Kontakt z nami

Aktualności

Gigantyczny hołd dla astro-creepu białego zombie: 2000 z okazji 20. rocznicy istnienia

Opublikowany

on

Dwadzieścia lat temu, 11 kwietnia, Białe Zombie Astro-Creep: 2000 - Pieśni miłości, zniszczenia i innych syntetycznych urojenia elektrycznej głowy został wydany. Był to ostatni prawdziwy album White Zombie, jaki kiedykolwiek nagrano, zanim Rob Zombie wyruszył, by kontynuować karierę solową jako muzyk, a także jako filmowiec, a chłopakowi udało się zespołowi świetnie się bawić.

Przez dwadzieścia lat Astro-pełzanie nigdy nie był zbyt daleko od mojego odtwarzacza CD. To po prostu klasyczny album i naprawdę nie ma ich zbyt wiele, zwłaszcza z połowy lat dziewięćdziesiątych, do których wracam tak często. W związku z jej wielką dwudziestolecią chciałem złożyć albumowi odpowiedni hołd i dogłębnie się do niego przyjrzeć.

Astro-pełzanie był czwartym pełnometrażowym albumem White Zombie, wyprodukowanym przez Terry Date (Pantera, Soundgarden, Deftones) i wydanym przez Geffen Records. Został nagrany w 1994 roku w NRG Studios w Los Angeles, nagrany przez Date i Ulricha Wilda, a zmiksowany przez Date at Larrabee Sound. Zespół wychodził z przełomowego albumu La Sexorcisto: Devil Music, Tom 1 (co też jest świetne) i poszło w nowym kierunku, zachowując jednocześnie ciężki i unikalny dźwięk, który umieścił go na mapie (który byłby emulowany, ale nigdy nie dopasowany).

Do albumu dołączył także John Tempesta na perkusji, który zastąpił nieżyjącego już Phila Buerstatte (który sam zastąpił Ivana de Prume) i kontynuował współpracę z Robem Zombie podczas jego pierwszych dwóch solowych albumów.

Ja (prawdopodobnie jak większość fanów) odkryłem White Zombie podczas Sexorcisto era. To wtedy zaczęli regularnie nadawać na antenie MTV, głównie dzięki hitowi Thunderkiss '65 i występom na Beavis i Butt-Head. Wydaje mi się, że byłem w szóstej klasie i zamówiłem płytę CD z klubu płytowego Columbia House lub BMG (pamiętasz te?) Wraz z pierwszą płytą Rage Against the Machine i płytą Tool. Cofająca się fala morska. To była co najmniej niezła przesyłka.

seksorcysta

Po miesiącach posiadania Sexorcisto i słuchając go wielokrotnie, mój starszy brat pokazał płytę mojej matce, wskazując, że nazywa się „Devil Music, Volume 1”, tylko po to, żeby wpędzić mnie w kłopoty bardziej niż z powodu jakiegokolwiek prawdziwego zainteresowania treścią (on zaczął mnie na hardcore rapie lata wcześniej), ponieważ tak właśnie robią wielcy bracia. Ale moja mama tego nie zaakceptowała. Nie byliśmy tak naprawdę rodziną chodzącą do kościoła, ale nadal nie podobał jej się pomysł, by jej mały synek słuchał diabelskiej muzyki (kiedyś odmówiła mi kupienia taśmy Slayera z tego samego powodu). Ostatecznie zwyciężyła mądrość mojego taty, który dorastał słuchając Alice Coopera i Black Sabbath. Wysłuchał albumu i zdecydował coś w rodzaju: „O co chodzi? Słucham szabatu ”.

Więc teraz coś, na co tak naprawdę nie patrzyłem w żadnym kontrowersyjnym świetle, było teraz czymś, co było prawie zabronione. Oczywiście moja miłość do zespołu tylko się pogłębiła (podobnie jak moja miłość do Slayera).

Jako wielki fan Zombie miałem takie jednorazowe rzeczy jak „Feed the Gods” z Airheads ścieżka dźwiękowa, „Children of the Grave” z Szopka w kolorze czarnym Album w hołdzie Black Sabbath oraz „I Am Hell” z Doświadczenie Beavis i Butt-Head by mnie przewieźć do Astro-pełzanie został uwolniony. Byłem jeszcze dzieckiem, więc nie zawsze miałem środki, by zdobyć album w dniu jego wydania (dzisiejsze dzieci są naprawdę rozpieszczone), więc moje pierwsze spotkanie z tym materiałem miało miejsce w teledysku do „More Human Than Human ”w MTV i metalowy mixtape, który zrobił dla niego przyjaciel mojego brata (figura), na którym znalazł się„ Electric Head Pt. 1 (Agonia) ”i„ Ja, Zombie ”.

