Kontakt z nami

Aktualności

Miesiąc dumy z horroru: niezależny człowiek renesansu Shreco Bakari

Opublikowany

on

Shreco Bakari

Shreco Bakari należy do tych filmowców, którzy podążają w różne miejsca nie dlatego, że urodził się w przywilejach, czy też otrzymał wiele. Nie, to dlatego, że podobnie jak wiele innych osób w niezależnym świecie kina, ma motywację do tworzenia i robi to w sposób, który przesuwa granice.

Rozmawiałem z filmowcem, który jest gejem, który jest także nauczycielem czwartej klasy w ramach naszego programu Seria Horror Pride Monthi podobnie jak w przypadku wielu innych, ważne było, aby zacząć od początku.

„Stałem się fanem horrorów, gdy miałem około pięciu lat” – powiedział mi. „Moi dziadkowie wciągnęli mnie w to w sposób pośredni. Moim pierwszym horrorem, jaki kiedykolwiek obejrzałem, był Pet Sematary i strasznie mnie przestraszył. Od tego momentu byłem przerażony, ale i zaintrygowany. Jak oni to robią, że jest to przerażające? Chcę obejrzeć coś innego, straszniejszego.”

W końcu mu się to udało i on, podobnie jak wielu innych, zaczął winić miniserial oparty na powieści Stephena Kinga IT za swoją koulrofobię. Opisuje film jako traumatyczny, ale przyznaje też, że trauma nie powstrzymała go przed szukaniem dalszych informacji.

W pewnym momencie przypomina sobie, że usłyszał o filmie Dla rodziców, a kiedy jego matka zabroniła mu to oglądać, postanowił się zakraść i mimo to to zobaczyć.

„Kiedy to zobaczyłem, przeraziłem się i nawet nie spojrzałem na moich rodziców” – wspomina ze śmiechem Bakari. „Więc moja mama w końcu przychodzi do mojego pokoju i pyta, co się stało, a ja odpowiadam, że to oglądałam, a ona krzyczy: «Mówiłam ci, żebyś nie oglądał tego cholernego filmu!»”

27-latek dorastał w latach 90., ale ostatecznie zwrócił na niego uwagę slasher z lat 80., a on wskazuje na prace Wesa Cravena i Tobe Hoopera, twierdząc, że gdy dorastał, nie interesował się zbytnio tym, co nowe. Bardziej interesowało go, jak dotarliśmy tam, gdzie jesteśmy.

„Slasher wywołuje we mnie większy strach” – przyznał. „Ktoś za maską może być kimkolwiek. Twoja mama, twój tata, twój brat lub siostra. To może być każdy, kogo znasz! „Leatherface” mnie przestraszył, ponieważ jego fragmenty były podobno oparte na prawdziwych wydarzeniach. Usłyszę obroty piły łańcuchowej w nawiedzonym domu i wpadnę w szał!”

Wielu z nas uwielbia horrory, ale decyzja o ich nakręceniu wymaga czegoś więcej, a Bakari wspomina, że ​​inspiracja przyszła po serii odrzuconych przesłuchań po jego występie w programie MTV w 2014 roku. Labirynt za milion dolarów.

Prace nie odbywały się i nie mógł zrozumieć, dlaczego. Informacje zwrotne w zasadzie nie istniały, a jego frustracja osiągnęła punkt krytyczny, gdy w końcu przyszła mu do głowy myśl, że powinien kręcić własne filmy.

„Pamiętajcie, że nie miałem zielonego pojęcia o kręceniu filmów” – powiedział. „Kamery, pisanie, produkcja – wszystko to było dla mnie nowym pomysłem, ale coś we mnie pękło. Pamiętam, co powiedziała nam w szkole nauczycielka teatru. Jeśli nie otrzymujesz możliwości, na które według ciebie zasługujesz, może powinieneś stworzyć własne możliwości.

I właśnie to zrobił. W ciągu trzech lat założył Foreman Empire Productions i zaczął pisać i produkować własne dzieła. Do 2018 roku ukończył swój pierwszy film fabularny, Złowieszczy projekt i zgłosił go na Festiwal Filmowy Sunshine City w St. Petersburgu na Florydzie.

„Nigdy nie zapomnę, jak dostałem tego e-maila w Boże Narodzenie” – powiedział Bakari. „Napisano, że jesteśmy jednym z trzech wybranych amerykańskich filmów fabularnych i jedynym horrorem wybranym na festiwal. Pojechaliśmy na festiwal i otrzymaliśmy nagrodę publiczności. Powiedzieli nam, że jesteśmy pierwszym horrorem, który tego dokonał. To było szalone!"

Złowieszczy projekt kontynuuje swoją festiwalową działalność i obecnie został przyjęty na siedem festiwali, a w drodze są kolejne, ale Bakari nie należy do tych, którzy, że tak powiem, osiadają na laurach. Już planuje nowe projekty i dla niego różnorodność i włączenie nie są opcją, ale koniecznością.

Tak naprawdę jest tak zaangażowany we wprowadzanie nowych głosów i nowych doświadczeń do tworzonych przez siebie filmów, że jest właściwie jedyną osobą w personelu swojej firmy produkcyjnej. Decyzja ta spotkała się z nieskończoną krytyką i żalem ze strony osób z zewnątrz.

„Wiele osób uważa, że ​​to była głupia decyzja, ale to ich sprawa. Różnorodność jest obecnie bardzo ważna w branży rozrywkowej, ponieważ wiele osób queer, kobiet i osób kolorowych nie ma takiej reprezentacji, na jaką zasługuje” – wyjaśnił. „Dopóki różnorodność nie będzie na pierwszym planie, zasługują na każdą szansę. Wiele osób się z tym nie zgadza, ale oszalałeś, jeśli myślisz, że ludzie będą siedzieć i kibicować każdej decyzji, którą podejmiesz, a zwłaszcza gdy spróbujesz zrobić coś innego.

W przypadku niektórych mężczyzn może to zabrzmieć jak frazesy, ale wystarczy spędzić pół godziny na rozmowie ze Shreco Bakari, aby wiedzieć, że on wierzy w to, co mówi i robi.

To właśnie ten rodzaj pasji popchnie go do przodu, ponieważ Bakari poza oglądaniem filmów, które widział i kochał jako dziecko, po prostu nie wierzy w oglądanie się wstecz.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Zespół redakcyjny

Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6

Opublikowany

on

wiadomości i recenzje horrorów

Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.

Strzałka:

W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film. 

w brutalnym horrorze przyrodniczym

Nie:

Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.

Strzałka:

nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.  

Nie:

Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.

Kryształ

Strzałka:

Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że ​​firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”

Fantazyjny wysoki mężczyzna Funko pop

Nie:

Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie. 

travis-kelce-groteskeria
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!

Opublikowany

on

Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że ​​czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.

Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!

Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.

Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.

Motel Clown przedstawia aktorów z:

Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.

Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.

Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.

Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.

Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.

House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.

Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!

WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!

Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!

Motel Clown: 3 drogi do piekła

Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.

Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!

Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.

Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.

Do obsady dołącza aktorka Jenna Jameson.

W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?

Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti

Opublikowany

on

Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.

Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.

Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.

Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.

Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.

Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie