Kontakt z nami

Aktualności

[Recenzja SXSW] „Ghost Stories” to efektywnie upiorny powrót do klasyków Hammer

Opublikowany

on

historie

Jeśli jesteś fanem Hammer Films, masz szczęście. Bardzo brytyjski i nieco William Castle zrównany, Historie o duchach Film antologiczny będzie właśnie twoją filiżanką herbaty.

Historie o duchach koncentruje się na profesorze Goodmanie (Andy Nyman), nadprzyrodzonym sceptyku, który chce obalić każdy element nieziemskiego charakteru, który ukazuje się w oczach opinii publicznej. Po długich, udanych osiągnięciach w zwalczaniu paranormalnych podróbek wielkich nazwisk, Goodman zostaje poproszony przez osobistego bohatera o zbadanie i próbę obalenia trzech akt sprawy, opisanych jako „niewytłumaczalne”.

Stamtąd film urywa się w interesującą eksplorację nauki kontra to, co niewytłumaczalne i możliwości życia pozagrobowego. Te tematy są badane w trzech przypadkach.

Każdy przypadek rozpada się na własną „historię o duchach”, opowiadaną przez jedną z trzech postaci, która wierzy, że doświadczyła naprawdę nadprzyrodzonego doświadczenia. Każda historia zaczyna się od tego, że Goodman zwraca uwagę na szczegóły każdej postaci, zanim zagłębia się w przerażającą winietę tego, co im się przydarzyło.

Każda historia rozgrywa się z własną, mrożącą krew w żyłach sekwencją horrorów, od rzeczy, które wpadają w noc po bieganie z nadprzyrodzonymi mieszkańcami lasu. Historie o duchach wykonuje fantastyczną robotę, sprawiając, że te elementy stają się włosami, a nawet udaje się wyrzeźbić kilka dobrych przerażających skoków. Problem polega na tym, że historie w środku Historie o duchachczuć się zbyt krótkie i prawie niekompletne. W jednej sekundzie inwestujesz w czyjąś traumę; następny zostaniesz wciągnięty w czyjąś narrację. Chciałbym zobaczyć więcej historii każdej postaci, zamiast być zbyt szybko przemieszczanym.

W przeciwieństwie do większości filmów z antologią, ta narracja jest w centrum uwagi, co sprawia, że ​​ogólny scentralizowany sceptyczny spisek jest czymś, co ostatecznie łączy wszystko w interesujący zwrot. Podczas gdy większość tego rodzaju filmów ma zakręcone zakończenie dla zabawy, Historie o duchach ma taki, który jest rzeczywiście uzasadniony i w pewnym sensie zmienia znaczenie opowieści pomiędzy nimi.

historie

Historie o duchach jest znacznie poważniejszym filmem, niż przypuszczałem, że pochodzi z jego przyczepy. Od czasu do czasu pojawia się kilka śmiechów, ale główna część filmu jest ponura. To wrażliwość Hammera sprawia, że ​​jest to ostre i wytrawne podejście, które ma wyraźny szacunek dla klasyki.

Scenarzysta / reżyser, Jeremy Dyson i Andy Nyman dostarczają coś, co jest osobiste w swoich wspanialszych pomysłach. Wraz z tym udaje im się wypchnąć wciągający dramat obok rzeczy, które wpadają w noc. Postacie z głębokimi wadami i torturami są szczegółowo dopracowane poprzez wyznania z historii sprzed duchów. Ponadto ci faceci wykonują świetną robotę, wykonując precyzyjne, trzymające w napięciu rytmy, gdy zanurzają się w straszne fragmenty, co zapewnia bardzo dobrze zaokrąglone wrażenia filmowe.

Przypadek numer dwa, w którym występuje Alex Lawther (Czarne lustro, The End of the Fucking World) to mój ulubiony przypadek. Kruchy stan Lawthera jako psychicznie nawiedzonego Simona Rifkinda to fantastycznie rozbrajające podejście. Poza postacią, przypadek numer dwa jest po prostu przerażający od początku do końca. Zdecydowanie chciałbym zobaczyć więcej tego konkretnego. Wspaniałe rzeczy i coś, co przykleję z tyłu mojej czaszki następnym razem, gdy będę jechał samotnymi wiejskimi drogami.