Łał! Jak to możliwe, że White Zombie stał się jeszcze bardziej niesamowity? Jakoś tak się wydawało i kupiłem płytę CD przy pierwszej okazji. Myślę o tym teraz i zdaję sobie sprawę, że gdybym tego nie zrobił, wiele godzin mojego życia byłoby nieobliczonych.

Astro-pełzanie 2000

Zauważysz, że jest prezentowany w „Stereophonic Space Sound” (jest też zespół o nazwie Stereophonic Space Sound Unlimited). Mówi się, że album wykorzystywał 72-ścieżkową konfigurację nagrywania.

Gitarzysta Jay Yuenger wspominał nagranie albumu w 2010 roku wywiad z Ultimate-Guitar.com: „To było naprawdę, bardzo proste. Codziennie chodziliśmy do studia prób, graliśmy godzinami i nagrywaliśmy rzeczy na boom boxie. Sean [Yseult, basista White Zombie] i ja przynosiliśmy rzeczy, nad którymi pracowaliśmy w domu, ale wiele razy te riffy były przekręcane w ciągu jednego dnia. Bawiliśmy się, myśleliśmy, kłóciliśmy się i graliśmy jeszcze trochę, a Rob [Zombie] siedział na kanapie, czytając gazetę, dopóki nie znaleźliśmy razem czegoś, o czym myślał, że mógłby zaśpiewać, był w tym bardzo dobry, myślę, że można nazwij to edycją. Wiedzieliśmy, że na albumie będą elektroniczne dźwięki i sample, ale nigdy nie było mowy o zostawieniu tu miejsca na pętlę. Staraliśmy się, aby piosenki były jak najlepsze i takie, jakie grał na żywo zespół rockowy. Było to naprawdę trudne, ponieważ Rob nigdy niczego nie napisał ani nie zaśpiewał, dopóki nie wszedł do studia nagraniowego, więc melodie nigdy nie wydawały się niczym więcej niż kolekcją riffów. ”

Grafika i opakowanie

Z Sexorcisto, zostaliśmy potraktowani grafiką Roba Zombie, ale Astro-pełzanie zapewnił prawdziwy szwedzki stół. Okładka albumu składała się bardziej niż jakiekolwiek inne płyty, jakie kiedykolwiek widziałem, i była pełna szkiców Roba Zombie towarzyszących wszystkim tekstom, a potem trochę.

Astro-pełzanie 2000

Astro-pełzanie 2000

Astro-pełzanie 2000

Astro-pełzanie 2000

Astro-pełzanie 2000

Astro-pełzanie 2000

Przepraszam za gównianą fotografię.

W broszurze znajduje się cytat (na części ze zdjęciem zespołu), który mówi: „Zwoje i szczeliny zewnętrznej powierzchni półkuli kulistej”. Wygooglowałem to i stwierdziłem, że pochodzi z książki z 1913 r. Pt. „Postęp i osiągnięcia kolorowych ludzi” autorstwa Josepha R. Gay'a. Oto strona, jak zdigitalizowane przez Książki Google, który zawiera cytat.

Zrzut ekranu 2015-04-09 na 10.55.55 AM

W tej samej sekcji Astro-pełzanie W książeczce jest też napisane: „Chodzi o to, że: uzyskujemy równania parametryczne ustawiając jedną ze współrzędnych równą funkcji parametru, podstawiając tę ​​współrzędną w zadanym równaniu prostokątnym i rozwiązując dla innej współrzędnej w zakresie parametru. ”

Nie jestem pewien, skąd się to bierze, ale pojawia się wewnątrz prostokąta.

Broszura zawierała również adres, na który fani mogliby wysłać zaadresowaną kopertę ze znaczkiem w celu uzyskania dostępu do wiadomości, dat tras koncertowych i gadżetów White Zombie w ramach fanklubu Pyschoholics Anonymous (również w prostokącie… oooohh).

Nie mogę sobie wyobrazić, dlaczego nigdy po to nie wysłałem.

Piosenki

Teraz, kiedy znudziłem się historią o tym, jak zostałem fanem White Zombie i pokazałem Ci grafikę, którą widziałeś wcześniej, porozmawiajmy o utworach.

