Aktualności
Tobin Bell przekształca serię pił w sztukę
Tobin Bell zauważył kiedyś, że „Chcę zrobić wszystko, co jest dobrze napisane, co ujawnia coś o ludzkiej kondycji, co zapewnia rozwój zarówno materiału, jak i aktorów".
Odniósł się do tego jako „wspaniała okazja".
Po karierze, która trwała trzy dekady w teatrze, telewizji i filmie, największą szansę nadarzyła się, gdy Bell miał 62 lata. Niewiele osób wiedziało, że weteran odrodzi się jako ikona horroru 29 października 2004 roku.
To, że Bell wyraził chęć na projekty, które były dobrze napisane, potwierdza fakt, że Piła franczyza sięga daleko poza horror popcornu do sfery sztuki. Dla niektórych serial jest po prostu pornografią z torturami stworzoną dla krwawej przyjemności masochistów wśród nas, ale w rzeczywistości seria zawsze dotyczyła odkrywania tego, co Bell cytuje jako „Chce chwały” ludzkiej kondycji, oprócz przesuwania dostrzeganych granic i doceniania życia.
I nie mogło być lepszego wyboru, aby przejść przez sagę, która zawierała raka, utratę dziecka i małżeństwo; i to rozciągnęło się na siedem filmów (z plikiem ósma w drodze) niż Tobin Bell.
W wywiad z MTV przed wydaniem Piła III (2006) Bell ujawnił, że po przyjęciu roli zadaje sobie serię pytań, w tym „Kim jestem? Gdzie ja jestem? Czego chcę? Kiedy tego chcę? Jak mam to osiągnąć?"
Ponadto Bell chce mieć molekularne zrozumienie „co mam na myśli przez to, co mówię".
Poza motywacją Bell ujawnił w tym samym wywiadzie, że tworzy rozbudowane historie dla swoich postaci. Ponieważ wstajemy rano i znamy każde wydarzenie, które przydarzyło się nam do tej pory, bohaterowie filmu nie mają tego luksusu. Po prostu otrzymują plan i stamtąd budują.
Niewielu jest lepszych architektów niż Tobin Bell.
Kredyt obrazu: hdimagelib.com
Rozważmy jego rolę jako The Nordic Man w Firm (1993), na przykład. Bell przyznał, że stworzył 147-stronicowy dokument oparty na swoim zestawie pytań dla postaci drugoplanowej, która choć ważna dla tej konkretnej historii, w żadnym wypadku nie była wiodącą i nie była porównywalna z rozmiarem Jigsaw Johna Kramera.
Rewelacja, która rozlała się na każdą postać, którą Bell pomógł stworzyć, czego dowodem jest czas spędzony z Betsy Russell po tym, jak została obsadzona jako żona Kramera, Jill Tuck. Bell spacerował i rozmawiał z Russellem, kupował jej drobne upominki, a nawet czytał jej poezję, wszystko po to, by zbudować zaufanie i więź, jakie może posiadać małżeństwo.
Takie podejście, które wymaga profesjonalizmu i przygotowania do apetytu perfekcjonisty, było idealne dla postaci, która badała lekcje życia i symboliczną zemstę.
Jako Amanda Young (Shawnee Smith) powie Piła II (2005), „On chce, żebyśmy to przeżyli”.
Kramer nie był złym człowiekiem, ale takim, który, jak powiedział Bell, „nie czuł się dobrze”, który podświadomie doszedł do wniosku, że jego życiowa praca nie będzie polegała na inżynierii, ale raczej na nauczaniu wybranych nielicznych wdzięczności za życie.
Jigsaw naprawdę nie doceniał swojego własnego, dopóki nie skonfrontował się z faktem, że został zgaszony, ale po umyślnym zanurzeniu się w klifie tylko po to, by odejść, zdał sobie sprawę, że jest silniejszy niż kiedykolwiek sobie wyobrażał. Z tym zrozumieniem doszedł do wniosku, że gdyby mógł mieć takie objawienie, mogłoby to być wspólne doświadczenie.
Nie wiesz, do czego jesteś zdolny, dopóki nie masz innego wyboru, jak tylko walczyć. Nie po to, by być kierowanym jak wiele owiec, ale by faktycznie poświęcić się temu, co cenisz, czego chciałbyś, żebyś zrobił inaczej i co byś zrobił, gdybyś miał kolejną szansę.
„Niewinne” ofiary, które Kramer wybrał do swoich eksperymentów społecznych, zgubiły drogę, a inni zapłacili za to cenę lub zostali spaleni za tę obojętność. Wszystko to doprowadziło do wyjątkowej stosowności symbolicznej odpłaty.
Jigsaw poprowadził nas jako Dante, a raczej Wergiliusz, na wycieczkę po oskarżeniu społecznym.
Sędzia, który odwrócił wzrok, gdy kierowca zabił małym dzieckiem samochodem, przykuty za szyję do podłogi kadzi wypełnionej upłynnionymi świniami, pozostawiony, by udławić się decyzją lub niezdecydowaniem. Guru ubezpieczeniowy, który wymyślił formułę, która wybierała kilku zdrowych do ubezpieczenia, podczas gdy inni byliby skazani na śmierć, ponieważ stwarzali większe ryzyko finansowe, poprowadził przez labirynt, w którym ponownie podejmował decyzje o tym, kto przeżyje i zginie. Tym razem nie były to jednak anonimowe numery przypadków, ale prawdziwe istoty ludzkie, które albo przetrwają, albo odejdą na jego oczach.
Ci, którzy grali w tę grę, zostali starannie wybrani przez Bell's Jigsaw, podczas gdy ci, których oszczędził lub potępił William (Peter Outerbridge), zostali wybrani tak samo bezkrytycznie, jak rak wybiera każdego z nas. Tak jak wybrał Kramera.
Zdjęcie: Kyle Stiff
Przygotowania Bella sprawiły, że był świadomy motywacji Kramera do tych wyborów i wyzwań, ale jego intensywność i dramatyczne umiejętności rządziły ekranem. Niezależnie od tego, czy pojawił się z krwi i kości, czy po prostu jako głos, który opowiadał scenariusz, Bell nie był aktorem po prostu wypluwającym wersety, ale raczej człowiekiem, który stał się rolą i odczuwał frustrację i ból, ale co ważniejsze, nadzieję, że ci postanowił zagrać w grę, słuchając z otwartymi oczami, uszami i sercem. Czego się nauczyłeś? Czy możesz wybaczyć? Możesz zmienić?
Ostatecznie zamiarem postaci, którą stworzył Bell, nie była wymyślna śmierć lub kara, ale dla tych, którzy nie cenili już istnienia, aby go pielęgnować i naprawdę żyć po raz pierwszy.
Rola Johna Kramera / Jigsawa mogła trafić do kogoś po prostu ze względu na rozpoznawalność nazwiska lub fantastyczny głos, albo dlatego, że mógł wywołać strach w swoich wiadomościach, ale zamiast tego została powierzona Tobinowi Bellowi, ponieważ jest aktorem myślącego człowieka, który widzi charakter dla człowieka, którym jest i był, z mocnym zrozumieniem jego zawiłości i nie tylko tego, czego chce dla siebie, ale dla innych i dla swojej pracy.
W świecie horrorów publiczność otrzymała tło i ulotną motywację dla antybohaterów, takich jak Jason Voorhees, Freddy Krueger i Michael Myers, ale rzadko aktorzy, którzy ich przedstawiali, mieli okazję zbadać tę bolesną przeszłość.
Tobin Bell otrzymał czyste płótno i stworzył arcydzieło, nie z powodu Pułapki albo jedno-liniowe, ale dlatego, że poświęcił trochę czasu na ukształtowanie człowieczeństwa Johna Kramera.
Zdjęcie: Criminal Minds Wiki
Kredyt graficzny funkcji: 7wallpapers.net.
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Zespół redakcyjny
Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6
Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.
Strzałka:
W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film.
Nie:
Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.
Strzałka:
nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.
Nie:
Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.
Strzałka:
Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”
Nie:
Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie.
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Kino
„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!
Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!
Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.
Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!
Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.
Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.
Motel Clown przedstawia aktorów z:
Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.
Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.
Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.
Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.
Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.
Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.
House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.
Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!
WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!
Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!
Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.
Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!
Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.
Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.
W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?
Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro
Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian
Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Kino
Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti
Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.
Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.
Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.
Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.
Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.
Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”
Nowość w serwisie Netflix (USA) w tym miesiącu [maj 2024 r.]
„Kruk” z 1994 r. powraca do kin z nowym specjalnym zaręczynami
„W brutalnej naturze” Gory widz wymiotuje podczas seansu
Niewiarygodnie fajny zwiastun „Krzyku”, ale przerobiony na horror z lat 50.
Najczęściej wyszukiwane bezpłatne horrory/filmy akcji na Tubi w tym tygodniu
Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze w tym tygodniu
A24 podobno „wyciąga wtyczkę” z serii „Crystal Lake” firmy Peacock
A24 Tworzenie nowego thrillera akcji „Onslaught” od duetu „The Guest” i „You're Next”
Reżyserem następnego filmu „The Loved Ones” będzie film o rekinie/seryjnym mordercy
„Syn cieśli”: nowy horror o dzieciństwie Jezusa z Nicolasem Cage'em w roli głównej
W nowym filmie o wampirach „Ciało bogów” wystąpią Kristen Stewart i Oscar Isaac
Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6
„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!
Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti
Wes Craven był producentem „The Breed” z 2006 roku i doczekał się remake’u
Nowy zwiastun tegorocznego, mdlącego dropu „In a Violent Nature”.
Niezależne horrory w centrum uwagi: odkryj swój następny ulubiony strach [Lista]
James McAvoy na czele gwiazdorskiej obsady w nowym thrillerze psychologicznym „Control”
Richard Brake naprawdę chce, żebyście obejrzeli jego nowy film „Ostatni przystanek w hrabstwie Yuma” [wywiad]
Cisza radiowa nie jest już powiązana z „Escape From New York”
Shelter in Place, nowy zwiastun filmu „Ciche miejsce: dzień pierwszy”.
Rob Zombie dołącza do linii „Music Maniacs” McFarlane Figurine
-
Aktualności4 dni temu„W brutalnej naturze” Gory widz wymiotuje podczas seansu
-
wykazy5 dni temuNiewiarygodnie fajny zwiastun „Krzyku”, ale przerobiony na horror z lat 50.
-
Kino5 dni temuA24 podobno „wyciąga wtyczkę” z serii „Crystal Lake” firmy Peacock
-
Aktualności6 dni temuReżyserem następnego filmu „The Loved Ones” będzie film o rekinie/seryjnym mordercy
-
Kino6 dni temu„Syn cieśli”: nowy horror o dzieciństwie Jezusa z Nicolasem Cage'em w roli głównej
-
Kino5 dni temuTi West zdradza pomysł na czwarty film z serii „X”.
-
Seriale TV6 dni temuOficjalny zwiastun 4. sezonu „The Boys” przedstawia szaleństwa w morderczym szale
-
Zakupy5 dni temuPrzedmioty kolekcjonerskie w Nowy Piątek 13-go można zamówić w przedsprzedaży w firmie NECA
Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj