Edwina Wendlera urodził się dla muzyki. Jego japońska matka, pianistka i wokalistka, studiowała muzykę w Rutgers, kiedy jej profesor wspomniał, że jeśli mówi poważnie, ma kontakt w Wiedniu w Austrii, który mógłby dalej uczyć ją śpiewu. Oczywiście skorzystała z okazji. Była tam krótko, kiedy poznała ojca Wendlera, austriackiego śpiewaka operowego i reżysera operetkowego.

„Dorastałem z muzyką” — wyjaśnił Wendler, gdy usiedliśmy do rozmowy w ramach iHorror Miesiąc dumy z horroru uroczystość. „Tata zabierał mnie czasem na próby i oglądałem dużo przedstawień operowych i baletowych. Jako rodzina często chodziliśmy na koncerty muzyki klasycznej. Więc to było moje tło. Zdaję sobie sprawę, że zdecydowana większość współczesnych kompozytorów filmowych ma swoje korzenie w zespołach – wszelkiego rodzaju różnych zespołach – i ma ciekawe muzyczne przygody. Mój był bardzo tradycyjny. Zostałem chłopcem z chóru wiedeńskiego nie dlatego, że chciałem, ale dlatego, że chciała tego moja mama. Nigdy nie byłem tam szczęśliwy, ale wiele się nauczyłem”.

Nauczył się podstaw muzyki: melodii, harmonii, rytmu i tonu. Jako członek Wiedeńskiego Chóru Chłopięcego musiał nauczyć się gry na instrumencie. Wybrał fortepian i wkrótce zaczął komponować i improwizować własną muzykę, zamiast ćwiczyć utwory, których miał się nauczyć.

W międzyczasie jego ojciec dodałby kolejny element do zestawu narzędzi przyszłego kompozytora.

„Od najmłodszych lat byłem fanem muzyki filmowej” – mówi kompozytor. „Mój tata miał – jak wszyscy w tamtych czasach – kolekcję płyt Gwiezdne Wojny filmy i Nadczłowiek a nawet miał Tron co mnie zaskoczyło. Słuchałem tych. Pamiętam, że jako dziecko jednym z moich najwcześniejszych wspomnień związanych z chęcią obejrzenia filmu był ET, ponieważ wokół filmu było tyle szumu. Mój tata był trochę chory i zmęczony słuchaniem o tym i nie chciał tego widzieć. Odłożyłem więc trochę pieniędzy, które miałem jako dziecko, i wręczyłem tacie kieszonkowe, mówiąc: „Zapłacę za twój bilet”. Więc zabrał mnie i byłem absolutnie zahipnotyzowany tą muzyką”.

Stała dieta Jamesa Hornera, Jerry'ego Goldsmitha, Johna Williamsa, a nawet Alana Silvestriego Powrót do przyszłości wynik rozpalił wyobraźnię młodego człowieka.

Portret kompozytora przy pracy. Zdjęcie autorstwa Petera Hackmana

Mimo artystycznego zaplecza Wendlera był on również bardzo konserwatywny. Szczególnie jego matka trzymała się bardzo surowych idei społecznych. Tak więc, kiedy wyszedł w wieku około 22 lat, miała trudniej poradzić sobie z wiadomościami niż jego ojciec, który robił wszystko, co w jego mocy, aby uspokoić syna, że ​​​​chociaż był zaskoczony, nadal bardzo kocha syna.

„Studiowałem muzykę filmową tutaj, w Los Angeles, mniej więcej rok później, zadzwoniłem do mamy w Dzień Matki i życzyłem jej wszystkiego najlepszego, a ona powiedziała:„ Nie ma czego świętować ”- powiedział. „Zapytałem dlaczego, a ona odpowiedziała:„ Ponieważ cię urodziłam ”. Zdaję sobie sprawę, że przemawiała za tym depresja, ale to uderza cię do głębi, kiedy słyszysz to od własnej matki. Od tego czasu poprawiliśmy się, ale zawsze jest chłód, kiedy z nią rozmawiam. Myślę, że wciąż nie skończyła z gejami”.

Jest to sytuacja, która niestety jest zbyt powszechna w społeczności LGBTQ+ i każdy z nas ma do czynienia na swój własny sposób. Mimo to kariera Wendlera zaczynała nabierać tempa, a sama praca ma charakter terapeutyczny.

Więc jak dokładnie ktoś przechodzi od kochania partytury do Gwiezdne Wojny do punktacji, Pluję na twój grób 3?

Cóż, podobnie jak większość z nas, podstawy miłości do filmów gatunkowych zostały również położone w młodym wieku. Matka Wendlera pracowała wówczas dla Organizacji Narodów Zjednoczonych. W rzeczywistości mieli sklep wideo, w którym znajdowały się międzynarodowe filmy. Kiedy dorastał, nie brakowało horrorów, w tym filmów Johna Carpentera. On oglądał Książę ciemności i Rzecz– film, który do dziś pozostaje jednym z jego ulubionych, w dużej mierze dzięki niesamowitej muzyce stworzonej do tego filmu przez Ennio Morricone.

„Z przerażeniem” – powiedział – „możesz pisać naprawdę szaloną muzykę. To rodzaj rzeczy, które nie zostałyby zatwierdzone w żadnym innym gatunku. To rodzaj rzeczy, które piszesz niespodziewanie i jesteś mile widziany. Ta wolność jest dla mnie czymś bardzo pociągającym i każdą szansę na eksperymentowanie i robienie szalonych rzeczy z muzyką akceptuję. ”

Jedną z jego najwcześniejszych prac była praca w NBC Czynnik strachu, program konkursowy, w którym uczestnicy musieli zmierzyć się ze swoimi obawami, aby spróbować wygrać nagrodę pieniężną.

Zadanie? Spraw, by muzyka była bardziej filmowa.

„Niektórzy mogą twierdzić, że koncepcja Czynnik strachu może być śmieszne – wyjaśnił Wendler. „Masz tych ludzi, którzy robią z siebie głupców w ogólnokrajowej telewizji, ale traktowałem to tak, jakby to był film akcji za sto milionów dolarów. Drugi segment był zawsze najbardziej przerażający. To tam zdobyłem trochę moich punktów za horrory. Wiele się nauczyłem, traktując to poważnie i myślę, że filmowcy doceniają to podejście”.

Potem nadszedł magiczny rok, kiedy niemal jednocześnie miał trzy horrory: Nienaturalny, Opowieści o Halloween, Pluję na twój grób 3: Zemsta jest moja.

Z Nienaturalnyzadaniem było stworzenie ścieżki dźwiękowej tak zimnej, jak krajobraz na Alasce, gdzie rozgrywa się akcja filmu. Z Opowieści o Halloween, to były trzy dni pracy, komponowanie krótkiej sekwencji w antologii, która przypomniała Piątek 13th oraz prace Harry'ego Manfrediniego. Było to szczególnie zabawne dla Wendlera, ponieważ Manfredini skomponował jedną ze swoich ulubionych ścieżek dźwiękowych do filmów dom.

Kiedy przyszło Pluję na twój grób, filmowcy postanowili zatrudnić Wendlera w oparciu o muzykę, którą napisał do innego filmu pt Upadły anioł. Ta ścieżka dźwiękowa miała być dramatyczną partyturą, która nie zawiera żadnych emocjonalnych wskazówek. Coś w tej muzyce rezonowało z zespołem kreatywnym, który próbował wnieść inną energię do serii trzecim filmem.

„Główny bohater ma dylemat” — powiedział Wendler. „Była masowym mordercą, z którym również mogliśmy się utożsamić. Musiałem więc przekazać to wszystko poprzez muzykę. To był ekscytujący projekt. Po prostu poczułem się błogosławiony, że mogłem zbadać wszystkie te rzeczy. Pokazuje, jak wszechstronny i wieloaspektowy może być horror”.

Kompozytor nadal pracuje, mimo niepowodzeń spowodowanych pandemią Covid-19. Pisał muzykę do gier wideo dla chińskiej firmy Tencent i pracował przy filmach takich jak Noc Walpurgii, który jest obecnie wymieniony w postprodukcji na IMDb.

„Zawsze mam szczęście, że w ogóle mam jakąkolwiek pracę” – powiedział. „Moja filozofia i podejście jest takie, że chcę pracować nad każdym projektem tak, jakby miał być moim ostatnim. Słucham ton muzyki filmowej, a niektóre z nich brzmią po numerach. Chcę dać z siebie wszystko, więc jeśli nie zadzwonią ponownie, aby ze mną pracować, przynajmniej będę mógł powiedzieć, że próbowałem. Mam nadzieję, że nie będę się za bardzo czuła, że ​​to moja wina. Zawsze wspominam Johna Williamsa. Pamiętam, jak słuchałem pierwszego kawałka pt Harry Potter ścieżkę dźwiękową i pomyślałem, że jest to niezwykle pracowite pisanie. John Williams nie ułatwiał sobie zadania, mimo że ma na swoim koncie tyle Oscarów i wyróżnień, i naprawdę podziwiam, że cały czas daje z siebie wszystko. Taka postawa dobrze mi służyła”.

Z pewnością tak, i nie możemy się doczekać kolejnej partytury Wendlera!