Historie o duchach to pierwsza mocna antologia, jaką pamiętam. To, co widzisz przez cały czas, niekoniecznie musi być tym, co jest na pierwszym miejscu i doceniam to, jak również większe tematy. Historie o duchach ma cechy klasyki i skutecznie przeraża. Ma mnóstwo momentów wywołujących pełzanie ciała, a także skutecznych gagów. Jako kolekcjoner i prawdziwy fan antologii, Ghost Stories to dobry utwór, który oferuje niezłą odmianę gatunku.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Aktualności

Ogólnokrajowa premiera utworu „Strange Darling” z udziałem Kyle’a Gallnera i Willi Fitzgerald Lands [obejrzyj klip]

Opublikowany

on

Dziwny kochany Kyle Gallner

„Dziwne kochanie” wyjątkowy film z udziałem Kyle’a Gallnera, który jest nominowany do nagrody im Nagroda iHorrora za jego występ w 'Pasażer,' i Willa Fitzgerald, został zakupiony z myślą o szerokiej dystrybucji kinowej w Stanach Zjednoczonych przez Magenta Light Studios, nowe przedsięwzięcie doświadczonego producenta Boba Yari. To ogłoszenie, przekazane nam przez Odmiana, następuje po udanej premierze filmu na Fantastic Fest w 2023 r., gdzie został powszechnie doceniony za kreatywne opowiadanie historii i fascynujące kreacje, uzyskując doskonały wynik 100% Fresh on Rotten Tomatoes na podstawie 14 recenzji.

Dziwne kochanie - Klip filmowy

Wyreżyserowane przez JT Mollnera, „Dziwne kochanie' to ekscytująca opowieść o spontanicznym związku, który przybiera nieoczekiwany i przerażający obrót. Film wyróżnia się nowatorską strukturą narracyjną i wyjątkową grą głównych ról. Mollnera, znanego ze swojego wpisu na Sundance w 2016 roku „Banici i anioły”, po raz kolejny wykorzystał w tym projekcie taśmę 35 mm, ugruntowując swoją reputację filmowca charakteryzującego się wyraźnym stylem wizualnym i narracyjnym. Obecnie zajmuje się adaptacją powieści Stephena Kinga „Długi spacer” we współpracy z reżyserem Francisem Lawrence’em.

Bob Yari wyraził swój entuzjazm w związku z nadchodzącą premierą filmu, zaplanowaną na Sierpień 23rd, podkreślając wyjątkowe cechy, które sprawiają „Dziwne kochanie” znaczący dodatek do gatunku horroru. „Jesteśmy podekscytowani możliwością udostępnienia widzom ogólnokrajowym tego wyjątkowego i wyjątkowego filmu ze wspaniałymi kreacjami Willi Fitzgerald i Kyle’a Gallnera. Ten drugi film utalentowanego scenarzysty i reżysera JT Mollnera ma stać się kultowym klasykiem, który wymyka się konwencjonalnemu opowiadaniu historii.” Yari powiedział „Variety”.

Różnorodność przeglądu filmu z Fantastic Fest pochwala podejście Mollnera, mówiąc: „Mollner okazuje się być bardziej przyszłościowy niż większość swoich rówieśników. Jest najwyraźniej uczniem gry, który zręcznie studiował lekcje swoich przodków, aby lepiej przygotować się do odcisnięcia na nich własnego piętna”. Ta pochwała podkreśla świadome i przemyślane zaangażowanie Mollnera w ten gatunek, obiecując widzom film zarówno refleksyjny, jak i innowacyjny.

Dziwne kochanie

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Odrodzenie „Barbarelli” Sydneya Sweeneya postępuje naprzód

Opublikowany

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydneya Sweeneya potwierdził ciągły postęp w długo oczekiwanym ponownym uruchomieniu gry Barbarella. Projekt, w którym Sweeney występuje nie tylko w roli głównej, ale także jest producentem wykonawczym, ma na celu tchnąć nowe życie w kultową postać, która po raz pierwszy pobudziła wyobraźnię widzów w latach 1960. Jednak pośród spekulacji Sweeney pozostaje powściągliwy w kwestii możliwego zaangażowania słynnego reżysera Edgar wright w projekcie.

Podczas jej występu w Szczęśliwy Smutny Zmieszany podcastu Sweeney podzieliła się swoim entuzjazmem dla projektu i postaci Barbarelli, stwierdzając: "To jest. Mam na myśli, że Barbarella jest po prostu zabawną postacią do odkrycia. Ona naprawdę akceptuje swoją kobiecość i seksualność, a ja to uwielbiam. Używa seksu jako broni i myślę, że to bardzo interesujący sposób na wejście do świata science-fiction. Zawsze chciałem robić science-fiction. Zobaczymy więc, co się stanie.”

Sydney Sweeney ją potwierdza Barbarella ponowne uruchomienie jest nadal w toku

Barbarella, pierwotnie dzieło Jean-Claude'a Foresta dla magazynu V w 1962 r., zostało przekształcone w ikonę kina przez Jane Fondę pod reżyserią Rogera Vardima w 1968 r. Pomimo kontynuacji, Barbarella schodzi na dółTa postać, która nigdy nie ujrzała światła dziennego, pozostała symbolem uroku science fiction i ducha przygód.

Przez dziesięciolecia kilka znanych nazwisk, w tym Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, pojawiło się jako potencjalni przywódcy ponownego uruchomienia, a reżyserzy Robert Rodriguez i Robert Luketic oraz scenarzyści Neal Purvis i Robert Wade byli wcześniej związani z ożywieniem serii. Niestety żadna z tych iteracji nie wyszła poza fazę koncepcyjną.

Barbarella

Prace nad filmem nabrały obiecującego obrotu mniej więcej osiemnaście miesięcy temu, kiedy firma Sony Pictures ogłosiła decyzję o obsadzeniu tytułowej roli Sydney Sweeney, co, jak zasugerowała sama Sweeney, ułatwiło jej zaangażowanie w pani web, także pod szyldem Sony. Ta strategiczna decyzja miała na celu budowanie korzystnych relacji ze studiem, w szczególności z Barbarella zrestartuj umysł.

Zapytany o potencjalną rolę reżyserską Edgara Wrighta, Sweeney umiejętnie uniknął tej decyzji, zauważając jedynie, że Wright został znajomym. To spowodowało, że fani i obserwatorzy branży zaczęli spekulować na temat zakresu jego zaangażowania, jeśli w ogóle, w projekt.

Barbarella jest znany ze swoich pełnych przygód opowieści o młodej kobiecie przemierzającej galaktykę i biorącej udział w eskapadach często zawierających elementy seksualności – temat, który Sweeney najwyraźniej chętnie zgłębia. Jej zaangażowanie w przemyślenie siebie na nowo Barbarella dla nowego pokolenia, pozostając wiernym pierwotnej istocie postaci, brzmi jak tworzenie świetnego restartu.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

„Pierwszy omen” prawie uzyskał ocenę NC-17

Opublikowany

on

pierwszy zwiastun omenu

Ustaw na 5 kwietnia wydanie teatralne, „Pierwszy omen” posiada ocenę R, która prawie nie została osiągnięta. Arkasha Stevenson, pełniąc swoją inauguracyjną rolę reżyserki w filmie fabularnym, stanęła przed ogromnym wyzwaniem, aby zapewnić sobie tę ocenę dla prequelu cenionej serii. Wygląda na to, że twórcy filmu musieli walczyć z komisją oceniającą, aby zapobiec przyznaniu filmowi oceny NC-17. W odkrywczej rozmowie z FangoriaStevenson opisał tę próbę jako „długa bitwa”, nie toczącego się wokół tradycyjnych problemów, takich jak gore. Zamiast tego sedno kontrowersji skupiało się wokół przedstawienia kobiecej anatomii.

Wizja Stevensona na „Pierwszy omen” zagłębia się w temat dehumanizacji, szczególnie przez pryzmat porodów przymusowych. „Przerażeniem w tej sytuacji jest to, jak odczłowieczona jest ta kobieta”, wyjaśnia Stevenson, podkreślając znaczenie ukazywania kobiecego ciała w nieseksualnym świetle, aby autentycznie zająć się tematem wymuszonej reprodukcji. To przywiązanie do realizmu prawie zapewniło filmowi ocenę NC-17, co wywołało przedłużające się negocjacje z MPA. „Tak wyglądało moje życie przez półtora roku, walczę o ten strzał. To temat naszego filmu. To kobiece ciało gwałcone od środka na zewnątrz” – stwierdza, podkreślając znaczenie tej sceny dla głównego przesłania filmu.

Pierwszy Omen Plakat filmowy — autorstwa Creepy Duck Design

Producenci David Goyer i Keith Levine wspierali Stevensona w walce, napotykając, co postrzegali jako podwójne standardy w procesie oceny. Levine odkrywa, „Musieliśmy kontaktować się z tablicą ocen tam i z powrotem pięć razy. Co dziwne, unikanie NC-17 sprawiło, że było to bardziej intensywne.”, zwracając uwagę, jak walka z tablicą ocen mimowolnie zintensyfikowała produkt końcowy. Goyer dodaje, „W przypadku męskich bohaterów jest więcej pobłażliwości, szczególnie w horrorze ciała”, co sugeruje uprzedzenia związane z płcią w ocenie horroru ciała.

Odważne podejście filmu do kwestionowania percepcji widzów wykracza poza kontrowersje dotyczące oglądalności. Współscenarzysta Tim Smith zauważa zamiar obalenia oczekiwań tradycyjnie kojarzonych z serią The Omen, mając na celu zaskoczenie widzów świeżym podejściem do narracji. „Jedną z najważniejszych rzeczy, którymi byliśmy podekscytowani, było wyciągnięcie dywanu spod oczekiwań ludzi””, mówi Smith, podkreślając chęć zespołu kreatywnego do odkrywania nowych obszarów tematycznych.

Nell Tiger Free, znana z roli w "Sługa", prowadzi obsadę „Pierwszy omen”, którego wydanie zaplanowano na 20th Century Studios 5 kwietnia. Film opowiada historię młodej Amerykanki wysłanej do Rzymu na nabożeństwo, gdzie natrafia na złowrogą siłę, która wstrząsa jej wiarą do głębi i ujawnia mrożący krew w żyłach spisek mający na celu przywołanie wcielonego zła.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Osadź GIF z klikalnym tytułem