Kontakt z nami

Aktualności

Miesiąc dumy z horroru: scenarzysta / reżyser Tyler Christensen

Opublikowany

on

Miesiąc dumy z horroru Tylera Christensena

Wydaje się, że scenarzysta i reżyser Tyler Christensen przyszedł na świat kochający horror, jeszcze zanim faktycznie odkrył horrory.

Christensen, który pochodzi z „normalnej” klasy średniej, białej rodziny z Wisconsin, mówi, że nie jest do końca pewien, skąd się to wzięło, ale zawsze tam było. Jako dziecko tworzył nawiedzone domy w piwnicy i zabierał matkę na wycieczki z przewodnikiem.

Przyznaje też, że nie cieszył się ani odrobiną radości z odstraszania swojej młodszej siostry światła dziennego, kiedy tylko mógł. Nazywa się Rachel i niestety dla niej w pewnym momencie zobaczyła klip Zeldy Pet Sematary kiedy była całkiem młoda.

Dla młodego Tylera była to życiowa szansa.

„Chowałem się pod jej łóżkiem” - opowiadał mi w wywiadzie. „Czasami czekałem dwie godziny, ale zobowiązałem się do tego. Kiedy w końcu kładła się do łóżka, zacząłem drapać drewno na ramie łóżka, mówiąc „Raaaaacheeeeel”.

Były to najwcześniejsze wspomnienia, jakie miał z dreszczykiem strachu i strachu innych. Kiedy w końcu zdał sobie sprawę, że horrory to rzecz, zmieniło to jego życie.

„Kiedy zdałem sobie sprawę, że mogę mieć to uczucie siedząc przed telewizorem. Byłem na to całkowicie zdenerwowany - powiedział.

Horror pod wieloma względami zmienił życie Christensena, a on wskazuje na filmy i zawarte w nich tematy, z którymi zaczął się identyfikować, gdy zaczęła się ujawniać jego własna orientacja seksualna.

Nie potrafił dokładnie określić, dlaczego lubi Psychoza tak wiele. Przez długi czas myślał, że to po prostu objawienie Matki na końcu. Jednak po latach oglądania zdał sobie sprawę, że to izolacja i samotność Normana przyciągnęła go do filmu.

I oczywiście był Koszmar z ulicy Wiązów 2.

„Byłem jeszcze za młody, by wyrazić to słowami” - powiedział - „ale byłem w stanie to zobaczyć i pomyśleć, jest w tym coś, co wydało mi się znajome”.

W tym też czasie ukazał się kolejny horror, który odegrał ważną rolę w jego życiu. Film był Blair Witch Project, i tym razem film wyznaczył mu drogę do tworzenia własnych horrorów.

W wieku 16 lat Christensen namówił jednego ze starszych braci swojego kumpla, aby kupił im bilety na obejrzenie filmu w jeden weekend w miejscowym teatrze. Został wciągnięty przez kampanię marketingową filmu i znajdował się na obrzeżach, zastanawiając się, czy to może być prawdziwe, czy nie.

„Pamiętam, kiedy to się skończyło, to przycięte na czarno na końcu, nie mogłem się ruszyć” - powiedział ze śladami nostalgicznego podniecenia w głosie. „Dzięki temu byłem całkowicie przyklejony do siedzenia, a ludzie na parkingu później sprawdzali swoje tylne siedzenia i skanowali parking w drodze do swoich samochodów”.

Wrócił do domu tak szybko, jak mógł, uderzył w stary dial-up AOL i zaczął tropić wszystko, co mógł, o filmie, tylko po to, by dowiedzieć się, że to wszystko było sprytnym chwytem marketingowym. Jednak zamiast go odwieść, rozpaliła w nim ogień.

„Ludzie stworzyli to i sprawili, że wyglądało na to, że zrobili to inni ludzie i przerazili całą publiczność” - powiedział. „Chciałem się w to zaangażować!”

Kilka lat później on była w tym.

Pracował jako personel produkcyjny na takich programach jak Mam Talent w AmeryceDeal or No DealChristensen również pisał bez przerwy, aw 2016 roku w końcu napisał, wyprodukował i wyreżyserował swój pierwszy film fabularny, Dom Czyśćca.

W filmie czwórka nastolatków poszukujących legendarnego nawiedzonego domu, po wejściu zostaje skonfrontowana ze swoimi największymi lękami. Oczywiście, niektóre z jego własnych wypłynęły na powierzchnię podczas przygotowywania scenariusza na długo przed jego wykonaniem.

W kluczowej scenie jedna z postaci jest nie tylko przerażająca, ale reakcja jego rodziny i przyjaciół polega na unikaniu go i / lub atakowaniu.

„Wciąż siedziałem w szafie, kiedy pisałem scenariusz i zadawałem sobie pytanie, jaka była najstraszniejsza rzecz, która mogła mi się przydarzyć, i oto ona” - powiedział. „Nie zostać zaakceptowanym, zostać wykluczonym, mieć kogoś, kto ci to odbierze, jest jak wyrywanie mocy z twoich rąk. Myślę, że jest wiele dzieci, które borykają się z tym i wiedziałem, że to będzie rezonować ”.

Jak więc Christensen chciałby zobaczyć przyszłość queerowej reprezentacji w horrorze?

„Nie potrzebuję koniecznie horroru„ gejowskiego ”. Nie potrzebuję bohatera, żeby był gejem - wyjaśnił. „Jestem w 100% w porządku z homoseksualnym złoczyńcą w horrorze, o ile jego nikczemność nie jest związana z tym, że jest gejem. Każdy chce zobaczyć siebie na ekranie. Małe dziewczynki kochały Wonder Woman ponieważ zobaczyli kobietę będącą superbohaterem. Społeczność afroamerykańska przybyła tłumnie, aby zobaczyć Czarna pantera aby mogli postrzegać siebie jako bohaterów ”.

„Napisałem scenariusz, w którym złoczyńca jest gejem, ale nie dlatego jest złoczyńcą” - kontynuował. „Zrobiłem to, ponieważ myślę, że jeśli ktoś ma napisać ten film, to musi to być ktoś z naszej społeczności. Nie potrzebuję kolejnej opowieści o wyjściu ani kogoś zmagającego się ze swoją orientacją seksualną, ponieważ widzieliśmy to w kółko. Chcę kogoś, kto jest dumny i żyje swoim codziennym życiem, który po prostu trafia w horror. ”

Pomimo braku tego typu reprezentacji, jak dotąd Christensen ma nadzieję na przyszłość. Wskazuje na widzów, których widzi, gdy udaje się do lokalnego teatru, aby zobaczyć nowy horror. Szacuje, że co najmniej jedna czwarta z nich należy do społeczności LGBTQ i ma nadzieję, że te odsetki w jakiś sposób otworzą oczy kierownikom studiów i producentom.

„Wszyscy mówią, że szukają nowych głosów, a to tylko kwestia czasu, zanim nasze głosy zostaną usłyszane i będziemy częściej widzieć siebie na dużym ekranie” - powiedział.

Całkowicie się z nim zgadzam i mam nadzieję, że zobaczymy to raczej wcześniej niż później.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Zespół redakcyjny

Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6

Opublikowany

on

wiadomości i recenzje horrorów

Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.

Strzałka:

W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film. 

w brutalnym horrorze przyrodniczym

Nie:

Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.

Strzałka:

nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.  

Nie:

Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.

Kryształ

Strzałka:

Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że ​​firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”

Fantazyjny wysoki mężczyzna Funko pop

Nie:

Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie. 

travis-kelce-groteskeria
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!

Opublikowany

on

Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że ​​czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.

Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!

Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.

Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.

Motel Clown przedstawia aktorów z:

Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.

Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.

Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.

Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.

Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.

House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.

Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!

WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!

Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!

Motel Clown: 3 drogi do piekła

Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.

Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!

Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.

Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.

Do obsady dołącza aktorka Jenna Jameson.

W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?

Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti

Opublikowany

on

Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.

Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.

Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.

Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.

Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.

Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie