Wywiady
„Gniew Becky” – wywiad z Mattem Angelem i Suzanne Coote

Gniew Becky ukaże się wyłącznie w kinach 26 maja 2023 roku. Rozmawialiśmy z filmowcami Matt Anioł i Zuzanna Koot o ich krwawej kontynuacji 2022 roku Becky. Para opowiedziała o swoich wyjątkowych doświadczeniach związanych z byciem parą współpracującą przy filmie, o tym, jak początkowo ich drogi się skrzyżowały, oraz o ich drodze do zostania częścią Gniew Becky. Przyglądamy się również temu, co może być na horyzoncie dla Becky… i nie tylko.
Gniew Becky jest absolutnie dziki i cholernie dobry czas! Nie będziesz chciał przegapić tego!

Streszczenie filmu:
Dwa lata po tym, jak uniknęła brutalnego ataku na rodzinę, Becky próbuje odbudować swoje życie pod opieką starszej kobiety – pokrewnej duszy Eleny. Ale kiedy grupa znana jako „Szlachetni Ludzie” włamuje się do ich domu, atakuje ich i zabiera jej ukochanego psa Diego, Becky musi wrócić do swoich starych nawyków, aby chronić siebie i swoich bliskich.
Gniew Becky ukaże się wyłącznie w kinach 26 maja!
Mini biografia Matta Angela i Suzanne Coote:
Matt Angel i Suzanne Coote (współreżyserzy) W 2017 roku Matt Angel i Suzanne Coote nawiązali współpracę i niezależnie napisali, wyprodukowali i wyreżyserowali swój pierwszy film fabularny, THE OPEN HOUSE. Film, thriller z Dylanem Minnette w roli głównej (13 REASONS WHY), został przejęty przez Netflix jako oryginalny film Netflix i miał globalną premierę we wszystkich krajach. Szybko stał się jednym z najczęściej oglądanych thrillerów Netflix do tej pory. Zaledwie trzy lata po premierze Angel i Coote wrócili do Netflix, aby wyreżyserować HYPNOTIC, thriller psychologiczny, w którym wystąpili Kate Siegel (Nawiedzony dom na wzgórzu, Msza o północy), Jason O'Mara (Życie na Marsie, TerraNova, Agents of Shield) i Dulé Hill (Psyche, The West Wing).
Angel rozpoczął karierę w wieku 20 lat, kiedy napisał i wyreżyserował 1/2-godzinnego pilota jednej kamery, zatytułowanego HALF. Zainspirowany prawdziwą historią projekt został sfinansowany ze środków społecznościowych z kampanii na Kickstarterze. Stał się jednym z najmłodszych scenarzystów, którzy kiedykolwiek stworzyli i sprzedali serial po tym, jak powstał w Sony Pictures TV, a następnie został sprzedany NBC. Angel opracował i sprzedał kilka innych programów, w tym serię wydarzeń na dużą skalę o nazwie TEN, i otrzymał zlecenie napisania scenariuszy fabularnych dla wielu firm produkcyjnych i studiów.
DOM OTWARTY był debiutem reżyserskim Coote'a, który studiował film i muzykę w The New School w Nowym Jorku. Po powrocie do domu w południowej Kalifornii Coote rozpoczęła pracę jako deweloper w Illumination Entertainment, po czym wyjechała, aby rozpocząć karierę reżyserską.
Obecnie Angel i Coote pracują nad wieloma projektami zarówno fabularnymi, jak i telewizyjnymi.
*Wyróżnione zdjęcie dzięki uprzejmości Quiver Distribution*

Wywiady
Wywiad – Gino Anania i Stefan Brunner o „Grze w windzie” Shuddera

Niezależnie od tego, czy jesteś fanem horrorów, czy nie, próby przywoływania demonów lub granie w dziwaczne gry, aby się nawzajem straszyć, to coś, co większość z nas robi w dzieciństwie (a niektórzy z nas nadal to robią)! Myślę o Tablicy Ouija, próbującej przywołać Krwawą Mary, albo o Candymanie z lat 90. Wiele z tych gier mogło pochodzić z dawnych czasów, inne zaś wywodzą się z czasów współczesnych.
Nowy oryginał Shuddera można już oglądać w AMC+ i aplikacji Shudder, Gra w windę (2023). Ten horror o zjawiskach nadprzyrodzonych opiera się na zjawisku internetowym, rytuale przeprowadzanym w windzie. Gracze będą próbować przenieść się do innego wymiaru, korzystając z zestawu zasad znalezionych w Internecie. Młoda grupa YouTuberów posiadająca kanał o nazwie „Nightmare on Dare Street” ma sponsorów i wymaga, aby kanał osiągnął sukces dzięki nowym treściom. Nowy członek grupy, Ryan (Gino Anaia), sugeruje, aby zajęli się internetowym fenomenem „gry w windzie”, który jest powiązany z niedawnym zniknięciem młodej damy. Ryan ma obsesję na punkcie Urban Legend i moment, w którym należy grać w tę grę, jest dość podejrzany, aby uzyskać nową zawartość, której kanał desperacko potrzebuje dla swoich sponsorów.

Zdjęcie: Dzięki uprzejmości fotografii Heather Beckstead. Uwolnienie dreszczy.
Gra w windę był zabawnym filmem, w którym wykorzystano dużo światła, aby ukazać jego złe elementy. Podobali mi się bohaterowie, a do tego filmu dodano szczyptę komedii, która wypadła dobrze. Kierunek, w którym zmierzał ten film, był pełen miękkości, ale ta łagodność zniknęła i zaczął pojawiać się terror.

Postacie, atmosfera i folklor stojący za grą Winda wystarczą, aby mnie zainteresować. Film pozostawił niezatarte wrażenie; nie będzie chwili, kiedy wsiądę do windy, że ten film nie przejdzie mi przez głowę, nawet jeśli będzie to tylko sekunda, a to jest cholernie dobre kręcenie filmów i opowiadanie historii. Dyrektor Rebeka McKendrmasz na to oko; Nie mogę się doczekać, żeby zobaczyć, co jeszcze przygotowała dla fanów horrorów!

Miałem okazję porozmawiać na temat filmu z producentem Stefanem Brunnerem i aktorem Gino Anaią. Omawiamy folklor stojący za grą, miejsce kręcenia Windy, wyzwania przedstawione w produkcji filmu i wiele więcej!
Informacje o filmie
Reżyseria: Rebekah McKendry
Scenariusz: Travis Seppala
W rolach głównych: Gino Anania, Verity Marks, Alec Carlos, Nazariy Demkowicz, Madison MacIsaac, Liam Stewart-Kanigan, Megan Best
Producenci: Ed Elbert, Stefan Brunner, James Norrie
Język: angielski
Czas trwania: 94 min
O Shudderze
Shudder firmy AMC Networks to najwyższej jakości usługa strumieniowego przesyłania wideo, obsługująca członków z najlepszym wyborem rozrywki gatunkowej, obejmującej horrory, thrillery i zjawiska nadprzyrodzone. Rosnąca biblioteka filmów, seriali telewizyjnych i oryginałów firmy Shudder jest dostępna na większości urządzeń do przesyłania strumieniowego w USA, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Niemczech, Australii i Nowej Zelandii. Aby skorzystać z 7-dniowego okresu próbnego bez ryzyka, odwiedź stronę www.shudder.com.

Wywiady
Norweski film „Good Boy” rzuca zupełnie nowe światło na „Najlepszego przyjaciela człowieka” [wywiad wideo]

Nowy norweski film, Dobry chłopak, trafił do kin, cyfrowo i na żądanie, 8 września i po obejrzeniu tego filmu byłem bardzo sceptyczny. Jednak ku mojemu zdziwieniu film, fabuła i wykonanie przypadły mi do gustu; to było coś innego i cieszę się, że tego nie przepuściłem.
Film nawiązuje do okropności aplikacji randkowych i zaufajcie mi, gdy powiem, że nie widzieliście niczego podobnego do filmu scenarzysty/reżysera Viljara Bøe Good Boy. Fabuła jest prosta: młody mężczyzna, Christian, milioner, poznaje w aplikacji randkowej uroczą Sigrid, młodą studentkę. Para szybko się dogaduje, ale Sigrid zauważa problem w osobie zawsze doskonałego chrześcijanina; ma kogoś innego w swoim życiu. Frank, przebieraniec i ciągle zachowujący się jak pies, mieszka z Christianem. Możesz zrozumieć, dlaczego początkowo odrzuciłbym ten film, ale nigdy nie powinieneś oceniać filmu wyłącznie na podstawie jego krótkiego streszczenia.

Postacie Christiana i Sigrid zostały dobrze napisane i od razu przywiązałem się do obu; W pewnym momencie filmu Frank czuł się jak naturalny pies i musiałem sobie przypominać, że ten mężczyzna był przebrany za psa przez całą dobę. Strój psa był wytrącający z równowagi i nie wiedziałam, jak rozwinie się ta historia. Często jestem pytany, czy napisy są uciążliwe podczas oglądania filmu zagranicznego. Czasami tak, w tym przypadku nie. Horrory zagraniczne zazwyczaj czerpią z elementów kulturowych nieznanych widzom z innych krajów. Tak więc inny język stworzył poczucie egzotyki, które dodało czynnika strachu.

Świetnie radzi sobie z przeskakiwaniem między gatunkami i zaczyna się jako film poprawiający nastrój z elementami komedii romantycznej. Christian pasuje do profilu; Twój typowy czarujący, słodki, dobrze wychowany, przystojny mężczyzna, aż nazbyt doskonały. W miarę rozwoju historii Sigrid zaczyna lubić Franka (mężczyznę przebranego za psa), mimo że początkowo ją zniechęca i przeraża. Chciałem wierzyć w historię Christiana, który pomógł swojemu najlepszemu przyjacielowi Frankowi prowadzić alternatywny styl życia. Zagłębiłam się w historię tej pary, która była inna niż się spodziewałam.

Good Boy jest wysoce zalecane; jest wyjątkowy, przerażający, zabawny i coś, czego nie widziałeś wcześniej. Rozmawiałem z reżyserem i scenarzystą Viljar Bøe, Aktor Garda Løkkego (Chrześcijanin), i aktorka Katrine Lovise Øpstad Fredriksen (Sigrid). Sprawdź nasz wywiad poniżej.
Wywiady
Elliott Fullam: Wieloaspektowy talent – muzyka i horror! [Wywiad wideo]

Młode talenty często wnoszą do swojej dziedziny świeże i innowacyjne spojrzenie. Nie musieli jeszcze zetknąć się z tymi samymi ograniczeniami, z którymi mogły się spotkać bardziej doświadczone osoby, co pozwoliło im myśleć nieszablonowo i proponować nowe pomysły i podejścia. Młode talenty są zwykle bardziej elastyczne i otwarte na zmiany.

Miałem okazję porozmawiać o tym z młodym aktorem i muzykiem Elliottem Fullamem. Fullam przez całe życie żywił głęboką pasję do muzyki alternatywnej. Zadziwiło mnie, że od dziewiątego roku życia Elliott jest gospodarzem Mali Punkowcy, wywiad muzyczny w YouTube. Fullam rozmawiał z James Hetfield z Metalliki, J. Mascis, Ice-T, Jay Weinberg ze Slipknota, aby wymienić tylko kilka. Nowa płyta Fullama, Koniec dróg, właśnie wydany i koncentruje się na doświadczeniach ukochanej osoby, która niedawno uciekła z domu, w którym stosowano przemoc.

"Koniec dróg to wyjątkowo wymagająca i intymna płyta. Napisany z myślą o niedawnej ucieczce ukochanej osoby z sytuacji, w której stosowano przemoc, album opowiada o odnalezieniu spokoju w obliczu traumy i przemocy; w końcu chodzi o miłość i współczucie, które umożliwiają przetrwanie w obliczu okropnej sytuacji. Album, będący mieszanką nagrań domowych i produkcji studyjnych, utrzymuje surowe i rzadkie aranżacje Fullama, z lekkimi gitarami i warstwowym wokalem, wzbogaconym okazjonalnymi akcentami fortepianu dzięki uprzejmości Jeremy'ego Bennetta. Album ukazuje dalszy rozwój Fullama jako artysty dzięki spójnemu i precyzyjnemu zestawowi piosenek, które pozwalają mu zagłębić się w otchłań tragedii. Niezwykle dojrzała wypowiedź tego rosnącego głosu we współczesnym indie folku.”
Koniec dróg Tracklista:
1. Czy to jest to?
2. Błąd
3. Chodźmy gdzieś
4. Wyrzuć to
5. Czasami to słychać
6. Koniec dróg
7. Lepszy sposób
8. Niecierpliwy
9. Ponadczasowe łzy
10. Zapomnij
11. Pamiętaj, kiedy
12. Przepraszam, że trwało to długo, ale jestem tutaj
13. Nad Księżycem
Oprócz jego talentów muzycznych wielu entuzjastów horroru rozpozna Elliotta jako aktora po jego głównej roli Johnathana w krwawym przeboju horroru Przerażający 2, który ukazał się w zeszłym roku. Elliota można także rozpoznać po programie dla dzieci Apple TV Ruszaj z Otisem.

Łącząc karierę muzyczną i aktorską, Fullam ma przed sobą świetlaną przyszłość i nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, co stworzy dalej! Podczas naszej rozmowy rozmawialiśmy o jego guście muzycznym, [guscie] jego rodziny, pierwszym instrumencie, na którym Elliott nauczył się grać, jego nowym albumie i doświadczeniach, które zainspirowały jego koncepcję, Przerażający 2, i oczywiście dużo więcej!
Śledź Elliotta Fullama:
Strona internetowa | Facebook | Instagram | TIK Tok
Twitter | YouTube | Spotify | SoundCloud