Kontakt z nami

Aktualności

Patrząc wstecz: Kocie Oko Stephena Kinga

Opublikowany

on

Kocie Oko

Stephena Kinga Oko kota jest filmem niezwykłym. Podczas pierwszego kinowego dnia siana Stephena Kinga w latach 1980. modne były antologie filmów i programów. Podczas gdy programy telewizyjne lubią nowe Zmierzch Strefa i Opowieści Cena Od dotychczasowy Darkside zdumieni widzowie telewizyjni, filmy takie jak Creepshow podekscytowany chodzącymi do teatru fanami. Po sukcesie Kinga Creepshow podwoił się i przyniósł kolejną perełkę antologii, Cat's Oko. Siedemdziesiąte urodziny pana Kinga wypadły zaledwie kilka tygodni temu, więc spoglądamy wstecz Cat's Oko i co sprawia, że ​​ten film ogląda się z taką przyjemnością.

Świeżo po sukcesie King's Firestarter, młody Drew Berrymore został obsadzony w kolejnym filmie Kinga, tym razem w antologii Oko kota. Chociaż nie w pełni akcji aż do trzeciego aktu, Berrymore jest klejem, który spaja to kocie arcydzieło. Służy jako swego rodzaju narratorka między opowieściami, wołając w desperacji do swojego futrzanego wybawcy. Film składa się z trzech opowiadań. Pierwsze dwa to adaptacje zaczerpnięte ze zbioru opowiadań Kinga Noc Przesunięcie, a trzeci akt jest całkowicie oryginalny dla samego filmu.

Wynik zdjęcia dla zdjęć kociego oka Stephena Kinga

Quitters Inc.

W pierwszej historii występuje młody James Woods, który chce rzucić palenie, Dick Morrison, i nosi tytuł Quitters Inc. Dick zostaje namówiony przez swojego przyjaciela, by dołączył do Quitters Inc., unikalnego programu rzucania palenia. Dzięki wyjątkowym środkom, coraz gorszym rzeczom, które przytrafiają się Dickowi i jego rodzinie, firma jest zdeterminowana, by zmusić go do odejścia. Najpierw pokazują swoje metody Dickowi, zamykając złapanego kota ulicznego w pokoju wypełnionym elektrycznością i obserwując, jak skacze. Jako dziecko ta scena była dla mnie traumą, byłem zły na kota, nie do końca rozumiałem, jakie były intencje biednego Dicka.

W tej krótkiej podróży są różne sceny, które zapadają w pamięć czytelnika. Dla mnie najważniejsza jest kolacja, na której bierze udział Dick, podczas której mentalnie (czy nie?) dostrzega właściciela Smokers Inc. tańczącego po schodach, śpiewającego kultową piosenkę policji Every Breath You Take. Nie będę psuł zabawy tym z Was, którzy nie widzieli tego filmu, ale powiedzmy, że kończy się on w typowy dla Stephena Kinga sposób.

Wynik zdjęcia dla zdjęć kociego oka Stephena Kinga

Półka

Druga runda tego filmu nosi tytuł Połączenia Półka i jest zapierającą dech w piersiach podróżą samą w sobie. Akcja rozgrywa się w Atlantic City, mieście, które przeżywało swój renesans w latach osiemdziesiątych i od tego czasu stanęło w miejscu. Johnny Norris jest romantycznie związany z kobietą, która jest żoną hazardzisty i szefa przestępczości o imieniu Cressner. Cressner, człowiek, który stawia na wszystko, oferuje Norrisowi własny zakład; jeśli uda mu się okrążyć kompleks apartamentów na zewnątrz, Cressner zaproponuje swojej żonie rozwód, który pozwoli Norrisowi i pani Cressner być razem. Jednak i oto kicker, jeśli odmówi, postawi Norrisa pod zarzutem posiadania narkotyków, który wyśle ​​​​go na długi czas i pozostawi jego miłość w brudnych rękach jej męża.

Norris zgadza się i musi nie tylko przemierzać wieżowiec, ale także przejść wiele prób wytrzymałości, które stawia mu Cressner. To świetny film krótkometrażowy jak na swoje czasy i taki, którego widz szybko nie zapomni. Ponieważ moją intencją napisania tego artykułu jest zachęcenie czytelnika do obejrzenia tego wspaniałego kawałka po raz pierwszy, ponownie nie zdradzę zakończenia. Ale to jeden, aby utrzymać Cię na palcach!!!

Wynik zdjęcia dla zdjęć kociego oka Stephena Kinga

Ogólne

Trzecia i ostatnia część tej wspaniałej antologii nosi tytuł Ogólne. Drew Berrymore gra Amandę, młodą dziewczynę, która każdej nocy jest nawiedzana przez trolla mieszkającego w jej murach. Jej kot Generał, ten sam kot, który podróżował z nią przez cały film, pomaga trzymać trolla z daleka. Jest jednak jeden problem; Mama Amandy nie chce Generała w domu i zaczyna ją wyrzucać każdej nocy. Matkę odstrasza kot, twierdząc, że kot kradnie dzieciom oddech we śnie. Pewnej nocy troll przechodzi przez ścianę i zabija papugę Polly, która przebywa w pokoju Amandy.

Mama Amandy jest wkurzona i zabiera generała do schroniska dla zwierząt, gdzie następnego dnia zostanie uśpiony. Podczas gdy kota nie ma, troll ponownie wyłania się ze ściany i próbuje ukraść oddech Amandzie. Generał ucieka ze schroniska, gdy personel wchodzi, aby nakarmić go ostatnim posiłkiem i biegnie do domu, wchodząc do domu przez komin.

Potem następuje pojedynek między trollem w murze a generałem. Kotka staje w obronie swojej małej dziewczynki i najlepszej przyjaciółki, robiąc to, co musi, aby zakończyć się spektakularnym lotem.

Oko kota to naprawdę zabawny film, który dobrze komponuje się z resztą kinowych filmów Kinga. Jeśli jeszcze nie mieliście okazji zobaczyć tego filmu, gorąco polecam.  Oko kota jest obecnie dostępny na Blu-ray i DVD.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Seria filmów „Martwe zło” doczeka się DWÓCH nowych części

Opublikowany

on

Ponowne uruchomienie klasycznego horroru Sama Raimiego wiązało się z ryzykiem dla Fede Alvareza The Dead Zły w 2013 roku, ale to ryzyko się opłaciło, podobnie jak jego duchowa kontynuacja Zło Martwe Powstanie w 2023 roku. Teraz Deadline donosi, że serial doczeka się nie jednego, ale drugiej świeże wpisy.

Wiedzieliśmy już o Sebastiena Vanička nadchodzący film, który zagłębia się w uniwersum Deadite i powinien być odpowiednią kontynuacją najnowszego filmu, ale nie zgadzamy się z tym Franciszka Galluppiego i Zdjęcia z domu duchów realizują jednorazowy projekt osadzony w uniwersum Raimiego, oparty na: pomysł, że Galluppi zwrócił się do samego Raimiego. Koncepcja ta jest trzymana w tajemnicy.

Zło Martwe Powstanie

„Francis Galluppi to gawędziarz, który wie, kiedy trzymać nas w napięciu, a kiedy uderzyć nas wybuchową przemocą” – Raimi powiedział Deadline. „To reżyser, który w swoim debiucie fabularnym wykazuje niezwykłą kontrolę”.

Ta funkcja nosi tytuł Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma który ukaże się w kinach w Stanach Zjednoczonych 4 maja. Fabuła opowiada o podróżującym sprzedawcy, który „utknął na wiejskim przystanku w Arizonie” i „zostaje wrzucony w straszliwą sytuację zakładnika po przybyciu dwóch rabusiów na banki, którzy nie wahają się przed użyciem okrucieństwa -lub zimną, twardą stalą - aby chronić ich skrwawioną fortunę.

Galluppi to wielokrotnie nagradzany reżyser filmów krótkometrażowych science fiction i horroru, którego uznane dzieła obejmują m.in Wysokie Piekło Pustynne i Projekt Bliźnięta. Możesz zobaczyć pełną edycję Wysokie Piekło Pustynne i zwiastun Gemini poniżej:

Wysokie Piekło Pustynne
Projekt Bliźnięta

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie