, wyłącznie science fiction. Myślę Rejonowy 9 zawiera kilka elementów horroru science fiction. Ale to w zasadzie science fiction ”.

Ogromne własności intelektualne i komentarz społeczny jego filmów science fiction mają głębsze znaczenie metaforyczne. Szczególnie jego filmy, które dotykają natury ludzkiej, poświęcenia i ucisku.

Zapytałem, czy rozmyślania mózgowe są ofiarami tego gatunku, czy też wątki utrudniają ich eksplorację. Mówi, że mają marginalizowaną reputację, tak, ale w zależności od podejścia mogą być równie prowokujące do myślenia.

„Myślę, że wszystkie z nich są jednakowo - jak gdyby spojrzeć na rozdanie Oscarów - myślę, że horror i science fiction są jednakowo zdegradowane na koniec sali” - powiedział. „To nie jest gatunek, o którym ludzie myślą jako o wysokiej jakości filmach. I myślę, że w obu z nich masz bardzo wzniosłe, mózgowe kawałki i masz coś, co ludzie uznaliby za klasę B. Myślę, że spektrum w obrębie science fiction i horroru jest dokładnie takie samo ”.

Geek tyran

„Firebase”

Podaje przykłady Alien i Blade Runner jako sampli crossoverów, ale ponownie kładzie nacisk na to, by nie oznaczać go jako konkretnego artysty, który działa tylko w ramach jednego gatunku lub tropu.

„Fakt, że pracuję nad kilkoma filmami na YouTube, jest w zasadzie psychicznie szalony, jeśli chodzi o innych reżyserów. Ale na przykład, po prostu nie obchodzi mnie to. ”Dodaje:„ To wszystko, co wydaje się być kreatywne, i chciałbym być kimś, kto jest znany jako ktoś, kto pracuje w horrorze tylko dlatego, że niektóre filmy, które naprawdę lubię, są w tego gatunku ”.

I dla tych z was, którzy zastanawiają się, co myśli o ostatnim Alien prequel, cóż, będziesz musiał poczekać. Krążyły plotki, że będzie reżyserem Alien 5. Ale wydaje się, że te plany poszły na marne.

„Nie widziałem tego. Jestem oczywiście wielkim fanem Alien - jak ogromny - ale nie widziałem Przymierze jeszcze."

Ale zdaniem tego pisarza to dobrze. Daje mu to więcej czasu na rozbudowę Oats Studios i tworzenie tych małych, ale potężnych filmów akcji, takich jak zygoty za darmo.

To dobra wiadomość dla nas wszystkich, którzy z niecierpliwością czekają na to, co przygotował dla gatunku horroru. A jeszcze bardziej ekscytujące jest to, że dzięki Oatsowi mogą stać się pełnometrażowymi obrazami, bo on nie chce tylko robić szorty.

„Potraktujcie to jako małe, małe studio Neill Blomkamp, ​​które służy do realizacji moich pomysłów”.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie