Kontakt z nami

Aktualności

15 najlepszych horrorów 2017 roku - Kelly McNeely's Picks

Opublikowany

on

przerażenie

Spójrzmy prawdzie w oczy, rok 2017 nie był łatwym rokiem. Ale pomimo niepokojących czasów – a może właśnie dzięki nim – horrory mają miał wspaniały rok w kasie. Biorąc pod uwagę szalone zyski, jakie przyniosły niektóre z najlepszych filmów, jest to świetna wiadomość dla przyszłości naszego ulubionego gatunku.

Podczas gdy dominowali przebojowi giganci, pojawiła się również solidna grupa filmów niezależnych, które pojawiają się na festiwalach zorientowanych na gatunki i serwisach streamingowych, takich jak Netflix i Shudder. Tak więc, zgodnie z naszą coroczną tradycją w iHorror, przygotowałem listę niektórych z moich ulubionych horrorów z 2017 roku.

Zaglądaj do nas przez cały tydzień, aby uzyskać więcej list od niektórych najlepszych pisarzy iHorror!

przerażenie

przez Chrisa Fischera


# 15 Gra Geralda

Opis: Próbując urozmaicić swoje małżeństwo w odległym domu nad jeziorem, Jessie musi walczyć o przetrwanie, gdy jej mąż niespodziewanie umiera, zostawiając ją przykutą kajdankami do ramy łóżka.

Dlaczego to kocham: 2017 to rok Stephena Kingaoraz prezentacja Netflix pt Gra Geralda jest zdecydowanie jedną z lepszych adaptacji jego twórczości. Jest wciągający, wykalkulowany i wspaniale wyreżyserowany przez Mike'a Flanagana (Cisza).

W głębi duszy tęsknię za taką samą, pełną pewności siebie, motywującą rozmową, jak super silne kobiece postacie Flanagana w jego filmach.

# 14 Szczęśliwego Dnia Śmierci

Opis: Studentka college'u musi wciąż od nowa przeżywać dzień swojego morderstwa, w pętli, która zakończy się dopiero wtedy, gdy odkryje tożsamość zabójcy.

Dlaczego to kocham: Kiedy Dzień Szczęśliwego Śmierci jest dość przewidywalna, jest też wybitnie zabawna. Film ma optymistyczny nastrój Dzień Świstaka-spotyka się-Wredne dziewczyny klimat i bardzo mi na tym zależy.

Wygląda na to, że nieczęsto mamy do czynienia z popularnym, szerokim kinowym horrorem, który nie jest tylko częścią serii, więc wspaniale jest widzieć nowe i dostępne filmy na dużym ekranie.

W czasach ugrzęzłych w sequelach i przeróbkach, niegodziwie bezczelny Dzień Szczęśliwego Śmierci jest powiewem świeżego powietrza.

# 13 Zapobiegaj

Opis: Wdowa Ruth jest w siódmym miesiącu ciąży, kiedy wierząc, że kieruje nią jej nienarodzone dziecko, wpada w morderczy szał, zabijając każdego, kto stanie jej na drodze.

Dlaczego to kocham: Alice Lowe to absolutnie fantastyczny talent. Zemsta to czarna jak smoła czarna komedia (podobnie jak Zwiedzający, którego była współautorką iw którym wcześniej zagrała), który sprawi, że poważnie zakwestionujesz decyzję o wyhodowaniu w sobie drugiego człowieka.

Powinienem również zauważyć, że Lowe napisała scenariusz, wyreżyserowała i zagrała w filmie, kiedy była w 8 miesiącu ciąży. Cholera dziewczyny.

# 12 Podział

Opis: Trzy dziewczyny zostają porwane przez mężczyznę ze zdiagnozowanymi 23 różnymi osobowościami. Muszą spróbować uciec przed pozornym pojawieniem się przerażającej nowej 24.

Dlaczego to kocham: Myślę, że wiele osób zrezygnowało z M. Night Shyamalana po niefortunnej serii źle przyjętych filmów. Przy wsparciu firmy Blumhouse, Split okazał się wielkim odrodzeniem reżysera… jego Shyamalanaissance, jeśli wolisz.

Napędzany fenomenalnymi kreacjami Jamesa McAvoya i Anyi Taylor-Joy, film urzekł publiczność i rozpoczął rok od kasowy huk, (Kliknij tutaj przeczytać moją pełną recenzję).

# 11 Victora Crowleya

Opis: Dziesięć lat po wydarzeniach z pierwszego filmu, Victor Crowley przez pomyłkę zostaje wskrzeszony i ponownie zabija.

Dlaczego to kocham: Reżyser Adam Green nie zawracał sobie głowy budowaniem oczekiwania na następny wpis w swoim Topór franczyza, on po prostu zdziwiony do cholery spośród wszystkich z w pełni ukończonym filmem. On Lemoniadad nas.

Wiktor Crowley wybiera się z powrotem na bagna z przymrużeniem oka i świetnie się przy tym bawi. Widziałem to w Toronto After Dark z pełną publicznością i było to jedno z najbardziej szalonych teatralnych doświadczeń w moim życiu. (Kliknij tutaj przeczytać moją pełną recenzję).

# 10 Surowy

https://www.youtube.com/watch?v=fHLJ7TH4ybw

Opis: Kiedy młoda wegetarianka poddaje się w szkole weterynaryjnej rytuałowi mięsożerności, zaczyna w niej rosnąć nieproszona zamiłowanie do mięsa.

Dlaczego to kocham: scenarzystka/reżyserka Julia Ducournau przedstawia niezachwianą opowieść o dorastaniu z zabójczym i przerażającym zwrotem akcji.

Garance Marillier i Ela RumpfPełne niuansów kreacje Justine i Alexii są jak surowy, mięsisty stek i popychają film do przodu, hipnotycznie wciągając. Zakończenie jest perfekcyjne i na pewno pozostanie w pamięci.

# 9 To przychodzi w nocy

Opis: Bezpieczny w opustoszałym domu, gdy nienaturalne zagrożenie terroryzuje świat, mężczyzna ustanowił niepewny porządek w domu ze swoją żoną i synem. Wtedy zdesperowana młoda rodzina przybywa szukając schronienia.

Dlaczego to kocham: To przychodzi nocą płonie stresującą, stałą paranoją. Naprawdę podoba mi się pomysł, że nie mamy pełnej historii filmu; jesteśmy obserwatorami w połowie wydarzeń. Chociaż niektórym może się to wydawać frustrujące, uważam, że to świetny sposób na pozostawienie swojej historii w rękach widza.

Jesteśmy informowani tylko przez to, co widzimy, a to pozwala twojej wyobraźni szaleć z możliwościami. Wciąga i trzyma w napięciu przez cały czas, szukając ukrytych wskazówek.

Kocham dobre horror izolacji, To przychodzi nocą jest napędzany przez ideę, co się dzieje, gdy zagrożony jest bezpieczny chwyt. Wybory dokonywane przez bohaterów są złożone i obarczone potencjalnym niebezpieczeństwem. To przykład tego, jak – nawet jeśli robisz wszystko dobrze – sprawy mogą pójść tak źle.

# 8 Ogary miłości

Opis: Vicki Maloney zostaje przypadkowo porwana z podmiejskiej ulicy przez zaniepokojoną parę. Obserwując dynamikę między porywaczami, szybko zdaje sobie sprawę, że musi wbić między nich klin, jeśli chce przeżyć.

Dlaczego to kocham: Australijczycy są niesamowicie dobrzy w małomiasteczkowym horrorze (patrz Morderstwa w Snowtown i Bliscy dla dalszych przykładów). Ogary miłości nie tylko obejmuje to ustawienie, ale pokazuje, jak podporządkowany i manipulacyjny związek może wymknąć się spod kontroli w niezwykle niebezpieczny sposób.

Cały film jest niesamowicie napięty, emocjonalny i wprost przerażający. Bardzo łatwo wyobrazić sobie siebie w sytuacji naszego młodego bohatera. Znajdziesz się na krawędzi swojego siedzenia z niespokojnym oczekiwaniem.

# 7 Mroczna piosenka

Opis: Zdeterminowana młoda kobieta i uszkodzony okultysta ryzykują swoje życie i dusze, aby wykonać niebezpieczny rytuał, który zapewni im to, czego chcą.

Dlaczego to kocham: Dwóch aktorów, jeden skąpo umeblowany dom. To wszystko, czego potrzeba, aby zbudować jeden z najsilniejszych filmów gatunkowych 2017 roku. Akcja jest całkowicie napędzana przez coraz bardziej napiętą dynamikę zwartej obsady, podczas gdy ich bohaterowie niestrudzenie pracują, aby wykonać wątpliwy rytuał.

Rytuał trwa kilka miesięcy i wymaga pełnego poświęcenia, aby osiągnąć zamierzone efekty. Jest to bardzo skomplikowane, wyczerpujące i żadna ze stron nie może wychodzić z domu na czas trwania rytuału. W ogóle.

Podobnie jak sam rytuał, oglądanie Mroczna piosenka wymaga cierpliwości do olśniewającego wykończenia. To mroczny, fascynujący film, który koncentruje się na tematach głęboko ludzkich i ma piekielnie powolne spalanie.

# 6 Niekończący się

Opis: Dwaj bracia wracają do sekty, z której uciekli przed laty, aby odkryć, że wierzenia grupy mogą być bardziej rozsądne, niż sądzili.

Dlaczego to kocham: Justin Benson i Aaron Moorhead (Wiosna, postanowienie) to niezwykle utalentowani i kreatywni filmowcy. Dla Nieskończony, przyjęli podejście typu „zrób to sam”; sami napisali, wyreżyserowali, zagrali, wyprodukowali, zmontowali i wykonali zdjęcia.

To prawie niesprawiedliwe, jak dobrzy są w tym, co robią; nie tylko są utalentowanymi filmowcami, ale są też zachwycająco charyzmatyczni na ekranie. Ponieważ mieli swoje ręce w prawie każdym aspekcie filmu, jest to całkowicie ich własne (co jest cudownie dobrą rzeczą).

Film jest złożoną, wciągającą łamigłówką, która jest napędzana tym szczególnym uczuciem, które masz, gdy coś jest po prostu nie wydaje się właściwe. Jeśli jesteś fanem pierwszego roku filmu Bensona i Moorheada z 2012 roku, Rozkład, na pewno zechcesz to sprawdzić.

# 5 Pustka

Opis: Wkrótce po dostarczeniu pacjenta do szpitala, w którym brakuje personelu, policjant doświadcza dziwnych i brutalnych wydarzeń, które wydają się być powiązane z grupą tajemniczych zakapturzonych postaci.

Dlaczego to kocham: Ach tak, słodka, słodka radość praktycznych efektów. Jeśli chcesz staromodnego horroru ciała z dużymi dawkami Lovecrafta, nie szukaj dalej Pustka. Każde spotkanie ze stworzeniem i przerażającym pełzaczem jest traumatyczne.

Film dowodzi, że efekty praktyczne nadal królują w gatunku i naprawdę, takich efektów nie widziało się już od dawna. To świetny powrót do horroru z lat 80. z czasów jego świetności.

Biorąc to pod uwagę, jest w tym coś więcej niż tylko wartość wstrząsu squishy. Istnieje związek między postaciami, który pokazuje, jak trauma może nas połączyć. Mają wady, ale są sympatyczni i głęboko ludzcy, i trudno nie odczuwać ukłucia niepokoju o ich los.

#4 IT

Opis: Grupa dręczonych dzieciaków łączy siły, gdy zmiennokształtny potwór, który wygląda jak klaun, zaczyna polować na dzieci.

Dlaczego to kocham: Andy Muschietti It jest filmem, który bardzo chciałem zobaczyć. Z całą zabawną opowieścią o dojrzewaniu w latach 80. z dzieciństwa i kilkoma strasznymi strachami, It dostarczone.

Wszystkie występy były fantastyczne (Jeremy Ray Taylor jako Ben Hanscom naprawdę złamał mi serce. Już nie żyję). Czysta charyzmatyczna chemia między dziecięcymi aktorami była perfekcyjna i byłem pod wielkim wrażeniem Skarsgardfirmy Pennywise.

 

# 3 Zabicie świętego jelenia

Opis: Steven, charyzmatyczny chirurg, jest zmuszony do niewyobrażalnego poświęcenia po tym, jak jego życie zaczyna się rozpadać, gdy zachowanie nastoletniego chłopca, którego wziął pod swoje skrzydła, staje się złowrogie.

Dlaczego to kocham: Jeśli uważasz, że Zabijanie świętego jelenia nie jest horrorem, zakładam, że go nie widziałeś. Życie nie jest szybkie, błyskotliwe i otwarcie przerażające, życie skrada się do ciebie, zamieniając się w coś zupełnie nie do poznania. Strach jest cierpliwy. Także, po prostu uspokój się o definicje gatunków.

Zabijanie świętego jelenia jest niespokojny; każdy występ jest nieco odbiegający od tego, co uznalibyśmy za normalną, swobodną interakcję międzyludzką. Każdy jest trochę zbyt sztywny, trochę zbyt formalny.

Zjazd filmu porusza się jak winda – czujesz zapadanie się w żołądku. Potem drzwi się otwierają i jesteś tak daleko od miejsca, w którym kiedykolwiek myślałeś, że będziesz. To przerażające i nie mogę przestać o tym myśleć.

# 2 Cukierki diabła

Opis: Zmagający się malarz zostaje opętany przez szatańskie siły po tym, jak on i jego młoda rodzina przeprowadzają się do wymarzonego domu na wsi w Teksasie, w tej przerażającej opowieści o nawiedzonym domu.

Dlaczego to kocham: Każdy, kto mnie zna, wie o tym nie zamknąłem się o tym filmie, odkąd po raz pierwszy zobaczyłem go na TIFF w 2015 roku. Ale! Ponieważ do szerszej dystrybucji kinowej trafił dopiero w 2017 roku, mogę śmiało umieścić go na tegorocznej liście.

Australijski reżyser Sean Byrne (ur.Bliscy) przywiózł to heavy metalowe arcydzieło do Teksasu, gdzie mogło wygrzewać się w spalonej słońcem wiejskiej scenerii (ponieważ Australijczycy znowu uprawiają wiejski horror tak cholernie dobrze) z bardziej amerykańskim motywem demonicznych wpływów.

To głęboko satysfakcjonujący film z dobrze zaokrąglonymi (i bardzo sympatycznymi) postaciami, pełnym wysokiego napięcia, gryzącego paznokcie z wybuchowym i naprawdę satysfakcjonującym finałem.

# 1 Wyjdź

Opis: Nadszedł czas, aby młody Afroamerykanin spotkał się z rodzicami swojej białej dziewczyny na weekend w ich odosobnionej posiadłości w lesie, ale wkrótce przyjazna i uprzejma atmosfera ustąpi miejsca koszmarowi.

Dlaczego to kocham: tak bardzo kocham Jordana Peele jako scenarzystę/reżysera, ponieważ – jako komik i zagorzały fan horrorów – wie, jak bezbłędnie łączyć te dwie rzeczy.

Wyjść nie jest horrorem komediowym (nieważne jaki Myśli Złote Globy), ale Peele rozumie, że lekkomyślność potęguje przerażenie, pozwalając widzom stracić czujność, choćby na chwilę. Sprawia, że ​​postacie są bardziej sympatyczne, a dziwaczne sytuacje są bardziej prawdopodobne.

Wyjść gryzie komentarze społeczne z tak genialnie zakamuflowanymi zapowiedziami i nakładanie warstw że wymaga wielu wyświetleń (co będzie równie zabawne, jak przy pierwszym obejrzeniu). Jestem głęboko przekonany, że to najlepszy film 2017 roku. (Kliknij tutaj aby przeczytać moją pełną recenzję)

-

Jakieś filmy, które przegapiłem w tym roku? Daj nam znać w komentarzach!

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Zespół redakcyjny

Dlaczego NIE chcesz chodzić w ciemno przed obejrzeniem „Stolika kawowego”

Opublikowany

on

Jeśli planujesz oglądać, możesz przygotować się na pewne rzeczy Stolik do kawy teraz można wypożyczyć na Prime. Nie będziemy wdawać się w żadne spoilery, ale badania są Twoim najlepszym przyjacielem, jeśli jesteś wrażliwy na intensywne tematy.

Jeśli nam nie wierzysz, może przekona cię pisarz horrorów Stephen King. W tweecie opublikowanym 10 maja autor pisze: „Jest taki hiszpański film pt STOLIK DO KAWY on Amazon Prime i Apple +. Domyślam się, że nigdy, ani razu w życiu nie widziałeś filmu tak czarnego jak ten. To straszne i zarazem strasznie zabawne. Przypomnij sobie najmroczniejszy sen braci Coen.”

Trudno mówić o filmie nie zdradzając niczego. Powiedzmy, że w horrorach są pewne rzeczy, które zazwyczaj są nie do przyjęcia, a ten film w znaczący sposób przekracza tę granicę.

Stolik do kawy

Bardzo niejednoznaczne streszczenie mówi:

"Jezus (Dawid Pareja) i Marii (Stephanie de los Santos) to para przeżywa trudny okres w swoim związku. Niemniej jednak właśnie zostali rodzicami. Aby ukształtować swoje nowe życie, decydują się na zakup nowego stolika kawowego. Decyzja, która zmieni ich życie.”

Ale kryje się za tym coś więcej i fakt, że może to być najciemniejsza ze wszystkich komedii, również jest nieco niepokojący. Chociaż jest to również ciężkie ze strony dramatycznej, sedno problemu jest bardzo tabu i może wywołać u niektórych osób chorobę i niepokój.

Najgorsze jest to, że jest to film doskonały. Aktorstwo jest fenomenalne, a napięcie – mistrzowskie. Łącząc to, że jest to hiszpański film z napisami, więc musisz patrzeć na ekran; to po prostu zło.

Dobra wiadomość jest taka Stolik do kawy nie jest aż tak krwawy. Tak, jest krew, ale używa się jej bardziej jako odniesienia niż nieuzasadnionej okazji. Mimo to sama myśl o tym, przez co musi przejść ta rodzina, wytrąca z równowagi i przypuszczam, że wiele osób wyłączy to w ciągu pierwszego półgodziny.

Reżyser Caye Casas nakręcił wspaniały film, który może przejść do historii jako jeden z najbardziej niepokojących, jakie kiedykolwiek powstały. Zostałeś ostrzeżony.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Zwiastun najnowszego filmu Shuddera „The Demon Disorder” zawiera efekty dźwiękowe

Opublikowany

on

Zawsze ciekawie jest, gdy nagradzani artyści zajmujący się efektami specjalnymi zostają reżyserami horrorów. Tak jest w przypadku Zaburzenie Demona pochodzące z Stevena Boyle'a nad którym pracował Macierz kino, Hobbit trylogia, oraz King Kong (2005).

Zaburzenie Demona to najnowszy nabytek firmy Shudder, która w dalszym ciągu dodaje do swojego katalogu wysokiej jakości i interesujące treści. Film jest debiutem reżyserskim Boyle i mówi, że jest szczęśliwy, że jesienią 2024 r. stanie się częścią biblioteki streamerów horrorów.

„Jesteśmy zachwyceni Zaburzenie Demona dotarło do miejsca spoczynku wraz z naszymi przyjaciółmi w Shudder” – powiedział Boyle. „To społeczność i baza fanów, którą darzymy najwyższym szacunkiem i nie moglibyśmy być szczęśliwsi, mogąc odbyć z nimi tę podróż!”

Shudder powtarza przemyślenia Boyle'a na temat filmu, podkreślając jego umiejętności.

„Po latach tworzenia szeregu wyszukanych wrażeń wizualnych dzięki pracy jako projektant efektów specjalnych przy kultowych filmach, jesteśmy podekscytowani możliwością udostępnienia Stevenowi Boyle’owi platformy dla jego pełnometrażowego debiutu reżyserskiego pt. Zaburzenie Demona”- powiedział Samuel Zimmerman, szef programowania w Shudder. „Pełen imponującego horroru ciała, jakiego fani przyzwyczaili się oczekiwać od tego mistrza efektów, film Boyle’a to wciągająca opowieść o przełamywaniu pokoleniowych klątw, która widzowie uznają zarówno za niepokojącą, jak i zabawną”.

Film jest określany jako „australijski dramat rodzinny”, którego głównym bohaterem jest „Graham, mężczyzna prześladowany przez swoją przeszłość od śmierci ojca i separacji od dwóch braci. Jake, środkowy brat, kontaktuje się z Grahamem, twierdząc, że dzieje się coś bardzo złego: ich najmłodszy brat Phillip jest opętany przez zmarłego ojca. Graham niechętnie zgadza się pójść i przekonać się na własne oczy. Gdy trzej bracia znów są razem, szybko zdają sobie sprawę, że nie są przygotowani na siły przeciwko nim, i dowiadują się, że grzechy ich przeszłości nie pozostaną ukryte. Ale jak pokonać obecność, która zna cię od środka i na zewnątrz? Gniew tak potężny, że nie chce pozostać martwy?”

Gwiazdy filmowe, John Noble (Władca Pierścieni), Karol KottierChristiana WillisaDirka Huntera.

Rzućcie okiem na zwiastun poniżej i dajcie nam znać, co myślicie. Zaburzenie Demona rozpocznie się jesienią na platformie Shudder.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Zespół redakcyjny

Wspominamy Rogera Cormana, niezależnego impresario filmów klasy B

Opublikowany

on

Producent i reżyser Roger Corman ma film dla każdego pokolenia, który sięga około 70 lat wstecz. Oznacza to, że fani horrorów w wieku 21 lat i starsi prawdopodobnie widzieli któryś z jego filmów. Pan Corman zmarł 9 maja w wieku 98 lat.

„Był hojny, otwarty i życzliwy dla wszystkich, którzy go znali. Był oddanym i bezinteresownym ojcem, był głęboko kochany przez swoje córki” – stwierdziła jego rodzina na Instagram. „Jego filmy były rewolucyjne i obrazoburcze, a także uchwyciły ducha epoki”.

Ten płodny filmowiec urodził się w Detroit w stanie Michigan w 1926 roku. Sztuka kręcenia filmów wpłynęła na jego zainteresowanie inżynierią. Dlatego w połowie lat pięćdziesiątych skierował swoją uwagę na srebrny ekran, będąc współproducentem filmu Obława autostradowa w 1954 roku.

Rok później stanął za obiektywem i reżyserował Pięć dział na zachód. Fabuła tego filmu brzmi jak coś Spielberg or Tarantino zrobiłby dzisiaj, gdyby nie wielomilionowy budżet: „Podczas wojny domowej Konfederacja ułaskawia pięciu przestępców i wysyła ich na terytorium Komanczów, aby odzyskali skonfiskowane przez Unię złoto Konfederacji i schwytali konfederackiego zdrajcę”.

Stamtąd Corman nakręcił kilka tandetnych westernów, ale potem pojawiło się jego zainteresowanie filmami o potworach Bestia o milionie oczu (1955) i Podbił świat (1956). W 1957 wyreżyserował dziewięć filmów przedstawiających różne stworzenia (Atak potworów kraba) po wyzyskujące dramaty dla nastolatków (Nastoletnia Lalka).

W latach 60. jego twórczość skupiła się głównie na horrorach. Niektóre z jego najsłynniejszych dzieł z tamtego okresu powstały na podstawie dzieł Edgara Allana Poe, m.in. Dół i wahadło (1961) Raven (1961), a Maska czerwonej śmierci (1963).

W latach 70. zajmował się bardziej produkcją niż reżyserią. Wspierał szeroką gamę filmów, od horroru po tzw młynek Dzisiaj. Jednym z jego najsłynniejszych filmów tamtej dekady był „ Death Race 2000 (1975) i Rona Howardapierwsza funkcja Eat My Pył (1976).

W kolejnych dekadach oferował wiele tytułów. Jeśli wynająłeś np Film B z lokalnej wypożyczalni filmów wideo, prawdopodobnie on je wyprodukował.

Nawet dzisiaj, po jego śmierci, IMDb donosi, że ma w ofercie dwa nadchodzące filmy: Mało Sklep z horrorami Halloween i Miasto Crime. Jak prawdziwa legenda Hollywoodu, wciąż pracuje od drugiej strony.

„Jego filmy były rewolucyjne i obrazoburcze, a także uchwyciły ducha epoki” – stwierdziła jego rodzina. „Zapytany, jak chciałby być zapamiętany, odpowiedział: «Byłem filmowcem i tyle»”.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie