Kontakt z nami

Aktualności

Podsumowanie i recenzja: „Strefa mroku” daje widzom wszystko dzięki „Komikowi” [SPOILERS]

Opublikowany

on

Co trzeba zrobić, żeby zaistnieć na scenie? Ile ktoś musi dać z siebie, żeby odnieść sukces? Co to znaczy porzucić wszystko dla swoich marzeń? Samir Wassan (Kumail Nanjiani) wkrótce odkryje, co musi oddać widzom, aby spełnić swoje marzenia w The Twilight ZoneO Waylonie Jordanie już rozmawialiśmy Koszmar na wysokości 30,000 XNUMX stóp Wczoraj, więc dzisiaj zagłębiamy się w drugi odcinek, który będzie miał premierę Komik.

**Nadchodzą główne spoilery. Zachowaj ostrożność, jeśli jeszcze nie oglądałeś odcinka**

The Twilight Zone dzięki licznym adaptacjom znany jest z historii opowiadających o ludziach, którzy dostają to, czego chcą, ale na koniec tego żałują.

To samo przydarza się komikowi-amatorowi Samirowi Wassanowi, który każdą noc spędza, starając się rozśmieszyć widzów swoimi politycznie naładowanymi dowcipami.

Pewnej nocy po zamachu na scenie spotyka legendarnego komika JC Wheelera (Tracy Morgan), który mówi mu, że musi się wykazać na scenie. Że widzowie nie chcą tego, co on myśli, ale tego, kim jest.

Ton JC Wheelera staje się coraz bardziej złowieszczy, gdy wyjaśnia Samirowi, że musi oddać się publiczności, ale gdy już to zrobi, należy ona do nich.

Następnego wieczoru Samir próbuje opowiadać dowcipy na temat drugiej poprawki, ale trafiają do śmiertelnie cichego pokoju. W końcu ulega radzie JC i opowiada o swoim psie, który wypełniał pokój śmiechem.

Po powrocie do domu odkrywa, że ​​nie tylko jego pies zniknął, ale także, że nigdy nie istniał. Tutaj znajdujemy The Twilight Zone twist, z którego znana jest seria. Za każdym razem, gdy wspomina o kimś ze swojego życia, żarty zabijają, ale ta osoba przestaje istnieć. Po przypadkowym spowodowaniu wymazania swojego siostrzeńca, próbuje wykorzystać tę „moc” na dobre. Wymazuje innego komika, który, jak się okazuje, zabił matkę i córkę w wyniku potrącenia pod wpływem alkoholu, przywracając je do życia. Następnie ściga prześladowców ze swojej przeszłości, szarpie publiczność, a także ludzi, których uważa za słuszne wymazać z istnienia.

Ta moc niestety nie działa na ludzi, z którymi nie miał kontaktu (żarty o Hitlerze tu nie zadziałają), ale wciąż znajduje wystarczającą liczbę osób, aby je wymazać bez zbytniego wpływu na jego życie. To znaczy, dopóki nie zażartuje na temat szefa swojej wieloletniej partnerki.

Związek Samira z nim jest pełen paranoi bo szef obdarza swoją dziewczynę zalotnymi wibracjami. Skutki jego żartów sprawiają, że nigdy nie zostanie prawniczką, a także wymazuje ucieczkę ratującą związek, która trzymała ich razem.

Po tym Samirowi kończą się ludzie, o których mógłby rozmawiać bez wpływu na swoje życie. Staje się to niezwykle trudne, gdy zostaje wystawiony na bezpośrednią rywalizację ze swoim przyjacielem o miejsce na liście rankingowej SNL wpisz pokaż. Mając za zadanie dać najlepszy występ, rezygnuje ze wszystkich, łącznie ze swoim najlepszym przyjacielem. W środku spotkania zostaje skonfrontowany ze swoją byłą, która ujawnia jego dziennik, w którym zapisywał nazwiska. Tutaj musi wybrać, czy wymazać miłość swojego życia, czy całkowicie oddać się publiczności.

Morał tego odcinka jest oczywisty od samego początku i dotyczy nie tylko pogoni za sławą i jej kosztami, ale także tego, jak bardzo te pogoń może wpłynąć na otaczających ich ludzi. The Twilight Zone miał niezliczone epizody obejmujące chciwość postaci, która prowadzi do ich własnego zniszczenia.

Kiedy pojawił się zwiastun, pomyślałem, że będzie to raczej zaktualizowana wersja odcinka sezonu 4 Drukarki Diabeł z niesamowitym Burgessem Meredithem w roli pana Smitha, znanego również jako Diabeł.

JC Wheeler wygląda prawie jak zmodernizowany pan Smith, który zamienia krzywe cygaro na duży długopis do waporyzacji. Chociaż Wheeler wyznacza Samirowi drogę do sukcesu/samozniszczenia, nie jest tak zaangażowany w cały proces jak pan Smith.

Chociaż obie historie opowiadają o tym, jak główny bohater zdaje sobie sprawę i radzi sobie z prawdziwymi konsekwencjami swoich działań, Komik znacznie się oddziela, jeśli chodzi o radzenie sobie z oczekiwaniami publiczności.

Ideą wymazywania ludzi jest to, że gdy oddasz część siebie publiczności, staje się ona jej własnością. Nie ma możliwości jego odzyskania. Samir oddaje widzom ważne aspekty swojego życia i nie jest w stanie ich odzyskać, co sława robi z życiem osobistym.

Kiedy już pojawi się w tabloidach, w Internecie lub w cyklach wiadomości rozrywkowych, nie będzie już pod ich kontrolą. To samo z czymś stworzonym przez artystów.

Ile razy to słyszeliśmy Gwiezdne Wojny Ostatnie Jedi czyż nie był to kierunek, w którym publiczność/fani widzieli, że zmierza? Niedawno ktoś na Twitterze skrytykował Franka Oza, człowieka, który JEST Yodą, mówiąc, że nie wie motywacje stojące za postacią, którą powołał do życia?

Samir nie tylko zatracił się w oczach publiczności, ale wraz z formą stracił swoją sztukę.

Mówcie co chcecie o jego oryginalnym dowcipie w odcinku, ale taki był jego pomysły, jego uczucia na scenie.

Co jednak wywołało śmiech? W zasadzie po prostu mówi: „pieprzyć tego gościa, prawda?” w kółko.

Publiczność jest przedstawiana jako jednorodna całość, która zabiera z jego życia nie tylko kawałki i ludzi, ale także jego sztukę i to, co czyni go wyjątkowy wykonawca.

Komik kończy się, gdy Samir wyrusza w swoją podróż do naładowanego emocjonalnie, ale logicznego końca, poświęcając się przed miłością swojego życia.

Niedługo potem widzimy powrót JC Wheelera, który rozpoczyna cykl od nowa z nowym komikiem. Nie ma tu żadnych wielkich odkryć ani zwrotów akcji. Zamiast tego cykl trwa, a kolejna komediantka ma pokusę poświęcenia wszystkiego dla swoich marzeń.

To mroczna refleksja na temat tego, co robimy jako konsumenci sztuki i treści, absorbując i tworząc coś, co ktoś inny stworzył własnym. Do diabła, właśnie to zrobiłem, dodając tę ​​recenzję, wstawiając moje zdanie na temat znaczenia i powiązań odcinka.

*BONUS* Nie potrzebujesz subskrypcji, aby obejrzeć ten odcinek, ponieważ CBS All Access umieścił go na YouTube za darmo. Podwójny bonus, w scenach szatni, szczególnie o 15:20 i 43:00, można zobaczyć manekina brzuchomówcy z oryginalnego serialu.

 

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Zespół redakcyjny

Tak czy nie: co jest dobre, a co złe w horrorze W tym tygodniu: 5 do 6

Opublikowany

on

wiadomości i recenzje horrorów

Witamy w Tak lub nie cotygodniowy minipost o tym, co moim zdaniem jest dobre i złe wieści w społeczności horrorów, pisany w małych kawałkach. Dotyczy to tygodnia od 5 do 10 maja.

Strzałka:

W brutalnej naturze zrobiony ktoś wymiotuje na Festiwal Filmowy Krytyków Chicago ekranizacja. To pierwszy raz w tym roku, gdy krytyk zachorował na film, który nie był bluźnierstwo film. 

w brutalnym horrorze przyrodniczym

Nie:

Radio Silence wycofuje się z remake'u of Ucieczka z Nowego Jorku. Cholera, chcieliśmy zobaczyć Snake'a próbującego uciec z odległej, zamkniętej rezydencji pełnej dystopicznych „szaleństw” z Nowego Jorku.

Strzałka:

nowa Twistery zrzut przyczepyped, skupiający się na potężnych siłach natury, które niszczą wiejskie miasteczka. To świetna alternatywa dla obserwowania, jak kandydaci robią to samo w lokalnych wiadomościach podczas tegorocznego cyklu prasowego prezydenckiego.  

Nie:

Producent Bryana Fulle’ar odchodzi od A24's Piątek 13 serii Obóz Kryształowe Jezioro mówiąc, że studio chciało pójść „inną drogą”. Po dwóch latach prac nad serią horrorów wydaje się, że nie uwzględnia to pomysłów ludzi, którzy naprawdę wiedzą, o czym mówią: fanów na subreddicie.

Kryształ

Strzałka:

Wreszcie, Tall Man z Phantasm dostaje jego własny Funko Pop! Szkoda, że ​​firma produkująca zabawki upadnie. Nadaje to nowe znaczenie słynnemu wersowi z filmu Angusa Scrimma: „Grasz w dobrą grę… ale gra się skończyła. Teraz umierasz!”

Fantazyjny wysoki mężczyzna Funko pop

Nie:

Król futbolu Travis Kelce dołącza do nowego Ryana Murphy'ego projekt horroru jako aktor drugoplanowy. Miał więcej prasy niż ogłoszenie Dahmera Zdobywca nagrody Emmy Niecy Nash-Betts faktycznie objął prowadzenie. 

travis-kelce-groteskeria
Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

„Clown Motel 3” – filmy w najstraszniejszym motelu w Ameryce!

Opublikowany

on

Klauni mają w sobie coś, co może wywoływać uczucie niesamowitości i dyskomfortu. Klauni ze swoimi przesadnymi rysami twarzy i wymalowanymi uśmiechami są już nieco oderwani od typowego ludzkiego wyglądu. Przedstawiane w filmach w złowrogi sposób mogą wywołać uczucie strachu lub niepokoju, ponieważ unoszą się w niepokojącej przestrzeni pomiędzy znajomym i nieznanym. Skojarzenie klaunów z dziecięcą niewinnością i radością może sprawić, że przedstawianie ich jako złoczyńców lub symboli terroru będzie jeszcze bardziej niepokojące; samo pisanie tego i myślenie o klaunach sprawia, że ​​czuję się dość nieswojo. Wielu z nas może się ze sobą utożsamić, jeśli chodzi o strach przed klaunami! Na horyzoncie pojawił się nowy film o klaunach, Clown Motel: 3 drogi do piekła, który obiecuje armię ikon horroru i mnóstwo krwawej krwi. Zapoznaj się z komunikatem prasowym poniżej i uważaj na tych klaunów!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Motel Clown, nazwany „Najstraszniejszym motelem w Ameryce”, położony jest w spokojnym miasteczku Tonopah w stanie Nevada, znanym wśród miłośników horrorów. Może poszczycić się niepokojącym motywem klauna, który przenika każdy centymetr jego zewnętrznej części, holu i pokoi gościnnych. Usytuowany naprzeciwko opuszczonego cmentarza z początku XX wieku, niesamowitą atmosferę motelu potęguje bliskość grobów.

Clown Motel doczekał się swojego pierwszego filmu, Clown Motel: Powstają duchy, w 2019 r., ale teraz jesteśmy w trzecim!

Reżyser i scenarzysta Joseph Kelly powraca do tego ponownie Clown Motel: 3 drogi do piekła, i oficjalnie uruchomili swój trwająca kampania.

Motel Klauna 3 stawia sobie wielkie cele i jest jedną z największych sieci aktorów z serii horrorów od czasu Death House z 2017 roku.

Motel Clown przedstawia aktorów z:

Halloween (1978) – Tony Moran – znany z roli zdemaskowanego Michaela Myersa.

