Kontakt z nami

Aktualności

Piątek trzynastego: Jason kontra Jason X - Recenzja komiksu Avatar Horror - Szczęśliwy piątek trzynastego!

Opublikowany

on

Avatar Press uwalnia furię piekła na niczego niepodejrzewający kosmos wraz z nagłym powrotem Jasona Voorheesa! Zgadza się, to samo studio komiksowe – a raczej maniacy – stoi za ultra-brutalnym Crossed seria rozszerzyła się również o Piątek 13th saga – a Jason znalazł naprawdę dobry dom. Spodziewaj się pięknej grafiki i galonów krwi, ponieważ tym razem Jason zmierzy się ze swoim najniebezpieczniejszym jak dotąd wrogiem – samym sobą. To jest Jason kontra Jason X.

 

obraz za pośrednictwem filmów wildsound

 

Jest piątek 13th a twój kumpel Manic nie mógłby być szczęśliwszy! Zatrzymajmy się, aby docenić ogrom, jakim obdarzyli nas skromni fani horrorów – piątek 13th w miesiącu Halloween? O tak! Załóż maskę hokejową swoim przyjaciołom z Jack-o-Lanterns! Zdobądź popcorn i wyłącz światła! Czas świętować wszystko, co Jason!

 

zdjęcie za pośrednictwem Den of Geek

 

Wiesz, że mam teraz filmy z Jasonem na każdym telewizorze, który mam. Poza tym zbierałem całe to podwójne PD od tego niesamowitego Piątek 13th gra. Ścieżki dźwiękowe Harry'ego Manfrediniego grają w tle i po prostu nie możemy się dzisiaj nacieszyć Jasonem. To totalna ekstrawagancja horroru w House of Exorcism! Tak więc, aby uczcić urodziny Jasona, dołączcie do mnie, gdy patrzymy na ten zapomniany mały klejnot, który rozwija historię franczyzy po pojawieniu się napisów końcowych Jason X?

 

zdjęcie za pośrednictwem Den of Geek

 

Jason X jest filmem polaryzacyjnym, przyznaję. To jedna z tych ofert „albo to kochasz, albo nienawidzisz”. Znam wielu wiernych fanów, którzy absolutnie nie tolerują tego filmu. Woleliby raczej wyrywać sobie paznokcie, niż znowu oglądać „Jasona w kosmosie”. Osobiście lubię Jason X. Rozumiem, dlaczego inni nie, to z pewnością wadliwy film, ale nadal dobrze się bawię, oglądając go. Jedynym filmem z serii, którego szczerze nienawidzę, jest Jason idzie do piekła. Na słodko-gorzko Jason X był także ostatnim razem, kiedy Kane Hodder zagrał swoją najbardziej kultową rolę – jako Jason Voorhees – na dużym ekranie, więc samo to sprawia, że ​​​​jest to słodkie miejsce w moim pokręconym sercu. Nie tylko to, ale mogę cieszyć się absurdalnością fabuły filmu.

 

Jeśli jednak zdarzy ci się nienawidzić Jason X, wciąż mam nadzieję, że dasz tej historii szansę.  Jason kontra Jason X to dobra lektura, zabawna historia – pękająca w szwach od wszystkich zszywek, jakich można oczekiwać od Piątek 13th rata – a ponadto bardzo interesujące jest zobaczyć, dokąd zmierza historia i jaki rodzaj kontynuacji moglibyśmy mieć Jazon XI.

 

Jason kontra Jason X

W zimnych trzewiach galaktyki królewska bitwa życia wybucha jako fani Piątek 13th franczyzy są traktowani przez głęboko czerwony festyn krwi, bryzgający kawałkami przez gwiazdy! Daleko od znanych scenerii Crystal Lake Jason Voorhees otrzymuje nowe życie na pokładzie statku kosmicznego Grendel. Załoga zbieraczy, mająca nadzieję na uratowanie szczątków Grendela, nie ma pojęcia, jakie podstępne zło śpi w nieśmiertelnym śnie głęboko w stalowych wnętrznościach dryfującego statku widmo. Ta sama technologia inżynierii biologicznej, która dała początek Uberowi Jasonowi, wskrzesza teraz pierwotnego masowego mordercę. Nowe rządy terroru Jasona zaczynają się od nowa i nikt nie jest bezpieczny przed jego furią. Atak rzezi rozpryskuje się po stronach, gdy Jason wyrzeźbia krwawą ścieżkę przez zimną ciszę kosmosu, pozostawiając za sobą dymiący ślad czerwonej miazgi.

