If Wizyta była podróżą powrotną M. Night Shyamalana po otwartych wodach niskobudżetowego horroru, Split jest tam, gdzie znalazł swoje morskie nogi.

Shyamalan ponownie nawiązał współpracę z Blumhouse Productions (Paranormalna aktywność, podstępne, zaklęcie), aby stworzyć film, który pozwoli mu zgłębić jego twórczą historię bez presji związanej z wysokobudżetowym filmem fantasy.

In SplitKevin, mężczyzna o 23 wyjątkowych osobowościach, porywa trzy nastoletnie dziewczyny, aby przygotować się na nadejście jego 24. i ostatniej osobowości, „Bestii”. Nieszczęsne trio zostaje uprowadzone w biały dzień i przewiezione do podziemnego bunkra, gdzie muszą spróbować uciec przed złowieszczym i nieznanym losem.

Anya Taylor-Joy - która po swoich rolach zapewniła sobie miejsce jako ukochana nowego gatunku Czarownica i Morgan - gra Casey, niespokojną nastolatkę, która zostaje de facto przywódczynią grupy po wykazaniu się błyskotliwością i spostrzegawczością.

Taylor-Joy dodaje do swoich scen z Jamesem McAvoyem głęboką równowagę o sarnich oczach, przerażoną, spokojną wodą. Z powodzeniem utrzymuje swoje, co nie jest tutaj łatwym wyczynem.

McAvoy zapewnia imponujące osiągi na pełnym gazie ze wszystkimi delikatnymi zwrotami akcji ekstremalnej kolejki górskiej. Jego fizyczność zmienia się i dostosowuje do każdej osobowości, gdy przejmuje kontrolę.

Możesz zobaczyć każdą osobowość poprzez oczy, mowę ciała i kleszcze na twarzy tak wyraźnie, że można złapać jednego udającego drugiego. McAvoy całkowicie podbija tę podzieloną postać.

Relacja między osobowościami Kevina i jego psychologiem, doktorem Fletcherem, przypomina dobrze wyćwiczony walc na polu pełnym min lądowych. Jeden błąd, jedno potknięcie się może być druzgocące. Jednak istnieje ukryte zaufanie, które niesie ciężar lat pracy i zrozumienia. Jej oddanie pacjentom jest pełne szacunku i ogólnie całkiem piękne.

Operator Mike Gioulakis, którego oszałamiające dzieło można było zobaczyć Wynika, wnosi swoje talenty do struktury każdej sceny. Często wykonywane są zbliżenia, aby skupić się na umiejętnościach aktorów. Widz jest dostrojony do każdej minuty zmiany ekspresji i kliknięcia nagłej realizacji.

Scenografia i oświetlenie odzwierciedlają dychotomię między ciemnym, oszałamiającym, klaustrofobicznym podziemnym labiryntem Kevina a przestronnym, jasnym i przytulnym gabinetem doktora Fletchera. Każda scena w jaskini Kevina wywoływała we mnie sprzeczne uczucia; akcja była tak fantastyczna, że ​​nie chciałem, żeby się skończyła, ale na Boga, czy chciałem być gdziekolwiek indziej niż w tej mrocznej warowni.

Split koncentruje się na dysocjacyjnym zaburzeniu tożsamości (DID), ale nie czuje się wyzyskiwany ani nonszalancki w swoim przedstawieniu. Shyamalan już wcześniej wspomniał o swoim zainteresowaniu koncepcją wielu osobowości. Jak omówił w wywiad z Davidem Grove z iHorror, „zawsze fascynowały go elementy psychologii”.

Jako jedno z najbardziej kontrowersyjnych zaburzeń, bez jasnej metody diagnozy, odświeżające jest otwarcie i omawianie DID z należytą uwagą. W Rozdzielać, film skupia się na procesie psychologicznym. DID to nie jednorazowy zwrot akcji, to mechanizm obronny przed poważnymi nadużyciami i traumą.

Ryzykując, że powiesz za dużo, ot co Split chodzi o; dostosowania, które wprowadzamy, aby reagować i radzić sobie w złej sytuacji.

Ogólnie rzecz biorąc, Split to pełen wyzwań thriller, w którym liczba skoków i zakrętów jest równa wewnętrznej walce Kevina. Zagłębia się w badanie naszego osobistego systemu przekonań i tego, jakie fizyczne skutki mogą mieć te zobowiązania.

Z chwilami czarnej komedii połączonymi z wysokim napięciem jest to naprawdę wciągający film. Ponad wszystko, Split to doskonały dowód, że weszliśmy w renesans M. Night Shyamalana. Po pierwsze, nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, co będzie dalej.