Kontakt z nami

Aktualności

Wywiad z reżyserami „Folkloru”, serialu HBO „New Asian Horror Anthology”

Opublikowany

on

Folklor

Folklor to nowa, sześcioodcinkowa, godzinna, unowocześniona antologia azjatyckiego horroru od HBO Asia. Każdy odcinek jest prowadzony przez innego reżysera i oparty na głęboko zakorzenionych mitach i przesądach z sześciu krajów Azji.

Wyprodukowany i stworzony przez wielokrotnie nagradzanego singapurskiego reżysera Erica Khoo (który również reżyseruje jeden z segmentów), Folklor zawiera odcinki Joko Anwar (Półświaty, Niewolnicy szatana) z Indonezji, Takumi Saitoh (Puste 13, Ramen Teh) z Japonii, Lee Sang-Woo (Barbie, Ogień w piekle, Brudny romans) z Korei, Ho Yuhang (Rain Dogs, pani K.) Z Malezji, i Pen-Ek Ratanaruang (Piosenka samui, Nazwisko Życie we Wszechświecie) z Tajlandii.

W ramach TIFF miałem okazję porozmawiać z dwoma reżyserami serialu - Pen-Ek Ratanaruang i showrunnerem / reżyserem Ericiem Khoo - aby porozmawiać o tworzeniu serialu, motywach azjatyckiego horroru i klasycznej wiedzy kulturowej, która się karmi. w nasze lęki.

Kelly McNeely: Biorąc pod uwagę popularność antologii horrorów, to fantastyczne, że będzie to - rozumiem - pierwszy serial telewizyjny z antologią horrorów w Azji. Eric, jak rozwinąłeś pomysł lub koncepcję serii?

Eric Khoo: Zawsze byłem trochę fanem The Twilight Zonei uwielbiam horrory. Moja mama przeraziła mnie, gdy miałem sześć lat. W Azji kochamy wspaniałą historię. Pamiętam Pen-Ek, byliśmy razem w Patong (Tajlandia) kilka lat temu i żartowaliśmy, jak powinniśmy razem zrobić horror.

Wpadł na szalony pomysł zrobienia kanapy z horroru, takiej jak kanapa, na której można usiąść i która by cię pożreła. I kiedy HBO zwróciło się do nas z propozycją serii… [żartobliwie] Znam jedną lokalizację, którą można zrobić za bardzo małe pieniądze [wszyscy się śmieją]. Zebrałem tych reżyserów z Azji, których szanowałem, i powiedziałem, wiecie „zróbmy coś razem”. Więc to było bardzo organiczne.

Rozmawiałem z Pen-Ek - bo nie chciałem go stracić (z powodu konfliktów planowania) - i byłem bardzo szczęśliwy, że HBO Asia nie wkroczyło zbyt wiele, tak jak Pen-Ek był cały w czerni i bieli [ udawać irytację, śmiać się]. Ale to było naprawdę zabawne, taka była jej geneza.

Jedyne, czego naprawdę chciałem, to nie mówić po angielsku - ponieważ byłoby śmieszne, wiesz, mówić po angielsku po tajsku lub po japońsku. Więc pozwolono im zachować wszystko w swoim języku ojczystym i myślę, że to było naprawdę dobre, ponieważ wszystkie zespoły z różnych części Azji weszły na pokład jako jedna jednostka.

przez HBO

Kelly: Pen-Ek, co przyciągnęło cię do projektu… oprócz Erica? [śmiech]

Pen-Ek Ratanruang: Wysłał mi e-mail i powiedział, że robi to z HBO i chce, żebym się zaangażował. Nigdy w życiu nie robiłem horroru! Uwielbiam horror, ale nie wiedziałem, jak to zrobić. Zapytałem, ile czasu mam na udzielenie odpowiedzi, a on odpowiedział, że tydzień. Więc powiedziałem: ok, w ciągu najbliższych kilku dni, jeśli mam pomysł, powiem tak, ale jeśli nie, powiem nie.

Miałem taki pomysł na ducha - zamiast przyjąć ofiarę, duch staje się ofiarą sytuacji. I nie pomyślałem o tym. Więc pomyślałem o tej historii i tak naprawdę nie miałem wstępu ani pomysłu, wiesz, ale po prostu… powiedziałem ok, zrobię to.

Eric: To naprawdę dobra historia o duchach. Nigdy wcześniej czegoś takiego nie widziałeś.

Kelly: To podważa ideę typowej historii o duchach i bardzo mi się to podoba! Mówiąc o folklorze i mitologiach, jakie historie z czasów, gdy byłeś młody, naprawdę się bały lub miały na ciebie wpływ?

Eric: Dla mnie był to Pontianak - wampirzyca. Uwodzi mężczyzn i zjada ich, a także lubi jeść dzieci. Więc to mnie przeraziło. Było drzewo bananowe, które nie było zbyt daleko od miejsca, w którym się zatrzymałem, a moja mama powiedziała mi, że jeśli wbijesz gwóźdź w to drzewo nitką i włożysz nitkę pod poduszkę, śnisz o niej . Więc zabrałbym gwóźdź. [śmiech]

A Pontianak jest bardzo znany w Azji Południowo-Wschodniej. Więc widzisz ją nazywaną Kuntilanak, ale często mówią Matianak, więc jest wiele różnych permutacji, wiesz? Drugi, który mnie wkurza - a to zostało zrobione przez (Folklors) Malezyjski reżyser, Ho Yuhang - nazywa się Toyol. Toyol to mały duch. Więc jeśli masz poroniony płód, bierzesz go i modlisz się do niego, możesz zmienić go w złego ducha lub dobrego ducha. Jeśli to dobry duch, pomoże ci szczęście. Więc jest ciemna i dobra.

przez HBO Asia

Kelly: Każdy kraj ma własne motywy horroru, które są powiązane z historią i wydarzeniami kulturalnymi. Na przykład duchy Japonii są przywiązane do swojego folkloru, podczas gdy w Ameryce chodzi bardziej o dobytek i demony, które są związane z ich purytańską przeszłością. Czy mógłbyś opowiedzieć trochę na temat głównych tematów horrorów z Singapuru i Tajlandii, a może i skąd te tematy lub idee pochodzą z kultury?

Eric: Rzecz w tym, że w Singapurze jest to kraj mieszany imigrantów. Chińczycy byli tam około 100 lat temu, ale wcześniej byli to Malajowie. A Malajowie mają dużo folkloru. Więc Pontianak pochodzi z Malajów. Toyol również pochodzi z Malajów, ale Pontianak bardziej przypomina diabelskie dziecko. Wiele folkloru z Singapuru - tradycyjnego folkloru - wywodzi się z folkloru malajskiego. Więc jest tu wielu Malajów, a tutaj Bruneis i Filipiny, jest naprawdę mieszana społeczność.

Pióro-Ek: W Tajlandii masz kilka znanych duchów, ale… Nie boję się duchów. Po prostu się nie boję - nigdy takiego nie spotkałem. Ale nakręciliśmy mój odcinek (ur.) w zaniedbanym, nawiedzonym szpitalu i wszyscy w załodze - coś widzieli -

Eric: A ciebie nie było! [śmiech]

Pióro-Ek: Myślę, że czerpałem inspirację bardziej z kina duchów niż z prawdziwych duchów. A w kinie tajskim - to raczej tradycja niż w filmach o duchach i opowieściach o duchach - musi mieć element komedii. Oczywiście to też jest przerażające, ale musi mieć lekki element. Ale to pełnowymiarowy horror. Na przykład duch ma się bać człowieka… wtedy mężczyzna może gonić ducha.

Kiedy robisz horror - klasyczny tajski horror - mężczyzna ucieka przed duchem, więc widzieliśmy go uciekającego, a potem klasyczny horror, wskakiwali do ogromnego wazonu, a potem wyciągnąć szyję [udaje akcję]… to musi mieć coś takiego.