 

obraz za pośrednictwem komiksu

 

Tymczasem na pokładzie międzygwiezdnego statku wycieczkowego The Czas zabawy – tam, gdzie obiecuje się, że zabawa nigdy się nie kończy – zabawa dobiega przerażającego końca, gdy ręce zostają rozerwane, głowy rozczłonkowane, a wnętrzności rozlewają się głośno po lustrzanych podłogach. Tutaj Uber Jason rozwija swoją chaotyczną symfonię morderczego gniewu. Imprezowicze nie mają szans na ucieczkę, gdy przedziera się przez każde wijące się zwłoki w niekończącym się polowaniu na więcej mięsa, by nakarmić swoją wściekłość.

 

obraz przez dbzf

 

Dwóch Jasonów – jeden będący futurystycznym potworem super-wzmocnionej rzezi – drugi to oryginalna niepohamowana ikona naszych najwcześniejszych dziecięcych lęków. Obie są niepowstrzymanymi siłami nieustępliwego zła, które przyciągają się do siebie z próżni kosmicznej, by w końcu spotkać się twarzą w twarz w morderczym pojedynku. Niczym piekielny magnetyzm, zło przywołuje zło do siebie, przyciągając gigantyczną potęgę najlepszych zabójców piekła do starcia w tej ostatecznej bitwie na śmierć i życie! To zabójca kontra zabójca – dwie zagubione dusze, które łączy równe (nienasycone) pragnienie krwi i zniszczenia. To jest Jason kontra Jason X – klasyczna walka z przyszłością – i to jest wojna na maczety, której pragniemy! Tutaj nic nie jest powstrzymywane i tylko jeden może przeżyć, gdy cięcie w końcu dobiegnie końca. Problem polega na tym – jak wszyscy fani wiedzą – Jason nie może długo pozostać martwy. Zło nigdy nie umiera!

 

Jason kontra Jason X to dwuczęściowy komiks wydany w 2006 roku przez Prasa awatara. Zdobycie kopii tej historii może być nieco trudne, ale jeśli masz szczęście, możesz ją znaleźć w lokalnym sklepie z komiksami. Jeśli wszystko inne zawiedzie, kopie można kupić na Amazon.

 

 

obraz za pośrednictwem movieweb

 

 

To był Manic Exorcism, życząc wszystkim szczęśliwego piątku trzynastego!

 

 

 

 

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Aktualności

Ogólnokrajowa premiera utworu „Strange Darling” z udziałem Kyle’a Gallnera i Willi Fitzgerald Lands [obejrzyj klip]

Opublikowany

on

Dziwny kochany Kyle Gallner

„Dziwne kochanie” wyjątkowy film z udziałem Kyle’a Gallnera, który jest nominowany do nagrody im Nagroda iHorrora za jego występ w 'Pasażer,' i Willa Fitzgerald, został zakupiony z myślą o szerokiej dystrybucji kinowej w Stanach Zjednoczonych przez Magenta Light Studios, nowe przedsięwzięcie doświadczonego producenta Boba Yari. To ogłoszenie, przekazane nam przez Odmiana, następuje po udanej premierze filmu na Fantastic Fest w 2023 r., gdzie został powszechnie doceniony za kreatywne opowiadanie historii i fascynujące kreacje, uzyskując doskonały wynik 100% Fresh on Rotten Tomatoes na podstawie 14 recenzji.

Dziwne kochanie - Klip filmowy

Wyreżyserowane przez JT Mollnera, „Dziwne kochanie' to ekscytująca opowieść o spontanicznym związku, który przybiera nieoczekiwany i przerażający obrót. Film wyróżnia się nowatorską strukturą narracyjną i wyjątkową grą głównych ról. Mollnera, znanego ze swojego wpisu na Sundance w 2016 roku „Banici i anioły”, po raz kolejny wykorzystał w tym projekcie taśmę 35 mm, ugruntowując swoją reputację filmowca charakteryzującego się wyraźnym stylem wizualnym i narracyjnym. Obecnie zajmuje się adaptacją powieści Stephena Kinga „Długi spacer” we współpracy z reżyserem Francisem Lawrence’em.

Bob Yari wyraził swój entuzjazm w związku z nadchodzącą premierą filmu, zaplanowaną na Sierpień 23rd, podkreślając wyjątkowe cechy, które sprawiają „Dziwne kochanie” znaczący dodatek do gatunku horroru. „Jesteśmy podekscytowani możliwością udostępnienia widzom ogólnokrajowym tego wyjątkowego i wyjątkowego filmu ze wspaniałymi kreacjami Willi Fitzgerald i Kyle’a Gallnera. Ten drugi film utalentowanego scenarzysty i reżysera JT Mollnera ma stać się kultowym klasykiem, który wymyka się konwencjonalnemu opowiadaniu historii.” Yari powiedział „Variety”.

Różnorodność przeglądu filmu z Fantastic Fest pochwala podejście Mollnera, mówiąc: „Mollner okazuje się być bardziej przyszłościowy niż większość swoich rówieśników. Jest najwyraźniej uczniem gry, który zręcznie studiował lekcje swoich przodków, aby lepiej przygotować się do odcisnięcia na nich własnego piętna”. Ta pochwała podkreśla świadome i przemyślane zaangażowanie Mollnera w ten gatunek, obiecując widzom film zarówno refleksyjny, jak i innowacyjny.

Dziwne kochanie

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Odrodzenie „Barbarelli” Sydneya Sweeneya postępuje naprzód

Opublikowany

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydneya Sweeneya potwierdził ciągły postęp w długo oczekiwanym ponownym uruchomieniu gry Barbarella. Projekt, w którym Sweeney występuje nie tylko w roli głównej, ale także jest producentem wykonawczym, ma na celu tchnąć nowe życie w kultową postać, która po raz pierwszy pobudziła wyobraźnię widzów w latach 1960. Jednak pośród spekulacji Sweeney pozostaje powściągliwy w kwestii możliwego zaangażowania słynnego reżysera Edgar wright w projekcie.

Podczas jej występu w Szczęśliwy Smutny Zmieszany podcastu Sweeney podzieliła się swoim entuzjazmem dla projektu i postaci Barbarelli, stwierdzając: "To jest. Mam na myśli, że Barbarella jest po prostu zabawną postacią do odkrycia. Ona naprawdę akceptuje swoją kobiecość i seksualność, a ja to uwielbiam. Używa seksu jako broni i myślę, że to bardzo interesujący sposób na wejście do świata science-fiction. Zawsze chciałem robić science-fiction. Zobaczymy więc, co się stanie.”

Sydney Sweeney ją potwierdza Barbarella ponowne uruchomienie jest nadal w toku

Barbarella, pierwotnie dzieło Jean-Claude'a Foresta dla magazynu V w 1962 r., zostało przekształcone w ikonę kina przez Jane Fondę pod reżyserią Rogera Vardima w 1968 r. Pomimo kontynuacji, Barbarella schodzi na dółTa postać, która nigdy nie ujrzała światła dziennego, pozostała symbolem uroku science fiction i ducha przygód.

Przez dziesięciolecia kilka znanych nazwisk, w tym Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, pojawiło się jako potencjalni przywódcy ponownego uruchomienia, a reżyserzy Robert Rodriguez i Robert Luketic oraz scenarzyści Neal Purvis i Robert Wade byli wcześniej związani z ożywieniem serii. Niestety żadna z tych iteracji nie wyszła poza fazę koncepcyjną.

Barbarella

Prace nad filmem nabrały obiecującego obrotu mniej więcej osiemnaście miesięcy temu, kiedy firma Sony Pictures ogłosiła decyzję o obsadzeniu tytułowej roli Sydney Sweeney, co, jak zasugerowała sama Sweeney, ułatwiło jej zaangażowanie w pani web, także pod szyldem Sony. Ta strategiczna decyzja miała na celu budowanie korzystnych relacji ze studiem, w szczególności z Barbarella zrestartuj umysł.

Zapytany o potencjalną rolę reżyserską Edgara Wrighta, Sweeney umiejętnie uniknął tej decyzji, zauważając jedynie, że Wright został znajomym. To spowodowało, że fani i obserwatorzy branży zaczęli spekulować na temat zakresu jego zaangażowania, jeśli w ogóle, w projekt.

Barbarella jest znany ze swoich pełnych przygód opowieści o młodej kobiecie przemierzającej galaktykę i biorącej udział w eskapadach często zawierających elementy seksualności – temat, który Sweeney najwyraźniej chętnie zgłębia. Jej zaangażowanie w przemyślenie siebie na nowo Barbarella dla nowego pokolenia, pozostając wiernym pierwotnej istocie postaci, brzmi jak tworzenie świetnego restartu.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

„Pierwszy omen” prawie uzyskał ocenę NC-17

Opublikowany

on

pierwszy zwiastun omenu

Ustaw na 5 kwietnia wydanie teatralne, „Pierwszy omen” posiada ocenę R, która prawie nie została osiągnięta. Arkasha Stevenson, pełniąc swoją inauguracyjną rolę reżyserki w filmie fabularnym, stanęła przed ogromnym wyzwaniem, aby zapewnić sobie tę ocenę dla prequelu cenionej serii. Wygląda na to, że twórcy filmu musieli walczyć z komisją oceniającą, aby zapobiec przyznaniu filmowi oceny NC-17. W odkrywczej rozmowie z FangoriaStevenson opisał tę próbę jako „długa bitwa”, nie toczącego się wokół tradycyjnych problemów, takich jak gore. Zamiast tego sedno kontrowersji skupiało się wokół przedstawienia kobiecej anatomii.

Wizja Stevensona na „Pierwszy omen” zagłębia się w temat dehumanizacji, szczególnie przez pryzmat porodów przymusowych. „Przerażeniem w tej sytuacji jest to, jak odczłowieczona jest ta kobieta”, wyjaśnia Stevenson, podkreślając znaczenie ukazywania kobiecego ciała w nieseksualnym świetle, aby autentycznie zająć się tematem wymuszonej reprodukcji. To przywiązanie do realizmu prawie zapewniło filmowi ocenę NC-17, co wywołało przedłużające się negocjacje z MPA. „Tak wyglądało moje życie przez półtora roku, walczę o ten strzał. To temat naszego filmu. To kobiece ciało gwałcone od środka na zewnątrz” – stwierdza, podkreślając znaczenie tej sceny dla głównego przesłania filmu.

Pierwszy Omen Plakat filmowy — autorstwa Creepy Duck Design

Producenci David Goyer i Keith Levine wspierali Stevensona w walce, napotykając, co postrzegali jako podwójne standardy w procesie oceny. Levine odkrywa, „Musieliśmy kontaktować się z tablicą ocen tam i z powrotem pięć razy. Co dziwne, unikanie NC-17 sprawiło, że było to bardziej intensywne.”, zwracając uwagę, jak walka z tablicą ocen mimowolnie zintensyfikowała produkt końcowy. Goyer dodaje, „W przypadku męskich bohaterów jest więcej pobłażliwości, szczególnie w horrorze ciała”, co sugeruje uprzedzenia związane z płcią w ocenie horroru ciała.

Odważne podejście filmu do kwestionowania percepcji widzów wykracza poza kontrowersje dotyczące oglądalności. Współscenarzysta Tim Smith zauważa zamiar obalenia oczekiwań tradycyjnie kojarzonych z serią The Omen, mając na celu zaskoczenie widzów świeżym podejściem do narracji. „Jedną z najważniejszych rzeczy, którymi byliśmy podekscytowani, było wyciągnięcie dywanu spod oczekiwań ludzi””, mówi Smith, podkreślając chęć zespołu kreatywnego do odkrywania nowych obszarów tematycznych.

Nell Tiger Free, znana z roli w "Sługa", prowadzi obsadę „Pierwszy omen”, którego wydanie zaplanowano na 20th Century Studios 5 kwietnia. Film opowiada historię młodej Amerykanki wysłanej do Rzymu na nabożeństwo, gdzie natrafia na złowrogą siłę, która wstrząsa jej wiarą do głębi i ujawnia mrożący krew w żyłach spisek mający na celu przywołanie wcielonego zła.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Osadź GIF z klikalnym tytułem