Kontakt z nami

Aktualności

NIE TAK STRASZNE: Filmy rodzinne od reżyserów horrorów!

Opublikowany

on

Napisane przez dr Jose

Wyobraź sobie, że jutro czytasz to na Twitterze Adam Wingard pomagał pisać następny film Pixara. Albo to zobaczyć Roberta Eggersa reżyserował wzruszający dramat rodzinny o starszej parze. Albo to James WanNastępnym projektem była adaptacja Jeśli dasz myszy ciasteczko na duży ekran. To może być trochę dezorientujące - takie są przerażenie w końcu dyrektorzy. Jedynym przypadkiem, w którym powinni być kojarzeni z „ciepłymi futrzakami”, jest opisanie śmiercionośnych kosmicznych stworzeń z ich następnego filmu.

Jednak w rzeczywistości nie jest to takie dziwne, że reżyserzy horroru zanurzają palce w wodach przyjaznych rodzinie, a tak naprawdę wiele znanych nazwisk horroru zrobiło to - wielokrotnie, dla niektórych. Być może filmowanie krwi i flaków dzień w dzień staje się nudne. A może strzelają do miękkich rzeczy, aby się zdekompresować. A może - tylko może - po prostu próbują czegoś nowego.

Jeśli chodzi o Wingarda, Eggersa, Wana i resztę nowego pokolenia reżyserów horroru, wszyscy oni wciąż są stosunkowo nowi i dopiero teraz tworzą sobie nazwiska. Nadal mają czas, aby dać rodzinie szansę - a kto wie, prędzej czy później po prostu mogą.

Poniżej zestawiłem krótką listę niektórych „łagodniejszych” dzieł niektórych z horrorów, o których częściej mówi się o reżyserach. Niektóre są znajome, inne mogą cię zaskoczyć. Masz coś do dodania? Zostaw komentarz poniżej!

Amy Jones

Dziesięć lat po napisaniu i wyreżyserowaniu Masakra w czasie snu, Amy Jones przeniosła swoją uwagę z zabójców wierteł na śliniące się kły. Wraz z Johnem Hughesem napisała uwielbiany rodzinny film z lat 90 Beethoven. Okazał się sukcesem - w chwili pisania tego tekstu doczekał się czterech sequeli.

Chuck-russell

Chuck Russell napisał i wyreżyserował dwa z najbardziej pamiętnych horrorów późnych lat osiemdziesiątych: Blob i Koszmar z ulicy wiązów 3 Dream Warriors. Jego zamiłowanie do łamania kalamburów dziwnych kolesi, którzy potrafią przeciwstawić się prawom fizyki przeniesionym na początku lat 90., kiedy wyprodukował i wyreżyserował potężne uderzenie, Maska.

gordonyuzna

Stuart Gordon i Brian Yuzna, obłąkany duet, który wspólnie przyniósł nam kultowe hity Re-Animator, From Beyond, lalkii którzy indywidualnie przynosili nam takie filmy jak Społeczeństwo, Powrót żywych trupów III, Castle Freak, ponownie połączyli siły, by napisać jeden z najbardziej udanych filmów 1989 roku, Kochanie, skurczyłem dzieci. (Udało się Powrót do przyszłości II, Ghostbusters II, A nawet Mała syrenka.)

eberhardta

Mówiąc o Honey franczyza, Thom Eberhardt, najbardziej znana z reżyserii Noc Komety i niedoceniane Sole Survivornapisał sequel, Kochanie, wysadziłem dzieciaka. Ale połączenia horroru nie kończą się na tym: HIBUTK został wyprodukowany przez Masakra na Slumber Party II scenarzysta i reżyser, Deborah Brock i prezes Empire Pictures, Albert Band!

stolarz

Czy jest coś bardziej przerażającego niż grupa zadziornych seniorów, którzy chcą wyrwać się z domu spokojnej starości i udać się na ostatnią przygodę, zanim kopią w kalendarz? Niecały rok po napisaniu i wyreżyserowaniu jednego z najbardziej udanych i wpływowych horrorów wszechczasów - Halloween, duh - John Carpenter spróbował czegoś zupełnie innego, pisząc kilka filmów telewizyjnych, które zdecydowanie nie były przerażające: komedia Zuma Beach i szczere Lepiej późno niż nigdy.

linczować

Filmy Davida Lyncha są znane z niepokojącej tematyki, dziwacznego surrealizmu i ogólnego szaleństwa z nietoperzowym gównem - dlatego tak zaskakujące jest, że reżyser zdecydował się zrobić film Disneya z oceną G w połowie lat 90. (Nawiasem mówiąc, to nie jest hiperbola - Prosta historia jest dosłownie filmem Disneya z oceną G.) Chociaż film nie odniósł sukcesu finansowego, spotkał się z uznaniem krytyków, zdobywając 12 nagród i 29 nominacji - w tym Oscara dla najlepszego aktora.

John-Hancock

Trudno sobie wyobrazić, jak John D. Hancock, dyrektor Przestraszmy Jessicę na śmierć - jeden z wielkich, niskobudżetowych, dziwacznych filmów z lat 70-tych - mógłby także wyreżyserować jeden z wielu uwielbianych świątecznych filmów lat 80-tych, Prancer. To znaczy, dopóki nie zdasz sobie sprawy z małej dziewczynki Prancer is również o imieniu Jessica, a potem to wszystko ma sens. (Nie wiem, chwytam się tutaj słomek.)

Bob-Clark

Mówiąc o Bożym Narodzeniu, Bob Clark jest prawdopodobnie najbardziej znany ze swoich dwóch filmów Czarny Boże Narodzenie i A Christmas Story. I podczas gdy A Christmas Story jest filmem familijnym, z którego mogą cieszyć się wszyscy w każdym wieku, Clark w jakiś sposób stworzył jeszcze bardziej przyjazny rodzinie film, rozmawiający film dla maluchów Geniusze dzieci, który jest wyraźnie skierowany do… cóż, właściwie nie wiem, do kogo jest skierowany. To jest bardzo złe.

tchórz

David Lynch nie był jedynym na tej liście, który zanurzył palce w wodach Disneya - maestro horroru Wes Craven był również na krótko na liście płac Mickeya, kiedy wyreżyserował odcinek programu telewizyjnego Wspaniały świat kolorów Walta Disneyazatytułowany „Casebusters”. Ale być może najbardziej znaną rozrywką Cravena od gatunku horroru był jego prawdziwy dramat fabularny, Muzyka z Sercaz Meryl Streep i Glorią Estefan.

bez mrugnięcia

Czasami po prostu musisz iść tam, gdzie są pieniądze. Po napisaniu Howling i reżyseria Gniazdo, reżyser Terence Winkless znalazł pewną pewność pracy, reżyserując ponad 40 odcinków Power Rangers Mighty Morphin, a także ich pełnej długości, Mighty Morphin Power Rangers: Wyprawa Ninja.

Tibor

Po skierowaniu Brama, Brama 2: Intruzówi niedoceniane Ja, wariat, Reżyser Tibor Takács również znalazł się w grze telewizyjnej: wyreżyserował Sabrina, nastoletnia czarownica, który zainspirował długoletni program telewizyjny (dla którego Takács wyreżyserował odcinek pilotażowy). Następnie wyreżyserował sequel, Sabrina jedzie do Rzymu.

Tom-Holland

Pomiędzy pisaniem jednych z najbardziej zabawnych i popularnych horrorów lat 80-tych - takich jak Fright Night, Dziecinnie proste, Psycho II - Tom Holland wyrwał stronę z podręcznika Spielberga / Dantego i próbował swoich sił w napisaniu jednego z tych filmów fantasy o „dziecku w niebezpieczeństwie”, które stały się wówczas tak rozpowszechnione. Pomimo dobrego przyjęcia, w chwili pisania tego tekstu Cloak & Dagger była jedyną próbą Holandii z takim gatunkiem.

hg-Lewis

Niestety, zaledwie kilka tygodni temu społeczność horrorów straciła jedną ze swoich największych i najważniejszych postaci. Herschell Gordon Lewis, sam Czarnoksiężnik Gore, zmarł we wrześniu - a wraz z nim przeszła era gorzkiego, obskurnego, niskobudżetowego złota z filmów klasy B, które było i jest tak samo ważne dla kina jak francuska nowa fala. Hollywood lub jakikolwiek inny ruch kinowy ostatniego stulecia. Ale to nie był tylko seks i rozpryski dla starego HG Niedługo po wyreżyserowaniu Blood Feast i Dwa tysiące maniaków!Lewis wyreżyserował dwa filmy dla dzieci: Jimmy, cudowny chłopiec i Magiczna Kraina Matki Gęsi.

Nicolas Roeg

Wreszcie, mamy Nicolasa Roega, reżysera przerażającego Nie patrz terazi równie przerażające, ale wciąż przyjazne dzieciom Czarownice. Jeśli wystarczająco mocno zmrużysz oczy, możesz znaleźć kilka podobieństw między filmami, co sprawia, że ​​wydaje się, że nie jest to aż tak naciągane, że Roeg wyreżyserowałby oba filmy. Ale graficzny seks i przemoc w Nie patrz teraz stoi w rażącym kontraście z ostatecznie zabawnym i głupkowatym charakterem Czarownice.

Wyróżnienia: częsty współpracownik Boba Clarka, Alan Ormsby, który pisał Dzieci nie powinny bawić się martwymi rzeczami, ObłąkanySen śmierci, Prażona kukurydza, który również pomógł napisać Disney's Mulan. George A. Romero, który wyreżyserował autoryzowaną biografię, OJ Simpson: Juice on the Loose. I chociaż niekoniecznie jest to film rodzinny, jest cholernie dziwny.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kliknij, aby dodać komentarz

Musisz być zalogowany, aby dodać komentarz Zaloguj

Dodaj komentarz

Aktualności

Ogólnokrajowa premiera utworu „Strange Darling” z udziałem Kyle’a Gallnera i Willi Fitzgerald Lands [obejrzyj klip]

Opublikowany

on

Dziwny kochany Kyle Gallner

„Dziwne kochanie” wyjątkowy film z udziałem Kyle’a Gallnera, który jest nominowany do nagrody im Nagroda iHorrora za jego występ w 'Pasażer,' i Willa Fitzgerald, został zakupiony z myślą o szerokiej dystrybucji kinowej w Stanach Zjednoczonych przez Magenta Light Studios, nowe przedsięwzięcie doświadczonego producenta Boba Yari. To ogłoszenie, przekazane nam przez Odmiana, następuje po udanej premierze filmu na Fantastic Fest w 2023 r., gdzie został powszechnie doceniony za kreatywne opowiadanie historii i fascynujące kreacje, uzyskując doskonały wynik 100% Fresh on Rotten Tomatoes na podstawie 14 recenzji.

Dziwne kochanie - Klip filmowy

Wyreżyserowane przez JT Mollnera, „Dziwne kochanie' to ekscytująca opowieść o spontanicznym związku, który przybiera nieoczekiwany i przerażający obrót. Film wyróżnia się nowatorską strukturą narracyjną i wyjątkową grą głównych ról. Mollnera, znanego ze swojego wpisu na Sundance w 2016 roku „Banici i anioły”, po raz kolejny wykorzystał w tym projekcie taśmę 35 mm, ugruntowując swoją reputację filmowca charakteryzującego się wyraźnym stylem wizualnym i narracyjnym. Obecnie zajmuje się adaptacją powieści Stephena Kinga „Długi spacer” we współpracy z reżyserem Francisem Lawrence’em.

Bob Yari wyraził swój entuzjazm w związku z nadchodzącą premierą filmu, zaplanowaną na Sierpień 23rd, podkreślając wyjątkowe cechy, które sprawiają „Dziwne kochanie” znaczący dodatek do gatunku horroru. „Jesteśmy podekscytowani możliwością udostępnienia widzom ogólnokrajowym tego wyjątkowego i wyjątkowego filmu ze wspaniałymi kreacjami Willi Fitzgerald i Kyle’a Gallnera. Ten drugi film utalentowanego scenarzysty i reżysera JT Mollnera ma stać się kultowym klasykiem, który wymyka się konwencjonalnemu opowiadaniu historii.” Yari powiedział „Variety”.

Różnorodność przeglądu filmu z Fantastic Fest pochwala podejście Mollnera, mówiąc: „Mollner okazuje się być bardziej przyszłościowy niż większość swoich rówieśników. Jest najwyraźniej uczniem gry, który zręcznie studiował lekcje swoich przodków, aby lepiej przygotować się do odcisnięcia na nich własnego piętna”. Ta pochwała podkreśla świadome i przemyślane zaangażowanie Mollnera w ten gatunek, obiecując widzom film zarówno refleksyjny, jak i innowacyjny.

Dziwne kochanie

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

Odrodzenie „Barbarelli” Sydneya Sweeneya postępuje naprzód

Opublikowany

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydneya Sweeneya potwierdził ciągły postęp w długo oczekiwanym ponownym uruchomieniu gry Barbarella. Projekt, w którym Sweeney występuje nie tylko w roli głównej, ale także jest producentem wykonawczym, ma na celu tchnąć nowe życie w kultową postać, która po raz pierwszy pobudziła wyobraźnię widzów w latach 1960. Jednak pośród spekulacji Sweeney pozostaje powściągliwy w kwestii możliwego zaangażowania słynnego reżysera Edgar wright w projekcie.

Podczas jej występu w Szczęśliwy Smutny Zmieszany podcastu Sweeney podzieliła się swoim entuzjazmem dla projektu i postaci Barbarelli, stwierdzając: "To jest. Mam na myśli, że Barbarella jest po prostu zabawną postacią do odkrycia. Ona naprawdę akceptuje swoją kobiecość i seksualność, a ja to uwielbiam. Używa seksu jako broni i myślę, że to bardzo interesujący sposób na wejście do świata science-fiction. Zawsze chciałem robić science-fiction. Zobaczymy więc, co się stanie.”

Sydney Sweeney ją potwierdza Barbarella ponowne uruchomienie jest nadal w toku

Barbarella, pierwotnie dzieło Jean-Claude'a Foresta dla magazynu V w 1962 r., zostało przekształcone w ikonę kina przez Jane Fondę pod reżyserią Rogera Vardima w 1968 r. Pomimo kontynuacji, Barbarella schodzi na dółTa postać, która nigdy nie ujrzała światła dziennego, pozostała symbolem uroku science fiction i ducha przygód.

Przez dziesięciolecia kilka znanych nazwisk, w tym Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, pojawiło się jako potencjalni przywódcy ponownego uruchomienia, a reżyserzy Robert Rodriguez i Robert Luketic oraz scenarzyści Neal Purvis i Robert Wade byli wcześniej związani z ożywieniem serii. Niestety żadna z tych iteracji nie wyszła poza fazę koncepcyjną.

Barbarella

Prace nad filmem nabrały obiecującego obrotu mniej więcej osiemnaście miesięcy temu, kiedy firma Sony Pictures ogłosiła decyzję o obsadzeniu tytułowej roli Sydney Sweeney, co, jak zasugerowała sama Sweeney, ułatwiło jej zaangażowanie w pani web, także pod szyldem Sony. Ta strategiczna decyzja miała na celu budowanie korzystnych relacji ze studiem, w szczególności z Barbarella zrestartuj umysł.

Zapytany o potencjalną rolę reżyserską Edgara Wrighta, Sweeney umiejętnie uniknął tej decyzji, zauważając jedynie, że Wright został znajomym. To spowodowało, że fani i obserwatorzy branży zaczęli spekulować na temat zakresu jego zaangażowania, jeśli w ogóle, w projekt.

Barbarella jest znany ze swoich pełnych przygód opowieści o młodej kobiecie przemierzającej galaktykę i biorącej udział w eskapadach często zawierających elementy seksualności – temat, który Sweeney najwyraźniej chętnie zgłębia. Jej zaangażowanie w przemyślenie siebie na nowo Barbarella dla nowego pokolenia, pozostając wiernym pierwotnej istocie postaci, brzmi jak tworzenie świetnego restartu.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Aktualności

„Pierwszy omen” prawie uzyskał ocenę NC-17

Opublikowany

on

pierwszy zwiastun omenu

Ustaw na 5 kwietnia wydanie teatralne, „Pierwszy omen” posiada ocenę R, która prawie nie została osiągnięta. Arkasha Stevenson, pełniąc swoją inauguracyjną rolę reżyserki w filmie fabularnym, stanęła przed ogromnym wyzwaniem, aby zapewnić sobie tę ocenę dla prequelu cenionej serii. Wygląda na to, że twórcy filmu musieli walczyć z komisją oceniającą, aby zapobiec przyznaniu filmowi oceny NC-17. W odkrywczej rozmowie z FangoriaStevenson opisał tę próbę jako „długa bitwa”, nie toczącego się wokół tradycyjnych problemów, takich jak gore. Zamiast tego sedno kontrowersji skupiało się wokół przedstawienia kobiecej anatomii.

Wizja Stevensona na „Pierwszy omen” zagłębia się w temat dehumanizacji, szczególnie przez pryzmat porodów przymusowych. „Przerażeniem w tej sytuacji jest to, jak odczłowieczona jest ta kobieta”, wyjaśnia Stevenson, podkreślając znaczenie ukazywania kobiecego ciała w nieseksualnym świetle, aby autentycznie zająć się tematem wymuszonej reprodukcji. To przywiązanie do realizmu prawie zapewniło filmowi ocenę NC-17, co wywołało przedłużające się negocjacje z MPA. „Tak wyglądało moje życie przez półtora roku, walczę o ten strzał. To temat naszego filmu. To kobiece ciało gwałcone od środka na zewnątrz” – stwierdza, podkreślając znaczenie tej sceny dla głównego przesłania filmu.

Pierwszy Omen Plakat filmowy — autorstwa Creepy Duck Design

Producenci David Goyer i Keith Levine wspierali Stevensona w walce, napotykając, co postrzegali jako podwójne standardy w procesie oceny. Levine odkrywa, „Musieliśmy kontaktować się z tablicą ocen tam i z powrotem pięć razy. Co dziwne, unikanie NC-17 sprawiło, że było to bardziej intensywne.”, zwracając uwagę, jak walka z tablicą ocen mimowolnie zintensyfikowała produkt końcowy. Goyer dodaje, „W przypadku męskich bohaterów jest więcej pobłażliwości, szczególnie w horrorze ciała”, co sugeruje uprzedzenia związane z płcią w ocenie horroru ciała.

Odważne podejście filmu do kwestionowania percepcji widzów wykracza poza kontrowersje dotyczące oglądalności. Współscenarzysta Tim Smith zauważa zamiar obalenia oczekiwań tradycyjnie kojarzonych z serią The Omen, mając na celu zaskoczenie widzów świeżym podejściem do narracji. „Jedną z najważniejszych rzeczy, którymi byliśmy podekscytowani, było wyciągnięcie dywanu spod oczekiwań ludzi””, mówi Smith, podkreślając chęć zespołu kreatywnego do odkrywania nowych obszarów tematycznych.

Nell Tiger Free, znana z roli w "Sługa", prowadzi obsadę „Pierwszy omen”, którego wydanie zaplanowano na 20th Century Studios 5 kwietnia. Film opowiada historię młodej Amerykanki wysłanej do Rzymu na nabożeństwo, gdzie natrafia na złowrogą siłę, która wstrząsa jej wiarą do głębi i ujawnia mrożący krew w żyłach spisek mający na celu przywołanie wcielonego zła.

Wiadro popcornu „Pogromcy duchów: Kraina lodu”.

Kontynuuj czytanie

Osadź GIF z klikalnym tytułem