Albo jakby ktoś naprawdę boi się ducha, więc idzie do tyłu, a dalej idzie do tyłu, patrzy w górę i to jak „zrób… zrób… zrób…!” [udaje niespodziankę]. Pomyślałem więc, ok, mógłbym zrobić coś takiego… To znaczy nie do końca w ten sposób, ale prawie mógłbym tak potraktować swój film, mógłbym też zrobić z niego komedię.

Kelly: Racja, dodaj do tego trochę lekkości.

Pióro-Ek: Nie jest to pełna komedia, ale masz tę tradycję w tajskich horrorach. Masz tradycję komedii i horroru.

przez HBO Asia

Kelly: A więc ta tradycja komedii i lekkomyślności, jak myślisz, skąd ona pochodzi? Jak to się konkretnie zgrupowało w tajskim kinie grozy?

Pióro-Ek: Ponieważ horrory w Tajlandii są tworzone wyłącznie dla rozrywki. Ma być pokazywany ludziom z całego świata. W niektórych częściach kraju poziom wykształcenia może nie być zbyt wysoki, więc wszystko musi być szerokie. Komedia musi być bardzo obszerna. Ale myślę, że to całkiem sprytne, ponieważ jeśli tak dużo się śmiejesz, a nagle nadchodzi przerażająca chwila, staje się naprawdę straszny! [śmiech] Pamiętam, że oglądałem tego typu filmy, kiedy byłem młody, pamiętam, że były to głównie komedie - ale te przerażające fragmenty tak cię szokują, że pamiętasz. Pamiętasz ten szok.

Kelly: Nigdy nie spodziewasz się tego, kiedy się śmiejesz, prawda?

Pióro-Ek: Tak, dokładnie. To dobra strategia!

Kelly: Jest świetna równowaga z horrorem i komedią, budowaniem napięcia i uwalnianiem z humorem… jest taki rodzaj przypływów i odpływów, które pomagają budować tę reakcję, to mrowienie adrenaliny.

Ciąg dalszy na stronie 2

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Strony: 1 2

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Aktualności

Odrodzenie „Barbarelli” Sydneya Sweeneya postępuje naprzód

Opublikowany

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydneya Sweeneya potwierdził ciągły postęp w długo oczekiwanym ponownym uruchomieniu gry Barbarella. Projekt, w którym Sweeney występuje nie tylko w roli głównej, ale także jest producentem wykonawczym, ma na celu tchnąć nowe życie w kultową postać, która po raz pierwszy pobudziła wyobraźnię widzów w latach 1960. Jednak pośród spekulacji Sweeney pozostaje powściągliwy w kwestii możliwego zaangażowania słynnego reżysera Edgar wright w projekcie.

Podczas jej występu w Szczęśliwy Smutny Zmieszany podcastu Sweeney podzieliła się swoim entuzjazmem dla projektu i postaci Barbarelli, stwierdzając: "To jest. Mam na myśli, że Barbarella jest po prostu zabawną postacią do odkrycia. Ona naprawdę akceptuje swoją kobiecość i seksualność, a ja to uwielbiam. Używa seksu jako broni i myślę, że to bardzo interesujący sposób na wejście do świata science-fiction. Zawsze chciałem robić science-fiction. Zobaczymy więc, co się stanie.”

Sydney Sweeney ją potwierdza Barbarella ponowne uruchomienie jest nadal w toku

Barbarella, pierwotnie dzieło Jean-Claude'a Foresta dla magazynu V w 1962 r., zostało przekształcone w ikonę kina przez Jane Fondę pod reżyserią Rogera Vardima w 1968 r. Pomimo kontynuacji, Barbarella schodzi na dółTa postać, która nigdy nie ujrzała światła dziennego, pozostała symbolem uroku science fiction i ducha przygód.

Przez dziesięciolecia kilka znanych nazwisk, w tym Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, pojawiło się jako potencjalni przywódcy ponownego uruchomienia, a reżyserzy Robert Rodriguez i Robert Luketic oraz scenarzyści Neal Purvis i Robert Wade byli wcześniej związani z ożywieniem serii. Niestety żadna z tych iteracji nie wyszła poza fazę koncepcyjną.

Barbarella

Prace nad filmem nabrały obiecującego obrotu mniej więcej osiemnaście miesięcy temu, kiedy firma Sony Pictures ogłosiła decyzję o obsadzeniu tytułowej roli Sydney Sweeney, co, jak zasugerowała sama Sweeney, ułatwiło jej zaangażowanie w pani web, także pod szyldem Sony. Ta strategiczna decyzja miała na celu budowanie korzystnych relacji ze studiem, w szczególności z Barbarella zrestartuj umysł.

Zapytany o potencjalną rolę reżyserską Edgara Wrighta, Sweeney umiejętnie uniknął tej decyzji, zauważając jedynie, że Wright został znajomym. To spowodowało, że fani i obserwatorzy branży zaczęli spekulować na temat zakresu jego zaangażowania, jeśli w ogóle, w projekt.

Barbarella jest znany ze swoich pełnych przygód opowieści o młodej kobiecie przemierzającej galaktykę i biorącej udział w eskapadach często zawierających elementy seksualności – temat, który Sweeney najwyraźniej chętnie zgłębia. Jej zaangażowanie w przemyślenie siebie na nowo Barbarella dla nowego pokolenia, pozostając wiernym pierwotnej istocie postaci, brzmi jak tworzenie świetnego restartu.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

„Pierwszy omen” prawie uzyskał ocenę NC-17

Opublikowany

on

pierwszy zwiastun omenu

Ustaw na 5 kwietnia wydanie teatralne, „Pierwszy omen” posiada ocenę R, która prawie nie została osiągnięta. Arkasha Stevenson, pełniąc swoją inauguracyjną rolę reżyserki w filmie fabularnym, stanęła przed ogromnym wyzwaniem, aby zapewnić sobie tę ocenę dla prequelu cenionej serii. Wygląda na to, że twórcy filmu musieli walczyć z komisją oceniającą, aby zapobiec przyznaniu filmowi oceny NC-17. W odkrywczej rozmowie z FangoriaStevenson opisał tę próbę jako „długa bitwa”, nie toczącego się wokół tradycyjnych problemów, takich jak gore. Zamiast tego sedno kontrowersji skupiało się wokół przedstawienia kobiecej anatomii.

Wizja Stevensona na „Pierwszy omen” zagłębia się w temat dehumanizacji, szczególnie przez pryzmat porodów przymusowych. „Przerażeniem w tej sytuacji jest to, jak odczłowieczona jest ta kobieta”, wyjaśnia Stevenson, podkreślając znaczenie ukazywania kobiecego ciała w nieseksualnym świetle, aby autentycznie zająć się tematem wymuszonej reprodukcji. To przywiązanie do realizmu prawie zapewniło filmowi ocenę NC-17, co wywołało przedłużające się negocjacje z MPA. „Tak wyglądało moje życie przez półtora roku, walczę o ten strzał. To temat naszego filmu. To kobiece ciało gwałcone od środka na zewnątrz” – stwierdza, podkreślając znaczenie tej sceny dla głównego przesłania filmu.

Pierwszy Omen Plakat filmowy — autorstwa Creepy Duck Design

Producenci David Goyer i Keith Levine wspierali Stevensona w walce, napotykając, co postrzegali jako podwójne standardy w procesie oceny. Levine odkrywa, „Musieliśmy kontaktować się z tablicą ocen tam i z powrotem pięć razy. Co dziwne, unikanie NC-17 sprawiło, że było to bardziej intensywne.”, zwracając uwagę, jak walka z tablicą ocen mimowolnie zintensyfikowała produkt końcowy. Goyer dodaje, „W przypadku męskich bohaterów jest więcej pobłażliwości, szczególnie w horrorze ciała”, co sugeruje uprzedzenia związane z płcią w ocenie horroru ciała.

Odważne podejście filmu do kwestionowania percepcji widzów wykracza poza kontrowersje dotyczące oglądalności. Współscenarzysta Tim Smith zauważa zamiar obalenia oczekiwań tradycyjnie kojarzonych z serią The Omen, mając na celu zaskoczenie widzów świeżym podejściem do narracji. „Jedną z najważniejszych rzeczy, którymi byliśmy podekscytowani, było wyciągnięcie dywanu spod oczekiwań ludzi””, mówi Smith, podkreślając chęć zespołu kreatywnego do odkrywania nowych obszarów tematycznych.

Nell Tiger Free, znana z roli w "Sługa", prowadzi obsadę „Pierwszy omen”, którego wydanie zaplanowano na 20th Century Studios 5 kwietnia. Film opowiada historię młodej Amerykanki wysłanej do Rzymu na nabożeństwo, gdzie natrafia na złowrogą siłę, która wstrząsa jej wiarą do głębi i ujawnia mrożący krew w żyłach spisek mający na celu przywołanie wcielonego zła.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

„Krzyk 7”: Neve Campbell ponownie spotyka się z Courteney Cox i potencjalnie Patrickiem Dempseyem w najnowszej aktualizacji obsady

Opublikowany

on

krzycz Patrick Dempsey

„Krzyk 7” zapowiada się na nostalgiczne spotkanie z Neve Campbell, która powróci w roli Sidneya Prescotta. Courteney Cox ma także ponownie wcielić się w rolę nieustraszonej reporterki Gale Weathers, podtrzymując swoją passę jako filar serialu. Sugeruje to najnowszy szum w kręgach branżowych Patrick Dempsey prowadzi rozmowy w sprawie dołączenia do zespołu i potencjalnie powraca do swojego zespołu „Krzyk 3” rolę detektywa Marka Kincaida, co jeszcze bardziej wzmocni powrót serii do korzeni.

Ponieważ powrót Campbella jest już oficjalny, produkcja ma na celu wykorzystać dotychczasowe postacie serii. Znawca branży Daniela Richtmana wskazał, że trwają negocjacje z Dempseyem, wywołując podekscytowanie możliwością pogłębienia powiązań narracyjnych z wcześniejszymi częściami. Zaangażowanie Coxa było jednym z pierwszych, które zostało potwierdzone, co dodatkowo zakotwiczyło „Krzyk 7” do swoich historycznych korzeni. Wydaje się, że nasze sprawozdania sprzed czterech miesięcy przynoszą owoce – przeczytaj ten artykuł tutaj.

Neve Campbell i Patricka Dempseya

Pierwotnie planowały to Spyglass Media i Paramount Pictures „Krzyk 7” z naciskiem na nową generację, m.in „Krzyk (2022)” i „Krzyk VI” prowadzi Melissa barrera oraz Jenna Ortega, pod kierunkiem Christophera Landona, znanego z "Zakręcony" i „Szczęśliwego dnia śmierci”. Projekt napotkał jednak kilka niepowodzeń, w tym spory i kontrowersje związane z umowami, co doprowadziło do znacznej zmiany kierunku. Wyjście Barrery po uwagach na temat konfliktu Izrael-Hamas i prośbie Ortegi o podwyżkę, co przypomina spór dotyczący wynagrodzenia Neve Campbell przed „Krzyk VI”, spowodowało zmiany w nadchodzącym filmie.

Za kulisami Kevin Williamson, twórczy umysł stojący za oryginałem "Krzyk" scenariusza, obejmie stanowisko reżysera, co będzie jego drugim przedsięwzięciem reżyserskim po 1999 roku „Nauczanie pani Tingle”. Powrót Williamsona do reżyserii w połączeniu z jego podstawową rolą w tworzeniu filmu "Krzyk" saga, obiecuje połączenie oryginalnego napięcia i wrażliwości współczesnego horroru. Scenariusz napisał Guy Busick we współpracy z Jamesem Vanderbiltem, który obaj pracowali nad scenariuszem do filmu „Krzyk 2022” i „Krzyk VI”, sygnalizuje połączenie klasycznych elementów serii z nowymi zwrotami akcji.

Sprawdź ponownie, aby uzyskać więcej wiadomości na temat wszystkich „Krzyk 7” aktualizacje!

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Osadź GIF z klikalnym tytułem