Piątek 13th (1980) – Ari Lehman – oryginalny młody Jason Voorhees z inauguracyjnego filmu „Piątek 13”.

Koszmar z ulicy Wiązów, część 4 i 5 – Lisa Wilcox – portretuje Alicję.

Egzorcysta (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Teksańska masakra piłą mechaniczną (2003) – Brett Wagner – który po raz pierwszy zabił w filmie jako „Kemper Kill Leather Face”.

Krzyk Część 1 i 2 – Lee Waddell – znany z grania w oryginalną Ghostface.

House of 1000 Trupów (2003) – Robert Mukes – znany z roli Rufusa u boku Sheri Zombie, Billa Moseleya i nieżyjącego już Sid Haiga.

Poltergeist Części 1 i 2— Oliver Robins, znany z roli chłopca terroryzowanego przez klauna pod łóżkiem w Poltergeist, teraz odwróci scenariusz, gdy sytuacja się odwróci!

WWD, obecnie znane jako WWE – Zapaśnik Al Burke dołącza do składu!

Dzięki szeregowi legend horroru i akcji rozgrywającej się w najbardziej przerażającym motelu Ameryki, jest to spełnienie marzeń fanów horrorów na całym świecie!

Motel Clown: 3 drogi do piekła

Czym jednak byłby film o klaunach bez prawdziwych klaunów? Do filmu dołączają Relik, VillyVodka i oczywiście Mischief – Kelsey Livengood.

Efektami specjalnymi zajmie się Joe Castro, więc wiesz, że brutalność będzie cholernie dobra!

Wśród powracających członków obsady jest Mindy Robinson (VHS, zakres 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Więcej informacji o filmie można znaleźć na stronie Oficjalna strona Clown Motel na Facebooku.

Wraca do filmów fabularnych i właśnie dzisiaj ogłoszono, że Jenna Jameson również dołączy do klaunów. I zgadnij co? Jedyna w życiu okazja, aby dołączyć do niej lub kilku ikon horroru na planie w jednodniowej roli! Więcej informacji można znaleźć na stronie kampanii Clown Motel.

Do obsady dołącza aktorka Jenna Jameson.

W końcu kto nie chciałby zostać zabity przez ikonę?

Producenci wykonawczy Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producenci Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 drogi do piekła został napisany i wyreżyserowany przez Josepha Kelly'ego i zapewnia mieszankę horroru i nostalgii.

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie

Kino

Pierwsze spojrzenie: na planie „Witamy w Derry” i wywiad z Andym Muschietti

Opublikowany

on

Wychodząc z kanałów, performer drag i miłośnik horrorów Prawdziwy Elwirus zabrała swoich fanów za kulisy filmu MAX seria Witamy w Derry w ekskluzywnej trasie z gorącym setem. Premiera serialu zaplanowana jest na rok 2025, ale konkretna data nie została ustalona.

Zdjęcia kręcą się w Kanadzie w Port Hope, zastępca fikcyjnego miasta Derry w Nowej Anglii, położonego w Uniwersum Stephena Kinga. Senna lokalizacja została przekształcona w miasteczko z lat 1960. XX wieku.

Witamy w Derry to serial będący prequelem reżysera Andrew Muschiettiego dwuczęściowa adaptacja Kinga It. Serial jest o tyle ciekawy, że nie tylko o nim opowiada It, ale wszyscy ludzie mieszkający w Derry – w tym niektóre kultowe postacie z twórczości Kinga.

Elwirus w przebraniu Pennywise, zwiedza gorący plan, uważając, aby nie ujawnić żadnych spoilerów, i rozmawia z samym Muschietti, który wyjawia dokładnie w jaki sposób wymówić jego imię: Łoś-Key-etti.

Komiczna drag queen otrzymała przepustkę na cały teren i korzysta z tego przywileju, aby zwiedzać rekwizyty, fasady i przeprowadzać wywiady z członkami ekipy. Ujawniono również, że drugi sezon ma już zielone światło.

Spójrz poniżej i daj nam znać, co myślisz. A Wy nie możecie się doczekać serii MAX? Witamy w Derry?

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Posłuchaj podcastu „Eye On Horror”

Kontynuuj czytanie