W świecie spustoszonym przez nadmiar mediów zombie, Ładunek to odświeżające podejście do podgatunku shambling. Spalona słońcem sceneria z naciskiem na więzi rodzinne i traumy stworzyła film, który jest w równym stopniu trzewnym horrorem, jak i emocjonalnym dramatem.

Uwięziony na wsi w Australii w następstwie gwałtownej pandemii, zarażony ojciec desperacko szuka nowego domu dla swojego niemowlęcia i sposobu ochrony go przed własną, zmieniającą się naturą.

Ładunek Był pierwotnie a 7 minut mniej o tej samej nazwie w 2013 roku, który głęboko odbił się echem wśród widzów. Prosta koncepcja żywego, ludzkiego dziecka przypiętego do pleców jej niedawno przemienionego ojca-zombie była całkowicie oryginalna i przedstawiała ideę nieśmiertelnej miłości rodzica z pięknie przejmującymi obrazami.

Reżyserzy filmu krótkometrażowego, Ben Howling i Yolanda Ramke, powrócili z pełnometrażową wersją ze scenariuszem napisanym przez Ramke. W swojej decyzji o nakręceniu filmu fabularnego, obsadę Martina Freemana (Sherlock, Duch historie), ponieważ postać ojca, Andy, była szczerze mówiąc przebłyskiem geniuszu.

Freeman jest idealnym „everymanem”, który potrafi za pomocą subtelnego spojrzenia przekazać szeroki zakres (pozornie) autentycznych emocji. Posiada aurę kogoś, kto jest jednocześnie niespokojny i pełen wad, ale jednocześnie całkowicie zdolny. Sprytny i spostrzegawczy, ale niezwykle czarujący.

Jako publiczność chcesz dla niego tylko dobrych rzeczy przez cały czas, wiedząc jednocześnie, że jest to z pewnością niemożliwe.

Ładunek mądrze zaciera harmonogram wybuchu epidemii. Oczywiste jest, że akcja toczy się daleko poza wczesnymi stadiami zarażania; obowiązują procedury. Jest pokazana jako bardzo realna choroba, z różnymi objawami i ściśle określonym okresem inkubacji.

Ci, którzy przeżyli, są stosunkowo wyposażeni do radzenia sobie z własnym zabezpieczeniem, co oznacza, że ​​podejmowane są racjonalne decyzje ze zrozumieniem konsekwencji.

To powiedziawszy, stawka jest niewątpliwie wysoka dla Andy'ego, jego żony Kay (Susie Porter, Ogary miłości)i ich córeczki Rosie. Głównym tematem filmu jest na wskroś rodzina i poświęcenie.

Również tutaj wizualne opowiadanie historii ma duże znaczenie. Używają stonowanej, naturalnej palety kolorów, co sprawia, że ​​film wydaje się bardzo realistyczny i namacalny. Krew nieumarłych pojawia się w postaci gęstych, oleistych kulek.

Tworzy poczucie długotrwałego narażenia na zagrożenie ze strony zombie, wycofując ten zazwyczaj jasny i żywo satysfakcjonujący rozprysk. Przemoc nie jest błyskotliwa, to fakt.

Szkodliwy projekt zombie ma niemal obcy efekt. Gdy ocaleni się odwrócą, jest to natychmiastowa zmiana z osoby, którą kiedyś znałeś. Rodzice i małżonkowie stają się nie do poznania – jest w tym ostateczność, która jest głęboko niepokojąca.

Aby naprawdę odróżnić oryginalny 7-minutowy film krótkometrażowy od 100-minutowego filmu fabularnego, Howling i Ramke dopracowali historię i poszerzyli zakres filmu. Jako australijscy filmowcy było dla nich ważne, aby włączyć do fabuły głosy rdzennych mieszkańców, aby odzwierciedlić ich zbiorową historię narodową.

Reprezentacja społeczności tubylczej nie jest często widywana w mediach głównego nurtu, więc ta decyzja o eksponowaniu elementów tubylczych jest ważna. W trakcie, Ładunek zawiera również ostrą krytykę australijskiej historii rasowej.

In Ładunek, zombie są z pewnością katalizatorem, ale nie są głównym celem. Ramke zręcznie używa horroru jako narzędzia do opowiedzenia bardziej złożonej historii. Wplata zombie w krzyżujące się narracje bez uszczerbku dla tematów utraty i tradycji kulturowych. Reżyser przeplata momenty przerażającego napięcia z ekspozycją.

Podsumowując, jest to mądry i naprawdę dobrze zrobiony film. Ponadto jest to doskonały przykład wyjątkowych sposobów, które czasami wszyscy w Australii is próbując cię zabić, który, mówiąc szczerze, jest bardzo markowy.

Ładunek ląduje na Netflix 18 maja.