1. Głowica elektryczna Pt. 1 (Agonia)

Pierwsza piosenka jest zawsze najważniejsza w przygotowaniu albumu dla przyjemności słuchacza i wciąż pamiętam, kiedy pierwszy raz usłyszałem tę piosenkę (nawet jeśli nie miałem wówczas dostępu do reszty albumu). „Może lepiej zacznij od początku”, mówi głos. Pochodzi z Do diabła Córka znany jako Dziecko Szatana, choć jako początek Astro-pełzanie, próbka stałaby się czymś zupełnie innym - wprowadzeniem do nowej (i ostatniej) fazy White Zombie.

Próbka zapętla się, gdy przerażające dźwięki i złowrogie organy zaczynają się przenikać. Trwa to przez około minutę, aż odgłosy maszyn przemysłowych - prawdziwa podstawa tej epoki - włączą się, a potem w nową ścianę hałasu i funky White Zombie metal. Od razu wiadomo, że mamy do czynienia z rozwiniętą wersją Białego Zombie i jest zajebista.

Teksty wyboru:

„Wejdź do środka, wejdź tam, zło w twoich oczach kochanie, nie obchodzi mnie to. Wejdź do środka, wejdź tam, zobacz, jak ciało spada wszędzie ”.

„Wszyscy schodzimy na chwilę, oglądając kolejne spalenie na śmierć i życie, a dreszczyk emocji z pokazu objazdowego pakuje dziwaków i oszustów. Śpiewaj: teraz jest teraz, tak! Wszystko czego kiedykolwiek chciałem!"

2. Super ładowarka Heaven

Ścieżka 2 - „Super Charger Heaven” - zaczyna się kilkoma efektami dźwiękowymi science fiction i niezapomnianą próbką: „Słuchaj, wiem, że nadprzyrodzone to coś, co nie powinno się wydarzyć, ale się zdarza”. To jest z The Haunting (1963).

[youtube id = ”CPXEEex25aw” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Następnie rozpoczyna się szybsza piosenka White Zombie, bardziej przypominająca coś, o czym być może słyszeliśmy Sexorcisto, informując nas, że chociaż jest to nowa wersja zespołu, nie porzuciła ona swojego charakterystycznego brzmienia. Łączy nas również z pewnym stylem wokalu Roba Zombie, który stał się bardzo znajomy, ale w tamtym czasie nie był tak dobrze znany. Słyszałem go tylko w tym stylu w „I Am Hell” (od Doświadczenie Beavis i Butt-Head) i oczywiście inne utwory z Astro-pełzanie Udało mi się już usłyszeć.

Piosenka przechodzi w bardziej standardowe, głębsze wokale Roba Zombie do refrenu (Devil Man, Devil Man), ponownie wskazując, że zespół, który znałeś i kochałeś Sexorcisto wciąż tu jest.

W trakcie utworu słyszymy dodatkowe sample, w tym jeszcze jeden od Do diabła Córka: „To nie jest herezja, nie cofnę się!” jak powiedział legenda gatunku, Christopher Lee.

Inną próbką z filmu użytego w piosence jest trochę łaciny, co mówi Insipientia corde suo, non es deus. Non est vita qui adorem, non es usque ad unum. Es exkomunikus, ex unione fidelium. Jest przetłumaczony jak: „Głupcze serca, nie jesteś bogiem. Nie ma życia dla tych, którzy nie uwielbiają, i dla mężczyzny nie masz. Jesteś ekskomunikowany ze związku wiernych ”.

Uwaga: Rob Zombie jest wyraźnie wielkim fanem tego filmu. „Do diabła przychodzi córka” to także tekst La Sexorcisto's „Black Sunshine”.

Do diabła Córka

Teksty wyboru:

„Jezus mieszkał w tanim hotelu na skraju drogi 66 tak, żył mrocznym i pokręconym życiem i od razu wrócił, by zrobić to jeszcze raz”.

„Piekielne psy gończe prowadzą do tchórzliwych królów i niosą dusze przez rzekę jęczmień, tak, nie widzą zła i nie czują bólu, wysysając sok z upadłego anioła”.

„Tak, krzyżujcie czarownice i wielbcie psy, zdeformowani i cholernie leniwi, niech się przeklęci i udławię moim imieniem, bardzo chciałbym cię kochać, kochanie. Martwe szczury kołyszące się na drzewach, niepokalane poczęcie, pochowaj mnie, anioła, boga, potrzebuję inspiracji ”.

3. Prawdziwe rozwiązanie nr 9

Utwór numer 3 był zupełnie inaczej brzmiącą piosenką White Zombie. Jest całkowicie oparty na rytmie, bardziej opiera się na beacie, samplach i rytmicznych wokalach niż na czymkolwiek innym. Najbardziej zapada w pamięć dzięki samplowi intro, który pochodzi z telewizyjnego utworu Diane Sawyer z członkami rodziny Mansonów:

- Tak, pamiętam, jak mówiła: „Już nie żyję. Ja już nie żyję. Ja już nie żyję. Już nie żyję… ”

„Cóż, dzisiaj mam odwagę wstać i trzymać się za ręce w jakimś głupim symbolu… Wstaniesz i będziesz krzyczeć… Wstaniesz i wypalisz X w głowie”.

Oto segment:

[youtube id = ”uHQTulrAS5Y” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Z tego łatwo można zobaczyć wpływ tych ludzi na słynny klan Firefly Roba Zombie House of 1000 Trupów i The Devil's Rejects.

W piosence wykorzystano różne sample z utworu Sawyera, w tym sam Manson mówiący o chodzeniu po linii.

Piosenka wykorzystuje również slogan z The Texas Chain Saw Massacre w tekście: „Kto przeżyje i co z nich zostanie?”

Teksańska masakra piłą mechaniczną

Teksty wyboru:

„Kto przeżyje i co z nich zostanie? Apokaliptyczne sny widzą zwykłe szaleństwo. Kto przeżyje i co z nich zostanie? Nigdy nie zamykam psów, gdy wilk jest w ciemności. ”

- Chodź, chodź, ten sukinsyn się pali. Przeciął kość, przeciął drut ”.

4. Stworzenie koła

Czwarty utwór to prawdopodobnie najcięższa piosenka White Zombie, jaką kiedykolwiek nagrano. Rozpoczyna się krótkim, uderzającym combo gitary i perkusji, po czym przechodzi do chrupiącego rytmu w średnim tempie, który jest mięsem piosenki.

„Creature of the Wheel” zawiera kilka próbek z Człowiek Omega, W tym:

„Creature of the Wheel, panie piekielnych silników” i „A o bracia i siostry… Proszę was, spójrzcie na niego… czy ma ślady? Czy ich widzisz? Nie."

człowiek omega

Teksty wyboru:

"Stworzenie z koła spustowego w zły sposób - Zaplątaj się jak sieć pode mną Po kostki w piekle w inny sposób ukrzyżuj niebo nade mną."

"Klauni z papieru demonów naszywani na moich plecach Spokojne, martwe czarne oczy Mikroskopijne giganty na wybiegu kurczaka - wszyscy giną ze śmiechu."

5. Głowica elektryczna Pt. 2 (Ekstaza)

Ten zaczyna się od słynnej linii z Wał, rozsławiony jeszcze bardziej dzięki tej piosence: „Właśnie powiedziałem ci, kochanie”.

W rzeczywistości zawiera kilka innych Wał próbki również:

„Uważaj na usta, człowieku. Powiem wszystko, co zechcę ”.

"Zabiję skurwysyna i przyjdę cię szukać!"

wał

Spekulowano, że tekst „Garść włosów i drzazga w umyśle” jest odniesieniem do słynnej sceny w filmie Lucio Fulci Zombie 2 (znasz ten), ale nie jestem pewien, czy Rob kiedykolwiek to potwierdził. To z pewnością ma sens.

[youtube id = ”9wMOYNFlaCY” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Piosenka sama w sobie ma zupełnie inny klimat niż „Electric Head Pt. 1 ”, ale podobnie jak jego poprzednik, jest to również jeden z najważniejszych elementów albumu. Nie wydaje się tak złowieszczy jak część 1., ale przywołuje obrazy maniaków cyrku. Pomógł w tym z pewnością teledysk, ale także tekst: „Za daleko, żeby ten dziwak przeprosił”.

Ale głównie z powodu wideo:

[youtube id = ”WdYvr2QpC3E” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Nie mogę też już słyszeć tej piosenki bez zastanowienia Zombie-Go-Go, trwający tydzień specjalny Halloween Rob Zombie, który był gospodarzem dla Sci-Fi Channel w 1995 roku, w którym wokalista prowadził serię horrorów, jednocześnie dostarczając materiał filmowy zza kulis kręcenia „Electric Head Pt. 2 ”wideo. Mówiłem o Zombie-Go-Go szczegółowo tutaj.

[youtube id = ”abR-ywBNwYo” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

6. Farba tłuszczowa i mózg małpy

Dzięki „Grease Paint and Monkey Brains” przechodzimy od dziwaków do klaunów. Utwór zaczyna się muzyką cyrkową, która cichnie, gdy zaczyna się sama piosenka. Obraz złego klauna jest oczywisty z grafiki towarzyszącej tekstowi i samemu tytułowi, nie wspominając o samych tekstach i złym śmiechu, który słyszymy około dwóch trzecich utworu. Większość tekstów odnosi się najwyraźniej do hazardu na jakimś poziomie życia i śmierci.

Piosenka zawiera tę próbkę z Świt żywych trupów: „Jest wielu ludzi, którzy teraz biegają. Mógłbym biec. Człowieku, jest teraz dużo ludzi, którzy biegają. Dobrze jest uciec ”.

Świt żywych trupów

Teksty wyboru:

„Śmierć jest w połowie, hazard z duszami, ruletka na drucie, as w dziurze”.

„Klauni, straszą dzieci Toczą się po ringu Zwierzęta, chcą zabić każdego, cokolwiek”

Na marginesie: ta ostatnia linijka jest szczególnie godna uwagi, ponieważ ilustruje, jak długo Rob Zombie był naprawdę zafiksowany na zabójczych klaunach, chociaż prawie na pewno sięga dalej. Jego rodzice pracowali na karnawale, kiedy był dzieckiem. Jeden, kiedy odeszli wybuchły zamieszki, które obejmowały strzelanie do broni i podpalanie namiotów. Nie jest jasne, czy w tym chaosie rzeczywiście byli klauni.

 

31 plakat

7. Ja, Zombie

Ten utwór zaczyna się, gdy ktoś słucha delikatnej muzyki, po czym następuje krzyk kobiety z przerażenia, po czym rozpoczyna się piosenka. W żadnym wypadku nie jest to najbardziej zapadająca w pamięć piosenka zespołu, ale wspaniały dodatek do albumu. Nie powiedziałbym, że jest tak postarzały jak niektóre inne piosenki, ale nadal jest integralną częścią tej klasycznej płyty.

Warto również zauważyć, że refren piosenki to po prostu Rob Zombie mówiący „Astro 2000”.

Mówi się, że próbka na początku pochodzi z Albo Despertar da Besta (Przebudzenie bestii), który jest brazylijskim filmem z 1970 roku w reżyserii José Mojica Marins, znanego również jako Coffin Joe.

o-despertar-da-besta

Kilka lat później Astro-Creep's release, film pt Ja, Zombie: Kroniki bólu został wydany przez Fangoria Films. Został napisany i wyreżyserowany przez Andrew Parkinsona i nie był złym filmem z tego, co pamiętam, chociaż minęło sporo czasu, odkąd go zobaczyłem. Oczywiście jest teraz również program CW o nazwie IZombie, która jest kontynuacją serii komiksów, która rozpoczęła się w 2010 roku.

Teksty wyboru:

"Ja cię pieprzę Zombie, ja Zombie nigdy nie kończę."

8. Bardziej ludzki niż ludzki

Ósmy utwór na albumie to właściwie „Thunderkiss '65” Astro-pełzanie w tym sensie, że jest to wielki hit, którego nie można było nie usłyszeć. Pojawiło się to na antenie MTV - prawdopodobnie nawet o wiele więcej niż „Thunderkiss” - i słyszałeś to wszędzie w filmach, reklamach itp. Był to także pierwszy singiel i piosenka, która naprawdę wypchnęła White Zombie na skraj głównego nurtu. Na szczęście była to i nadal jest całkiem dobra piosenka.

Po elektronicznym intro, w którym kobieta najwyraźniej dobrze się bawi w łóżku (co zostało wyeliminowane z wersji MTV), piosenka przechodzi w słynny przesuwany gitarowy riff, który służy jako prawdziwy kręgosłup utworu.

„More Human Than Human” to piosenka, która wprowadziła większość ludzi w świat muzyki Astro-pełzanie wcielenie White Zombie, gdyby nie sam zespół na większą skalę, i nie zawiódł. Był niesamowicie świeży w 1995 roku i cieszę się, że wytrzymuje całkiem nieźle 20 lat i setki odsłuchów później.

Tytuł i niektóre teksty piosenki są inspirowane Blade Runner.

[youtube id = ”YAYKnnWCzto” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Kobieta jęcząca na początku pochodzi z pornograficznego filmu science fiction z 1982 roku Cafe Flesh.

mięso z kawiarni

Piosenka przyniosła White Zombie nominację do nagrody Grammy (druga - pierwsza dzięki „Thunderkiss '65”) i została uznana za 68. najlepszą hardrockową piosenkę wszechczasów przez VH1. Teledysk, który zawiera stare domowe nagrania wideo Roba Zombie, jego brata Spydera i ich kuzyna, zdobył nagrodę MTV Video Music. Był to również pierwszy film, który Rob wyreżyserował samodzielnie.

[youtube id = ”E0E0ynyIUsg” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Oto wykonanie VMA utworu z 95 roku (wraz z plikiem Cafe Flesh próba):

[youtube id = ”wUndTL1g458 ″ align =” center ”mode =” normal ”autoplay =” no ”]

Podczas występu Zombie mówi publiczności: „Już prawie koniec, a potem możemy iść do domu”.

Oto piosenka wykorzystana w reklamie telewizyjnej Broken Arrow (z Cafe Flesh próbka):

[youtube id = ”lzJ8kBB1JFc” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

A w zwiastunie Disneya Planes (bez Cafe Flesh próba):

[youtube id = ”bssstn218EA” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

9. El Phantasmo i Chicken-Run Blast-O-Rama

Chociaż nie jest to zła piosenka, nie powiedziałbym, że jest to jeden z najważniejszych elementów albumu, chociaż nie pomaga to, że w późnych latach 90. pojawiły się niezliczone piosenki wydane przez różne zespoły, które używały tego samego głównego riffu lub wariacji na temat to. To trochę się rozwodnia.

Podobnie jak w przypadku większości piosenek White Zombie, jest w tym kilka sampli, ale nie udało mi się wyśledzić ich pochodzenia. Jeśli wiesz, nie krępuj się komentować, ponieważ jestem naprawdę ciekawy.

Piosenka jest podobno używana w krótkim filmie Ewolucja nabywcy muzyki generacji X który ma swoją premierę na Festiwalu Filmowym Tribeca w 2015 roku.

Teksty wyboru:

"Tak! Penetruję demony Ich łzy wypalają mi oczy ”

„Znajdź mi kolejne piekło i jazdę na łożu śmierci Tak, tak, tak, skurwysynu”.

„Nowi kochankowie walą w trupy, jedzą deszcz i nie pytają dlaczego”.

10. Rozmyj Technicolor

Ten zaczyna się od kilku plemiennie brzmiących bębnów, po czym przechodzi do stosunkowo ciężkiej piosenki White Zombie. Choć nie do końca na poziomie najlepszych utworów z albumu, jest to zdecydowanie krok wstecz w dobrym kierunku po „El Phantasmo”.

Jedną rzeczą, która zawsze uderzała mnie w „Blur the Technicolor”, było to, że rytm wokalu Roba w zwrotkach nieco przypomina utwór Johna Cougara Mellencampa z „Jacka i Diane”. Po prostu zaśpiewaj sobie wers z tej piosenki: „Diane siedzi na kolanach Jackie. On trzyma rękę między jej kolanami”. w tym samym stylu i głosie, co Zombie śpiewa „Powtarzaj powoli, płynnie i automatycznie idź spokojnie na niebezpieczeństwo” z Blur the Technicolor i myślę, że zrozumiesz, co mam na myśli. Jeśli nie, kontynuuj.

[youtube id = ”h04CH9YZcpI” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Przypis: W jakiś sposób to jest plik po raz drugi W zeszłym roku przywołałem na tej stronie „Jack and Diane” z zupełnie innych powodów.

Piosenka wykorzystuje również wspaniałą próbkę Pam Grier z Coffy: „To koniec twojego zgniłego życia, ty pierdolony handlarzu narkotyków!”

[youtube id = ”ZmMwBK8SEj4 ″ align =” center ”mode =„ normal ”autoplay =„ no ”]

W filmie wykorzystano „Blur the Technicolor” Ace Ventura 2: Gdy wzywa natura podczas tej sceny Monster Truck:

[youtube id = ”BaqIALamCz8 ″ align =” center ”mode =” normal ”autoplay =” no ”]

Teksty wyboru:

„Plamy święte łoże - diamentowa droga Sczerniały rdzeń wyczyść fuk-o-matyczne usta anioła-demona”

„Prosto na szczyt - sadysta czy cokolwiek, kwas zjada oblicze nocy - rozebrać się do kości uwolnij mnie - narusz - oko Boga do cholery, racja”

11. Krew, mleko i niebo

A my jesteśmy bliżej, co jest najbardziej nawiedzającą piosenką, jaką White Zombie kiedykolwiek nagrała. Podobnie jak „Blur the Technicolor”, również zaczyna się od plemiennych bębnów, a także dziwnych dźwięków, które brzmią wstecz, których pochodzenia nie znam. Właściwie prawie wolę nie wiedzieć w tym przypadku, ponieważ nie chciałbym zepsuć jego tajemniczości.

Jest wiele interesujących i powiem to jeszcze raz, nawiedzające, dźwięki w całej tej piosence, które składają się na to, co czyni ten utwór jednym z moich ulubionych utworów zespołu.

Po jej zakończeniu następuje kilka minut ciszy, zanim dotrzesz do ukrytego utworu „Where the Sidewalk Ends, the Bug Parade Begins”, który wydaje się być czymś w rodzaju powtórki „Blood, Milk and Sky”, ale ma wiele różne elementy. Jest instrumentalny i zawiera kilka chwil, które są, czy ośmielę się powiedzieć, ładne? To dobra uwaga, aby wyjść z tego klasycznego albumu.

Teksty wyboru:

„Syrena śpiewa samotną pieśń o wszystkich pragnieniach i głodzie. Żądza miłości, brutalne pragnienie, próg życia podupada ”.

„Szepty zwierząt Odurzają noc, hipnotyzują zdesperowane, zwolnione światło. Zmyć na deszcz, krew, mleko i niebo. Puste księżyce świecą, a piękno nigdy nie umiera ”.

Tylna okładka Astro-Creep 2000

I tak kończy się metalowe arcydzieło albumu z lat 90. Ale to nie byłby koniec jego zawartości…

Supersexy Swingin 'Sounds

W następnym roku Geffen wydał Supersexy Swinging 'Sounds, album z remiksami, który zawierał remiksy wszystkich utworów Astro-pełzanie z wyjątkiem „Creature of the Wheel”. Zawierał również jeden dla „I'm Your Boogeyman”. Oryginalna wersja tego (cover KC and the Sunshine Band) pojawiła się na ścieżce dźwiękowej do Wrona: Miasto Aniołów ten sam rok.

Okładka Supersexy Swingin 'Sounds

Zamykając

Teraz, 20 lat później po wydaniu Astro-pełzanieRob Zombie jest głęboko zaangażowany w swoją karierę filmowca, mając na koncie już sześć filmów, a siódmy jest w drodze. Wydał także pięć albumów solowych i nadal koncertuje.

Basista i współzałożyciel White Zombie Sean Yseult grał w różnych zespołach, takich jak Rock City Morgue, The Famous Monsters i Star & Dagger. Wydała też książkę pt Jestem w zespole o swoim czasie w White Zombie.

Po rozpadzie zespołu w 1998 roku gitarzysta Jay Yuenger kontynuował karierę jako inżynier dźwięku i producent muzyczny.

John Tempesta kontynuował grę na perkusji w zespole Roba Zombie przez pierwsze dwa albumy, zanim przeszedł do gry z Helmet, Scum of the Earth i The Cult.

Astro-pełzanie zadebiutował na szóstym miejscu na liście Billboard 200.

Czy jesteś fanem White Zombie? Opowiedz nam o swoim doświadczeniu związanym z wejściem do zespołu, a zwłaszcza z tym albumem.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Kino

Wydarzenie „Invisible Man 2” jest „bliżej niż kiedykolwiek”.

Opublikowany

on

Elisabeth Moss w bardzo przemyślanym stwierdzeniu powiedział w wywiadzie dla Szczęśliwy Smutny Zmieszany mimo że wystąpiły pewne problemy logistyczne Niewidzialny człowiek 2 na horyzoncie widać nadzieję.

Gospodarz podcastu Josha Horowitza zapytał o dalsze działania i czy mech i reżyser Leigh Whannell byli o krok bliżej znalezienia rozwiązania umożliwiającego jego wykonanie. „Jesteśmy bliżej rozwiązania problemu niż kiedykolwiek wcześniej” – powiedział Moss z szerokim uśmiechem. Jej reakcję możecie zobaczyć na stronie 35:52 zaznacz na poniższym filmie.

Szczęśliwy Smutny Zmieszany

Whannell przebywa obecnie w Nowej Zelandii, kręcąc dla wytwórni Universal kolejny film o potworach. człowiek-wilk, co może być iskrą rozpalającą niespokojną koncepcję Dark Universe Universalu, która nie nabrała rozpędu od czasu nieudanej próby wskrzeszenia Toma Cruise'a Mumia.

Ponadto w wideo podcastu Moss twierdzi, że tak nie człowiek-wilk film, więc wszelkie spekulacje, że jest to projekt typu crossover, pozostają w powietrzu.

Tymczasem Universal Studios jest w trakcie budowy całorocznego domu duchów Las Vegas który zaprezentuje niektóre z ich klasycznych filmowych potworów. W zależności od frekwencji może to być impuls, którego potrzebuje studio, aby ponownie zainteresować widzów adresami IP ich stworzeń i nakręcić więcej filmów na ich podstawie.

Otwarcie projektu w Las Vegas ma nastąpić w 2025 r., co zbiegnie się z otwarciem nowego, właściwego parku tematycznego w Orlando o nazwie Epicki wszechświat.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Seria thrillerów „Uznani za niewinnych” Jake’a Gyllenhaala ma wcześniejszą datę premiery

Opublikowany

on

Jake Gyllenhaal uważany jest za niewinnego

Limitowana seria Jake’a Gyllenhaala Domniemany niewinny spada w AppleTV+ 12 czerwca zamiast 14 czerwca, jak pierwotnie planowano. Gwiazda, której Zajazd reboot ma zebrał mieszane recenzje na Amazon Prime, po raz pierwszy od czasu swojego pojawienia się na małym ekranie Zabójstwo: Życie na ulicy w 1994 roku.

Jake Gyllenhaal w „Uznanym za niewinnego”

Domniemany niewinny jest produkowany przez David E. Kelley, Zły robot JJ Abramsa, Warner Bros Jest to adaptacja filmu Scotta Turowa z 1990 roku, w którym Harrison Ford gra prawnika pełniącego podwójną funkcję śledczego poszukującego mordercy swojego kolegi.

Tego typu seksowne thrillery były popularne w latach 90. i zwykle zawierały zwroty akcji. Oto zwiastun oryginału:

Zgodnie z Ostateczny termin, Domniemany niewinny nie odbiega daleko od materiału źródłowego: „…the Domniemany niewinny serial będzie eksplorować obsesje, seks, politykę oraz siłę i granice miłości, gdy oskarżony walczy o utrzymanie rodziny i małżeństwa”.

Następnym krokiem dla Gyllenhaala jest Guy Ritchie film akcji pt W Szarości premiera zaplanowana na styczeń 2025.

Domniemany niewinny to ośmioodcinkowy, limitowany serial, który będzie emitowany w AppleTV+ od 12 czerwca.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Zwiastun filmu „Egzorcyzm” w opętaniu Russella Crowe’a

Opublikowany

on

Najnowszy film o egzorcyzmach zadebiutuje latem tego roku. Ma trafny tytuł Egzorcyzm i występuje w nim zdobywca Oscara, który stał się znawcą kina klasy B Russell Crowe. Zwiastun pojawił się dzisiaj i wygląda na to, że otrzymamy film o opętaniu, którego akcja rozgrywa się na planie filmowym.

Podobnie jak niedawny tegoroczny film o demonach w przestrzeni medialnej Późna noc z diabłem, Egzorcyzm dzieje się podczas produkcji. Chociaż ta pierwsza odbywa się w talk show na żywo w sieci, druga jest na aktywnej scenie dźwiękowej. Miejmy nadzieję, że nie będzie to całkowicie poważne i wywołamy kilka metachichotów.

Film będzie miał premierę w kinach od godz Czerwiec 7, lecz odkąd Dreszcz również go nabył, prawdopodobnie niedługo potem znajdzie miejsce w serwisie przesyłania strumieniowego.

Crowe gra „Anthony’ego Millera, aktora z problemami, który zaczyna się rozsypywać podczas kręcenia horroru o zjawiskach nadprzyrodzonych. Jego córka, Lee (Ryan Simpkins), z którym żył w separacji, zastanawia się, czy powrócił do swoich dawnych nałogów, czy też kryje się za tym coś bardziej złowrogiego. W filmie występują także Sam Worthington, Chloe Bailey, Adam Goldberg i David Hyde Pierce.

W zeszłym roku Crowe odniósł pewne sukcesy Egzorcysta Papieża głównie dlatego, że jego postać była tak przesadna i przepełniona tak komiczną pychą, że graniczyła z parodią. Zobaczymy, czy to jest droga, która zmieni aktora w reżysera Joshua John Miller zabiera ze sobą Egzorcyzm.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie