Kontakt z nami

Kino

Dreszcz przyniesie funkcje stworów, dziwaczny horror i nie tylko w czerwcu 2022 roku!

Opublikowany

on

Dreszcz 2022 czerwca

Nie wiem, czy zauważyłeś, ale 2022 jest już w połowie. Na serio. To się dzieje. Na szczęście ten rok przyniósł wiele horrorów na platformach streamingowych i tak, nawet na dużym ekranie. Shudder trzymał głowę w grze przez cały rok, świętując Halfway to Halloween i wiele więcej, a do czerwca 2022 roku przynoszą jeszcze bardziej przerażający obraz.

Streamer jest gotowy, aby przestraszyć Cię krótkimi filmami, funkcjami stworzeń, klasycznymi filmami i wszystkimi punktami pośrednimi. Streamer ponownie zaprezentuje także kolekcję queer horror, a nowe tytuły dołączą do imponującej listy klasyków. Zobacz pełny harmonogram poniżej!

Co nowego w grze Shudder w czerwcu 2022 roku!

1 czerwca:

Oko kota: Napisane przez Josepha Stafano, autora klasycznego horroru Psychoza, Oko kota opowiada makabryczną i trzymającą w napięciu opowieść o młodym mężczyźnie, który planuje morderstwo po swoim… Zamożna ciotka ogłasza, że ​​zamierza zostawić swój majątek swoim kotom.

W paszczy szaleństwa: Wyobraź sobie powieść tak przytłaczająco hipnotyzującą, tak niesamowicie przerażającą, że paraliżuje strachem widzów i doprowadza do szaleństwa najbardziej rozsądnych czytelników. Kiedy autor znika, detektyw ubezpieczeniowy wynajęty do odnalezienia pisarza horrorów odkrywa znacznie więcej, niż mógł sobie wyobrazić w tym urzekającym thrillerze.

Hałaśliwy i złośliwy duch: Pewnej późnej nocy 10-letnia Carol Anne Freeling słyszy głos dochodzący z wnętrza telewizora. Początkowo duchy, które atakują dom Freelingów, wydają się zabawnymi dziećmi. Ale potem się złoszczą. A kiedy Carol Anne zostaje przeniesiona z tego świata do innego, Steve i Diane Freeling zamieniają się w egzorcystę z klasyki horroru.

Mary, Mary Krwawa Mary: Mary (Cristina Ferrare), piękna amerykańska artystka mieszkająca w Meksyku, aby łatwiej zaspokoić swoją rosnącą żądzę krwi. Podczas gdy jej przerażające apetyty są podsycane, jej życie staje się jeszcze bardziej obciążone śledztwem w sprawie makabrycznych morderstw, miłością do przystojnego młodego amerykańskiego eks-patrioty (David Young) oraz nagłym, przerażającym pojawieniem się jej podobnie myślącego ojca (John Carradine). ), z zamiarem zaspokojenia własnych ohydnych głodów, a także spuścizny przymusu. Gdy Mary nadal tnie krwawe pokosy w całym kraju, śledczy i jej ścigający rodzic są blisko – trzymający w napięciu i koszmarny dramat, gromadzą się, by doprowadzić do ostatecznej, przerażającej konfrontacji.

Człowiek kanibala: Po przypadkowym zabiciu człowieka biedny rzeźnik imieniem Marco wpada w morderczy szał, aby ukryć zbrodnię. Marco zaczyna pozbywać się ciał w swojej rzeźni, ale samo to nie rozwiąże problemu.

Szczyt: Paco jest synem konserwatywnego stróża prawa. Jego najlepszym przyjacielem jest Urko, którego ojciec jest postępowym politykiem socjalistycznym. Obaj młodzi mężczyźni są uzależnieni od heroiny. EL PIKO to misternie utkana historia Paco i Urko, którzy wędrują coraz głębiej w obskurny świat nielegalnego handlu narkotykami we wczesnych latach 80. w Hiszpanii. Opisuje okres wstrząsów w życiu tych nieprawdopodobnych przyjaciół, ponieważ ich uzależnienie prowadzi ich do eskalacji przestępczości, wywołując reakcję łańcuchową rozlewu krwi i tragedii. EL PIKO rzuca bezlitosne światło w ciemne zakamarki narkotykowego półświatka i bada złożoność życia rodzinnego, które znajduje się na granicy między obiema stronami prawa.

El Piko 2: El Piko 2 kontynuuje kryminalną sagę Paco, zmartwionego uzależnionego od heroiny, który uniknął brudnych uwikłań w morderstwo i przedawkowanie dzięki działaniom swojego ojca, stróża prawa. Pod czujnym okiem ojca i babci Paco stara się uwolnić z nałogu. Ale zbawienie okazuje się tak nieuchwytne jak zawsze i wkrótce zostaje wciągnięty z powrotem w swoje dawne życie. Od ciemnych zakątków nielegalnego handlu narkotykami po więzienia i z powrotem, EL PICO 2 to spojrzenie na piekielne otchłanie uzależnienia od heroiny i tragedię, jaką odwiedza ofiary i ich rodziny.

Navajeros: Kronika życia Jaro, przywódcy gangu młodocianych przestępców w Hiszpanii późnych lat 70., przedstawiająca jego awans z ulicznego urwisa do wyjętego spod prawa antybohatera na drodze do nieuchronnego końca. Jako dziecko nieobecnych rodziców, Jaro zgromadził imponujący arkusz rapu, zanim osiągnął swoje 16 urodziny, ale wciąż nie może żyć. Ambicja skłania go do chwycenia obciętej strzelby i poprowadzenia swojego gangu w szał przestępczości, który namaluje krwawą plamę w mieście i zbliży Jaro coraz bardziej do brutalnej tragedii. Niezachwiany i często brutalny film traktuje też swój temat z prawdziwym człowieczeństwem.

Nikt nie słyszał krzyku: Rok po jego międzynarodowym przełomie z Człowiek kanibala, wyzywający baskijski reżyser Eloy de la Iglesia był współautorem i reżyserem tego pokręconego thrillera, który natychmiast uczynił go „ojcem hiszpańskiego giallo” (hiszpański strach): Kiedy kobieta szpieguje sąsiada pozbywającego się zwłok jego żony, przekroczy granicę świadek wspólnika w czymś znacznie bardziej zepsutym.

Córki ciemności: W tym erotycznym eurohorrorze z 1971 roku para nowożeńców staje się celem wampirzej hrabiny Bathory i jej kochanki, którzy od wieków wysysają krew z lokalnych lisic. Ale księżna ma większe plany wobec pary, więc zaczyna sprytnie stawiać ich przeciwko sobie, aż będzie mogła uderzyć.

Co utrzymuje cię przy życiu: W przeddzień pierwszej rocznicy ślubu Jules i Jackie zostają uwikłani w bezlitosną walkę o swoje życie, gdy stają przeciwko najbardziej nieoczekiwanym przeciwnikom: sobie nawzajem.

2 czerwca:

Aligator: Od reżysera Lewisa Teague (Cujo) i scenarzysta John Sayles (Howling) to niepowstrzymany thriller z ukąszeniem. Rodzina wracająca z Florydy stwierdza, że ​​ich mały aligator jest zbyt trudny do zniesienia i spuszcza go do toalety. Tymczasem Slade Laboratories przeprowadza tajne eksperymenty ze zwierzętami i wyrzuca je do kanalizacji. Aligator, walcząc sam o siebie, zaczyna żywić się martwymi zwierzętami i rośnie. Teraz, dwanaście lat później, po kilku tajemniczych morderstwach, David Madison (Robert Forster, Jackie Brown) ma na celu ustalenie, kto … lub co … zabija ludzi.

Aligator 2: Mutacja: Głęboko w kanałach pod miastem Regent Park mały aligator żywi się eksperymentalnymi zwierzętami odrzuconymi przez Future Chemicals Corporation. Odżywiany przez toksyczne hormony wzrostu i inne mutujące chemikalia, aligator rośnie do ogromnych rozmiarów… i żarłoczny apetyt. Teraz musi zabić, aby przeżyć! To klasyczna konfrontacja człowieka z bestią. W tym sequelu występuje Joseph Bologna (Transylwania 6-5000), Steve’a Railsbacka (Siła życiowa), Dee Wallace (Howling), Richarda Lyncha (Złe sny) i Kane Hodder (Jazon X).

6 czerwca:

backcountry: Para z miasta wybiera się na biwak w kanadyjskiej dziczy – gdzie niewyobrażalne piękno znajduje się obok naszych najbardziej pierwotnych lęków. Alex jest wytrawnym sportowcem, podczas gdy Jenn, prawniczka korporacyjna, nie. Po wielu przekonywaniach i wbrew jej osądowi, zgadza się pozwolić mu zabrać ją w głąb Parku Prowincjonalnego do jednego z jego ulubionych miejsc – odosobnionego Szlaku Czarnej Stopy.

Samotne miejsce by umrzeć: Wysoko w górach grupa wspinaczy dokonuje ponurego odkrycia: wśród szczytów zakopana jest ośmioletnia dziewczynka, przerażona, odwodniona i nie potrafiąca mówić ani słowa po angielsku. Alison (Melissa George, telewizja s Chirurdzy, 30 dni mroku), lider grupy, przekonuje swoją grupę, by ją uratowała. Ale gdy próbują zabrać dziewczynę w bezpieczne miejsce, wplątują się w skomplikowany spisek porwania i wkrótce muszą walczyć o swoje życie, gdy są ścigani zarówno przez porywaczy dziewczyny, jak i grupę wynajętych najemników wysłanych, by przywrócić dziewczynę na wojnę. ojciec kryminalny. Wokół niebezpieczeństwa i górzystego terenu do pokonania, Alison i jej drużyna czekają na wyczerpującą mękę, aby uratować zarówno dziewczynę, jak i siebie.

Dzikie Chłopaki: Debiutancki film fabularny Bertranda Mandico opowiada historię pięciu dorastających chłopców (wszystkich granych przez aktorki) rozkochanych w sztuce, ale pociągających do zbrodni i transgresji. Po brutalnej zbrodni popełnionej przez grupę i przy pomocy TREVORA – bóstwa chaosu, którego nie mogą kontrolować – zostają ukarani, by wejść na pokład łodzi z kapitanem, który chce poskromić ich dzikie apetyty. Po przybyciu na bujną wyspę pełną niebezpieczeństw i przyjemności, chłopcy zaczynają przekształcać się w ciele i umyśle. Nakręcony w przepięknej 16mm i przepełniony erotyzmem, płynnością płciową i humorem, Dzikie Chłopaki zabierze Cię w podróż, której szybko nie zapomnisz.

Demony Doroty: (Krótki film) Dorothy jest reżyserem filmowym i trochę nieudacznikiem. Aby uniknąć pogrążania się w najgłębszych otchłaniach rozpaczy, Dorothy szuka pocieszenia w swoim ulubionym programie telewizyjnym Romy the Vampire Slayer. Niestety, pojawiają się jej własne demony. Alexis Langlois, dyrektor Siostry Terroru.

10 czerwca:

Poza sezonem: Po otrzymaniu tajemniczego listu, że miejsce grobu jej matki zostało zdewastowane, in Poza sezonem, Marie (Jocelin Donahue, Lekarz spać) szybko wraca na odizolowaną przybrzeżną wyspę, gdzie pochowana jest jej zmarła matka. Kiedy przybywa, odkrywa, że ​​wyspa zamyka się przed sezonem z mostami podniesionymi do wiosny, pozostawiając ją na mieliźnie. Po jednej dziwnej interakcji z miejscowymi mieszkańcami Marie szybko zdaje sobie sprawę, że coś jest nie tak w tym małym miasteczku. Musi odkryć tajemnicę burzliwej przeszłości swojej matki, aby wyjść z tego żywa.

13 czerwca:

Zabójca Clovehitch: Tyler to dobry dzieciak, harcerz, wychowywany przez biedną, ale szczęśliwą rodzinę w małym, religijnym miasteczku. Ale kiedy odkrywa, że ​​jego tata, Don, ma w szopie ukrytą niepokojącą pornografię, zaczyna się obawiać, że jego tatą może być Clovehitch, niesławny seryjny morderca, którego nigdy nie złapano. Tyler łączy siły z Kassim, nastoletnim wyrzutkiem, który ma chorobliwą obsesję na punkcie legendy o Clovehitch, aby na czas odkryć prawdę, by ocalić swoją rodzinę.

Wszystko o złu: Ta przesadzona czarna komedia opowiada o mysiej bibliotekarce, która dziedziczy ukochany, ale upadający stary kino swojego ojca, The Victoria. Aby ocalić rodzinny biznes, odkrywa swojego wewnętrznego seryjnego mordercę – i legion wściekłych fanów gore – kiedy zaczyna produkować serię makabrycznych szortów. Niestety jej fani nie zdają sobie jeszcze sprawy, że morderstwa w filmach są prawdziwe. Debiut reżyserski impresario Midnight Movie Joshua Grannell (lepiej znany jako „Peaches Christ”), Wszystko o złu gwiazdki Natasha Lyonne (Rosyjska lalka), Tomasz Dekker (Pływanie z rekinami), kultowa ikona Mink Stole (Mama seryjny) i Cassandry Peterson (Elvira: Władczyni Ciemności).

16 czerwca:

Szalony BógORYGINAŁ SHUDDER Szalony Bóg to debiut reżyserski wizjonera, zdobywcy Oscara i Emmy animatora animacji poklatkowej i kierownika ds. efektów specjalnych Phila Tippetta, kreatywna potęga zajmująca się takimi klasykami jak RoboCop, Starship Troopers, Park Jurajski, i Gwiezdne wojny: nowa nadzieja i Imperium kontratakuje. Szalony Bóg to eksperymentalny film animowany, którego akcja rozgrywa się w świecie potworów, szalonych naukowców i wojennych świń. Skorodowany dzwon nurkowy opada wśród zrujnowanego miasta, osadzając się w złowieszczej fortecy strzeżonej przez przypominających zombie strażników. Assassin pojawia się, by zbadać labirynt dziwacznych, opustoszałych krajobrazów zamieszkanych przez dziwacznych mieszkańców. Poprzez nieoczekiwane zwroty akcji doświadcza ewolucji wykraczającej poza jego najśmielsze pojmowanie. Dzieło miłości, które trwało 30 lat, Szalony Bóg łączy akcję na żywo i poklatkę, miniaturowe zestawy i inne innowacyjne techniki, aby ożywić całkowicie wyjątkową i groteskowo piękną wizję Tippetta

20 czerwca:

Freakmaker: Profesor Nolter, profesor nauk ścisłych w college'u, który wierzy, że przeznaczeniem człowieka jest przetrwanie niepewnej przyszłości poprzez ewolucję w hybrydową mutację roślinno-ludzką. Aby przetestować swoje teorie, Nolter nadzoruje porwania młodych koedukatorów i łączy je ze zmutowanymi roślinami, które wyhodował w swoim laboratorium, umieszczając swoich odrzuconych w sąsiednim programie dziwaków (w którym występują takie dziwactwa z prawdziwego życia, jak Dama Aligatora, Żaba Chłopiec, Ludzki Precel, Małpa Kobieta, Ludzka Poduszka i niezapomniane „Popeye”.

Grizzly: Ogromny niedźwiedź grizzly wpada w morderczy szał w parku narodowym, zabijając obozowiczów, myśliwych i każdego, kto stanie mu na drodze. Ale kiedy strażnicy naciskają, by zamknąć park, tchórzliwi urzędnicy decydują się go pozostawić otwartym. Brzmi znajomo? Rok po tym, jak JAWS pobił rekordy, reżyser William Girdler postanowił zarobić podróbką – i wiecie co? Zadziałało. Grizzly stał się największym niezależnym hitem 1976 roku, zarabiając prawie 30 milionów dolarów i inspirując wiele innych thrillerów o ataku zwierząt – w tym pół-kontynuację Girdlera Dzień Zwierząt Bieżącego roku.

Dzień Zwierząt: Grupa miłośników zwierząt jest ścigana przez zabójcze zwierzaki podczas wyprawy na kemping w tym kultowym klasyku maestro filmów klasy B, Williama Girdlera. Leslie Nielsen, Lynda Day George i Ruth Roman należą do obozowiczów, których wędrówka zamienia się w marsz śmierci, gdy zaczynają atakować niedźwiedzie, ptaki, robaki i inne zwierzęta. Chociaż kampowe próby inscenizacji zabójstw często wywołują więcej śmiechu niż strachu, zwłaszcza scena, w której Nielsen walczy z niedźwiedzim dywanikiem, DOTA wciąż oferuje wstrząsające emocje dla wszystkich fanów gatunku ataków zwierząt.

23 czerwca:

Ujawniacz: ORYGINAŁ WSTRZĄSIEŃ Napięcie rośnie, gdy striptizerka i protestujący religijni zostają uwięzieni razem w budce peep show i muszą się połączyć, aby przetrwać apokalipsę w Chicago z lat 1980. XX wieku. W roli głównej Caito Aase (Czarna pleśń) i Shaina Schrooten (Pakiet przerażający II: Zemsta Rad Chada), napisany przez popularnych autorów komiksów Tima Seeleya (Hack/Slash, Odrodzenie) i Michaela Moreci (Barbarzyńca, fabuła) w reżyserii Luke'a Boyce'a.

30 czerwca:

Long Night: Poszukując rodziców, których nigdy nie znała, nowojorska Grace (Scout Taylor-Compton) wraca ze swoim chłopakiem (Nolan Gerard Funk) na południowe tereny swojego dzieciństwa, by zbadać obiecujący trop na temat miejsca pobytu jej rodziny. Po przyjeździe weekend pary przybiera dziwny, przerażający obrót, gdy koszmarny kult, a ich maniakalny przywódca terroryzuje parę, aby spełnić pokręconą starożytną apokaliptyczną przepowiednię. W rolach głównych występują Scout Taylor-Compton, Nolan Gerard Funk, Deborah Kara Unger i Jeff Fahey, w reżyserii Richa Ragsdale'a.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kino

Melissa Barrera mówi, że „Straszny film VI” będzie „fajną zabawą”

Opublikowany

on

Melissa Barrera może dosłownie śmiać się ostatni w Spyglass dzięki możliwemu Scary Movie dalszy ciąg. najważniejszy i Miramax widzą właściwą okazję do przywrócenia satyrycznej serii z powrotem do gry i ogłosili w zeszłym tygodniu, że jeden z nich może być w produkcji już tej jesieni.

Ostatni rozdział Scary Movie franczyzy powstała prawie dziesięć lat temu, a ponieważ serial ośmiesza tematyczne horrory i trendy w popkulturze, wydaje się, że mają wiele treści, z których mogą czerpać pomysły, w tym niedawny restart serii slasherów Krzyczeć.

Barerra, która zagrała ostatnią dziewczynę Samantę w tych filmach, została nagle wyrzucona z najnowszego rozdziału, Krzyk VII, za wyrażenie tego, co Spyglass zinterpretował jako „antysemityzm”, po tym, jak aktorka w mediach społecznościowych zaczęła wspierać Palestynę.

Chociaż dramat nie był zabawny, Barrera mogła dostać szansę na parodię Sama Straszny film VI. To znaczy, jeśli pojawi się szansa. W rozmowie z Inverse zapytano o 33-letnią aktorkę Straszny Film VI, a jej odpowiedź była intrygująca.

„Zawsze uwielbiałam te filmy” – powiedziała aktorka Odwrotność. „Kiedy zobaczyłem, że to ogłoszono, pomyślałem: «Och, to byłoby zabawne. Byłoby naprawdę fajnie.”

Tę część dotyczącą „fajnej zabawy” można zinterpretować jako pasywną zachętę do Paramount, ale jest to otwarte na interpretację.

Podobnie jak w przypadku jej serii, Straszny Film ma również starą obsadę, w tym Anna Faris i Regina Hall. Nie ma jeszcze żadnych informacji, czy którykolwiek z tych aktorów pojawi się w restarcie. Z nimi czy bez nich Barrera nadal jest fanem komedii. „Mają kultową obsadę, która tego dokonała, więc zobaczymy, co się z tym dalej stanie. Jestem po prostu podekscytowana perspektywą zobaczenia nowego” – powiedziała w rozmowie z publikacją.

Barrera świętuje obecnie sukces kasowy swojego najnowszego horroru Abigail.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

wykazy

Dreszcze i dreszcze: ranking filmów „Cisza radiowa” od cholernie genialnych do po prostu cholernych

Opublikowany

on

Filmy nieme w radiu

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, i Czad Villella wszyscy są filmowcami tworzącymi wspólną wytwórnię tzw Radio Silence. Bettinelli-Olpin i Gillett są głównymi reżyserami pod tym pseudonimem, podczas gdy Villella zajmuje się produkcją.

W ciągu ostatnich 13 lat zdobyli popularność, a ich filmy stały się znane jako posiadające swoisty „podpis” Radia Cisza. Są krwawe, zwykle zawierają potwory i mają karkołomne sekwencje akcji. Ich najnowszy film Abigail jest przykładem tego podpisu i jest prawdopodobnie ich najlepszym filmem. Obecnie pracują nad ponownym uruchomieniem Johna Carpentera Ucieczka z Nowego Jorku.

Pomyśleliśmy, że przejrzymy listę projektów, którymi kierowali, i uszeregujemy je od najwyższej do najniższej. Żaden z filmów i filmów krótkometrażowych na tej liście nie jest zły, wszystkie mają swoje zalety. Te rankingi od góry do dołu to tylko te rankingi, które według nas najlepiej prezentują ich talenty.

Nie uwzględniliśmy filmów, które wyprodukowali, ale których nie wyreżyserowali.

#1. Abigail

Aktualizacja drugiego filmu na tej liście, Abagail, jest naturalnym postępem Radio Cisza miłość do horroru w zamknięciu. Podąża praktycznie tymi samymi śladami Ready or Not, ale udaje mu się pójść o krok lepiej — chodzi o wampiry.

Abigail

#2. Gotowy czy nie

Ten film umieścił Radio Cisza na mapie. Choć nie odniósł takiego sukcesu kasowego, jak niektóre inne ich filmy, Ready or Not udowodnił, że zespół może wyjść poza ograniczoną przestrzeń antologii i stworzyć zabawny, ekscytujący i krwawy film przygodowy.

Ready or Not

#3. Krzyk (2022)

Kompletujemy wszystkie dokumenty (wymagana jest kopia paszportu i XNUMX zdjęcia) potrzebne do Krzyczeć zawsze będzie polaryzującą serią, ten prequel, kontynuacja, restart – jakkolwiek chcesz to nazwać, pokazało, jak bardzo Radio Silence znało materiał źródłowy. To nie było lenistwo ani żądza gotówki, po prostu miło spędzony czas z legendarnymi postaciami, które kochamy, i nowymi, którzy nas polubili.

Krzyk (2022)

#4 W kierunku południowym (wyjście)

Radio Silence przedstawia swój sposób działania found footage na potrzeby tej antologii filmu. Odpowiedzialni za historie z podpórek do książek, tworzą przerażający świat w swoim segmencie zatytułowanym Droga wyczerpane, który dotyczy dziwnych, unoszących się w powietrzu istot i pewnego rodzaju pętli czasowej. To pierwszy raz, kiedy widzimy ich pracę bez drżącej kamery. Gdybyśmy mieli ocenić cały film, pozostałby on na tym miejscu zestawienia.

Południowa granica

#5. V/H/S (10)

Film, od którego wszystko się zaczęło dla Radia Cisza. A może powinniśmy powiedzieć segment od tego wszystko się zaczęło. Mimo że nie jest to film pełnometrażowy, to, co udało im się zrobić w tak krótkim czasie, było bardzo dobre. Ich rozdział nosił tytuł 10/31/98, film krótkometrażowy z udziałem grupy przyjaciół, którzy rozbijają coś, co uważają za zainscenizowany egzorcyzm, tylko po to, by nauczyć się nie zakładać pewnych rzeczy w noc Halloween.

V / H / S

#6. Krzyk VI

Podkręcenie akcji, przeprowadzka do dużego miasta i wynajem Ghostface użyj strzelby, Krzyk VI wywrócił franczyzę do góry nogami. Podobnie jak ich pierwszy film, ten film igrał z kanonem i udało mu się pozyskać wielu fanów w swoim kierunku, ale zniechęcił innych za koloryzowanie zbyt daleko od ukochanego serialu Wesa Cravena. Jeśli jakakolwiek kontynuacja pokazywała, jak trop się starzeje, to właśnie ona Krzyk VI, ale udało mu się wycisnąć trochę świeżej krwi z tego prawie trzydziestoletniego filaru.

Krzyk VI

#7. z powodu diabła

Dość niedoceniany, pierwszy pełnometrażowy film Radia Silence, będący próbką rzeczy zaczerpniętych z V/H/S. Został nakręcony w wszechobecnym stylu found footage, ukazujący formę opętania i przedstawiający nieświadomych mężczyzn. Ponieważ była to ich pierwsza tak poważna praca w studiu, wspaniałym kamieniem probierczym jest zobaczenie, jak daleko zaszli w opowiadaniu historii.

z powodu diabła

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie

Kino

Oryginalna kontynuacja „Soku z żuka” miała interesującą lokalizację

Opublikowany

on

sok z żuka w filmie „Hawaje”.

W późnych latach 80. i wczesnych 90. kontynuacje hitów filmowych nie były tak linearne jak obecnie. To było raczej w stylu: „odtwórzmy sytuację jeszcze raz, ale w innym miejscu”. Pamiętać Prędkość 2lub Europejskie wakacje National Lampoon? Nawet Alienschoć jest dobry, podąża za wieloma punktami fabuły oryginału; ludzie utknęli na statku, android, mała dziewczynka w niebezpieczeństwie zamiast kota. Dlatego ma sens, że jedna z najpopularniejszych komedii o zjawiskach nadprzyrodzonych wszechczasów, Sok z żuka postępowałby według tego samego schematu.

W 1991 roku Tim Burton zainteresował się kontynuacją swojego oryginału z 1988 roku, pt. to się nazywało Sok z żuka idzie po hawajsku:

„Rodzina Deetz przeprowadza się na Hawaje, aby stworzyć ośrodek wypoczynkowy. Rozpoczęła się budowa i szybko odkryto, że hotel będzie znajdował się na szczycie starożytnego cmentarza. Sok z żuka pojawia się, aby uratować sytuację.

Burtonowi spodobał się scenariusz, ale chciał napisać go od nowa, więc poprosił gorącego wówczas scenarzystę Daniel Waters który właśnie skończył przyczyniać się do Wrzosy. Przepuścił więc szansę producentowi David Geffen zaproponował Oddział Beverly Hills uczony w piśmie Pameli Norris bez skutku.

W końcu Warner Bros. zapytał Kevin Smith uderzyć Sok z żuka idzie po hawajsku– zaśmiał się na ten pomysł, powiedzenie„Czy nie powiedzieliśmy już wszystkiego, co mieliśmy do powiedzenia w pierwszym Soku z żuka? Czy musimy jechać do tropików?”

Dziewięć lat później sequel został zabity. Studio stwierdziło, że Winona Ryder jest już za stara na tę rolę i konieczna jest całkowita zmiana obsady. Ale Burton nigdy się nie poddał. Było wiele kierunków, w których chciał obrać swoich bohaterów, łącznie z crossoverem Disneya.

„Rozmawialiśmy o wielu różnych rzeczach” – reżyser powiedział w Entertainment Weekly. „To było wcześnie, kiedy jechaliśmy, Sok z żuka i nawiedzony dwórSok z żuka idzie na zachód, cokolwiek. Pojawiło się wiele rzeczy.”

Szybkie przewijanie do 2011 kiedy zaproponowano inny scenariusz na kontynuację. Tym razem autor Burtona Dark Shadows, zatrudniono Setha Grahame-Smitha, który chciał mieć pewność, że ta historia nie będzie remake'iem lub ponownym uruchomieniem, który będzie zbierał pieniądze. Cztery lata później w 2015, scenariusz został zatwierdzony, a Ryder i Keaton zapowiedzieli, że wrócą do swoich ról. W 2017 scenariusz ten został odnowiony, a następnie ostatecznie odłożony na półkę 2019.

W czasie, gdy w Hollywood krążył scenariusz kontynuacji, w 2016 artysta o imieniu Alex Murillo opublikował coś, co wyglądało jak jeden arkusz dla Sok z żuka dalszy ciąg. Chociaż zostały sfabrykowane i nie miały żadnych powiązań z Warner Bros., ludzie myśleli, że są prawdziwe.

Być może wirusowość dzieła wywołała zainteresowanie Sok z żuka kontynuacja po raz kolejny i ostatecznie potwierdzono to w 2022 roku Sok z żuka 2 miał zielone światło od scenariusza napisanego przez Wednesday pisarzy Alfreda Gougha i Milesa Millara. Gwiazda tego serialu Jenny Ortegi podpisał kontrakt z nowym filmem, którego zdjęcia rozpoczęły się za 2023. Potwierdzono również, że Danny elfman wróci, żeby zaliczyć wynik.

Burton i Keaton zgodzili się, że nowy film pt Sok z żuka, Sok z żuka nie polegałby na CGI ani innych formach technologii. Chcieli, żeby film sprawiał wrażenie „ręcznie zrobionego”. Film zakończył się w listopadzie 2023 roku.

Minęły ponad trzy dekady, zanim wymyślono kontynuację Sok z żuka. Mam nadzieję, że skoro powiedzieli aloha Sok z żuka idzie po hawajsku było wystarczająco dużo czasu i kreatywności, aby to zapewnić Sok z żuka, Sok z żuka uhonoruje nie tylko bohaterów, ale także fanów oryginału.

Sok z żuka, Sok z żuka wejdzie do kin 6 września.

Recenzja „Wojny domowej”: czy warto obejrzeć?

Kontynuuj czytanie