Kontakt z nami

Aktualności

[Wywiad] Gwiazda reżysera „A Quiet Place” John Krasinski

Opublikowany

on

Proszę o ciszę reżyser-gwiazda John Krasinski nigdy nie był fanem gatunku horroru. W rzeczywistości Krasiński mówi, że bardzo łatwo się boi.

Trzeba by było bardzo specjalnego horroru, żeby przyciągnąć Krasińskiego i właśnie to odkrył Krasiński, czytając scenariusz do Proszę o ciszę. „Kiedy wysłano mi scenariusz, byłem zaintrygowany, ponieważ był to horror-thriller, w którym oczywiście nigdy wcześniej nie pracowałem” - mówi Krasinksi, który przepisał scenariusz Bryana Woodsa-Scotta Becka przed rozpoczęciem filmowanie. „Powiedziano mi, że scenariusz miał świetny chwyt i tak się stało. Kiedy przeczytałem scenariusz, pomyślałem, że to historia, którą można przekształcić w klasyczny horror ”.

Proszę o ciszę opowiada historię rodziny żyjącej w całkowitej izolacji na farmie, ukrywającej się przed złowrogim nadprzyrodzonym duchem, który reaguje na dźwięk. Krasiński i jego prawdziwa żona, aktorka Emily Blunt, zagrajcie w filmie Lee i Evelyn Abbott. „Chociaż scenariusz był przerażający, był też metaforą rodzicielstwa, co poruszyło we mnie strunę” - mówi Krasiński. „Mam dwoje małych dzieci i zrobiłabym wszystko, aby je chronić”.

DG: Co przyciągnęło cię do tego projektu?

JK: Pomyślałem, że to może być coś więcej niż tylko straszny film, dlatego chciałem przepisać scenariusz i skupić się na uniwersalnym lęku związanym z rodzicielstwem, o którym wiedziałem, że każdy, a na pewno każdy rodzic, może zidentyfikować z.

DG: Dlaczego czułeś, że musisz wyreżyserować ten film, zamiast po prostu w nim grać?

JK: Uwielbiam reżyserować i czułem się, jakbym był najlepszą osobą do wyreżyserowania tego filmu ze względu na to, co wniosłem do historii, biorąc pod uwagę moje własne doświadczenia rodzicielskie. Z tego powodu czułem, że jestem w stanie napisać scenariusz na nowo w sposób, który wprowadził maksimum napięcia i napięcia do historii. Chodzi o rodzicielstwo i ochronę dzieci przed złem oraz o tym, jak my, jako rodzice, mamy na to obsesję. Chciałem, żeby ten film był przerażający, ale też miał inspirującą, prawdziwą wizję.

DG: Jak opisałbyś nadprzyrodzone zagrożenie, które ta rodzina napotyka w filmie?

JK: Jest coś, co chce ich skrzywdzić, jest też metaforyczny aspekt rodzicielstwa oraz strach i paranoja, które towarzyszą martwieniu się o swoje dzieci. Wiemy, że na świecie są źli ludzie, którzy chcą ich skrzywdzić. Ale w pewnym momencie nie możesz chronić swoich dzieci przed prawdziwym światem. Musisz pozwolić im wyjść do prawdziwego świata i doświadczyć dobra i zła, niebezpieczeństw.

DG: Jak opisałbyś dynamikę rodziny, która istnieje w filmie?

JK: Dynamika rodzinna obecna w filmie jest wstrząsająca i wyjątkowa. Są uwięzieni w żywym koszmarze i muszą wybierać między przetrwaniem a rozkwitem, a czy chcesz po prostu przeżyć to, co się z tobą dzieje, czy chcesz żyć? Emily ma w filmie scenę, w której mówi, że nie wystarczy im po prostu przeżyć. Ona nie chce tak żyć. Chce życia pełnego spełnienia. Chce się rozwijać. Chce żyć w cieple.

DG: Jak opisałbyś wygląd i tonację filmu?

JK: Ma klasyczny charakter, wydaje się i wygląda ponadczasowo i jest pełen pewnych ujęć. Historia rozgrywa się na odległej farmie i wokół niej, a film ma wygląd epickiego westernu i sprawia wrażenie, jakbyśmy zostali zabrani do innej galaktyki, w inny czas i miejsce, a film ma bardzo nostalgiczny klimat do tego. Operatorka była nieugięta, że ​​kręcimy na filmie, i miała rację, ponieważ nadał filmowi nostalgiczny wygląd, a tego właśnie chciałem. Mimo że jest to film studyjny, filmowanie było nieprzyjemnym doświadczeniem, które było trzy razy trudniejsze niż mój poprzedni reżyser.

DG: Skoro nie jesteś fanem horrorów, jakie wpływy wnieśliście do tego filmu?

JK: Każda dobra historia, niezależnie od gatunku, ma dramat i napięcie. To z pewnością prawda w przypadku komedii, które robiłem w przeszłości. Kiedy robiłem serial telewizyjny Biuro, to była oczywiście komedia, ale w tym serialu też było wielkie napięcie i na to zareagowała publiczność. Z Proszę o ciszęMiejmy nadzieję, że ludzie, oglądając film, pomyślą o swoich dzieciach, swojej rodzinie i, miejmy nadzieję, zadają sobie pytanie: co bym zrobił w tej sytuacji? Lee i Evelyn mają dwoje dzieci, a ja mam dwoje dzieci, więc nie ma w tym nic manipulacyjnego, przynajmniej z mojego punktu widzenia. Będziesz dbał o tę rodzinę i terror, z jakim mają do czynienia w filmie.

DG: Jak opisałbyś rolę ciszy w filmie?

JK: Cisza to film. Cisza może oznaczać różne rzeczy i może mieć dobre i złe konotacje w naszym życiu. Jest wytchnienie, jest przerażenie i potrzeba milczenia, ponieważ jesteś ścigany i doświadczasz czystego terroru. Czy możesz żyć spokojnie, w ciszy i jak długo? Nikt nie może wiecznie żyć w ciszy. A jeśli od tego zależy twoje życie?

Proszę o ciszę ukaże się w kinach w Ameryce Północnej 6 kwietnia 2018 roku.

 

 

 

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Zespół redakcyjny

Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6

Opublikowany

on

wiadomości i recenzje horrorów

Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.

Strzałka:

W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film. 

w brutalnym horrorze przyrodniczym

Nie:

Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.

Strzałka:

nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.  

Nie:

Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.

Kryształ

Strzałka:

Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że ​​firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”

Fantazyjny wysoki mężczyzna Funko pop

Nie:

Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie. 

travis-kelce-groteskeria
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!

Opublikowany

on

Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że ​​czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.

Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!

Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.

Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.

Motel Clown przedstawia aktorów z:

Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.

Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.

Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.

Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.

Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.

House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.

Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!

WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!

Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!

Motel Clown: 3 drogi do piekła

Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.

Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!

Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.

Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.

Do obsady dołącza aktorka Jenna Jameson.

W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?

Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti

Opublikowany

on

Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.

Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.

Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.

Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.

Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.

Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie