Kontakt z nami

Aktualności

Sakrament Shawna Ewerta

Opublikowany

on

W ten weekend miałem okazję obejrzeć pokazową kopię Shawna Ewerta Sakrament.  Niewielki, niezależny film zrealizowany przy skromnym budżecie 25,000 XNUMX dolarów, Sakrament udowadnia, że ​​nie chodzi o to, ile pieniędzy musisz wydać, ale raczej o to, na co zdecydujesz się je wydać, co może zadecydować o sukcesie lub porażce Twojego filmu.

Fabuła jest dość standardowa w gatunku horroru. Siedmioro przyjaciół wyrusza w podróż, aby oderwać się od życia i odpocząć przez kilka dni. Ich przeznaczenie? Wybrzeże Zatoki Meksykańskiej w Teksasie. Ale podczas podróży nadchodzące prognozy pogody przewidują ogromne burze zbliżające się do lądu, więc postanawiają zatrzymać się na noc w cichym miasteczku Middle Spring i niemal natychmiast zauważają, że coś jest nie tak. Middle Spring organizuje wielkie odrodzenie namiotów i grilla, a widz nie musi długo zdawać sobie sprawy, że być może to małe miasteczko serwuje grzesznikom jako danie główne między kazaniami.

Dlaczego więc przy tak dość standardowej fabule i tak skromnym budżecie warto obejrzeć ten film? Tak się cieszę, że zapytałeś!

Najpierw porozmawiajmy o castingu. W zamachu stanu dla fanów klasycznego horroru, Marilyn Burns i Ed Guinn, obaj absolwenci oryginału Teksańska masakra piłą mechaniczną, pojawiają się jako Beulah i Luke Standifer. Państwo Standifers są właścicielami małego sklepu wielobranżowego dla mam i taty oraz restauracji serwującej niektóre ze słynnych dań z grilla w mieście. Burns jest jedną z moich ulubionych dziewczyn ocalałych wszechczasów (kto może zapomnieć jej krzyki, gdy uciekała przed Leatherface na tył tego pickupa pod koniec filmu?) po drugiej stronie noża w tym filmie. Niestety pani Burns zmarła dwa miesiące po pojawieniu się na premierze filmu, czyniąc to jej ostatnią rolą.

Wypełniając role przyjaciół podczas tej pamiętnej podróży, Ewert zrobił dokładnie odwrotnie niż zwykle robi reżyser horrorów. Daje nam atrakcyjną obsadę utalentowanych aktorów, z których nie wszyscy pasują do ideału foremki do ciastek, który stał się standardem w tym gatunku. Nie wszystkie kobiety mają rozmiar dwójki z biustem 38DD, a mężczyźni nie wszyscy mają idealny sześciopak brzucha. Zamiast tego mamy naprawdę utalentowanych aktorów o różnych typach budowy ciała, którzy są idealni do odgrywanych przez siebie ról. Dla mnie w tej grupie wyróżniał się Amandę Rebholz, który pracował również jako poszukiwacz lokalizacji i producent przy filmie. Jej postać, Lorri, sprawiała wrażenie prawdziwej osoby, zarówno współczującej, jak i nikczemnej z poczuciem humoru, w co mogłem uwierzyć.

Specjalne rekwizyty należą się także Troyowi Fordowi (Lee) i Avery Pfeiffer (Blake), którzy grają centralną parę grupy. Tak, dobrze to przeczytałeś. Centralną parą wśród bohaterów jest para gejów! Ewert po prostu łamie wszystkie zasady, prawda? Cóż, jako filmowiec-gej, tylko on może to zrobić i to dobrze. W jego rękach Lee i Blake są prawdziwymi ludźmi i nie są stereotypami, w które mogliby się zmienić w rękach innego scenarzysty/reżysera. Dzielą się także jedną z najbardziej rozdzierających serce scen w filmie pod koniec. Dosłownie zacząłem łzawić, gdy Blake opowiada Lee, jak trudno było być innym, być na zewnątrz, być gejem w Teksasie otoczonym przez ludzi, którzy będą ci mówić, że to źle i codziennie idziesz do piekła . Każdy członek społeczności LGBT w Teksasie może identyfikować się z tą walką, a Avery pięknie to rozgrywa.

Zanim przejdę dalej, jest jeszcze jeden członek obsady, na którego naprawdę muszę zwrócić uwagę: Joshua Cole Simmons. Simmons gra Brahma Rennekera, syna miejscowego pastora i szefa jego własnej małej ekipy egzekutorów, którzy wyłapują grzeszników na sąd w Middle Spring. Jest bezwzględny, sadystyczny i absolutnie przekonany o słuszności swojego zadania. Portret Simmonsa czasami przenosi się do królestwa obozu, gdy cytuje Pismo Święte i ogłasza osąd, ale jego najlepsze chwile nadchodzą, gdy cała ta zewnętrzna wściekłość zaciska się wokół niego. W tych scenach emanuje złowrogim spokojem żmii tuż przed jej atakiem.

Ewert jest bardzo obiecujący jako reżyser i scenarzysta. To dobry film, ale nie wybitny. Jednak cały czas oglądałem Sakrament, myślałem sobie: „Nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, co ten facet zrobi dalej”. Naprawdę kocha ten gatunek i to widać na ekranie. Dopóki przekłada się to na jego filmy, nie widzę powodu, dla którego nikt nie miałby mówić o jego projektach w przyszłości.

Na marginesie, chciałbym zobaczyć, co mógłby zrobić z większym budżetem. Spójrzmy prawdzie w oczy, 25,000 2015 $ w 300,000 roku to niewiele (Carpenter miał 70 XNUMX $ w latach XNUMX., aby zrobić pierwszy Halloween), ale wykonał świetną robotę, wykorzystując swoje zasoby. Użycie praktycznych efektów nadaje filmowi klimat niemal retro, który bardzo mi się podoba, podczas gdy użycie kamer o wysokiej rozdzielczości naprawdę wskazuje na bardziej nowoczesny wygląd. Mój największy zarzut do filmu sprowadza się do wyborów montażowych. Były chwile, kiedy sceny były cięte tak blisko siebie, z tak małymi przejściami, że szczerze byłem zaskoczony dialogami i ruchem. Podobnie dźwięk czasami ma tę jakość, która odbija się echem w filmach o niższym budżecie. Jak powiedziałem wcześniej, jestem jednak pewien, że będzie to coś, co poprawi się wraz z doświadczeniem.

Zachęcam wszystkich do spróbowania tego małego klejnotu. Wspieranie niezależnego horroru staje się coraz ważniejsze, a ten mały, oddolny film nakręcony w Teksasie przez Teksańczyków udowadnia, że ​​nawet nieoszlifowany diament zasługuje na to, by błyszczeć.

Data premiery została ustalona dla wydania w Wielkiej Brytanii. Możesz zamówić w przedsprzedaży DVD Region 2 w Amazon UK tutaj. Chociaż nie ma ustalonej daty premiery w USA, w tej chwili krąży po festiwalach filmowych i konwencjach horrorów. W międzyczasie możesz śledzić postępy w realizacji filmu na ich Facebooku strona, Twitter @Sinners4Obiad, i ich .

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Zespół redakcyjny

Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6

Opublikowany

on

wiadomości i recenzje horrorów

Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.

Strzałka:

W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film. 

w brutalnym horrorze przyrodniczym

Nie:

Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.

Strzałka:

nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.  

Nie:

Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.

Kryształ

Strzałka:

Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że ​​firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”

Fantazyjny wysoki mężczyzna Funko pop

Nie:

Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie. 

travis-kelce-groteskeria
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!

Opublikowany

on

Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że ​​czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.

Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!

Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.

Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.

Motel Clown przedstawia aktorów z:

Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.

Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.

Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.

Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.

Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.

House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.

Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!

WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!

Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!

Motel Clown: 3 drogi do piekła

Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.

Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!

Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.

Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.

Do obsady dołącza aktorka Jenna Jameson.

W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?

Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti

Opublikowany

on

Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.

Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.

Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.

Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.

Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.

Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie