Kontakt z nami

Aktualności

Horror Short „Out of My Mind” tworzy koszmarną rzeczywistość!

Opublikowany

on

Z mojego umysłu to krótki film zaczynający się od Cartera (Rusty James), autora siedzącego przy komputerze i piszącego opowiadanie. Carter rozgrywa w myślach historię o tym, jak zobaczył kobietę, blondynkę ubraną na niebiesko (Mina Fedora), która jest po drugiej stronie pokoju. Carter patrzy, jak pije ze swoim przyjacielem (Michaelem Ditonem-Edwardsem) Wahający się Carter w końcu wstaje z krzesła i kieruje się w stronę tego pięknego klejnotu. Kiedy Carter niespokojnie się zbliża, zostaje natychmiast zamknięty, gdy jej randka wraca na stół. Szybko Carter odwraca się i kieruje w stronę swojego przyjaciela. W miarę upływu wieczoru dostrzegamy gorące napięcie między kobietą w niebieskim ubraniu a jej niegdyś przyjazną randką. Stoły nagle się odwrócą, gdy Carter w środku nocy odwiedza jego rezydencję.

Szybkie myśli

Zgodnie z tradycją Opowieści z krypty, wyczerpane My Mind Prawdę mówiąc, pozostało mi w pamięci kilka dni po obejrzeniu tego. Dobra tajemnica pozostawia widzom resztki, nad którymi mogą się zastanowić, i nie wszystko jest naprawdę rozwiązane. Nasza wyobraźnia, pozostawiona sama sobie, by tworzyć własne odpowiedzi, a czasem wypełnić naszą własną pustkę i Z mojego umysłu właśnie to robi! Zacierając granice między rzeczywistością a fantazją, Maples tworzy idealną historię, stawiając swoje postacie na krawędzi szaleństwa i świetnie radzi sobie z budowaniem dużej ilości oczekiwania. Widzowie staną przed wyzwaniem określenia różnicy między tym, co rzeczywiste, a tym, co jest czystą fantazją. Posiadanie Maplesa u steru jest naprawdę ekscytujące i nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, co będzie dalej. To rewelacyjny i trzymający w napięciu film, który z pewnością przyprawi Cię o gęsią skórkę, zdecydowanie wart obejrzenia.

Obejrzyj zwiastun poniżej i koniecznie przeczytaj nasz wywiad z reżyserką Cindy Maples!

 

Aktorka Mina Fedora (zdjęcie: IMDb.com)

 

Fabuła: 

Carter jest odnoszącym sukcesy pisarzem kryminałów. Napędzany alkoholem i przypadkowym spotkaniem z piękną kobietą w błękicie wypływa z niego najnowsza książka. Gdyby tylko mógł znaleźć źródło kapiącej wody, która doprowadza go do szaleństwa. W miarę rozwoju powieści i przepływu burbona to, co Carter napisał o kobiecie, przybiera niepokojąco mroczny obrót. Popadnięcie w szaleństwo może być świetnym sposobem na pisanie, ale czy koszmary nocy są prawdziwe, czy tylko coś wymyka mu się z głowy?

 

Wywiad z reżyserem - Cindy Maples

Reżyser Cindy Maples (zdjęcie: IMDb.com)

Przerażenie: Z mojego umysłu wydaje się być idealnym tytułem dla tego krótkometrażowego filmu, czy to był pierwszy wybór?

Klony Cindy: To świetne pytanie i nie, nie był to pierwszy tytuł. Wiedziałem od początku, że oryginalny tytuł opowiadania napisanego przez Johna Cospera, Kroplówka Kroplówka, nie miał zamiaru działać. Po prostu nie dawało odpowiedniego wyczucia tego, co chciałem wizualnie pokazać na ekranie. Mój współautor, Neil Kellen i ja, zastanawialiśmy się nad kilkoma pomysłami, zanim w końcu wylądowaliśmy Z mojego umysłu. Oryginalny tytuł, którego użyliśmy do scenariusza, to Splecionei chociaż oboje bardzo nam się to podobało, nadal nie było to do końca w porządku. Kiedy w końcu wylądowaliśmy na „Out of my Mind”, po prostu wiedzieliśmy, że jest doskonały. Ale nigdy nie zrezygnowaliśmy z naszego oryginalnego tytułu Splecionei nadal trafia do filmu, po prostu musisz go poszukać.

jaH: Z mojego umysłu miałeś oryginalność i innowacyjność, jaka była najtrudniejsza część, z jaką przeszedłeś podczas składania tego filmu?

CM: Czas i pieniądze są zawsze największym wyzwaniem dla niezależnego filmowca, ale czas wydawał się być moim największym wrogiem dla tego projektu. Próba zaplanowania czasu na produkcję prawie wytrąciła mnie z zmysłów. Kiedy wreszcie udało nam się skoordynować wszystkie harmonogramy, jedynym dostępnym czasem był weekend 4 lipca. Większość OOMM odbywa się w nocy i nie wiem, czy o tym wiesz, czy nie, ale wystrzeliwują fajerwerki w nocy 4 lipca. Ta genialna decyzja doprowadziła do tego, że na planie nagrywano bardzo mało dźwięku, co oznaczało, że będziemy musieli dodać go później. Na szczęście Neil Kellen, także mój redaktor, wykonał świetną robotę przy projektowaniu dźwięku. Spędziliśmy wiele godzin szukając i nagrywając małe rzeczy, takie jak woda uderzająca o podłogę, bulgotanie, szeleszcząca pościel i wiele innych rzeczy. Właściwie stało się to naprawdę ekscytującą częścią procesu edycji i znalazłem nową miłość do pracy Foley.

jaH: Ile dni kręciłeś? Gdzie nakręciłeś film?

CM: Główne dni produkcyjne trwały 4, z kilkoma wieczorami podczas montażu, aby zrobić kilka ujęć, które naszym zdaniem były potrzebne, aby lepiej opowiedzieć historię. Nasza główna lokalizacja, mieszkanie Cartera, to właściwie stare mieszkanie nad wozownią za naszym domem, które zamieniliśmy na pracownię. Tutaj też otrzymaliśmy nazwę firmy Carriage House Productions. Ta lokalizacja była również częścią naszego problemu z czasem. Sprzedaliśmy dom i byliśmy w trakcie przeprowadzki podczas produkcji. Musieliśmy nakręcić te sceny przed końcem lipca, kiedy się przeprowadziliśmy. Najlepszym miejscem, które nakręciliśmy, był Bokeh Lounge w Evansville, IN. Zwróciłem się do właściciela, Mike'a, w sprawie wykorzystania Bokeh na after party u naszego Mystery Writer, a on dosłownie otworzył drzwi i dał mi wszystko, czego potrzebowałem. Byłem pod wrażeniem ilości współpracy, jaką otrzymałem od Mike'a, Josha i całego jego zespołu. Stworzyliśmy również wydarzenie na Facebooku, aby poprosić miejscowych, aby wyszli i byli statystami do tej sceny, a odpowiedź była pokorna. Kiedy przyszedł czas na premierę w październiku zeszłego roku, byli jedynym miejscem, z którym nawet rozmawiałem o jej prowadzeniu i znowu otworzyli drzwi i spędziliśmy wspaniały wieczór. Stworzyli nawet koktajl „Out of my Mind” na wieczór!

jaH: Rozumiem, że przy tej produkcji nosiliście wiele „kapeluszy”, w tym casting. Jak wyglądał ten proces? Czy od razu wiedziałeś, kogo chcesz, podczas castingu do „Woman In Blue”?

CM: Nie było takiej chwili, w której nie chciałbym, żeby Mina Fedora była moją „Niebieską kobietą”. Kiedy po raz pierwszy przeczytałem opowiadanie, to ona była tą, którą widziałem w tej części. Znam Minę od około 5 lat i uwielbiam z nią pracować. Poznaliśmy się na planie jej teledysku Nocna straż w 2012 roku i szybko się zaprzyjaźniliśmy. Napisała mój pierwszy film krótkometrażowy Losowy, i wiedziałem, że chcę, żeby pracowała nad ścieżką dźwiękową do tego projektu, więc trochę się bałem, że przekraczam granice mojej przyjaźni. Na szczęście dla mnie przeczytała scenariusz i nie mogła się doczekać, aby zmierzyć się z tą postacią. Rusty James, mój prawdziwy mąż, również nie miał nic przeciwko Carterowi. Wiedziałem, że Mina będzie potrzebować trochę więcej wskazówek na planie, ponieważ wciąż jest naprawdę nowa w aktorstwie, więc zatrudnienie tak doświadczonego profesjonalisty, jak Rusty, pozwoliło mi lepiej skoncentrować się na Minie. „Tajemniczy mężczyzna”, grany przez Clinta Calverta, zajął mi trochę więcej czasu, ponieważ musiałem znaleźć kogoś mniej więcej tego samego wzrostu co Rusty, ale pasującego do opisu chłopaka. A potem był Michael Diton-Edwards, który jest jednym z moich najdroższych przyjaciół, którego musiałem prawie zmusić do odegrania roli Louisa i był wspaniały! Ciągle pytał, czego chcę dla postaci Louisa, i odpowiadał: „Chcę cię, dlatego cię obsadziłem”. To zabawne, jak trudno jest po prostu być sobą, gdy ktoś celuje w ciebie aparatem, ale on to zrobił i dał mi dokładnie to, czego szukałem.

jaH: Czy to była oryginalna długość filmu, który zamierzałeś wyprodukować, czy raczej szukałeś czegoś mniej więcej?

CM: Ten krótki pojawia się za nieco ponad 15 minut, czyli mniej więcej tak, jak miałem nadzieję, że będzie. Jeśli chodzi o filmy krótkometrażowe, nauczyłem się im krótsze, tym lepiej, zwłaszcza jeśli chodzi o festiwale filmowe. Są bardziej skłonni do zaakceptowania krótkiego, krótszego niż 15 minut festiwalu, aby wypełnić blok, zwłaszcza jeśli dasz im coś, z czego publiczność może się cieszyć w tym czasie. W zeszłym roku zdobyłem Spirit Award na festiwalu w Illinois za Losowyi powiedziano mi, że spośród wszystkich filmowców, którzy się zgłosili, byłem jedynym, który opowiedział zwięzłą i zabawną historię w 7 minut. Uwielbiałem to słyszeć i było to dla mnie wyzwaniem, by dalej próbować robić taki film. Szorty tak naprawdę nie mają jeszcze miejsca poza YouTube lub innymi usługami online, ale w dzisiejszym biednym społeczeństwie myślę, że są idealnym medium. A dla nowego filmowca, takiego jak ja, to świetny sposób na naukę i doskonalenie się, dopóki nie będę gotowy do zrobienia filmu.

jaH: Co dalej dla Ciebie?

CM: Obecnie promuję Z mojego umysłu i będzie z nim podróżował przez cały rok na różne festiwale. Pierwsza z tych wypraw odbędzie się w lutym na Cosmic Film Festival w Orlando. Jestem też na etapie przedprodukcji pełnometrażowego horroru, który przywróci mi rolę producenta i reżysera castingu. Zawsze będę najpierw aktorką, a dopiero potem filmowcem, więc mam nadzieję, że w tym roku będę robił tyle aktorstwa, ile się da. Aktualnie oglądam krótkometrażowy i fabularny, który prawdopodobnie zostanie nakręcony w 2017 roku. Mam też dwa krótkie filmy z premierą w tym roku, Więzień zatracenia i Pół akra piekła i nie mogę się doczekać, kiedy zobaczę oba. I oczywiście nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, co jeszcze się z nimi stanie Tomy Blood: Horror Stories, który otrzymał tak ogromne recenzje i wsparcie społeczności horrorów.

Cindy, bardzo dziękuję za rozmowę. Z niecierpliwością czekamy na kolejną rozmowę z Tobą o Twoich przyszłych projektach!

 

Zdjęcia zza kulis

 

 

 

 

 

-O AUTORZE-

Ryan T. Cusick jest autorem dla ihorror.com i bardzo lubi rozmawiać i pisać o wszystkim z gatunku horroru. Horror po raz pierwszy wzbudził jego zainteresowanie po obejrzeniu oryginału, Horror Amityville kiedy miał trzy lata. Ryan mieszka w Kalifornii z żoną i jedenastoletnią córką, która również interesuje się gatunkiem horroru. Ryan niedawno uzyskał tytuł magistra psychologii i ma aspiracje, aby napisać powieść. Ryana można śledzić na Twitterze @ Nytmare112

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Zespół redakcyjny

Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6

Opublikowany

on

wiadomości i recenzje horrorów

Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.

Strzałka:

W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film. 

w brutalnym horrorze przyrodniczym

Nie:

Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.

Strzałka:

nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.  

Nie:

Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.

Kryształ

Strzałka:

Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że ​​firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”

Fantazyjny wysoki mężczyzna Funko pop

Nie:

Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie. 

travis-kelce-groteskeria
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!

Opublikowany

on

Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że ​​czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.

Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!

Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.

Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.

Motel Clown przedstawia aktorów z:

Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.

Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.

Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.

Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.

Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.

House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.

Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!

WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!

Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!

Motel Clown: 3 drogi do piekła

Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.

Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!

Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.

Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.

Do obsady dołącza aktorka Jenna Jameson.

W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?

Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti

Opublikowany

on

Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.

Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.

Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.

Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.

Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.

Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie